Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

MUY RARA Y COLECCIONBLE EDICION ORG USA .. REALIZaDA BAJO EL SELLO ..RCA y atencion...esta copia aun se encuentra precintada !!! CONTIENE EL gran libro 16 PAGINAS con raras fotografias y datos..,..!!!..TODA UNA GRAN PIEZA QUE HARA FELIZ A FANS Y COLECCIONSTAS DE ELVIS POR SU EDICION, GRAN LIBRO CON CURIOSAS FOTOGRAFIAS Y DATOS... SU CONTENIDO, RAROS TEMAS, INEDITOS, TOMAS ALTERNATIVAS,SPECIALES DE TV, ETC....,, ELVIS, A LEGENDARY PERFORMER, VOL 3 (LP) (US) RCA CPL 1 3082 Released: December 1978 GRUESA CARPETA TEXTURADA CON CURIOSO TROQUELADO CIRCULAR QUE DEJA VER GRAN FOTO DE ELVIS QUE PERTENECE AL LIBRETO INTERIOR MUY RARA Y COLECCIONBLE EDICION ORG USA .. REALIZADA BAJO EL SELLO ..RCA y atencion...esta copia aun se encuentra precintada !!! CONTIENE EL gran libro 16 PAGINAS con raras fotografias y datos..,..!!!..TODA UNA GRAN PIEZA QUE HARA FELIZ A FANS Y COLECCIONSTAS DE ELVIS POR SU EDICION, GRAN LIBRO CON CURIOSAS FOTOGRAFIAS Y DATOS... SU CONTENIDO, RAROS TEMAS, INEDITOS, TOMAS ALTERNATIVAS,SPECIALES DE TV, ETC....,, ELVIS, A LEGENDARY PERFORMER, VOL 3 (LP)

IMPECABLE EDICION ORG USA 1972 RCA Victor LSP-4690 Made in USA 1º LABEL COLOR NARANJA...CONTIENE L ORG ENCARTE INTERIOR DEL SELLO RCA CON DISCOGRAFIA ETC.. !! COLLECTRORS !! ESTADO IMPECABLE, AUN MANTIENE EL PRECINTO !! ELVIS INTERPRETA EL CLASICO Amazing Grace!! He Touched Me es decimoctavo álbum de estudio del músico estadounidense Elvis Presley, publicado por la compañía discográfica RCA Victor en abril de 1972. El álbum incluye canciones de temática gospel, similar a su predecesor His Hand in Mine, y le reportó a Presley el segundo de sus tres premios Grammy, en la categoría de mejor interpretación inspiracional fue certificado como disco de platino por la Recording Industry Association of America en julio de 1999.

estupenda EDICION org uk, label rca !!!..COLLECTORS

una de esas bandas que no puedes dejar escapar..Participan como invitados. Brian Auger [Organ], Eric Kaz [Arp String Ensemble] y Bill Curtis .. congas. Kal David's vocals... un albun maravilloso con muy trabajo de voces y un toque soulero que consigue que los temas sean delicados, muy currados y siempre buscando un resultado placentero supermusicos liderados por uno de los mitos del bajo, harvey brooks. QUIEN A TOCADO CON TODOS LOS GRANDES DESPUES DE 40 AÑOS EN LA CARRETERA Y EN LOS ESTUDIOS DE GRABACION. Y EN ESPECIAL CON LA MITICA FORMACION ELECTRIC FLAG !! banda desde Chicago con el gran guitarra Kal David (ex-Exceptions, Illinois Speed Press), Marty Grebb (ex-Exceptions, Buckinghams' keyboardist) ay Harvey Brooks (ex-Electric Flag ),

EXC Banda escocesa de New Wave fundada en 1978, con un primer single publicado en enero de 1979 RARA 1ª EDIC ORG UK, 1º PRENSAJE MUY CURIOSO, presenta un curioso Perforado alrededor de 6 tarjetas de pista en la parte delantera y trasera de la manga. que haria que se pudiesen separ y convertirlas en fotografias individuales El 2º larga duración de Fingerprintz en Virgin Records es un álbum sólido y sucio con diez golosinas. Limpiezas brillantes combinadas con herramientas geniales, el sonido justo después de una larga noche de borrachera. Nunca he escuchado hasta ahora un solo tono de los chicos de Londres, pero estoy impresionado, corre bien. Fingerprintz se formó en 1978 en Londres, por el cantante y compositor Jimme O'Neill (guitarrista de Adam & the Ants): "para dar al menos algo de autoridad para comercializar el término new wave". El cuarteto tocó powerpop/rock melódico, arreglos simples pero elegantes. Después del lanzamiento del tercer y último álbum Beat Noir (1981) O'Neill decidió disolver el grupo. En 1987, junto con Burns, fundó The Silencers, que tuvo un éxito comercial mucho mayor que Fingerprinz. ¡Eso es todo! ¡Disfrútalo! Me encanta este álbum. Cinco estrellas para la música. Este álbum post-punk / new wave de alta energía La voz de Jimmie O'Neill , las letras son inteligentes y a veces astutamente sucias, y el álbum "Distinguishing Marks" en particular tiene un buen equilibrio de producción hábil con un poco de borde de garaje para ensuciarlo un poco. La música es directa, pero no simplista. Hay mucho que descubrir en escuchas repetidas,

adoro este disco y esta epoca de finales de los 60 de sinatra con su voz mas madura y que llega a emocionar, el fue el mas grande crooner y discos como este son imprescindibles EDIT ORG USA REPRISE, vinilo en exc estado, En los últimos años de la década de los sesenta Frank Sinatra, a punto de retirarse fugazmente por primera vez, ya llevaba años grabando la música y los discos que él quería. En los últimos tiempos había contactado con una nueva ola de compositores e interpretaba, por ejemplo, baladas de los Beatles o la inmortal "If you go away" de Jacques Brel ("Ne me quitte pas"). Entre esta ola de nuevos compositores se encontraba el poeta Rod McKuen autor de la imperecedera "Love's been good to me". Así, en 1969, Frank Sinatra grabó un LP con las canciones y los poemas de Rod McKuen titulado "A man alone". Aquí podemos disfrutar de unas maravillosas baladas de soledad cantadas por la sentida voz de Sinatra. Pero la novedad del LP consiste en que, por primera vez, escuchamos a Frank Sinatra recitando algunos poemas escritos por McKuen, una sorprendente y agradable novedad. Entre mis canciones preferidas de este LP se encuentra "Empty is" donde la primera parte de la canción es recitada y la segunda cantada. En este disco nos encontramos con las canciones "A man alone", "I've been to town", "The single man", "The beautiful strangers", "Love's been good to me" y un final alternativo de "A man alone". Como poemas Frank recita "Night", "From promise to promise", "Lonesome cities", "Empty is" (cantando los últimos versos), "Out beyond the window" y "Some traveling music". Una delicia de joya para la discoteca Sinatra. A continuación podemos disfrutar de un show de televisión de 1969 donde Frank Sinatra recita "Out beyond the window" y canta "A man alone" continuando el medley con "Didn't we" y "Forget to remember". El siguiente video es "Love's been good to me" del mismo programa de televisión. A Man Alone: The Words and Music of McKuen (más comúnmente llamado A Man Alone, y traducido como: "Un Hombre Solitario: Las Palabras y la Música de Mckuen") es el quincuagésimo séptimo álbum de estudio del cantante americano Frank Sinatra, arreglado por Don Costa y lanzado en 1969. Concebido como una forma de tributo hacia el poeta, todas las canciones de este álbum fueron escitas y compuestas por Rod McKuen. "Love's Been Good to Me" alcanzó el puesto no.8 en la tablas británicas, y tiene una notable versión de Johnny Cash.

EL DISCO ES UNA MARAVILLA MAS.. MIRA EL REPERTORIO Y COMO EL LLEVA A SU TERRENO CADA TEMA QUE EL ARREMETE.. TEMAS QUE DEMUESTRAN QUE SINATRA FUE EL MEJOR VOCALISTA DE TODOS LOS TIEMPOS CON UNA MODULACION DE SU VOZ PERFECTA, .. ESTUPENDA REEDIC ORG editada originalmente por el sello capitol en 1962 !!! SINATRA Grabó este álbum en una sesión de solo dos días en septiembre de 1961 este albun en parte dedicado a cantar baladas inmensas ..incluso temas legendarios como el As Time Goes By de casablanca es uno de sus grandes albunes..para disfrutarlo una y mil veces sentado en buen sofa imaginado al frank metido en un estudio junto a una gran orquesta que seguro lo mirarian perpejlos de lo que estaban presenciando El álbum seguía siendo una ocasión especial, reuniendo a Sinatra con Axel Stordahl, el arreglista y director de orquesta que ayudó a Sinatra a alcanzar el estrellato en la década de 1940. Point of No Return sigue siendo una despedida conmovedora, que consiste en interpretaciones conmovedoras de está

EL DISCO ES UNA MARAVILLA MAS.. MIRA EL REPERTORIO Y COMO EL LLEVA A SU TERRENO CADA TEMA QUE EL ARREMETE..solo su version del celebre Ol' Man River O EL CELEBRE.. You'll Never Walk Alone..valdria la compra de este disco The Concert Sinatra es un álbum del cantante estadounidense Frank Sinatra que se lanzó en 1963. Fue el primer álbum que hizo con la orquesta de Nelson Riddle. FUE Y SERA EL MAS GRANDE CANTANTE DE TODOS LOS TIEMPOS CON UNA MODULACION DE SU VOZ PERFECTA, PRECIOSA CARPETA CON FRANK EN EL ESTUDIO EN PLENA ACCION !,TODO EN EXC ESTADO !!!

como siempre a-to-mi-co blues en trio con una energia desbordante..blues rock sin concesiones..!! EXCELENTES VERSIONES DE LOS MAS GRANDES BLUESMEN COMO: CHUCK BERRY, ELMOR JAMES,BIG JOE WILLIAMS, Howlin' Wolf ..ETC..GENIAL !! Producido por Terry Manning (Led Zeppelin, Iron Maiden), contiene 10 canciones de auténtico blues/boogie rock, una porción desafiantemente y descaradamente fiestera de blues de Chicago (una versión convincente de "Highway 49" de Howlin' Wolf), rockabilly (una renovación inteligente de "You Can't Catch Me" de Chuck Berry), R&B de los 60 ("Treat Her Right" de Roy Head), country (Hank Snow a menudo versionó "I'm Movin' On") y automitificación (la canción del título, que es bastante más abiertamente irónico que su anterior "Bad to the Bone"). Thorogood también ofrece una versión aguda de "Shake Your Money Maker" de Elmore James, que puede o no borrar los recuerdos de la versión de Butterfield Band, pero que fuma de todos modos. Y su trabajo de guitarra está a la altura de las circunstancias y luego algo en una recreación abrasadora de la perenne "Smokestack Lighting" de Wolf.

ESTADO INCREIBLE PARA ESTE MARAVILLOSO ALBUN OFICIAL DE GERRY RAFFERTY ORG EDT COMPLETA CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CPN LOS TEXTOS Y GRAN FOTOGRAFIA Sleepwalking es el quinto álbum de estudio del cantante escocés Gerry Rafferty, lanzado en septiembre de 1982. Es la continuación del álbum de 1980 Snakes and Ladders. Sería el último álbum de estudio de Rafferty para Liberty/United Artists, y el último en seis años. Sonámbulo fue coproducido por Rafferty y Christopher Neil, quienes se convirtieron en el productor de Mike and the Mechanics. , junto con contribuciones de músicos de sesión británicos como Hugh Burns, Mo Foster, Liam Genockey, Kenny Craddock, Morris Pert y Mel Collins. Algunas pistas también cuentan con miembros de Dire Straits, el tecladista Alan Clark y el baterista Pick Withers; al año siguiente, Rafferty proporcionaría voces para la banda sonora del líder de Dire Straits, Mark Knopfler, para la película Local Hero.

BUSCADO 1º LP, ORG EDT CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA, RARA EDIC ORG EDITADA EN ESCANDINAVIA EN 1977, TODO EN EXC CONDICION, INTERIOR DE LA DOBLE CARPETA CON 2 GRANDES ILUSTRACIONES REALIZADAS POR Richard Bernstein QUIEN TRABAJO DURANTE AÑOS PARA Andy Warhol CONTIENE UNO DE SUS PRIMEROS EXITOS, LA VERSION PARTICULAR DEL CLASICO DE EDITH PIAF .. La Vie En Rose QUE FUE Nº 1 EN MUCHOS PAISES DE EUROPA Un verdadero viaje de memoria al comienzo de lo que ha resultado ser, una carrera maravillosa para esta increíble estrella. Este fue su primer álbum, lanzado en 1977, y es un lujoso conjunto de melodías de Broadway y disco. De primera categoría, agradable y Grace nunca ha perdido su sentido de la diversión, que es una de las razones por las que se ha convertido en la superestrella que es hoy. Portfolio es el álbum debut de la cantante y modelo jamaiquino-estadounidense Grace Jones, lanzado en septiembre de 1977 por Island Records. Fue el primero de su trilogía disco, producido por Tom Moulton. Incluye tres sencillos publicados anteriormente con la etiqueta Orfeus en Francia y Manga Junction en los Estados Unidos entre 1975 y 1976, "I Need A Man", "Sorry" y "That's the Trouble". El lado del original disco de vinilo es una mezcla continua de disco que abarca tres canciones musicales de Broadway, "Send in the Clowns" de Stephen Sondheim de 1973 (A Little Night Music), "What I Did For Love" de A Chorus Line y "Tomorrow " de Annie. El lado B comienza con una versión muy particular de "La Vie en Rose" de Édith Piaf. Una versión editada de la canción fue lanzada como sencillo, tanto en 1977, 1983 y 1985 y la versión del álbum también se incluyó en 1985 en el álbum recopilatorio Island Life. Portfolio alcanzó el número #52 en la lista Black Album Chart de los Estados Unidos, mientras que sube hasta el número #109 en Billboard Album Chart. "I Need A Man" alcanzó el codiciado lugar #1 en los Charts Dance Estados Unidos, y "That's the Trouble"/"Sorry" alcanzó el número #7 en el mismo gráfico. "La Vie en Rose" fue disco de oro en Europa y se vendió muy bien, además de subir a la cima de las listas en muchos países europeos como Alemania, Dinamarca y los Países Bajos.

COMPLETA 1ª EDIC ORG EDITADA POR EL SELLO SHELTER CONTENIENDO EL ORG ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS ETC.. TODO EN EXC CONDICION ! pequeña pegatina en carpeta este fue su 4º trabajo y contiene el clasico cocaine tema que eric clapton popularizo en esu lp Slowhand...entre otra gemas... GENIAL !!!! bluesman peculiar como pocos,el mas discreto y timido de los conocidos,pero ..siempre genial..!! en cualquiera de sus epocas siempre realizando sinceros albunes con el blues con mas esencia de hoy en dia.., su voz sinousa y arenosa con su manera de tocar su guitarra sin extridencias nunc alo convirtieron en un vendedor de exitos que otros con sus temas asi lo harian.. el tiempo pone afortundamente a cada uno en su lugar y j.j. cale hoy en dia es venerado y admirado sus ediciones en vinilo cada dia mas buscados, gruesa carpeta usa que contiene tambien el encarte con los temas..datos etc..

GIGANTE DEL BLUES Y DE LA ARMONICA...Y EXPECTACULAR ALBUN Y BANDA CON ..!!..TODA UNA FIESTA DEL MAS AUTENTICO BLUES DE CHICAGO... 1ª EDIC. ORIG. USA, LABEL ALLIGATOR RECORDS !! VINILO Y CARPETA EN ESTADO IMPECABLE !! IMPOSIBLE MEJOR ESTADO ! P Este es el mejor álbum contemporáneo de James Cotton que adorna los estantes, gracias a su ingenioso formato: la mitad del set coloca a Cotton en un entorno tradicional junto al guitarrista Magic Slim, el pianista Pinetop Perkins y una sólida sección rítmica; la otra mitad lo empareja con un combo contemporáneo con los rápidos lamidos del guitarrista Michael Coleman y una sección de vientos de tres piezas. Ambas combinaciones hacen clic en todos los quemadores. High Compression incluye el tema musical abrasador "Superharp".

MARAVILLOSA ORIG. EDIT. EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE CURIOSO INSERTO CON GRAN POSTER Y TAMBIEN TEXTOS Y DATOS EN JAPONES ETC... 1976 ¡Primer prensaje japones! La bonita portada de grado pesado incluye un inserto de 4 páginas, que se despliega hasta el póster de Jeff Beck. Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. un ambun de nuevo magistral de este absoluto maestro de la guitarra !!.acompañado por todo un supergrupo con su amigo jan hammer o Narada Michael Walden ..etc. George Martin, conocido por sus colaboraciones con los Beatles, le produjo a Jeff Beck varios discos a mediados de los años 70, uno de ellos es “Wired” (1976), notable LP instrumental en donde conjuga el jazz rock con el blues y el funk. Beck contó con las colaboraciones de Wilbur Bascomb en el bajo, Jan Hammer y Max Middleton en los teclados, Narada Michael Walden en el piano y en alguna batería, y Richard Bailey y Ed Green, entre otros músicos, en las baterías. En “Wired”, álbum reeditado por Analogue Productions en donde se muestra la brillantez como guitarrista de Jeff Beck, se incluyen temas como… “Come Dancing”, bailable medio tiempo funk-R&B elegido como single que fue escrito por Narada Michael Walden (principal compositor de este LP para el que Beck no escribió ninguna canción). “Led Boots”, la apertura funk rock escrita por Max Middleton con una magnífica sinergia instrumental (inmenso Narada Michael Walden en la batería, qué decir de Beck en la guitarra). “Goodbye Pork Pie Hat”, estupenda versión de un tema jazz escrito por Charles Mingus en la parte final de la década de los 50.

COLLECTORS..!! MUY RARO ALBUN..EDICION ORIGINAL DE SU 1º ALBUN..!!.. TODA UNA JOYA PARA LOS COLECCIONISTAS DE MICHAEL Y LOS JACKSONS FIVE. SUPER SOLIDA Y FANTASTICA DOBLE CARPETA.. PERTENECE A JERMAINE JACKSON UNO DE LOS MIEMBROS MAS CELEBRES DE LOS JACKSONS,

fantastico lp y uno de sus clasicos albunes que yo te recomiendo si queires empezar a conocer a todo un icono de la musica como ella, este sobresaliente albun contiene algunos de sus temas mas emblematicos como, el preso numero 9, guantalamera, gracias a la vida,te recuerdo amanda,no nos moveran...y otro mas que son la memoria vida de los mas recordados temas del repertorio sudamericano legendaria musa del folk y toda una leyenda de verdad, preciosa 1ª edic org usa, tambien contiene encarte con los textos etc.. TODO EN EXC .CONDICION, GRAN COPIA ORG !! El disco está interpretado en lengua española, a excepción de una canción en lengua catalana. Báez indicó en el momento que lanzó el álbum como "un mensaje de esperanza al pueblo chileno que estaba sufriendo bajo el gobierno de Augusto Pinochet", tras la muerte del presidente Salvador Allende. Báez siempre fue crítica de la política exterior del gobierno estadounidense en América Latina, y en sus viajes siempre trabajó para mejorar los derechos humanos en la región. Las canciones incluyen selecciones compuestas por los chilenos Víctor Jara (quien fue torturado y asesinado después del Golpe de Estado del 11 de septiembre de 1973) y Violeta Parra, quien compuso la canción que da título al disco. Asimismo la canción "No nos moverán" viene precedida de una introducción recitada del poema "Sube a nacer conmigo hermano" del poeta Pablo Neruda. Entre los países representados en las canciones están México, Cuba, Chile y España. El álbum tuvo escaso éxito en Estados Unidos y mejor aceptación de Sudamérica. En su primera edición en España, en pleno franquismo, las canciones "No nos moverán" y "Las madres cansadas" fueron censuradas.

ULTRA RARO DOBLE LP, MUY POCAS COPIAS EDITADO POR EL SELLO ATLANTIC EN EL MERCADO JAPONES, PRESENTA BONITA DOBLE CARPETA LAMINADA, TAMBIEN CONTIENE EN EL INTERIOR LIBRETO CON GRANDES FOTOGRAFIAS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES una buena manera de comenzar con este mostruo del jazz !!quiza el mas grande musico de jazz de todos los tiempos... !!! ..al menos seguro si,el que a legado mas influencias en cada musico . 

UN TIPO UNICO !!..UNO DE LOS QUE MAS Nº 1 A REALIZADO CON LA CORTA CARRERA CON SU GRUPO LA CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL.., TODO UN TALENTO.. IMPECABLE COMPLETA 1ª EDIC ORIG USA, CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR el albun es toda una pasada..!! los años no pasan por el..ni por su voz..ademas un lp lleno de grandes temas..ALTAMENTE RECOMENDADO !! Finalmente, en enero de 1985, aparece en todas las disquerías "CENTERFIELD" (Centro De La Cancha), en el que compuso todas las letras y la música. Además tiene a su cargo nuevamente todas las partes cantadas y tocadas del mismo. Se podría asegurar que es el mayor éxito de Fogerty desde la disolución de CCR, ya que con el mismo obtuvo DISCO DE ORO y DOBLE PLATINO por sus ventas; además fue candidato al GRAMMY como "Mejor Album de Rock & Roll", premio que finalmente no obtuvo.

absoluta maravilla..menuda reunion de gigantes.. 4 mostruos sagrados y de los que solo nos queda vivo uno de ellos..la grabacion fue todo un acontecimiento..con el tema BIG TRAIN FROM MEMPHIS DE JOHN FOGERTY .. todo en impecable estado, ORG EDT USA Y PROMOCIONAL !!..COLLECTORS !!ademas participan en la grabacion gente como: john fogerty, dave edmunds..etc.. Class of '55: Memphis Rock 'n' Roll Homecoming reúne a Johnny Cash, Jerry Lee Lewis, Roy Orbison y Carl Perkins, todos miembros del establo de Sun Records durante su apogeo, para una sesión de grabación de estrellas, en la que el cuarteto aborda una mezcla de material antiguo y nuevo. Los aspectos más destacados incluyen interpretaciones de "Birth of Rock and Roll" de Perkins, "Sixteen Candles", "Waymore Blues" de Waylon Jennings, "I Will Rock and Roll With You" de Cash y "Big Train (From Memphis)" de John Fogerty

GRAN LP DE UN GRANDE Y YA legendario del mejor sonido funky..es es inconfundible y copiado hasta la saciedad..todo un heroe de este negocio con una vida de pelicula, adoro su modo de pellicar las cuerdas de la guitarra, y su modo de cantar..SI ERES MUSICO O SI NO TAMBIEN TE RECOMEINDO ESCUCHES CADA INSTRUMENTO.. ES INCREIBLE Y SOBRE TODO LA BATERIA..MAGISTRAL TODO el fue uno de los maestros del estilo,todo un showman que toca su guitarra al estilo T-Bone Walker,el lo puede tocar todo..un todoterreno y mucho mas...pero siempre original y esquisito.. ORIG. EDIT. TODO EN IMPECABLE ESTADO !!