Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

COMPLETA 1ª EDIC ORG USA CONTNEINDO EL ENCARTE CON GRAN FOTOGRAFIA DE LA BANDA POSANDO, DISCOGRAFIA ETC... nada facil de encontrar esta 1ª edicion usa editada por el sello ,atco ,label amarillo, LA CARPETA PRESENTA RELIVES EN LAS 2 CARAS puro ..Hard Rock, Southern Rock, Boogie Rock

buscado 1º albun y debut de Alvin Cash & The Registers, grabdo en 1965 MUY RARA 1ª EDIC ORG USA, CURIOSO DISEÑO DE CARPETA PARA UN ALBUN DE 1965, TODO EXC ESTUPENDA MEZCLA DE Funk / Soul CON Rhythm & Blues El álbum clásico del funky de soul dance de Chicago, grabado para Mar V Lus como continuación del enorme single 'Twine Time' de Alvin. La mayoría de los cortes aquí tienen el mismo tipo de ritmo, y la mayoría de ellos fueron escritos por Andre Williams o Monk Higgins, con el tipo de enfoque de hard soul que estaban adoptando en ese momento con el soul de Chicago. Las pistas incluyen 'Burn Just A Hair', 'Do It One More Time', 'Barracuda', 'Hawk Eye' y 'Bump'. Un disco potencialmente excelente Alvin Cash y sus ocho hermanos y hermanas asistieron a Sumner High en St. Louis; Compañeros de clase incluía a Luther Ingram, Billy Davis (más tarde de la Quinta Dimensión) y Annie Mae Bullocks – a. k. una. Tina Tornero. 'Solía ​​sentarme detrás de Tina y patearme la rodilla en su trasero todo el tiempo', confesó Cash a Chicago. El escritor del Sun-Times, Dave Hoekstra. 'Ella se volvía y decía 'Alvin Cash, ¡podrías dejar eso! ...'' . Alrededor de 1960, Alvin (n. Alvin Welch, 15 de febrero de 1939, St. Louis) formó un acto de canto y danza con tres de sus hermanos, Arthur, George y Robert, que entonces tenían entre ocho y diez años. 'Bailé bastante bien en la escuela', Cash dijo Robert Pruter de Goldmine, 'y quería que fuéramos el mejor acto de baile del mundo: zapateo suave, flash, todo ello.' Como los Crawlers, hicieron sus cosas en la ciudad y al otro lado del río en East St. Louis. En 1963, Alvin viajó a Chicago para ver si su acto podía batir un récord. . Andre Williams (ahora una leyenda de 'Last Man Standing'; que había logrado un éxito de R&B en 1957 con 'Bacon Fat') fue productor y buscador de talentos para los sellos One-derfui / Mar-V-Lus / M-Pac de George Learner. Williams tenía captó la parte de los hermanos y se acercó a Cash para que gritara algunas líneas en un nuevo disco de baile que estaba planificación llamada 'The Twine'. Cash llegó con Nightlighters, una banda con la que estaba de gira en ese momento. Esta unidad de respaldo cambió posteriormente su nombre a Crawlers, y más tarde, a Registers. @ “Twine Time” fue un instrumental agradablemente crudo con un ritmo imparablemente funky; las ventas del disco vinieron cerca de un millón. Lleno de éxito en solitario (con suerte, también efectivo) Cash archivó el acto de baile de sus hermanos y continuó sacando provecho de los discos de baile: 'The Barracuda' (# 59, 1965), 'The Penguin', 'The Philly Freeze' (N. ° 49, 1966), 'Alvin’s Boo-Ga Loo' (n. ° 74, 1966), 'The Boston Monkey', 'The Charge', 'The Creep' y 'Sigue bailando' (# 68, 1968). Alvin incluso grabó una serie de tributos a Muhammad Ali: 'Doin’ The Ali Shuffle ”,“ Ali Part 1 & 2 ”y el difícil de encontrar Alvin Cash Does The Greatest Hits of Muhammad Ali (1980). . Han pasado los años, pero Alvin sigue bailando. A lo largo de los años, ha tenido apariciones pequeñas en la década de 1978 '. The Buddy Holly Story (como miembro de los Five Satins) y en una serie de películas de acción negras como Black Jack y Peetie Wheatstraw, el yerno del diablo. Discos oscuros con títulos como 'You Shot Me Through The Grease ”y“ Funky Washing Machine ”todavía encuentran su camino en un puñado de tiendas de discos. . Alvin Cash actualmente vive encima de una sala de billar en Chicago y trabaja como jefe de promoción de Triple T Registros.

ORG EDT USA PROMOCIONAL, GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO IMPECABLE gran directo de este genial guitarra,recomendado para buenos degustadores de todos los influidos por j. hendrix, el es uno de los mejores y mas adelantados alumnos..buenas versiones de c. berry, w. dixon,m waters  y como no j. hendrix Mahogany Rush no era un nombre tan grande en el hard rock / heavy metal de la década de 1970 como Led Zeppelin, Black Sabbath o Deep Purple, pero el poderoso trío contaba con una gran cantidad de seguidores leales y proporcionó su parte de álbumes de cinco estrellas. Uno de ellos es este álbum en vivo, que fue grabado durante una gira por Estados Unidos a fines de 1977 y salió en vinilo al año siguiente. La caoba supo arder en el escenario, y este excelente LP realmente captura la vitalidad de sus conciertos de los setenta. Nadie que esté seriamente interesado en el hard rock y el metal debería verse privado de escuchar al cantante y guitarrista Frank Marino soltar versiones en vivo de 'Dragonfly', 'Electric Reflections of War' y 'The Answer'. La banda es igualmente cautivadora con las sudorosas interpretaciones de 'Purple Haze' de Jimi Hendrix, 'Johnny B. Goode' de Chuck Berry y 'I'm a King Bee' de Muddy Waters. Un gran disco en directo con el que pocos se habrán encontrado. Para los fanáticos de Hendrix, hay una versión asombrosa de Purple Haze. Frecuentemente comparado con Jimi Hendrix , Frank Marino desarrolló su propio estilo fluido, un blues progresivo compulsivo que ayudó a hacer álbumes como Mahogany Rush IV de 1976 y el World Anthem del año siguiente entre los más bien recibidos de su época, especialmente entre sus compañeros músicos. Fue en el escenario donde la banda de Marino, Mahogany Rush, estaba más en casa, y en 1977 grabaron varias fechas en su gira mundial para compilar un álbum en vivo, uno completamente desprovisto de sobregrabaciones de estudio. La música de guitarra fluía de él con tanta naturalidad; no estaba mostrando ningún tipo de fachada. A su manera su guitarra y la introducción de voz en la versión que rabia del clásico de Johnny B Goode es - en mi opinión - en el mismo nivel como Jimi Hendrix o Edward Van Halen golpeando nuestros tímpanos por primera vez. Es simplemente de otro lugar, de otra dimensión ".

muy rara y coleccionable edicion editada en JAPON, LIBERTY LP-8880 !!! COLLECTORS. PRESENTA CURIOSA GRUESA DOBLE CARPETA, SOLO EDITADO DE ESTE MODO PARA EL MERCADO JAPONES, EN EL INTERIOR FOTOGRAFIAS, TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES TODO EN EXC CONDICION GENERAL, CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA VINILO CON ALGUNA LIGERA SUPERFICIAL SEÑAL DE USO, quiza en algun momento algun ligero crick !!! un albun inmenso.. llenos de temas emblematicos del grupo y de la musica para los restos.. john fogerty como siempre el alma de de la banda ademas produce el disco que suena contundente sobresaliendo su voz por supuesto, etmas como fortunate song, down on th corner,the midnight special una de sus adactaciones de canciones tradicionales..un lp inmenso y siempre recordado..

MARAVILLOSA Y LIMITADA EDIT. EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE CURIOSOS 2 INSERTOS CON MERCHANDISE, FOTOGRAFIAS Y TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES Y ATNCION... CONTIENE GIGANTE POSTER SOLO APARECIDO EN ESTA EDICION. TODO EN ESTADO IMPECABLE !! Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. ESTE ALBUN EN SOLITARIO DE GREGG ALLMAN ME SIGUE PARECIENDO DESPUES DE DOCENAS DE ESCUCHAS UNA DE ESAS JOYAS DE LA MUSICA AMERICANA DE TODOS LOS TIEMPOS..Y POR SUPUESTO, TAMBIEN DEL SUREÑO, QUE ELLOS, LOS ALLMAN BROTHERS BAND INVENTARON SIN NINGUNA DUDA. El segundo álbum de Gregg Allman tiene una gran composición (su colaboración con Ray Charles es un ejemplo) y su desglose acústico de Come and Go Blues es, en mi opinión, excepcional. Una excelente adición a la colección de rock sureño Solo por la versión de "Come And Go Blues" vale la pena comprar el disco.

OTRA GRAN TRABAJO DE UNA BANDA QUE ESTA AL 100% DE CREATIVIDAD...Y SUENA COMO UNA MAQUINA PERFECTA... LUJOSA 1ª EDIC ORG USA CON LA BONITA TEXTURA ORIGINAL EN CARPETA, TODO UN LUJO, TAMBIEN EL BONITO ENCARTE INTERIOR CON EL PAPEL DE EXTRAZA. TAMBIEN A DESTACAR EL EXCLUSIVO Y PRECIOSO DISEÑO DEL LABEL CENTRAL...ETC. SIN DUDA UNA DE ESAS MARAVILLOSAS EDICIONES QUE HACE AFICION AL VINILO !! TODO EN IMPECABLE ESTADO !! soy un fan acerrimo de todos su primeros albunes donde la formacion era tremenda..con tipos como .James Pankow,, Peter Cetera, Robert Lamm, Terry Kath..nad puede salir mal...y el disco esta lleno de detalles e ideas que me siguen pareciendo geniales...las voces, los vientos..la produccion...todo es maginifico  

EXC EDIC. ORIGINAL. USA, 1º PRENSAJE Y LABEL ATCO-ATLANTIC L 3 COLORES ATC SD 33-329 , gruesa carpeta popular formacion del primer rock and rocll de finales de los 50 y primeros 60, todo un clasico y por supuesto UNA JOYA !!!..COLLECTORS estado increible despues de casi 50 años, una de nuestras mejores copias hasta el momento !! The Fireballs son una de las mejores bandas instrumentales de la historia y aquí se les une Jimmy Gilmer en la voz. El single 'Bottle of Wine' fue el último éxito producido por el gran Norman Petty, quien también produjo el LP. Chicken Little es la pista destacada aquí. Tienes que escucharlo. sera una sorpresa para mucho ya que se encontrarán con una rara joya psicológica. GROOVY NOTIONS abre el lado dos con platillos de charles al revés y una guitarra fuzz que luego choca con el sitar eléctrico. Suena como un cruce entre Paul Revere y los Raiders y los Byrds de la era tardía. Gran voz de Jimmy Glimer y un efecto de eco. I DON'T TENGO EL DERECHO es un freakbeat impulsado por una bocina que se parece mucho a los Buckingham o incluso a los Beatles. ¡Fantástico! GOIN 'AWAY es muy parecido a la cara B de Chad y Jeremy. CHICKEN LITTLE es un rockero de una fraternidad humeante con fascinantes líneas fuzz. TIEMPO DE 3 MINUTOS suena como un tema de Archies. Casi todas las canciones capturadas aquí suenan como el rock adolescente de primera categoría de finales de los 60. Este cuarteto sabía que tenían que actualizar su sonido para seguir siendo relevantes, así que lo hicieron comenzando con este álbum estilísticamente ecléctico. Trajeron algo de fuzz y acción psicológica, que es digna de mención en la tremenda versión de la pista pop muy psicodélica 'Groovy Motions' 'Groovy Motions' y 'Barbara White'. También tienen un par de baladas: 'A Girl As Perfect As You' y el melotrón 'Goin Away'. Por supuesto, también está la canción principal del álbum que encabeza las listas de éxitos. El fuerte coro del cierre del álbum 'Chicken Little' aparece con extravagancia.

fantastico lp y uno de sus clasicos albunes que yo te recomiendo si queires empezar a conocer a todo un icono de la musica como ella, este sobresaliente albun contiene algunos de sus temas mas emblematicos como, el preso numero 9, guantalamera, gracias a la vida,te recuerdo amanda,no nos moveran...y otro mas que son la memoria vida de los mas recordados temas del repertorio sudamericano legendaria musa del folk y toda una leyenda de verdad, preciosa 1ª edic org usa, tambien contiene encarte con los textos etc.. TODO EN EXC .CONDICION, GRAN COPIA ORG !! El disco está interpretado en lengua española, a excepción de una canción en lengua catalana. Báez indicó en el momento que lanzó el álbum como "un mensaje de esperanza al pueblo chileno que estaba sufriendo bajo el gobierno de Augusto Pinochet", tras la muerte del presidente Salvador Allende. Báez siempre fue crítica de la política exterior del gobierno estadounidense en América Latina, y en sus viajes siempre trabajó para mejorar los derechos humanos en la región. Las canciones incluyen selecciones compuestas por los chilenos Víctor Jara (quien fue torturado y asesinado después del Golpe de Estado del 11 de septiembre de 1973) y Violeta Parra, quien compuso la canción que da título al disco. Asimismo la canción "No nos moverán" viene precedida de una introducción recitada del poema "Sube a nacer conmigo hermano" del poeta Pablo Neruda. Entre los países representados en las canciones están México, Cuba, Chile y España. El álbum tuvo escaso éxito en Estados Unidos y mejor aceptación de Sudamérica. En su primera edición en España, en pleno franquismo, las canciones "No nos moverán" y "Las madres cansadas" fueron censuradas.

YA SON UNA BANDA DE CULTO !! maravillosa formacion fundada por los hermanos Dave & Phil Alvin & Co. junto a Steve Berlin, mas tarde miembro de los lobos. con claras influencias y admiracion por el blues , rockabilly, principos del  rock and roll y el  rhythm and blues. este albun es toda una bomba donde queda claro que fueron de las mejores bandas en el revival de rock revival, en especial el rockabilly...todo energia en vivo ... aqui temas de jerry lee lewis, roy orbison..etc.. impecable copia !!

aqui tienes la mas que famosa y lujosa caja del BOSS Y SU PRIMER TRABAJO EDITADO TOTALMENTE EN DIRECTO, en esta COLECCIONABLE EDIT JAPONESA BUSCADA Y COMPLETA 1ª EDICION EDITADA EN JAPON CON 2 GRANDES LIBRETOS, UNO DE ELLOS SOLO PARA ESTA EDCION JAPONESA contiene los 5 encartes..y el grandioso libreto..GENIAL !! hara a un fan del boss feliz despues de la escucha de horas de temas inolvidables e ineditos que contiene esta 1ª gran edicion origina usa y que saco columbia en 1986....COLLECTORS !! !!! ATENCION !! COMPLETA EDICION 1ª ORIGINAL JAPAN COLUMBIA CBS/Sony – 75AP 3300-4 !!.. TODO EN EXCELENTE ESTADO, LOS 5 ENCARTES IMPECABLES...LOS 5 VINILOS TAMBIEN EN EXC CONDICION, TAMBIEN EL LIBRETO DE 35 PAGINAS .. CON GRANDES FOTOGRAFIAS EN EL OTRO LIBRETO CON MAS FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES DE 20 PAGINAS. SU ESTADO ES IMPECABLE TODOS LOS CANTOS DE LA CAJA PERFECTOS, SIN DESGARROS NI ROTURAS QUE SON HABITUALES, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA VAMOS QUE TIENE MAS DE 30 AÑOS Y PARECE INCREIBLE SU CONDICION..!! UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS DE TODOS LOS TIEMPOS !!

MUY RARA Y LUJOSA ORIG. EDIT. EDITADA EN JAPON CON TODOS LOS EXTRAS... CONTIENE EL ORG ENCARTE CON DETALLES DE CADA MUSICO EN CADA TEMA..UNA HOJA A DOS CARAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS Y GRAN FOTOGRAFIA DE GEORGE HARRISON SENTANDO EN EL BANCO...Y TAMBIEN CURIOSO LIBRETO DE 4 PAGINAS CON FOTOGRAFIA DE GEORGE, TEXTOS EN JAPONES ETC.... SOLIDA Y SUPER GRUESA CARPETA DOBLE, TODO EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE !! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA ! Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. MUY rara y completa Orgi 1ª edit UK APPLE RECORDS.. SMAS-3418, se trata de edicion completa con el encarte interior con los detalle de cada temas, musicos etc... y tambien contiene hoja a parte con gran fotografia de george y en la otra cara los textos de cada tema etc...,tambien bonito label central con exclusivo diseño que presenta dos diferentwes imagenes estraordinario lp con george rodeado de amigos e invitados de lujo como: ,ringo starr,eric clapton,s.windwood,ron wood,alvin lee..etc..Dark Horse contiene un grupo de canciones muy finas. Una sensación de calidez personal Dark Horse es el quinto álbum de estudio del músico de rock inglés George Harrison. Fue lanzado en Apple Records en diciembre de 1974 como continuación de Living in the Material World. Aunque muy esperado en su lanzamiento, Dark Horse está asociado con la controvertida gira norteamericana que Harrison organizó con el músico clásico indio Ravi Shankar en noviembre y diciembre de ese año. Esta fue la primera gira por Estados Unidos de un miembro de los Beatles desde 1966, y la nostalgia del público por la banda, junto con el hecho de que Harrison contrajo laringitis durante los ensayos y eligió presentar a Shankar tan fuertemente en el programa, resultó en críticas mordaces de algunos conciertos influyentes. críticos. Harrison escribió y grabó Dark Horse durante un período prolongado de agitación en su vida personal. Las canciones se centran en la separación de Harrison con su primera esposa, Pattie Boyd, y su retirada temporal de las certezas espirituales de su trabajo anterior. A lo largo de este tiempo, dedicó gran parte de su energía a montar Dark Horse Records y a trabajar con los primeros fichajes del sello, Shankar y el grupo Splinter, a expensas de su propia música. El autor Simon Leng se refiere al álbum como 'una telenovela musical, que cataloga las payasadas de la vida rockera, las luchas maritales, las amistades perdidas y las dudas sobre uno mismo'. Dark Horse cuenta con una variedad de músicos invitados, incluidos Tom Scott, Billy Preston, Willie Weeks, Andy Newmark, Jim Keltner, Ringo Starr, Gary Wright y Ron Wood. Mostró a Harrison moviéndose hacia los géneros de música funk y soul, y produjo los exitosos sencillos 'Dark Horse' y 'Ding Dong, Ding Dong'. Además de las críticas a su comportamiento durante la gira, el álbum no fue bien recibido por la mayoría de los críticos en ese momento. Alcanzó el número 4 en la lista de álbumes de Billboard en los EE. UU. Y se ubicó entre los diez primeros en algunos países europeos, pero se convirtió en el primer álbum en solitario posterior a los Beatles de Harrison que no figura en las listas de Gran Bretaña. La portada fue diseñada por Tom Wilkes y consiste en una fotografía escolar de la época de Harrison en el Instituto de Liverpool superpuesta a un paisaje del Himalaya.

absoluta maravilla, uno de mis discos favoritos del albino..con la incalculable ayuda en las guitaras y produccion del genio de reick derringer.. ‎Shock Treatment‎‎ es el cuarto álbum de estudio de ‎‎Edgar Winter‎‎ y el segundo de Edgar Winter Group. El álbum llegó al número 13 en la lista ‎‎Billboard‎‎ Pop Albums,‎‎ y tuvo dos sencillos en las listas: "Easy Street" (#83 Pop Singles) y "River's Risin'" (#33 Pop Singles). ‎‎ El álbum fue certificado oro el 18 de julio de 1974 por la RIAA. ‎‎[5]‎‎ En Canadá, el álbum alcanzó el puesto #9 (2 semanas)‎‎ y fue #69 en la lista de fin de año. ‎‎ esta es su 1ª edicion, conteniendo el solido y grueso encarte interior con gran fotografia de edgar.1º prensaje..label epic color naranja... TODO EN EX CONDICION...

maestro de maestros, es uno de los grandes de la guitarras..magistral albun del genio de as seis cuerdas, del guitarrista estadounidense Stefan Grossman, lanzado en 1971. todo suena limpio y feliz, lA perfeccion existe..Corre a través de un grupo de instrumentos de sonido fino, alternando entre slide, 12 cuerdas y seis cuerdas seleccionadas con los dedos en una plétora de afinaciones, y nunca deja de ofrecer una interpretación de primer nivel en cada pista. Imprescindible para los entusiastas de la guitarra para aprender a tocar blues sin tener que vender su alma al diablo en la encrucijada más cercana. ORG EDT UK CON PRECIOSA CARPETA LAMINADA,editado ene l prestigioso sello britanico Transatlantic Records el estado es increible, perfecto, nuestra mejor copia de todos los tiempos !!!

EL ALBUN SE ENCUENTRA PRECINTADO..ES NUEVO..!! se trata de una cantante,guitarra y compositora feminista. fue su 2º albun..

ESTUPENDA MUY RARA EDICION Y SIEMPRE COLECCIONABLEEDIC ORG EDITADA SOLO PARA EL MERCADO JAPONES POR EL SELLO LONDON London Records – SLC-184 EN EL AÑO 1967 SUPER GRUESA Y BONITA CARPETA LAMINADA CON QUE CONTIENE GRAN LIBRETO CON 8 PAGINAS CON CURIOSAS FOTOGRAFIAS, DISCOGRAFIA Y TEXTOS DE LOS TEMAS EN JAPONES E INGLES TODO EN EXC ESTADO, GRAN COPIA, RECOMENDABLE AL 100% !!!! THE ROLLING STONES Ganadores de la encuesta (Rare 1967 LP estéreo de 12 pistas solo para japonés en el Londres azul y plateado etiqueta, alojada en una funda de imagen desplegable única con Folleto de 8 páginas que incluye fotos, biografía en texto japonés, Discografía y letras de canciones.

MUY RARA EDICION Y SIEMPRE COLECCIONABLE EDIC ORG EDITADA EN EL MERCADO JAPONES POR EL SELLO LONDON London Records – SLC-184 EN EL AÑO 1967 SUPER GRUESA CARPETA SIN CODIGO DE BARRA QUE CONTIENE GRAN LIBRETO CON 8 PAGINAS CON CURIOSAS FOTOGRAFIAS, DISCOGRAFIA Y TEXTOS DE LOS TEMAS EN JAPONES Y EN INGLES vinilo con señales de uso, escuchado por completo no presenta ningun problema grabe para su escucha, algun crick ocasional, recomendable ! THE ROLLING STONES Ganadores de la encuesta (Rare 1967 LP estéreo de 12 pistas solo para japonés en el Londres azul y plateado etiqueta, alojada en una funda de imagen desplegable única con Folleto de 8 páginas que incluye fotos, biografía en texto japonés, Discografía y letras de canciones.

es unico,un genio , grande entre los grandes..un lujo escuchar cada uno de sus temas....!!!!!.. su ultimo albun contenia temas nunca antes editados, deliciosas baladas y la produccion de Norman Whitfield IMPECABLE ESTADO !!

banda de culto y de referencia en los 80`s..y para lo seguidores y desgustadores de las mejores formaciones del POWER POP ..son imprescindibles !!!! estupenda 1ª edic org usa conteniendo el encarte interior, gruesa carpeta en ex estado, vinilo practicamente impecable....!! este albun Fue el álbum más exitoso de Romantics, y contó con el single más exitoso de Romantics: 'Talking in Your Sleep', alcanzando el puesto # 3, y un segundo éxito, 'One in a Million', The Romantics de Detroit dieron un paso en la dirección correcta con su siguiente trabajo, In Heat de 1983. , In Heat fue el esfuerzo más magro de la banda hasta la fecha, y aunque el productor Pete Solly no repite el sonido neo-Shel Talmy que trajo a su debut, pone el foco aquí en el puntos fuertes del grupo: melodías sencillas de pop / rock con un gran ritmo, grandes ganchos, armonías afiladas y mucha energía. También ayudó que Mike Skill regresara a la banda para este LP como bajista, trayendo consigo un don para una buena melodía, y Coz ​​Canler aprendió a controlar su estilo de guitarra, dando a las interpretaciones de este disco un sonido más ajustado y compacto que se ajusta al material a la perfección. La banda asintió con la cabeza a sus raíces musicales con un par de versiones apropiadas, 'Open Up Your Door' (un gran éxito en Michigan en su versión original de Richard & the Young Lions y 'Shake a Tail Feather' (un rock-up versión del R&B perenne de Andre Williams), y aunque los dos grandes éxitos del álbum, 'Talking in Your Sleep' y 'One in a Million', están muy lejos de 'What I Like About You', son inteligentes y memorables hooky, y después de Strictly Personal

muy raro albun en solitario del miembro fundador y bateria de pink floyd. interesante albun y su 2º discos en soliatio junto a otro grande como es el mimebro y guitarra de la formacion 10cc Rick Fenn's Es casi completamente instrumental, a excepción de dos canciones: 'Lie for a Lie', con la cantante Maggie Reilly ( mike oldifiels ) y el cantante y guitarrista de Pink Floyd David Gilmour; y 'Israel', cantada por el teclista de UFO Danny Peyronel. Hubo un momento en que lo considerábamos como un álbum completamente instrumental, pero teníamos 'Lie for a Lie', que queríamos seguir, así que sentimos que necesitábamos otra canción para equilibrarlo. Rick Fenn, Ciertamente he disfrutado trabajando con Rick ... Creo que es útil e importante cambiar las personas con las que trabaja. Te quedas tan atascado en ciertos patrones. Ya sabes: Roger hará esto y Dave lo hará y ... bueno, ¡puedes ir a hacer el té, Nick! - Nick Mason, aparece en el albun dave gilmour, mell collins, rick fenn ( 10cc ) Maggie Reilly ( mike oldfield )

MARAVILLOSA 2º ALBUN EN SU 1º PRENSAJE USA..!! uno de los mejores grupos y albunes de sureño de todos los tiempos, UN DISCO FUDAMENTAL EN CUALQUIER COLECCION QUE SE PRECIE DE MUSICA AMERICANA PRECIOSA..1ª EDIC ORG USA, BONITA ILUSTRACION EN LA DOBLE CARPETA CON LA TEXTURA ORIGINAL. ABSOLUTA OBRA MAESTRA DEL SUREÑO.. !! ROBUSTA DOBLE CARPETA CON GRAN FOTO DE TODA LA BANDA EN EL INTERIOR, VINILO EXC tremenda obra maestra de la musica americana, pilares del mejor sureño con unos musicos excepcionales..y unas armonias vocales unicas..y como no el gran Hughie Thomasson a las guitarras..un pura raza..!! Banda de rock sureño formada en Tampa, Florida, a finales de 1967 por el guitarrista-vocalista Hughie Thomasson, el baterista David Dix, el bajista Phil Humberg, guitarristas Hobie O'Brien y Guidry Frank. Lady in waiting es su segundo album Lady in Waiting es el segundo álbum de estudio de la banda de rock sureña estadounidense Outlaws, lanzado en 1976. El álbum es conocido por presentar una versión de 'Freeborn Man' (previamente grabada por Keith Allison y Paul Revere & the Raiders), que la banda popularizó y que eventualmente se convirtió en un concierto favorito. Henry Paul ofrece voces principales en la pista del estudio, pero Harvey Dalton Arnold, quien se uniría a la banda para su próximo álbum de estudio, manejaría la voz principal después de la partida de Paul. Finalmente se incluyó en el álbum en vivo de 1978 Bring It Back Alive, con Arnold en la voz.