Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

IMPRESIONATE HAMMOND B3, ..DE UNO DE LOS GRANDES DE TODOS LOS TIEMPOS DEL LLAMADO SONIDO GROOVE...ES UNA BESTIA PARDA DEL INTRUMENTO.. Y EN ESTE ALBUN LO DEJA CLARO..., TREMENDOS TEMAS Y FEELING !!.......KILLER GROOVE. !!! A DESTACAR ALGUNOS DE LOS SUPERMUSICOS QUE ESTAN JUNTO A EL, SOLIDA EDIC DE CARPETA..TODO EN EXC CONDICION !!!!!!!!!! IMPRESIONATE HAMMOND, SUPER SOLIDA EDIC. ORG USA CON DOBLE CARPETA..KILLER GROOVE. !!! Es mi álbum favorito de Jimmy McGriff. Este álbum grabado en 1976, ¡profundiza en un ritmo funky soul! No dudes en escucharlo, ¡es un verdadero placer!

Jupp es un muy buen rockero de pub rock y siempre es recomendable este álbum en la tradición Rockpile / Dave Edmunds / Nick Lowe que gustara seguro, a todos sus seguidores hay buenas razones para adquier este albun, canciones como: "Joggin'" o "Taxi Driver". Para mí, solo estas dos canciones valen el costo del álbum. Afortunadamente, sin embargo, esta colección también contiene algunas otras buenas golosinas de Jupp, como "Some People Can't Dance", que nos entretienen con el gran humor y los grandes ritmos de Mickey. estupenda produccion del legendario productor de blues britanico, Mike Vernon ( john mayall, peter green )

raro 1º y unico albun de esta banda britanica con Dave Peacock, albun que fue lanzado antes de que formara el grupo Chas And Dave. ORG EDT UK, TODO EN GRAN ESTADO, unicamente prsenta pequeño desconchado en la trasera seguramente al retirar etiqueta

2º albun de la banda. !!..es uno de los mejores discos editados de todos los 70...!!!. super edicion org con la gruesa doble carpeta, todo en exc estado ! despues de cientos de escuchas, podria estra hablando de este disco durante horas..lleno de standars del grupo, el lp que los hizo famosos en todo el mundo...y es que tiene todos los componentes...el espiritu muy vivo todavia de al kooper que recian habia dejado el grupo, el productor..james william guercio, que para mi es clave, fijaros en los arreglos y detalles de cada tema.. repleto de poderosos temas blues-soul-rock con una de las mejores voces que as escuchado..david clayton thomas..sin olvidar la voz del gran Steve Katz..y un joven Randy Brecker banda con todos sus musicos en estado de gracia con una impresionante seccion de vientos que en aquella epoca competian con otra banda como chicago. es un lp imprescindible en cualquier buena coleccion de 70`s..

DOBLE LP !! MUY RARA EDIC. ORG JAPAN. CON PRECIOSA DOBLE CARPETA, MUY GRUESA QUE MUESTRA FOTOGRAFIAS DEL SHOW Y LOS MUSICOS QUE INTERVIENE... EN SU INTERIOR CONTIENE RARO INSERTO CON TEXTOS Y DATOS EN INGLES Y JAPONES ETC.. TODO EN IMPECABLE ESTADO Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. FANTASTICA PRESENTACION Y UNO DE LOS MEJORES DIRECTOS DE MI VIDA Y POR SUPUESTO DE TODOS LOS TIEMPOS...!! ! SUPER GRUESA CARPETA !!IMPRESIONANTE SHOW CON JOHNNY WINTER, EDGAR WINTER Y RICK DERRINGER JUNTOS CON UNO DE LOS MEJORES CANTANTES QUE AS ESCUCHADO JERRY LACROIX....BESTIAL BLUES ELECTRICO !! siempre me encanto y presumi de tener en mi colecion este potente directo...creeme, es uno de los mejores de la historia con la union de las dos bandas....con johnny winter,rick derringer,jerry lacroix. ..y un muestrario impresionate de Rock and Roll, Blues, Gospel, y R&B ESCUCHA...TABACCO ROAD,BACK IN TEH USA,ROCK AND ROLL HOOCHIE KOO..ETC..!! toda una fiesta con un vocalista fuera de serie..grabado en vivo en New York & Los Angeles

FUNDADOR DE LOS PRIMEROS Y BLUSEROS FLEEWOOD MAC.. EL ES UNO DE LOS MEJORES GUITARRAS DE TODOS LOS TIEMPOS A LA VEZ DE TODO UN ICONO DEL BLUES BRITANICO EDIC. ORIGINAL EDITADA EN ESCANDINAVIA QUE CONTIENE CURIOSO ENCARTE ORG CON TEXTOS ETC... EN INCREIBLE EXC CONDICION !! GRAN COPIA ! El fundador de Fleetwood Mac, Peter Green, lanzó su tercer álbum en solitario Little Dreamer en 1980. El hermano de Peter, Mike, fue responsable del contenido lírico, mientras que Peter fue el hombre detrás de las ideas musicales. Invitó a otros músicos, como el baterista de Fairport Convention Dave Mattacks y el bajista de Status Quo John 'Rhino' Edwards, para tocar en el disco. La tercera canción 'Born Under A Bad Sign' te lleva de vuelta a las raíces de su música, mientras que 'Loser Two Times' es su aventura en la música disco. Pero, sobre todo, muestra cómo sigue siendo el maestro del blues. En 1967, Peter Green, Mick Fleetwood y John McVie tocaron en el legendario John Mayall & The Blues Breakers, y se les dio tiempo de estudio gratuito durante el cual grabaron cinco canciones. Peter Green estaba tan convencido de la destreza musical de esta banda que formó Fleetwood Mac en el acto y lo nombró por el baterista y el bajista. Cuando Peter Green publicó Little Dreamer en 1980, fue el segundo año consecutivo en que lanzó un álbum después de una brecha de nueve años. participa El bateria de Fairport Convention, Dave Mattacks, Green continúa en una onda funky con 'Mama Don't You Cry', como sacudiéndose las telarañas y tratando de prestar atención a la escena actual. Vuelve a sus raíces en la tercera canción del álbum con 'Born Under a Bad Sign' y se queda con los derivados del blues el resto del camino. La canción principal que finaliza el álbum suena como una versión de siete minutos de la soñadora canción verde 'Albatross', un éxito para Fleetwood Mac en los años 60. Sonando más confiado que en su álbum de regreso, se parece más al Greeny de antaño,. cada canción es sólida. Me encanta la versión de Peter Green de 'Born Under A Bad Sign'. 'Loser Two Times' también es una gran canción. . Creo que es un disco clásico que debes comprar. no te decepcionará.

FUE UNO DE LOS GRANDES CANTANTES DE Southern Soul Y Blues, SUS DISCOS SON CADA DIA MAS COTIZADOS Y NADA FACIL DE CONSEGUIR... MURIO CON SOLO 48 AÑOS DEJANDO UN LEGADO DE GRANDES TEMAS QUE PUEDES TENER EN ESTE MAGNIFICO ALBUN ORG EDT UK, IMPECABLE ESTADO ! influenciado en sus comienzos por Sam Cooke , BB King y Bobby "Blue" Bland , Z.Z. HILL Whoever's Thrilling You (Is Killing Me) ( Reino Unido LP de vinilo de 12 pistas, que incluye varias canciones de Allen Toussaint, Lamont Dozier y el propio Hill

PRECIOSA 1ª EDICION ORIGINAL EDITADA EN JAPON, 1º PRENSAJE EN EL LABEL FUNDADO POR AL KOOPER SOUNDS OF THE SOUTH . TODO EN ESTADO EXC !! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA ! LUJOSA EDIC. CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA CONTENIENDO CURIOSO INSERTO A DOS CARAS CON FOTOS DE L BANDA, Y TEXTO DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES ..!! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. la edicion es muy rara,, collectors !! EN ESPAÑA LAMENTABLEMENTE SOLO SE EDITO EN 1 SOLO LP, ,AQUI TIENES ESTA MARAVILLA PARA QUE LA DISFRUTES ESCUCHANDO TODOS SUS CLASICOS...Y EN LA EDICION COMPLETA. yo mismo soy un seguidor y coleccionista de al kooper y todo lo que le rodeo, esta reunion fue la 1º y fue todo un suceso muy especial, la formacion orginal al comleto tocando todo su repertorio y grandes clasicos del blues totalmente muy inspirados desde luego que si amas la msuica de bandas que crecieron en los 60 y que inflluenciaron atantas y tantas otras, pocas tan legendarias como lo blues project

solida 1ª edicion orgina , doble carpeta, eric clapton acompañado de Phil Collins y Tina Turner uno de los trabajos en solitario del músico más vendidos hasta la fecha, superado posteriormente por trabajos como Journeyman, Unplugged y From the Cradle. Para su grabación, Clapton contó con el respaldo de una banda formada por Collins en la batería, el bajista Nathan East, el teclista Greg Phillinganes, el saxofonista Michael Brecker, los trompetistas Randy Brecker y Jon Faddis, y Dave Bargeron al trombón. August incluyó los sencillos «It's in the Way That You Use It», coescrito con Robbie Robertson e incluido en la banda sonora del largometraje de Martin Scorsese El color del dinero, y «Tearing Us Apart», un dúo con la cantante Tina Turner, que alcanzaron los puestos uno y nueve respectivamente en la lista Mainstream Rock Tracks. August también incluyó «Holy Mother», un tributo al teclista de The Band Richard Manuel, fallecido en 1986.

DESCOMUNAL 2º ALBUN EN SOLITARIO..EN SU 1ª EDIC. ORIG. USA...su LP "Second Album" (1973) alcanzó los mas altos galardones en el blues. super solida 1ª edic usa, GRUESA CARPETA, TODO EN EXC ESTADO ! Mejor álbum de estudio más vendido de Roy hasta la fecha sigue siendo pura clase después de tantos años..Roy que era mitad hombre mitad lobo - lo dice el chirrido de su telecaster,...Su forma de tocar la guitarra trasciende. Se convierte en pura emoción. Él consigue sonidos que no se han escuchado en la guitarra antes o después Hay un Roy Buchanan, en todos los rincones de América, un músico virtuoso que entretiene en los bares y paradores porque eso es lo suyo. La gente va a escucharlo por esa razón, y nunca vuelven decepcionados. El fuerte de Buchanan's es su sensibilidad táctil a los matices de su instrumento. De su ejecución, incluso de los más rápidos pasajes es ejemplar, y su tono de voz y el tacto son algo para maravillarse. Es sumamente creativo en el idioma que ha elegido. Sin embargo, el lenguaje de "Second Album" (1973) es el blues, así de simple, y el blues puede llegar a ser mortalmente aburrido, incluso cuando se toca por un maestro. No hay nada aburrido sobre el country blues. Buchanan pone un poco de sudor en este álbum, y lo demuestra. En "After Hours" interesante blues lento donde mete algo claramente diferente en cada vuelta. Su control de la textura y la inflexión, nunca ha sido más evidente que en "Five String Blues". Sin utilizar el wah-wah, hace lo que quiere con la textura de su sonido mediante la amplificación mínima. Como están las cosas, "Second Album" (1973) es obligación de escucharlo por los amantes de la guitarra eléctrica de blues contemporáneo. 

DESCOMUNAL LP y uno de los discos que mas me a marcado en mi vida y que tiene el encanto que en la primera escucha ya te deja atrapado...no puedes creerlo..que es esto que hay dentro de este disco..?? ORG EDT USA EDITADO POR EL SELLO COLUBIA EN 1968, GRUESA CARPETA CON LIGERO SIGNO DE USO, VINILO EXC si te gustan las jams donde se encuentran musicos dispares y cocinan autentica magia, todo ello en pocos dias dentro en un estudio,donde la improvisacion y la inspiracion flota en todo el albun, los temas y las versiones suenan como nunca.. temas de dylan, donovan, curtis mayfield..las composiciones de bloomfield-kooper ..todo es mas que real y natural....!! . escucha la guitarras de gran mike bloomfield..yo no he vuelto a escuchar nada igual....fue el mas grande guitarra del planeta...yo lo adoro..su sonido con su gibson es alucinante...se te mete hasta dentro de tu cerebro y hay se te quedara para siempre sorprendete con el pedazo de guitarrista que es tambien s.stills, es toda una sopresa. nadie imagina lo pedazo de guitarra que es..toda una cara del discos el esta como solist... y que decir del hammond b3 de al kooper...sin palabras, nadia llegado a ese nivel con un complicado instrumento como el organo..el es el mejor y punto !!.. pero es que ademas no hay que olvidar a el mitico bajista harvey brooks que toca en todo el disco y que compone el ultima tema,dejarme deciros que hay pocos temas tan bellos como este que cierrra esta obra mestra eterna, se trata de un intrumetal que pone los pelos de punta...podria hablar de este albun durante horas y horas.. insuperable reunion de genios y...POR SUPUESTO SE TRATA DE UNO DE LOS MEJORES DISCOS DE LA HISTORIA !!!.. ------------ En definitiva, una buena muestra del buen hacer de Al Kooper (y entre las cosas que hace bien es escoger a sus acompañantes); venía de hacer grandes cosas, sí señor: aparte de poner sus notas más desgarradoras a "Like a Rolling Stone" (y a todo el LP "Highway 61 revisited"-1965- de tito Dylan), sacó un discazo con los Blues Project ("Projections"-1966- acojonante y muy recomendado) y uno de los discos que me acompañó largo tiempo, el también inolvidable "Child is father to the man"-1968- con la formación Blood, Sweat & Tears. El amigo Mike Bloomfield venía bastante rodado; nombrar tres grandes participaciones suyas: también en el "Highway 61″; el gran evento Butterfield Blues Band con su "East-West" y poco después con la Electric Flag ("A long time comin'"). Steve Stills venía del supergrupo Buffalo Springfield (y ya sabemos lo que salió de ahí) y del trío CSN (aún le quedaba para su gran momento: Manassas). En fin, que tenemos a tres grandes músicos en un buen momento que, casi de casualidad, se reúnen para grabar unas sesiones, empiezan a entonarse y la cosa acaba con ésta maravilla que no podía llamarse de otra forma. La primera parte (cara A) se la dedican Bloomfield & Kooper y en la segunda Stills sustituye a Bloomfield a la guitarra. Acompañando están Harvey Brooks al bajo, Eddie Hoh a las baquetas y Barry Goldberg al piano eléctrico. En cuanto a las canciones, resaltar si acaso (éste es un disco donde es difícil dejar algo fuera) de la 1ª cara "Albert's shufle", "His holy modal majesty" y "Really" y de la 2ª "It takes a lot to laugh..." (peaso de versión de Dylan), "Season of the witch" y "You don't love me" (otro clásico revisitado; todavía tardaría en venir la versión de los Allman)... Poco más que comentar, mucho por disfrutar... POR SUPUESTO EL LP ES LEGENDARIO E IMPRESCINDIBLE EN CUALQUIER BUENA COLECCION !!!..

RARA Y COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. USA CON LA CURIOSA CARPETA  que presenta el troquelado en las 2 esquinas TAL COMO SE EDITO EN SU 1º prensaje y que da la sensacion tridimensional !!   Y TAMBIEN CONTIENE EL BONITO ENCARTE INTERIOR COLOR AZUL CON ESTRELLAS.. UNO DE LOS GRANDES GRUPOS DE TODOS LOS TIEMPOS Y TAMBIEN UNO DE LOS MIOS....!!.. TODO EN EXC ESTADO !! "Shoot out at the fantasy" (Island). Séptimo disco de Traffic, grupo británico que tras nuevos cambios en su formación vuelve a utilizar el diseño de la carpeta en forma de cubo del artista Tony Wright, como ya hiciera en el disco "Low spark of high heeled boys". Grabado en Jamaica durante el último tramo de la carrera discográfica del grupo, en concreto en el año 1973, "Shoot out at the fantasy" mantiene el buen quehacer musical de la banda liderada por el compositor y polifacético instrumentista Steve Winwood y el baterista y también compositor Jim Capaldi. Aunque la crítica de la prensa especializada en rock no le diese en su día los halagos concedidos a su predecesor, "Shoot out at the fantasy" incluye canciones de largo desarrollo con influencia de la música negra (jazz, soul, funk), para concretarse en un jazz-rock liviano con guiños al pop, pero no impide que se note el singular sonido de Traffic remachado por la inconfundible voz de Winwood, quien a comienzos de los setenta formaba parte de una de las bandas más respetadas a ambos lados del Atlántico, tanto en Gran Bretaña como en Estados Unidos. Ese reconocimiento está avalado en su séptimo elepé en el trabajo desarrollado en las piezas "Evening blue" y "(Somethimes I feel so) Uninspired" que dan cuerpo a un disco de transición de Traffic, un veterano combo que ya había dado lo mejor de su creatividad a finales de los sesenta y comienzos de los setenta con álbumes más innovadores que el reseñado. El grupo se mantendría un para de años en el panorama musical actuando y grabando elepés sin importantes novedades, para reaparecer en 1994 con Winwood y Capaldi mediante un disco que no tuvo continuidad.

RARE Tour Book Bruce Springsteen World Acoustic Tour '96-'97, NUEVO, ULTIMA COPIA !! es nuevo!!..si eres un fan ni lo pienses..!!!

TODA UNA DELICATESSEN DE ERIC CLAPTON ESTE RARO ALBUN OFICIAL, SIEMPRE MUY COMPLICADO DE ENCONTRAR, MUY RARA Y COLECCIONABLE ORG EDT EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE INSERTO CON LOS TEXTOS EN JAPONES Y EN INGLES, ETC.. los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. la edicion esta sin censurar, algunas edic posteriores censuraron la portada y contraportada desconocido pero muy interesante albun en directo oficial de clapton grabado en agosto de 1975 y con la gran produccion del maestro Tom Dowd.QUIZA SEA SU MEJOR DIRECTO..?? AL MENOS PARA MI SI..lo cierto es que en todos los temas esta genial y muy inspirado. SUENA MUY REAL Y LA SELECCION DE TEMAS ES INMEJORABLE !! ESCALOFRIANTE VERSION DEL TEMA Presence Of The Lord..O EL can't find my way home ..!! GENIAL !!contiene temas como:: can`t find my way home,farther on up the road..etc..RECOMENDADO AL 100% !!ALBUN OFICIAL, NADA FACIL DE ENCONTRAR,

DESCOMUNAL LP y uno de los discos que mas me a marcado en mi vida y que tiene el encanto que en la primera escucha ya te deja atrapado...no puedes creerlo..que es esto que hay dentro de este disco..?? SOLIDA EDIC USA, GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, todo en EXC estado si te gustan las jams donde se encuentran musicos dispares y cocinan autentica magia, todo ello en pocos dias dentro en un estudio,donde la improvisacion y la inspiracion flota en todo el albun, los temas y las versiones suenan como nunca.. temas de dylan, donovan, curtis mayfield..las composiciones de bloomfield-kooper ..todo es mas que real y natural....!! . escucha la guitarras de gran mike bloomfield..yo no he vuelto a escuchar nada igual....fue el mas grande guitarra del planeta...yo lo adoro..su sonido con su gibson es alucinante...se te mete hasta dentro de tu cerebro y hay se te quedara para siempre sorprendete con el pedazo de guitarrista que es tambien s.stills, es toda una sopresa. nadie imagina lo pedazo de guitarra que es..toda una cara del discos el esta como solist... y que decir del hammond b3 de al kooper...sin palabras, nadia llegado a ese nivel con un complicado instrumento como el organo..el es el mejor y punto !!.. pero es que ademas no hay que olvidar a el mitico bajista harvey brooks que toca en todo el disco y que compone el ultima tema,dejarme deciros que hay pocos temas tan bellos como este que cierrra esta obra mestra eterna, se trata de un intrumetal que pone los pelos de punta...podria hablar de este albun durante horas y horas.. insuperable reunion de genios y...POR SUPUESTO SE TRATA DE UNO DE LOS MEJORES DISCOS DE LA HISTORIA !!!.. ------------ En definitiva, una buena muestra del buen hacer de Al Kooper (y entre las cosas que hace bien es escoger a sus acompañantes); venía de hacer grandes cosas, sí señor: aparte de poner sus notas más desgarradoras a "Like a Rolling Stone" (y a todo el LP "Highway 61 revisited"-1965- de tito Dylan), sacó un discazo con los Blues Project ("Projections"-1966- acojonante y muy recomendado) y uno de los discos que me acompañó largo tiempo, el también inolvidable "Child is father to the man"-1968- con la formación Blood, Sweat & Tears. El amigo Mike Bloomfield venía bastante rodado; nombrar tres grandes participaciones suyas: también en el "Highway 61″; el gran evento Butterfield Blues Band con su "East-West" y poco después con la Electric Flag ("A long time comin'"). Steve Stills venía del supergrupo Buffalo Springfield (y ya sabemos lo que salió de ahí) y del trío CSN (aún le quedaba para su gran momento: Manassas). En fin, que tenemos a tres grandes músicos en un buen momento que, casi de casualidad, se reúnen para grabar unas sesiones, empiezan a entonarse y la cosa acaba con ésta maravilla que no podía llamarse de otra forma. La primera parte (cara A) se la dedican Bloomfield & Kooper y en la segunda Stills sustituye a Bloomfield a la guitarra. Acompañando están Harvey Brooks al bajo, Eddie Hoh a las baquetas y Barry Goldberg al piano eléctrico. En cuanto a las canciones, resaltar si acaso (éste es un disco donde es difícil dejar algo fuera) de la 1ª cara "Albert's shufle", "His holy modal majesty" y "Really" y de la 2ª "It takes a lot to laugh..." (peaso de versión de Dylan), "Season of the witch" y "You don't love me" (otro clásico revisitado; todavía tardaría en venir la versión de los Allman)... Poco más que comentar, mucho por disfrutar... POR SUPUESTO EL LP ES LEGENDARIO E IMPRESCINDIBLE EN CUALQUIER BUENA COLECCION !!!..

1ª edicion orgina , doble carpeta, eric clapton acompañado de Phil Collins y Tina Turner uno de los trabajos en solitario del músico más vendidos hasta la fecha, superado posteriormente por trabajos como Journeyman, Unplugged y From the Cradle. Para su grabación, Clapton contó con el respaldo de una banda formada por Collins en la batería, el bajista Nathan East, el teclista Greg Phillinganes, el saxofonista Michael Brecker, los trompetistas Randy Brecker y Jon Faddis, y Dave Bargeron al trombón. August incluyó los sencillos «It's in the Way That You Use It», coescrito con Robbie Robertson e incluido en la banda sonora del largometraje de Martin Scorsese El color del dinero, y «Tearing Us Apart», un dúo con la cantante Tina Turner, que alcanzaron los puestos uno y nueve respectivamente en la lista Mainstream Rock Tracks. August también incluyó «Holy Mother», un tributo al teclista de The Band Richard Manuel, fallecido en 1986.

preciosa edic. org usa con solida carpeta que dejan salir los dos discos por la parte superior. TODO EN ESTADO EXC, NUESTRA MEJOR COPIA !! descomunal doble albunque fue lanzado en gran parte para abordar el mercado norteamericano, El álbum contiene temas de Clapton con su banda de 1969 Blind Faith , su álbum homónimo de 1970 , con Delaney y Bonnie y tambien el álbum de estudio solitario de la banda Derek and the Dominos , Layla and Other Assorted Love Songs (1970) es una epoca que adora de clapton despues del final con su banda cream Este es un período muy brillante de la música de Clapton colaborando con Delaney y Bonnie, Leon Russell y Steve Winwood entre otros. sin olvidad a Duane Allman. El "Key to the Highway" pista en este registro es una confitura extraordinaria con Clapton y Allman. "Después de la medianoche" se aceleró considerablemente en la versión original que muestra JJ Cale una gran cantidad de energía. Hay una version de Hendrix 'Little Wing'. Tal vez Clapton en su mejor momento .

solida 1ª edicion orgina usa, doble carpeta, TODO EN ESTADO IMPECABLE !! eric clapton acompañado entre otros por el guitarrista de Toto Steve Lukather, el batería Jeff Porcaro, así como los viejos colaboradores de Clapton Jamie Oldaker, Nathan East y Greg Phillinganes. tambien Lindsey Buckingham de feetwood mac y la produccion del legendario Ted Templeman Cabe destacar que los solos de “Just Like a Prisoner” y “Same Old blues” son algunos de los mejores solos grabados en estudio por el Dios.

FANTASTICA PRESENTACION Y UNO DE LOS MEJORES DIRECTOS DE MI VIDA Y POR SUPUESTO DE TODOS LOS TIEMPOS...!! ! DOBLE LP !! EDIC. USA , EPIC LABEL., SUPER GRUESA CARPETA, TODO EN GRAN CONDICION !!!!!!! IMPRESIONATE SHOW CON JOHNNY WINTER, EDGAR WINTER Y RICK DERRINGER Y UN VOCALISTA INMENSO COMO JERRY LACROIX JUNTO A UNA SUPERBANDA......BESTIAL BLUES ELECTRICO Después de un buen álbum de debut como fué Entrance, Edgar Winter forma una banda llamada White Trash que , en 1971 publica su primer disco titulado White Trash y, seguidamente se lanza en su segunda entrega a un directo magnífico.Roadwork es un disco básicamente de fusión ya que condensa ritmos poderosos de Rock'n'roll, Gospel y R&B.Del amplísimo elenco de músicos me concentraré en citar a su hermano Johnny Winter y a Rick Derringer como miembros más conocidos. No por ello hay que dejar en segundo plano al resto ya que la banda cuenta con una buenísima sección de viento y una percusión muy digna.El disco no tiene desperdicio, ya que contiene piezas muy conocidas como Still Alive and Well y Rock and Roll Hoochie Koo. Pero el número destacable del Live es la versión de Tobacco Road donde podemos disfrutar de una exhibición vocal del rubio tejano increíble. -

ES UN TIPO INCREIBLE Y UNICO COMO GUITARRA.. MEZCLA DE BLUES Y VIEJO ROCK N`ROLL,...SUS RIFF DE GUITARRA RECUERDAN COMO NO A SU IDOLO CHUCK BERRY,ADEMAS LOS TOQUES DE SAXO DE Hank Carter LE DAN UN SONIDO GARAGERO MARAVILLOSO temas explosivos de willie dixon, john lee hooker,elmore james hod dog taylor, muddy water...se puede pedir mas ??? IMPECABLE 1ª EDIC ORG UK, CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA,.CONTIENE EL ORG INSERTO DEL SELLO TODO EN ESTADO IMPECABLE !! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA Aquí hay una gran colección de Rockin 'roadhouse R&B, que garantiza que cualquier fiesta continúe. Este álbum es mi favorito particular de Thorogood, y para mí, está separado del resto por el trabajo de saxofón de Hank Carter. Él proporciona lo que parece ser una pieza faltante en el sonido Thorogood que realmente completa las cosas muy bien. Ahora, junto con la guitarra siempre presente de Thorogood, Carter ofrece la misma cantidad de grano.