Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

absoluta COMPLETA 1ª edic org usa, gruesa carpeta sin codigos de barra, tambien contiene el encarte interior, TODO EN ESTADO EXC !! toda una superbanda..y uno de los grandes debut de todos los tiempos..para todos los seguidores de bandas a.o.r., sensacional 1º- lp, Mick Jones guitar..Lou Gramm,vocal,ian lloyd....GRAN ALBUN !! Foreigner es una banda británico-estadounidense de rock melódico, formada en la ciudad de Nueva York en 1976, por los veteranos músicos Mick Jones y el ex miembro de King Crimson Ian McDonald, junto al entonces desconocido cantante Lou Gramm. El grupo ha vendido más de 80 millones de discos en todo el mundo (incluyendo 37,5 millones en los EE.UU.), y es considerado uno de los puntales del llamado AOR.

coleccionable 1ª edic org, 1º prensaje carpeta sin codigos de barra y conteniendo el encarte interior. TODO EN EXC CONDICION !! Se grabó durante el mismo año en los estudios Windmill Lane de Dublín, donde además —y al mismo tiempo— se registraron las canciones de Just Supposin' lanzado cinco meses antes A los pocos días de su lanzamiento logró el segundo puesto en los UK Albums Chart, donde permaneció en total 13 semanas consecutivas en la lista.2​ A fines de marzo del mismo año se certificó con disco de oro por el organismo British Phonographic Industry, luego de vender más de 100 000 copias en el Reino Unido

COMPLETA Y PRECIOSA 1ª EDIC. ORIG. EDITADA EN JAPON CON LA GRANDIOSA Y GRUESA SUPER DOBLE CARPETA CONTENIENDO EN SU INTERIOR EL ENCARTE ORGINAL CON FOTOS DE LA BANDA, YABIEN CONTIENE INSERTO, HOJA DOS CARAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES..ETC..+ CONTIENE OBI JAPONES TODO EN EXC ESTADO, UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS !!! la edicion es muy rara,, collectors !! para todos los que seguimos añorando a los faces como una de las mejores bandas del planeta este disco es imprescindible, los faces son infalibles y siempre unicos en sus versiones, escucha la de j, hendrix, bobby womack, john lennon y tambien temas de su autoria... grabado en el Hollywood Palladium con rod stewart al 100%, ron wood..y el resto de musicos unicos que logran plasmar en este nunca nada facil de encontrar albun lo que fue una banda Irrepetible

SUREÑO AL 100%..Y TAMBIEN GUSTAN A TODOS LOS QUE SOMAS FANS DE LAS BANDAS HARD ROCK..ES UNA BUENA MEZCLA..!!!!!!!!!!!!!!!!.. SIN DUDA UNA DE LAS MAS CELEBRES BANDAS DEL GENERO Y MAS QUERIDAS POR LA AFICION SUREÑA.. QUE TAN BUENOS TRABAJOS A REALIZADO..ESTE ES UNO DE SUS MEJORES ALBUNES CON Con Ken Hensley a los teclados

PRECIOSA 1ª EDIC ORG EDITADO EN JAPON CON LAMINADA CARPETA DOBLE CON GRAN IMAGEN DE WILSON PICKET EN TODO EL ALBUN, TAMBIEN ESTA EDIC CONTIENE INSERTO A 2 CARAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES TODO EN EXC ESTADO !! GRAN COPIA ! todo un pura sangle, pura raza de los mejores vocalistas de soul de todos los tiempos..el fue muy..muy grande, PUEDO DECIRLO YA HE TENIDO LA SUERTE DE VERLO EN CONCIERTO, ALGO PARA NO OLVIDAR, un gran abun lleno de elegancia, A pesar de sus orígenes divididos entre Norte y Sur, el LP de 1973 Mr. Magic Man resulta sorprendentemente cohesionado, gracias en gran parte a que los mismos productores, Dave Crawford y Brad Shapiro, trabajaron con Pickett en ambos lugares. También ayuda que Pickett y compañía se sientan más inspirados por el soul de Filadelfia que en deuda con él, restando parte de la inclinación del género por arreglos aterciopelados y exuberantes y conservando su crudeza inherente. La canción de apertura, "Mr. Magic Man", es la más Philly de todas las del álbum, una cálida y pegadiza canción dance de tempo medio que resultó un single natural. Sin embargo, mejor es "What It Is", que toma el tipo de slow jam lleno de dolor típico del soul sureño y añade un acompañamiento suave y comprensivo. Otros momentos destacados incluyen la encendida "Sin Was to Blame" y una reflexiva versión de "If You Need Me" de Pickett, que se hizo más famosa gracias a versiones de Solomon Burke y los Rolling Stones. Productores: Brad Shapiro, Dave Crawford y Yusuf Rahman, con sesiones de grabación en los legendarios Muscle Shoals Sound y Sigma Sound Studios de Filadelfia. los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año.

MUY RARA Y COLECCIONABLE EDIC. ORIG. USA LABEL UNITED ARTIST UAS 6366, Vinyl, LP, Album, esta curiosa edicion usa solo fue hecha y editada en el mercado americano con diferente seleccion de temas que solo aparecen en esta edicion no el la inglesa, tambien temas intrumentales dirigidos por el gran George Martin..!! COLLECTORS !! TODO EN GRAN CONICION !! super gruesa carpeta y vinilo estan en buena concion, esta edic tambien contiene el raro y org encarte del sello UNITED ARTISTS SIN DUDA UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA !!

MUY RARA Y COLECCIONABLE EDIC. EDITADA EN JAPON en 1973 LABEL Apple Records – AP-8147 CON EXCLUSIVA IMAGEN EN CARPETA SOLO EDITADA DE ESTE MODO PARA EL MERCADO JAPONES, COLLECTORS ! TODO EN GRAN CONICION !! gruesa carpeta y vinilo estan en buena concion, esta edic tambien contiene el raro y org inserto con la sletras de los temas TODO EN GRAN ESTADO, viilo con alguna señal superfcial de uso, su escucha es buena, sin problema !

IMPECABLE ALBUN DEL MAESTROS, SIEMPRE MUY BIEN ACOMPAÑADO ENTRE OTROS POR EL SAXO DE JOE FARREL..ETC......COLLECTORS ! Lanzado en 1982, Middle Class White Boy fue la primera grabación de Mose Allison en seis años, y su debut para el incipiente y relativamente efímero sello Elektra Musician dirigido por Bruce Lundvall. Allison aparece aquí en un escenario de sexteto. Sus compañeros de primera línea son el saxofonista Joe Farrell y el guitarrista Phil Upchurch. El set es una colección bien mezclada de originales y portadas que incluyen 'Rollin' Stone 'de Muddy Waters y' Just a Lucky So and So 'de Duke Ellington. Como es su marca registrada, Allison combina sin esfuerzo el jazz, el blues de los bosques y el hipster sureño en una embriagadora mezcla de fantástica musicalidad. Su trabajo en piano eléctrico y acústico aquí es tan sorprendente como siempre y su composición es astuta, trepidante, divertida y mordaz. El abridor, '¿Cómo se siente ser guapo?', Es un ejemplo de ello, con un fantástico solo de piano eléctrico. La pista del título es una mezcla aleatoria que recorre la línea entre el blues y el bop. 'Back Down South' es un blues bebop de cocina que enfrenta a Upchurch y Allison en una sorprendente interacción de contrapunto que está firmemente en el ritmo. A través de estas 11 pistas, Allison brilla y la banda cocina. Es un regreso tan bienvenido como uno podría esperar. Su estilo pianístico oscila entre los convencionalismos del boogie woogie y bebop, y la innovación del blues y el hard-bop. Como compositor (reconocido especialmente por sus composiciones blusísticas), sus canciones han sido grabadas por músicos como the Who ("Young Man Blues"), Leon Russell ("I'm Smashed"), Bonnie Raitt ("Everybody's Cryin' Mercy") y Jorge Drexler («I don't worry about a thing»). Es admirado por Tom Waits, John Mayall, Georgie Fame, the Rolling Stones y Van Morrison.

BRILLANTE TRABAJO EDITADO POR EL MITICO SELLO BLUE NOTE EN EN 1987 DE EL GRAN MOSE ALLISON POR EL QUE TENEMOS DESDE AQUI DEBILIDAD EXC Y MUY RARA 1ª EDIC ORIG USA , TODO EN EXC CONDICION !! Mose Allison, quien era una institución musical mucho antes de 1987, no se había quedado sin jugos creativos después de 30 años de actuaciones en las grandes ligas. Este set lo encuentra presentando canciones irónicas como 'Ever Since The World Ended', 'Top Forty', 'I Looked In The Mirror' y 'What's Your Movie'. Los muchos artistas invitados (incluido el altoista Arthur Blythe, el saxofonista tenor Bennie Wallace, Bob Malach tanto en el alto como en el tenor y el guitarrista Kenny Burrell) el trío de Allison (con el bajista Dennis Irwin y el baterista Tom Whaley) es fuerte y hábil. Cantante-pianista único. SIEMPRE ES UNA DELICA ESCUCHAR DISCO COMO ESTE, INTIMOS, REALES Y SINCEROS...REALIZADOS POR UNO DE LOS MAS IMPORTANTES MUSICOS Y TAMBIEN COMPOSITOR DE INFINIDAD DE GRANDES TEMAS DE LA HISTORIA DE LA MUSICA

celebre formacion holandesa,editada curiosamente por el sello rare earth ( motown ) curiosa imagen sicodelica en portada, gruesa carpeta sin codigos de barra , todo en exc estado !! A fines de la década de 1960, los Cats se convirtieron en grandes estrellas en su Holanda natal y en Alemania. Se especializaron en melodías pop luminosas y muy orquestadas que se adaptaban perfectamente a la radio europea The Cats aparentemente se inspiraron en The Bee Gees. Piet Veerman incluso intentó imitar la voz temblorosa de Robin Gibb en un par de canciones. Dando crédito donde correspondía, hubo algunos buenos momentos repartidos por todo el álbum. El sencillo "Marian" de 1969 era irremediablemente deslumbrante, pero aún de alguna manera entrañable. Fue lanzado un par de años demasiado tarde para montar el tren pop-psych de toytown,

COMPLETA 1ª EDIC ORG EDITADA EN USA CONTENIENDO EL ENCARTE CON TEXTOS Y FOTOS todo en exc condicion, nuestra mejor copia !! 2º albun de esta sensacional formacion con parte de los stray cats ( bajo y bateria ) la guitarra del gran earl slick..un especilista que a trabajado con David Bowie, John Lennon, Yoko Ono, Robert Smithy tambien con John Waite, Tim Curry y David Coverdale entre otros atencion tambien aparece en la grabacion keith richard ( rolling stones ) 2º trabajo de los dos unicos discos que editaron...un gran trabajo de esta banda revival rock n` roll y Rockabilly... prestar atencion al sonido de todas guitarras Muy pocas bandas de rock en la década de los 80 intentaron pensar, o incluso jugar, fuera del área. La mayoría mantenido a caminos trillados, ya sea heavy metal, glam rock, el punk rock o incluso pop rock, pero para Phantom, Rocker y Slick la trayectoria musical era nueva e imaginativa; un emocionante paso en una dirección totalmente único, que combina los años cincuenta rockabilly con el corte y el empuje del hard rock de los años 80. Con ex Stray Cats fundadores Slim Jim Phantom y Lee Rocker, junto con el héroe de la guitarra universalmente respetada Earl Slick (David Bowie, John Lennon, John Waite), la banda se pusieron en marcha en una explosión de emoción, ganando reconocimiento instantáneo para no sólo su álbum sino también para una serie de presentaciones en vivo muy energéticos.

PRECIOSA Y LUJOSA 1ª EDIC. ORG EDITADA EN JAPAN,CON LA BONITA CARPETA TEXTURADA..Y CON LOS INCREIBLES RELIEVES en la portada QUE DA ASPECTO DE 3D A LA IMAGEN LA CABEZA ALADA !!  tambien esta 1ª edic JAPONESA contiene exclusivo y bonito inserto-POSTER de 4 paginas con gran fotografia de la banda, textos de los temas en ingles y japones etc...una maravilla de edicion NADA QUE VER A LA EDICION DE AQUI DESDE LUEGO, UNA DE LAS MAS BONITAS CARPETAS NUNCA REALIZADAS EN EL MUNDO DE LOS VINILOS ..SI LA AS TENIDO ALGUNA VEZ EN TUS MANOS NO LA OLVIDARAS.. VINILO Y CARPETA EN EX  ESTADO !!! Fue su gran éxito comercial, convirtiéndose en su primer álbum número uno en la Cartelera Top LPs y lista de ventas, vendiendo cuatro millones de copias en ese momento. Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Lanzamiento y éxito: Lanzada como sencillo principal en mayo de 1975, la canción se convirtió en el segundo sencillo de los Eagles en alcanzar el número uno en la Cartelera Hot 100 en agosto de 1975. Composición y voces: Fue escrita principalmente por Don Henley y Glenn Frey. Henley aporta la voz principal, con un notable falsete, mientras que Randy Meisner canta en armonía aguda en el estribillo. Estilo: La canción supuso un cambio estilístico para la banda, mezclando sus raíces country-rock con R&B, soul y un toque de disco, creando un sonido más pulido y centrado en el ritmo. Significado: Según Glenn Frey, la canción trata de no posponer las cosas: "Todos tenemos nuestros sueños, una visión que esperamos que algún día se haga realidad. Cuándo llegará ese 'algún día' depende de cada uno de nosotros". Características clave: La canción destaca por su ritmo suave, el solo de guitarra basado en blues de Don Felder y una línea de bajo distintiva

IMPECABLE ESTADO !! para este incombustible vinilo que nunca uno deja de escuchar..son mas que una banda..ya que se trata de la reunion de los mas prestigiosos musicos de sesion que tanto trabajaron en los estudios de grabacion para tantos vocalistas sobre todo de soul en los estudios de la stax SU MARAVILLOS 1º LP..rara 1ª edic org usa sin cidigos de barra..TODO EN IMPECABLE ESTADO !! ESTE FUE EL PRIMER ALBUN QUE HIZO EL MILAGRO DE ESTE SINGULAR GRUPO FORMADO POR VETERANOS MUSICOS DE SESION Y 2 MAJARAS AUTENTICOS, COMICOS AMERICANOS QUE DIERON EL PASO DE LLEVAR ESTE SHOW DE TV A LOS ESCENARIOS, AL CINE Y A LOS DISCOS, COMO ESTE QUE CONSEGUIO UN DOBLE PLATINO..QUIEN DA MAS... GRABADO EN VIVO, A PASADO A SER UNO DE LOS DIRECTOS MAS CONTUNDENTES DE PRINCIPIO A FIN, TEMAS TRAS TEMA LA BANDA VA TOCADO VERDADEROS STANDARS DEL SOUL Y DEL BLUES..Y DE LOS MUSICOS NI HABLEMOS, LOS VIENTOS DEL BUENO DE LOU MARINI, LA GUITARRA DE STEVE CROPPER Y MARK MURPHY..Y DEMAS...UNA FIESTA... Grabado en Universal Amphitheatre, Los Angeles, Diciembre 1978

ULTRA RARA EDIC.,ORG JAPONESA Y PROMOCIONAL, LABEL LIBERTY COLOR BLANCO, PRENSAJE PARA EL SELLO LIBERTY..FANTASTICA GRUESA CARPETA QUE CONTIENE 2 INSERTOS DE CON FOTOGRAFIAS, DATOS Y TEXTOS EN JAPONES Y EN INGLES....ETC UNA ABSOLUTA MARAVILLA ESTE EL QUE FUE EL DEBUT EN SU DISCOGRAFIA, BONITA IMAGEN DE LA BANDA AL COMPLETO POSANDO EN PORTADA ...!! TODO EN EXC ESTADO, PRACTICAMENTE, IMPECABLE !! los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. UNA ABSOLUTA MARAVILLA ESCCHAR LOS PRIMERO QUE EDITARON, ESTA SUPERBANDA DE MUSICOS DE OTRA GALAXIA CON UN CONOCIMIENTO DE LA MUSICA AMERICA COMO POCOS...ESCUCHA SU JOVENES VOCES, CON ESOS ARREGLOS DE CUERDA PROPIOS DE LOS AÑOS 60, COMO EL LA CANCION...Buy For Me The Rain ..GENUIONO COUNTRY ROCK, EL SONIDO DE SUS ACUSTICAS, BANJOS..MANDOLINAS, PIANO..LO TOCA Y CANTAN TODO... Un fuerte álbum debut de una de las bandas de folk/country-rock más poco convencionales de la década de 1960, Nitty Gritty Dirt Band. Aparte del clásico descarado, "Buy for Me the Rain", que fue un éxito modesto y el mayor reclamo del grupo a la fama musical durante los siguientes tres años, el álbum también contenía el delicioso instrumental dominado por el banjo de John McEuen / Bill McEuen "Dismal Swamp" (que fue cualquier cosa menos lúgubre), la balada de Jackson Browne "Holding", la conmovedora "You're Gonna Get It in the End, " y la inquietante y etérea "Song to Jutta" de Bruce Kunkel (una canción tan buena como cualquier cosa que los Byrds estuvieran haciendo en ese momento, y mejor tocada). En aquellos días, la banda no estaba muy lejos del sonido de los primeros Grateful Dead o The Charlatans, pero como revela este álbum, las drogas jugaban un papel menos importante en su creación musical que el humor, y parte del material era demasiado cómico: "Candy Man" del reverendo Gary Davis, por ejemplo, resulta más optimista de lo que se suponía que eran las versiones de blues en esos días. y puede haber parecido demasiado como una interpretación de espectáculo de juglares (aunque uno sospecha que a Davis le habría encantado), en una época en la que se suponía que las versiones blancas de tales canciones debían ser muy electrificadas o reverentes hasta el punto de ser sombrías.

COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. EDITADA EN JAPON CON TODOS LOS EXTRAS DOBLE LP CON LA PRECIOSA GRUESA CARPETA TEXTURADA CON LOS RELIVES DORADOS IMITANDO PIEL, SIN CODIGOS DE BARRA, INTERIOR CON GRAN FOTO CENTRAL DEL GRUPO, CONTIENE EL GRAN LIBRETO INTERIOR CON 28 PAGINAS CON TODOS LOS TEXTOS DE LOS TEMAS,..LIBRETO CON LUJOSA TEXTURA EN SUS PAGINAS Y TAMBIEN OTRO CURIOSO LIBRETO CON FOTOS, DISCOGRAFIA Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES gruesa carpeta en gran estado, presenta ligera señal de humedad , LA DOBLE CARPETA EN SU INTERIOR PRESENTA GRAN FOTOGRAFIA DE THE BEATLES POSANDO, ES UNA DE SUS MAS CLASICA FOTOGRAFIAS ESTA ALBUN PERTENECE A SU DISCOGRAFIA OFICIAL

Una gran colección para cualquier fan de Paul Simon desde hace mucho tiempo, pero también una buena introducción a los recién llegados. Prácticamente definitivo para el momento en que fue lanzado, todos los éxitos están aquí desde '50 Ways' hasta 'You Can Call Me Al'. y todo lo demás. ESTUPENDA  Y PRECIOSA 1ª EDIC. ORIG. CONTENIENDO LOS 2 ENCARTES INTERIORES CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS, MUSICOS DE CADA TEMA ETC... TODO EN EXC CONDICION, GRAN COPIA Este conjunto de dos discos contiene recopila 16 éxitos de Paul Simon de su carrera en solitario después de Simon & Garfunkel , hay algunas obras emblemáticas presentadas en estos discos. "Hearts and Bones" es una brillante representación de una historia de amor que se desmorona, mientras que "Slip Slidin' Away" descubre el dolor del divorcio y la mediana edad con un ritmo que es puro decadente de mediados de los 70. El enamoramiento de Simon con el ritmo está por todas partes, desde el reggae de "Mother and Child Reunion" hasta el rebote sudafricano de "You Can Call Me Al". --Rob O'Connor

OFICIAL ALBUN DE DISCOGRAFIA OFICIAL Y SIEMPRE MUY COLECCIONABLE Y POR SUPUESTO SIEMPRE INTERESANTE PARA TODOS LOS SEGUIDORES DEL MEJOR JAZZ, PRECIOSA EDIC DE 1966 EDITADA EN JAPON CON SOLIDA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, LIMITADA EDIC CON EL VINILO COLOR ROJO !! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. "Chazz" era un apodo común para Charles Mingus, el influyente contrabajista, compositor y líder de banda de jazz. El apodo es simplemente una forma diminutiva o cariñosa del nombre de pila Charles, similar a "Charlie". El nombre "Chazz" Mingus era conocido por su temperamento feroz y su activismo contra el racismo, lo que le valió otro apodo más conocido: "The Angry Man of Jazz" (El Hombre Enojado del Jazz). Sin embargo, el nombre "Chazz" persistió en su discografía

COMPLETA ORG EDT JAPAN + LIBRETO DE 6 PAGINAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES El primer álbum es el Álbum debut de estudio por la banda británica de hard rock La banda fue formada por músicos destacados, entre ellos Jimmy Bain (ex-Rainbow) y Brian Robertson (ex-Thin Lizzy). El álbum debut fue coproducido por Trevor Rabin (más tarde de Yes)

PRECIOSA 1ª EDIC ORG EDITADA EN JAPON CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON GRAN FOTOGRAFIA DE ALICE COLTRONE JUNTO A CARLOS, TAMBIEN A DESTACAR LA ILUSTRACION EN TODA LA CARPETA TODO EN IMPECABLE ESTADO !! COLLECTORS ! bienvenidos a uno de los mejores y mas desconocidos albunes de carlos santana y por supuesto de su guitarra. muy raro lp de encontrar..es su homenaje particular a su admirado y maestro el gran saxofonista john coltrane acompañado por su viuda alice coltrane...y destacados musicos de su banda y otros invitados comojack de johnette, dave holland..etc... todos los temas son exquisitos y con tonos oniricos que nadie como santana supo crear, por descontado un lp recomendado para buenos fans de carlos y de la fusion donde esta acompañado por su banda y algunso de los mas grandes maestros de jazz como: Jack de Johnette, dave holland, ules Broussard.. etc... estoy seguro que se soprenderan de escuchar a este santana tan personal.!! ,, Illuminations, el álbum de colaboración de Carlos Santana con la viuda de John Coltrane, Alice Coltrane de 1974, contiene algunas de sus guitarras más intensas y espirituales jamás grabadas.

ULTRA RARA Y COMPLETA ORIGINAL 1ª EDIC.,ORG EDITADA EN JAPON, PRECIOSA EDICION, TODO EN EXC ESTADO ! FANTASTICA Y SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA CON EL ORG ENCARTE INTERIOR DONDE SE INDICA SESIONES DE CADA MUSICO,TAMBIEN CONTIENE UN INSERTO CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS DEL ALBUN. UNA ABSOLUTA MARAVILLA, SIN DUDA UNA DE LAS MAS BONITAS Y LUJOSAS EDICIONES EN VINILO los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. ESTE ALBUN FUE EL EL DEBUT OFICIAL DE RON WOOD !..un disco realmente extraordinario, tiene una musicalizacion extraordianaria tan solo hay que escuchar Memory motel para darse cuenta y que decir de Hey negrita y Hand of Fatesimplemente grandioso uno de sus mejores discos .. En diciembre de 1974 los Rolling Stones regresaron a Múnich, Alemania, (lugar de grabación de It's Only Rock'n'Roll) y comenzaron a trabajar en su siguiente álbum con Mick Jagger y Keith Richards, bajo el nombre de The Glimmer Twins, como productores nuevamente. En vistas a lanzar el nuevo disco a tiempo para su nueva gira por Estados Unidos, Tour of the Americas, la banda continuó su trabajo en Rotterdam, Países Bajos al mismo tiempo que audicionaba guitarristas. Entre los aspirantes se encontraban Jeff Beck, Rory Gallagher, Harvey Mandel, Wayne Perkins, Peter Frampton, y Ron Wood, aunque solo Mandel, Perkins y Wood aparecerían en el álbum finalmente. Con mucho trabajo por delante todavía, decidieron posponer el lanzamiento para el año entrante y lanzar en su lugar el compilado Made in the Shade. Black and Blue quedaría completado recién en febrero de 1976. Estilísticamente, Black and Blue abarca el funk en "Hot Stuff", el reggae en "Cherry Oh Baby" y el jazz en "Melody". Lanzado en abril de 1976, con "Fool To Cry" como sencillo, Black and Blue alcanzó el #2 en el Reino Unido y se mantuvo cuatro semanas al tope de las listas de éxitos en los Estados Unidos, siendo certificado platino.