Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

OFICIAL DOBLE ALBUN QUE CONTIENE TEMAS EMBLEMATICOS COMO SYLVIA O EL GRAN House of the King temas ya eternos que hacen junto al resto del albun que es toda una obra maestra absoluta del mejor y mas inspirado progresivo. FANTASTICO DOBLE LP EN SU 1º PRENSAJE Y 1ª ORIG. EDT UK, TODO EN ESTADO IMPECABLE, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA ! focus podian presumir de tener unos intrumentistas de 1º nivel como los lideres de la formacion: Thijs van Leer a los teclados, falutas... y jan akkermna con su guitarra sin olvidar a un bateria excepcional como Pierre van der Linden En julio de 1972, después de viajar para apoyar su álbum anterior, Focus II (1971), la banda se retiró a Olympic Studios en Barnes, al suroeste de Londres, para grabar su próximo álbum. [1] Inicialmente, se pretendía grabar un solo LP, pero el grupo había escrito una cantidad considerable de material nuevo, por lo que el grupo optó por lanzar un álbum doble. Mike Vernon repitió su papel como el productor del disco con George Chkiantz asignado como ingeniero de grabación. Lanzado en noviembre de 1972, Focus 3 fue un éxito comercial para la banda, alcanzando el número 1 en los Países Bajos durante una semana. Alcanzó un pico del No. 6 en la Carta de álbumes del Reino Unido en marzo de 1973 durante una estancia de 16 semanas

OFICIAL ALBUN QUE CONTIENE TEMAS EMBLEMATICOS COMO SYLVIA O EL GRAN House of the King.... BUEN PRECIO / DOBLE LP, ORIG. USA CON EL TROQUELADO ORIGINAL EN LA CARPETA PARA LA PALABRA FOCUS 3 QUE ADEMAS CONTIENE UNA HOLOGRAFIA Y TAMBIEN TROQUELADO PARA LAS 4 FOTOGRAFIAS DE CADA MIEMBRO., SE TRATA DE UN MUY RARO Y UNICO DISEÑO DE CARPETA PARA EL MERCADO AMERICANO..COLLECTORS.... pequeña porcion de desgaste en canto de carpeta, vinilo buen estado En julio de 1972, después de viajar para apoyar su álbum anterior, Focus II (1971), la banda se retiró a Olympic Studios en Barnes, al suroeste de Londres, para grabar su próximo álbum. [1] Inicialmente, se pretendía grabar un solo LP, pero el grupo había escrito una cantidad considerable de material nuevo, por lo que el grupo optó por lanzar un álbum doble. Mike Vernon repitió su papel como el productor del disco con George Chkiantz asignado como ingeniero de grabación. Lanzado en noviembre de 1972, Focus 3 fue un éxito comercial para la banda, alcanzando el número 1 en los Países Bajos durante una semana. Alcanzó un pico del No. 6 en la Carta de álbumes del Reino Unido en marzo de 1973 durante una estancia de 16 semanas

SOLIDA 1ª EDIC. ORG USA EDITA EN EL LABEL ATCO !! SUPER GRUESA CARPETA CON LIGERO DESGASTE, VINILO EN EXC ESTADO ! Mother Focus es el quinto álbum de estudio de la banda Focus, lanzado en 1975 por Atco Records en Norteamérica Y EL ULTIMO CON EL GRAN Jan Akkerman A LA GUITARRA Mother Focus_ es un gran álbum. No se parece en nada a Hocus Pocus o la larga Eruption de _Moving Waves_, pero es un Focus más suave que muestra su versatilidad musical. Este necesita ser defendido con seguridad. Si se puede hacer una comparación, piense en la dirección que tomó Soft Machine con álbumes posteriores como _six_, _seven_ y _bundles_. Piensa en pistas como _Soft Weed Factor_ y _chloe & the pirates_. Este es el tipo de dirección que Focus abordó en MOTHER FOCUS. Este es definitivamente un álbum para un día soleado de verano o un día de primavera con brisa. Si eres una persona relajada, esto te resultará atractivo. Me recuerda el mismo estado de ánimo que se le ocurrió a Sopwith Camel cuando grabaron su obra maestra _The Miraculous Hump Returns To The Moon

OFICIAL ALBUN QUE CONTIENE TEMAS EMBLEMATICOS COMO SYLVIA O EL GRAN House of the King.... BUEN PRECIO / DOBLE LP, ORIG. USA CON EL TROQUELADO ORIGINAL EN LA CARPETA PARA LA PALABRA FOCUS 3 QUE ADEMAS CONTIENE UNA HOLOGRAFIA Y TAMBIEN TROQUELADO PARA LAS 4 FOTOGRAFIAS DE CADA MIEMBRO., SE TRATA DE UN MUY RARO Y UNICO DISEÑO DE CARPETA PARA EL MERCADO AMERICANO..COLLECTORS.... pequeña porcion de desgaste en canto de carpeta, vinilo buen estado En julio de 1972, después de viajar para apoyar su álbum anterior, Focus II (1971), la banda se retiró a Olympic Studios en Barnes, al suroeste de Londres, para grabar su próximo álbum. [1] Inicialmente, se pretendía grabar un solo LP, pero el grupo había escrito una cantidad considerable de material nuevo, por lo que el grupo optó por lanzar un álbum doble. Mike Vernon repitió su papel como el productor del disco con George Chkiantz asignado como ingeniero de grabación. Lanzado en noviembre de 1972, Focus 3 fue un éxito comercial para la banda, alcanzando el número 1 en los Países Bajos durante una semana. Alcanzó un pico del No. 6 en la Carta de álbumes del Reino Unido en marzo de 1973 durante una estancia de 16 semanas

estraordinario 2º lp de ESTA SIEMPRE SORPRENDENTE Y RECORDADA FORMACION HOLANDESA QUE FABRICARON ALGUNOS DE LOS MEJORES ALBUNES DEL ROCK PROGRESIVO MUNDIAL, SIEMPRE CON EXTREMA CALIDAD . LA BANDA ESTABA COMPUESTA POR: Jan Akkerman guitar...Thijs Van Leer,teclados,voz y flauta...pierre van der linden a la bateria, eran todo un supergrupo .. FUERON UNA DE LAS MAS GRANDES FORMACIONES EN FUSIONAR EL PROGRESIVO CON EL ROCK,TODOS MUSICOS PERFECTOS CON UN DOMINIO DE SUS INSTRUMENTOS QUE A TODOS NOS ASOMBRO. Moving Waves o Focus II es el segundo álbum de estudio de la banda holandesa de rock progresivo Focus, publicado en octubre de 1971. Presenta una de las canciones más famosas de la banda, "Hocus Pocus", que incluye yodels y voces en falsete acompañadas de un riff propio del heavy metal. Siendo un disco con un sonido bastante experimental, alcanzó el noveno puesto en la lista holandesa de los 40 discos más vendidos y octavo en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos, mientras que en el Reino Unido llegó hasta el 2º lugar. La canción "Eruption" es una extraordinaria adaptación de la ópera Eurídice (de Jacopo Peri), a los sonidos del Rock progresivo. La misma narra la trágica historia de amor entre Orfeo y Eurídice. Aunque Holanda ya había arrojado bandas de relativo éxito internacional como Golden Earring o Shocking Blue, no fue hasta la aparición del segundo disco de Focus, cuando finalmente se produjo un impacto relevante que duraría varios años. En medio de la efervescencia del rock progresivo y el hard rock, el cuarteto de Amsterdam formado por Thijs Van Leer (teclados, flauta y voz ocasional) y Jan Akkerman (guitarra) en 1968, logró superar el incierto comienzo con Focus Play Focus (1970) (más conocido como In and Out of Focus), con este soberbio manifiesto de creatividad que recogía influencias de Jethro Tull y Deep Purple, entre otras bandas. Con la inclusión del gran baterista Pierre Van Der Linden y el bajista Cyril Havermans, más la producción de Mike Vernon, la banda grabó un segundo disco en el que exploraron desde el rock progresivo más intenso y frenético, con elementos del jazz, hasta baladas melódicas y temas de guitarra clásica. La gran apertura del disco con el inolvidable tema “Hocus Pocus” fue una puerta de entrada triunfal. Aún hoy resuena esa canción construida sobre la base de un potente y pegadizo riff de guitarra que se repite varias veces, varios solos frenéticos del propio Akkerman, una batería imparable y diversas partes en las que Van Leer utiliza falseto y una forma de cantar que recuerda a los tiroleses. “Hocus Pocus” logró colarse en las listas de éxitos a ambos lados del Atlántico, recibiendo suficiente atención y tiempo al aire en emisoras de radio como para que Focus pasara a ser una banda respetable y muy bien cotizada. En 2010, el tema volvió a primer plano al ser elegido para una pieza publicitaria de la marca Nike, sonando en la final de la Uefa Champions League de 2010 y en la Copa Mundial de Suráfrica. También fue sampleada por el rapero J Cole para el tema “Blow Up” que aparece en el videojuego “MLB 11: The Snow”, y fue escogida para la banda sonora del remake de “Robocop” en 2014. Luego de “Hocus Pocus”, el álbum continúa con “Le Clochard”, un corto y melancólico tema de inspiración barroca que Akkerman toca con guitarra clásica y Van Leer acompaña con un delicado mellotron. El propio guitarrista aporta la delicada balada “Janis”, en la que Van Leer toca varias capas de flauta, y este sigue con “Moving Waves” al piano, con letra del poeta sufí Inayat Khan. El lado A del disco lo cerraba “Focus II”, una balada blues-jazzeada característica de cada disco de la banda hasta el día de hoy y que siempre han sido tituladas con un correlativo en números romanos. La gran suite instrumental “Eruption”, de 22 minutos y medio, ocupa todo el lado B, subdividida en 15 partes que fluyen como un todo y que en definitiva catapultó a Focus a las grandes ligas del rock progresivo, dominado para entonces principalmente por bandas británicas. El título del tema es muy adecuado ya que a lo largo de su desarrollo hay momentos de auténtica erupción volcánica y otros de tensa calma, y espacio para el lucimiento de cada uno de los músicos. Sin duda, era un auténtico “tour de force” para el joven cuarteto holandés. Afloran en él diversas referencias, entre ellas la ópera “Eurídice” de Jacopo Peri que aquí es traducida al idioma hard rock, una melodía de “L’Orfeo” de Monteverdi, un segmento de “Tommy” de Tom Barlage, influencias de Frank Zappa en la sincopada “The Bridge” y algunas más, todo sin menoscabo del aporte que como compositor realizó Van Leer. Es, sin duda, una obra épica y definitiva en la carrera de Focus, que aún estaba por arrojar otros dos discos fenomenales (Focus III y Hamburger Concerto), antes de perderse en una nebulosa de jazz-rock-funk de poca trascendencia. Focus II / Moving Waves fue lanzado en octubre de 1971 y 45 años después todavía destila una frescura notable y una energía lejos de extinguirse.

el fue el fundador y alma de la banda junto al gran Thijs van Leer de la recordada formacion FOCUS,aqui en su carrera en solitario realizado ta una obra meatra mas que recomendado albun para todos los buenos degustadores y seguidores de guitarristas y tipos que no solo tocan como maestros, si no que tambien componen temas increibles como los que trae este albun que tanto me impacto..un gran albun del llamado jazz rock, pura fusion hecha con un gusto y sesibilidad extrema..te destaco que esta aqui tambeine le bateria org de focus Pierre van der Linden..uno de los mejores de todos los tiempos, tambien otros grande dell jazz como el teclista Joachim Kühn, incluso el gran Michael Gibbs esta en los arreglos... sus recuerdos son siempre una buena noticia...MAS QUE RECOMENDADO... quiero destacaros la bonita edcion que os presento, se trata del primer prensaje org holandes que tiene la carpeta con relives y texturada, una maravilla de edic "Jan Akkerman", el álbum de 1977 con la característica portada de "guitarra en la cama", fue la respuesta de Akkerman a 'Blow By Blow' de Jeff Beck dos años antes. Este fue el primer álbum en solitario del guitarrista holandés desde que se separó de Focus en 1976 y consolidó sus credenciales de fusión, ya que colaboró ​​con Joachim Kuhn (claves) con quien había trabajado en el álbum 'Eli' un año antes. Pistas como 'Streetwalker' y 'Skydancer' han permanecido en la lista de Akkerman durante muchos años y siguen siendo los favoritos de los fanáticos.

absoluta maravilla este albun de jan akerman junto a todo un legendario musicos de jazz como tonny scott quein toco junto a with Billie Holiday, Sarah Vaughan y Harry Belafonte entre otros muy interesante discos delfundador de focus donde compartio trabajo mano a mano con su viejo amigo tonny scott realizando como se indica en las notoas del albun musica improvisada en su totalidad Nadie sabía qué iba a pasar el 17 de junio en los Soundpush Studios de Holanda. Jan Akkerman, ex FOCUS, nominado mejor guitarrista del mundo y Tony Scott, ganador de la encuesta de clarinete durante más de una década y trotamundos, se conocieron la noche anterior, aunque se convirtió en una noche animada debido a la elocuencia de ambas partes y del " espíritu elevado ", no se mencionó la grabación del día siguiente. Como fui el autor de esta sesión totalmente improvisada, debo admitir que me sentí un poco incómodo. No debería haberme preocupado. Desde el momento en que esos dos testarudos magos musicales entraron al estudio tenuemente iluminado, una atmósfera de alta tensión impregnó el aire y mientras la cinta comenzaba a rodar y el incienso ardía, comenzaron a oírse grandes sonidos de Jan, detrás de su guitarra y cuadro doble, y Tony en su posición favorita de Lotus, vestido de negro, tarareando y jugando. El bajista Wim Essed y el baterista Bruno Castellucci proporcionaron una alfombra perfecta de pared a pared para que los dos genios flotaran. todos ellos realizaron un hermoso albun que me sigue cautivando en cada escucha.. PARA MI JAN AKKERMAN ES UNO DE LOS DIOSES DE LA GUITARRA, UN FURA DE SERIE CON SU BANDA,FOCUS Y EN SOLITARIO AUN MUCHO MAS PERSONAL Y ARRIESGADO..LO DICHO ..UNO DE LOS MIOS DESDE SIEMPRE ..MAS QUE RECOMENDADO !!.... TODO EN EXCELENTE ESTADO !! 

PRECIOSA EDIC.ORIG.  ATCO Records SD-7032 CON LA GRUESA CARPETA DOBLE TEXTURADA, REALMENTE UNA MARAVILLA DE EDICION. jan akkerman esta acompañado por CARMINE APPICE, TIM BOGERT,..ETC..estraordinario guitarra,una de los mas grandes que nunca escuche..!!.. jn akkerman fue el fundador de Brainbox Y mas tarde de la uperbanda FOCUS . Hubo momentos como este en "Perfil", pero en "Tabernakel" Jan realmente nos complace con viajes en el tiempo. Una buena parte de Tabernakel consiste en música de época con Jan jugar laúd y guitarras acústicas. Esta materia es extraordinariamente hermoso, bien hecho, y una necesidad absoluta para los amantes de la música acústica de cualquier tipo. Y luego está el 14 minutos "Lammy" que sigue el trazado de perfil donde se obtiene una pista larga entre las muchas otras más cortas. Jan tiene algunos invitados en esta pista incluyendo a George Flynn, Tim Bogert y Carmine Appice "Tabernakel" de Akkerman es una necesidad para cualquier colector prog grave: los debates pueden seguir hablando de este disco es superior o inferior a la normalmente más célebre "Perfil", pero el hecho es que se trata de un elemento obligatorio en cualquier buena colección prog. que encaja e inmensamente dignifica a las pretensiones artísticas de rock sinfónico. "Tabernakel" de Akkerman es una necesidad para cualquier colector prog grave: los debates pueden seguir hablando de este disco es superior o inferior a la normalmente más célebre "Perfil", pero el hecho es que se trata de un elemento obligatorio en cualquier buena colección prog.