Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

este albun es uno de los grandes discos que a dado la musica americana de todos los tiempos y que a muchos como yo consiguio detener su atencion en este joven james taylor que en 1970 creo un disco que ya es eterno y que nunca me canso de escuchar, temas magicos como Fire and Rain, sweet baby james, Oh! Susanna etc.. y el plante de musicos es de ensuñeo, carole king, Danny Kortchmar, Randy Meisner...Leland Sklar SOIDA EDIC USA QUE CONTIENE EL RARO POSTER EN SU INTERIOR !! TODO EN ESTADO EXC Sweet Baby James fue el segundo álbum del cantautor James Taylor. Grabado a finales de 1969 para Warner Bros. Records, se publicó en febrero de 1970. Alcanzó el puesto número 3 en la lista de álbumes Billboard , el sencillo «Fire and Rain» alcanzó el mismo puesto en el Billboard Se encuentra actualmente en el puesto 103 de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos publicada por la revista Rolling Stone.

SOLIDA Y PRECIOSA COMPLETA 1ª EDICION ORIGINAL USA  !! raro 1º prensaje para el sello backstret, la edicion contiene el grueso encarte interior ytambien el rarisimo poster a dos caras, reaalmente muy complicado encontra la edic con todos los extras gruesa carpeta sin codigos de barra, sin marcas de descatalogacion, presenta pequeño desconchado suponemos por pegatina, vinilo en estado impecable sus discos ya son de culto y buscados cada dia mas, tom petty ya esta en los altares de la musica americana por su estupenda y solida carrera siempre dirigida a su fans y apartandose de lo comercial, El álbum, cuyo título original iba a ser Benmont's Revenge en referencia al teclista del grupo, Benmont Tench,6 incluyó la colaboración de invitados como Stevie Nicks, vocalista de Fleetwood Mac, en "Insider". The Heartbreakers también grabaron la canción "Stop Draggin' My Heart Around" para el álbum de Nicks Bella Donna. Hard Promises fue el segundo álbum de Petty con la compañía Backstreet Records. Su publicación fue retrasada debido a diferencias entre Petty y su distribuidora, MCA Records, en relación con el precio del álbum. El disco iba a ser la siguiente publicación de MCA con un nuevo precio a 9,98 dólares, siguiendo al álbum de Steely Dan Gaucho y a la banda sonora Xanadu de Olivia Newton-John y Electric Light Orchestra. Este precio era un dólar superior al habitual precio de los vinilos, de 8,98 dólares,7 a lo que Petty puso objeciones con protestas en la prensa y convirtiendo el tema en una causa popular entre los aficionados a la música. MCA decidió al final ir en contra de la subida de precios.8 Durante la grabación del álbum, estaba programado que John Lennon usara el mismo estudio de forma simultánea. Petty tenía ganas de conocerlo cuando llegara. Sin embargo, la reunión nunca ocurrió, dado que Lennon fue asesinado en diciembre de 1980 antes de que Petty pudiese conocerlo. Como tributo a una de sus principales influencias, Petty decidió grabar WE LOVE YOU JL en la copia maestra del álbum, una leyenda que puede verse en la primera impresión del álbum en vinilo

muy rara edic USA de su debut y 1º albun, aunque se grabo en 1970, El álbum no fue publicado en los Estados Unidos hasta 1977.... EDIC USA PROMOCIONAL, LABEL COLOR BLANCO Y PEGATINA EN LA TRASERA QUE INDICA ALBUN PROMO, NOT FOR SALE...COLLECTORS !! GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA QUE CONTIENE TAMBIEN EL ORG ENCARTE DEL SELLO AM, VINILO EN ESTADO EXC ! este es el primer álbum de estudio del grupo británico Supertramp, publicado por la compañía discográfica A&M Records en julio de 1970. Publicado en algunas ediciones con el título de Now and Then, el álbum explora el rock progresivo en relación con trabajos posteriores del grupo, y supone el único álbum de Supertramp grabado sin un saxofonista. !! inolvidable 1º albun..para todos sus fans..absolutamente exquisito !!

QUE MARAVILLA DE EDIC. USA , PRECIOSA DOBLE CARPETA Y ADEMAS CONTIENE EL FANTASTICO LIBRETO DE 12 PAGINAS CASI IMPOSIBLE DE CONSEGUIR.., UNA ABSOLUTA JOYA REPLETO DE FOTOGRAFIAS E ILUSTRACIONES, TAMBIEN LAS LETRAS DE CADA TEMA ETC. este es un disco que, aunque sea la primera vez que lo escuchas, sientes que siempre ha estado en tu colección de discos, MUY BUEN TRABAJO DE ELTON AL 100% DE CREATIVIDAD,ADEMAS DE CONTENER ALGUNOS DE SUS MEJORES TEMAS COMO ; DANIEL, COCODRILE ROCK..ETC.. Este disco marcó su segundo Nº 1 en las lista de los EE.UU., escalando a la misma posición también en Canadá, Italia, Noruega y el Reino Unido. Los dos grandes "hits" del álbum fueron "Crocodile Rock" y "Daniel".

FANTASTICA, LUJOSA Y SIEMPRE MUY COLECCIONABLE COMPLETA 1ª EDICION ORIG EDITADA EN JAPON, 1º PRESS, SE TRATA DE LA 1ª EDIC JAPAN COMPLETA QUE CONTIENE EL GIGANTE POSTER, LOS 3 GRUESOS ENCARTES INTERIORES, TODOS SON DIFERENTES..TAMBIEN LOS 3 BONITOS LABELES CON FANTASTICOS Y EXCLUSIVOS DISEÑOS ...UNA MARAVILLA DE EDICION !! !! TODO PRACTICAMENTE EN IMPECABLE ESTADO, SI BUSCA UNA GRAN COPIA DE ESTE DISCO AQUI LA TIENES !! los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año La portada fue diseñada por Hipgnosis, al igual que la mayoría de los discos de Wings, e incluyó el dibujo del lateral de un avión con una puerta a punto de abrirse TODA UNA OBRA MESTRA GRABADA EN VIVO EN SU GIRA POR ESTADOS UNIDOS, ADEMAS FUE SU PRIMER DISCO GRABADO EN VIVO. maravilloso triple albun,realizado durante su gira americana recoje 28 temas en vivo con un expectacular montaje y potente sonido QUE puedo decir consumi en mi plato hora tras horas de escuchas,temas de beatles y sobe todo de los wings en vivo..abolutas gemas compuestas por paul y su banda... imprescindible para cualquier buen seguidor de mccartney y la mejor manera para descubrir su epoca dorada despues de beatles..donde compuso temas inmenso como;Live And Let Die, my love, Band On The Run y muchos otros mezclandolos con temas de beatles...no se puede pdir mas.... he tenido la suerte de verlo en directo cuando tenia 64 años y no podia creelo...asi que este disco es todo un docuemnto de cuando paul tenia solo 34 años, junto a su esposa linda a los teclados y una banda de lujo, ni lo pienses !! A mediados de los 70s no había quien le hiciera sombra. Con el mejor repertorio, unos músicos increíbles, con una enorme sección de viento incluida y Paul McCartney con sus facultades vocales en su máximo esplendor, los Wings emprendieron una gira por América que los convirtió en el Greatest show on Earth. Aunque casi nunca se le nombra cuando se habla de la discografía de McCartney, este triple LP que recoge esta alucinante gira, debería ser considerado de los mejores de la historia del rock en vivo. Wings Over America es el sexto álbum de Wings y el único álbum en directo del grupo. En su inicial edición de 1976, el disco contenía, debido a su duración, tres LPs; sin embargo, en la reedición en formato CD del año 1987 fue reducido a dos discos. Posteriormente, en 1999, se volvería a establecer el orden inicial de las canciones incluyéndolas en tres discos compactos, en una edición exclusiva de EMI/Toshiba para Japón. El álbum recoge canciones interpretadas por el grupo durante la gira Wings Over America Tour en distintas ciudades. Al igual que haría posteriormente en el álbum de 2003 Back in the World, McCartney decidió invertir el orden de los créditos de las cinco canciones de The Beatles incluidas en el álbum. Así, en vez del orden tradicional, "Lennon/McCartney", las canciones de The Beatles fueron publicadas como compuestas por "McCartney/Lennon". Así mismo, la mayoría de las primeras canciones compuestas tras la separación de la banda, atribuidas a Paul y Linda McCartney, figuran en el álbum como compuestas por Paul. Wings Over America supuso un nuevo éxito de ventas para McCartney y Wings, alcanzando el puesto #1 en Estados Unidos a comienzos del año 1977 y el puesto #8 en el Reino Unido, vendiendo varios millones de copias. Además del disco, la gira fue filmada y publicada en 1981 bajo el título Rockshow. El gigantesco tour 1975/1976 de Wings se extendio por un año. Mas de dos millones de personas estuvieron presentes en 64 conciertos llevados a cabo en 10 paises diferentes. Despues de los tours britanico y australiano de finales de 1975 y despues del tour europeo de Marzo de 1976, Wings se prepara a asaltar America. Desafortunadamente, Jimmy McCulloch se quieba un dedo y Wings tiene que esperar hasta principios de Mayo. Finalmente llegan a los Estados Unidos e inician el tour mas grande en la historia hasta ese entonces. El tour americano inicia el 5 de Mayo y termina el 22 de Junio. Mas de 600.000 personas se daran cita a las 31 presentaciones de Wings. Gigantescas avenidas son preparadas para este gran tour. Paul yLinda sucesivamente renta casas en New York, Dallas, Chicago y Los Angeles. Cada noche, utilizan su avion privado para llegar al lugar del concierto en turno y volar de regreso a la casa en turno al dia siguiente La mayoria de las canciones presentadas por Wings durante los shows fueron tomadas de los albums Band On The Run, Venus And Mars y Wings At The Speed Of Sound. Algunas canciones de los Beatles fueron agregadas. Cerca del final del tour, el 18 de Junio de 1976, uno de los conciertos resulta ser un evento especial para el enlace matrimonial de Eric Clapton y Patti Boyd (ex esposa de George Harrison) y para el cumpleaños de McCartney: en el stage aparecen junto a Paul and Denny Laine: Ringo Starr, George Harrison, Mick Jagger, Brian Ferry y Jeff Beck frente a un muy sorprendido publico. El tour americano es un exito enorme para los Wings. Ahora ya cuentan con un dedicado publico que no solo reune a fans de los Beatles sino una joven audiencia que no tiene ni idea quienes diablos son o fueron los Beatles, yo entre ellos. En este punto, Wings esta vendiendo mas discos que los Beatles. La banda esta enrachada... Wings Over America,un bello album triple esta hecho de grabaciones de varios conciertos presentados durante el tour americano. El sonido es excelente y nos brinda una fiel representacion atmosferica de lo que era un concierto de Wings. Sin duda alguna, Band On The Run y Wings Over America son los dos mas grandes albums lanzados por Wings. Wings Over America es publicado el 12 de Diciembre de 1976 (oportuno regalo navideño para mi hermana). Obtiene excelentes criticas de la mayoria de los expertos y se mantiene como el #1 en las listas estadounidenses. Wings Over America inicia traquilamente con la introduccion de Venus And Mars, rapidamente seguida por la energetica Rock Show que empieza a acelerar el pulso del publico Luego Paul pone al publico bajo presion con la interpretacion de Jet. Este primer segmento termina con Let Me Roll It. Despues McCartney se toma un pequeño respiro y deja los microfonos a Denny para Spirits Of Ancient Egypt y a Jimmy McCulloch para Medicine Jar. McCartney toma la voz principal de nuevo e interpreta Maybe I'm Amazed al piano. Una interpretacion muy fina con un excelente solo de guitarra que eventualmente fue publicada como sencillo. Despues de Call Me Back Again, Paul se mantiene en el piano presentandonos los temas standard de los Beatles, Lady Madonna y The Long And Winding Road. Jimmy toca Medicine Jar. La ultima interpretacion con piano es Live And Let Die, con muchos efectos de luz y humo en el stage. Despues viene un segmento acustico que inicia con Picasso's Last Words. Denny Laine nos presenta Richard Cory, una cancion de Paul Simon, y Paul interpreta una muy agradable version de Bluebird. Wings se mantiene en el segmento acustico y empiezan a cubrir temas de los Beatles: una interpretacion sublime de I've Just Seen A Face, Blackbird que responde a Bluebird, y Paul nos deleita con una corta Yesterday, que definitivamente pone al publico de rodillas. La segunda parte del show inicia con la muy alegre You Gave Me The Answer y la dura Magneto And Titanium Man. Ahora inicia el segmento de baladas. Denny interpreta Go Now (Banks/Bennett), la cual el cantaba con los Moody Blues, y McCartney interpreta My Love, Listen To What The Man Said and Let'Em In. Denny Laine regresa con una magnifica interpretacion de Time To Hide, una de sus propias canciones. Luego cede los microfonos a Paul quien canta el gran hit de Wings Silly Love Songs. En ese entonces, Silly Love Songs era la cancion #1 en las listas de Estados Unidos. El show se encuentra cerca del final y cierra con cinco explosivas canciones. Primero tenemos la apocaliptica Beware My Love con esa voz unica de McCartney, seguida por la pesada Letting Go. Parece bajar el ritmo un poco con la introduccion de Band On The Run pero el tempo prontamente se acelera. Despues tenemos una muy energica Hi Hi Hi con una rapida guitarra ritmica y el show finalmente cierra con una bella y sorprendente rendicion de Soily tocada por Paul al ritmo de dos pesadas guitarras gemelas. La cancion termina con una fuerte explosion de sonido que deja al publico exhausto

preciosa 1ª edic org usa editada por el sello atlantic con bonito diseño de esta doble super gruesa carpeta texturada con gran ilustracion central. TODO EN EXC CONDICION ! New Orleans Piano es un álbum del pianista y cantante estadounidense de blues Professor Longhair, lanzado en 1972. Un buen vistazo a la obra del artista. Desafortunadamente, fue más reconocido y apreciado después de su muerte. Este es uno de los ejemplos de mejor calidad de su trabajo. El profesor Longhair es el padrino del piano moderno de Nueva Orleans y aquí está en plena forma. Con él toca una colección repleta de estrellas de Nueva Orleans, algunos de los más conocidos son: Lee Allen - Saxo tenor Red Tyler - Saxo barítono Earl Palmer - Batería Las grabaciones fueron producidas por Ahmet Ertegun y Jerry Wexler, los capos de Atlantic Records. Por supuesto, lo que cuenta es la música y en este departamento tienes garantizado un buen rato. Fess está humeando en "Ball the Wall" y el solo de saxo tenor de Lee Allen es increíblemente bueno. No hay pistas débiles en este álbum y en todas las canciones más conocidas de Fess aquí. Disfrutar... En 2003, el álbum ocupó el puesto número 220 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de la revista Rolling Stone, y el número 222 en una lista revisada de 2012

FUE UNO DE LOS GRANDES CANTANTES DE Southern Soul Y Blues, SUS DISCOS SON CADA DIA MAS COTIZADOS Y NADA FACIL DE CONSEGUIR... MURIO CON SOLO 48 AÑOS DEJANDO UN LEGADO DE GRANDES TEMAS QUE PUEDES TENER EN ESTE MAGNIFICO ALBUN ORG EDT UK, IMPECABLE ESTADO ! influenciado en sus comienzos por Sam Cooke , BB King y Bobby "Blue" Bland , Z.Z. HILL Whoever's Thrilling You (Is Killing Me) ( Reino Unido LP de vinilo de 12 pistas, que incluye varias canciones de Allen Toussaint, Lamont Dozier y el propio Hill

SIEMPRE DIFICIL DE CONSEGUIR ESTE LUJOSO Y COMPLETO 1º PRENSAJE EDIT JAPONESA, SUPER SOLIDA EDIC. ORG CON LOS EXTRAS MUY COMPLICADO DAR CON EDICIONES COMO ESTA QUE TE PRESENTAMOS, LA MAYORIA PRESENTAN DESGASTES EN LA CARPETA MARRON, SIN DUDA UNA GRAN COPIA ! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. SUPER..TRIPLE LP QUE CONTIENE EL GRANDIOSO LIBRETO DE 12 PAGINAS A COLOR INTACTO CON INCREIBLE FOTOGRAFIAS QUE HARAN FELIZ A CUALQUIER BUEN FAN DE LA BANDA, TAMBIEN CONTIENE UN INSERTO DE PAGINAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES... TAMBIEN 2 ENCARTES INTERIORES ORIGINALES CON EL LOGO DE GRUPO Y TAMBIEN INSERTO DE 4 PAGINAS EXCLUSIVO PARA LA EDIC JAPONESA CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES !!.. SENSACIONAL TRIPLE CARPETA DESPEGABLE Y EXTENSIBLE ILUSTRADA POR DEL MITICO ROGER DEAN QUE FUE SU DIBUJANTE DE CABAZERA QUIEN ILUSTRO LA MALLORIA DE TODOS SUS DISCOS, PRACTICAMENTE UN MIEMBROS MAS DE LA BANDA. TODO EN GRAN ESTADO, CARPETA Y LOS 3 VINILOS. SIN DUDA UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA...,.. .ABSOLUTAMENTE RECOMENDABLE EDICION !!..COLLECTORS SIN DUDA UNA DE LAS GRANDES EDICIONES EN LA HISTORIA DEL ROCK, UNA DE ESAS EDICIONES QUE HACEN AFICION AL VINILO.. !! Atlantic Record descargó el primer disco en vivo de la banda, Yessongs, un set de tres LPs con diferentes tomas a lo largo de las giras promocionales de "Fragile" y "Close to the Edge". Es así cómo Bill Bruford se escucha en dos temas del disco, pertenecientes al tour de Fragile, pero en el resto de las canciones toca la batería Alan White quien había participado acompañando en la batería a connotados músicos como John Lennon, George Harrison y Frank Zappa, percusionista quien sigue como miembro de la banda hasta el día de hoy. Yessongs es el primer álbum en vivo de la banda de rock progresivo Yes. Es considerado el mejor álbum en vivo de toda la era progresiva en los años 70 El álbum, un set de tres LPs documenta la gira Close to the Edge, aunque incluye dos canciones de la gira de Fragile. Las dos canciones de la gira Fragile, que son "Perpetual Change" y "Long Distance Runaround/The Fish (Schindleria Praematurus)" son las únicas interpretaciones que incluyen al baterista original de la banda, Bill Bruford. En todas las demás quien acompaña a Yes es Alan White, puesto que Bruford abandonó la banda antes de esta gira. Además, fue sacado también para brindarle soporte a la carrera de solista de Rick Wakeman. El álbum contiene las mejores canciones de la banda, a partir de The Yes Album, por lo que también es considerado virtualmente como un álbum de grandes éxitos en vivo. Todos los integrantes de la banda tienen un espacio solo, a excepción de Jon Anderson y Alan White. Bill Bruford tiene un espacio solo cerca del final de "Perpetual Change", Steve Howe toca solo en "Mood for a Day", Rick Wakeman interpreta un medley de partes tomadas de su disco debut como solista, The Six Wives of Henry VIII, y Chris Squire tiene su espacio en "The Fish (Schindleria Praematurus)". Con respecto a las interpretaciones, son bastante parecidas a las versiones de estudio de las mismas, solo que "And You and I" no es tan buena como la de estudio. El resto es excelente. Definitivamente es uno de los mejores álbumes en vivo de toda la era progresiva de los 70.

fueron una de las mejores formaciones britanicas dentro del blues rock..y este doble albun lo deja mas que claro...siempre con un sonido y musicos prodigiosos como el guitarra Pete Haycock.., uno de mas grandes de las 6 cuerdas.. Uno de los "Top Ten de los mejores discos en vivo de todos los tiempos...grabado en vivo en su primera epoca en la Academy of Music de Nueva York  en el año 1972, todos los temas tomados en su primera version, no re-tocados en estudio,la banda queria que el albun expresara la naturalidad y lo real de la musica..genial !! ORIG. EDIT...DOBLE CARPETA !! todo en exc condicion !!!

su 2º albun en solitario...el es un pura sangre del rock n roll.....lider de la banda stary cats aqui lo tienes en solitario,no solo canta si no que es uno de los mejores guitarras que yo he visto en directo..una verdadero maestros que se sabe todos los trucos, nunca te pierdas la oportunidad de verlo en concierto, este tipo destila mucha clae y entrega Un disco bastante notable. Más allá del sonido característico de Stray Cats, que se encuentra en algunos pasajes de "Guitarras en vivo desnudas", Setzer se vuelca con el rock de guitarras fuertes. Hay canciones soberbias como "Rebelene" o "Nervous Breakdown". Un chute de energía.

DOBLE LP, MUY RARA EDIC. EDITADA EN JAPON EN 1972 !! APPLE EAP9304950 , TODO EN INCREIBLE ESTADO ! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA !!! DOBLE CARPETA Y DOBLE LP GRUESA CARPETA, CONTIENE LOS 2 ENCARTES Y LOS LABELES ORIG. CON DISEÑO EXCLUSIVO Y TAMBIEN CURIOSO INSERTO DE 4 PAGINAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES Los prensajes de vinilo realizados en japon son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Some Time in New York City es el tercer álbum de estudio de John Lennon y el quinto junto a Yoko Ono, publicado por Apple Records en 1972 JOHN LENNON ACOMPAÑADO POR Frank Zappa & Mothers Of Invention Y TAMBIEN CON Elephant's Memory Primera edición (1972)   Canciones La canción que abre el álbum de estudio, "Woman Is the Nigger of the World", frase acuñada por Yoko a finales de los 60, tenía como exponente principal la negación del sexismo, siendo publicada como single en los Estados Unidos, con una controversia añadida, y como consecuencia, cierta censura en las emisoras de radio. La pareja tendría que dar una conferencia para explicar que la palabra "nigger" (que puede traducirse como "negro") era una alegoría y no una afrenta contra los negros. Entre otros temas, figuran en el álbum "New York City", de corte rockero y que relata los primeros meses de Lennon en su nuevo hogar, así como "John Sinclair", su plegaria musical para la excarcelación de Sinclair. Yoko Ono, introducida en el movimiento feminista, respondería musicalmente con "Sisters O Sisters", "Born In A Prison" y "We're All Water". Some Times in New York City es visto como el punto de partida en la cualidad de Yoko como compositora. Tanto Lennon como Ono lamentarían, en composiciones acreditadas a ambos, la brutalidad policial en "Attica State", el conflicto de Irlanda del Norte con "Sunday Bloody Sunday" y "The Luck Of The Irish", y harían un tributo a Angela Davis con el tema "Angela". Some Time In New York City fue publicado con una portada a modo de periódico, con los temas incluidos en el álbum asemejándose a titulares, y con una fotografía alterada de Richard Nixon y Mao Tse-Tung bailando desnudos, provocando rápidamente una polémica que obligaría a suprimirla. Tras la publicación de Imagine, Some Time In New York City supuso una ruptura con el modelo de álbum fijado previamente a partir de John Lennon/Plastic Ono Band. Los críticos musicales consideraron el álbum radical desde un punto de vista político, mientras un determinado número de sus seguidores mantuvieron una distancia con los planteamientos propugnados por el músico, provocando que el álbum sólo se alzara hasta el puesto #48 de las listas de Billboard. Si bien en el Reino Unido el álbum llegaría al puesto #11, Lennon se sintió defraudado, por lo que decidiría abstenerse de grabar durante casi un año. El 30 de agosto de 1972, John Lennon y Yoko Ono interpretaron dos conciertos benéficos en el Madison Square Garden a petición de Geraldo Rivera. El evento, bautizado como "One To One", sería grabado y filmado, con el concierto nocturno emitido a través del canal de televisión ABC y el recital matutino compilado en 1986 para la publicación de Live In New York City. Some Times In New York City fue remezclado, remasterizado y reeditado en noviembre de 2005 como un disco único, descartando durante el proceso varios de los cortes que integraban "Live Jam", y añadiendo los temas adicionales "Happy Xmas (War Is Over)" y "Listen, The Snow Is Falling".

aqui lo tienes, toda una maravilla gran albun del gran george harrison a quien tanto hechamos de menos en esta lujosa 1ª edic con todos los extras editada el emrcado japones..!! PRECIOSA Y LUJOSA COMPLETA 1ª ORIGINAL EDIC. EDITADA EN JAPON.. 1º PRESS Y 1º LABEL APPLE...CON EXCLUSIVO DISEÑO esta lujosa 1ª edcion japonesa contiene un fantastico libreto con 12 paginas con fotos y textos en ingles y japones, grueso encarte interior-poster ,4 paginas con los textos de los temas y 2 laminas indias en la otra cara, tambien el otro encarte donde se aloja el disco y el OBI orginale japones..!!! 1ª vez que lo conseguimos completo SUPER DOBLE Y GRUESA CARPETA, vinilo presenta alguna señal de uso superficial, escuchado por completo su estado es exc, recomendable.!! COLLECTORS !! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Living in the Material World —en español: Viviendo en el mundo material— es el segundo álbum de estudio del músico británico George Harrison. Publicado por el sello Apple Records en 1973, fue el tercer lanzamiento del músico tras la separación de The Beatles, después de su debut en solitario, All Things Must Pass, y del álbum en directo The Concert for Bangladesh, que recoge el primer concierto benéfico en la historia del rock. Tras su publicación, Living in the Material World obtuvo buenas reseñas por parte de la prensa musical. Al respecto, la revista Rolling Stone calificó el álbum como «un clásico del pop», un trabajo que «destaca como un acto de fe, milagroso en su esplendor».​ Por su parte, el autor Simong Leng se refirió al álbum como «una superproducción olvidada» que representa «el fin de una era, la última ofrenda de la era de The Beatles en Londres» Desde el punto de vista comercial, el álbum mantuvo el éxito de su predecesor y alcanzó el primer puesto en la lista de discos más vendidos de Canadá y Estados Unidos,​ así como la segunda posición en países como el Reino Unido, Australia y Suecia.​ A las dos semanas de su publicación, la RIAA certificó el álbum como disco de oro.

SIEMPRE BUSCADO ESTE QUE FUE EL 2º ALBUN DE LA BANDA DE STEVE MILLER, UNO DE LOS MEJORES ALBUNES DE psychedelic DE LOS 60 DONDE DEBUTA Boz Scaggs COMO VOCALISTA DE LA BANDA 2ª EDICION EDITADA EN LABEL CAPITOL COLOR VERDE en 1973 SOLIDA CARPETA CON LIGERO DESGASTE Y VINILO EN EXC ESTADO !!

LP MAGISTRAL.. ORIG. EDIT., 1º LABEL ...TODO EN EXCELENTE ESTADO !! son uno de os grupos de los que siempre guardo un gran recuerdo, empezaron el los 60 y fueron celebres con el temazo the rapper.. ... un lp que siempre recomiendo para quien se crea un decubridor de olvidadas bandas

toda una joya de una de las mas autenticas figuras del rock n roll, se trata de un discos oficial, no es una de tantas recopilaciones, se trata de una org edic increible concierto brabado el famoso FESTIVAL DE Montreux EN 1974 donde uno queda asombrado de que cantidad de temas van desfilando en su voz y piano y eso explica por que fast domino es uno de los inventores del rock !! un albun imprescindible para todo el que ama la music ade verdad y de obliga escucha, el fue un grande de verda u gigate de la composicion y del escenario, que ya es eterno

ORIGINAL EDIC USA !! preciosa 1º edicion con carpeta texturada, contiene encarte interior con hoja con las letras !!!, TODO EN EXC ESTADO ! siempre deliciosos tems hechos con el corazon y con el prefume de una epoca  que tanto hemos soñado, voces y armonias perfectas...es una maravlla que no hay que perderse. Todas las canciones excepto "I Wanna Be a Star" (co-escrita por Michelle) fueron escritas por John, haciendo de People Like Us el único álbum totalmente auto-escrito y producido por The Mamas and the Papas. Algunas de las letras se refieren al romance de John en ese momento con la actriz Geneviève Waïte, con quien se casó en 1972. Las pistas incluyen "Pearl", un tributo a la cantante Janis Joplin, el sencillo "Step Out" (#81 Billboard Hot 100, #25 Adult Contemporary) y la canción principal que es la última canción que el grupo grabó

UNO DE SUS DISCOS FUNDAMENTALES, PARA MUCHOS UNA OBRA MAESTRA ROTUNDA ..Y OBRA CUMBRE DEL MEJOR PROGRESIVO Y SINFONICO COMPLETA Y PRECIOSA 1ª EDIC ORG EDITADA EN JAPON..1972, ATLANTIC – P-8274A CON GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA CON LOS BRILLOS, TODA ELLA ILUSTRADA POR DEL MITICO ROGER DEAN, TAMBIEN PRESENTA EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS, DATOS Y UN EXCLUSIVO INSERTO A DOS CARAS CON TEXTOS EN JAPONES. !!! Close to the Edge es ampliamente considerado como uno de los álbumes principales del rock progresivo.

LABEL ROLLING STONE COC 39108.. CON LAS CARAS..y CON LA CARPETA TROQUELADA, PRECIOSA CARPETA !! GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA...VINILO Y CARPETA EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE !!!. ADEMAS ES UN GRAN ALBUN LLENOS DE TEMAS MAGISTRALES..PARA MI UNO DE SUS DISCOS CLAVES DE LOS 70..E IMPRESCINDIBLE !! En plena era punk los Rolling Stones se recuperaron musicalmente de manera extraordinaria después de varios trabajos bastante olvidables. Tras la marcha de Mick Taylor la banda ofrecía buenos discos pero poco compactos, en parte por la desestabilización de Keith Richards a causa de su adicción a la heroína y en parte por la vida de estrella y glamour que estaba viviendo Mick Jagger junto a su esposa Bianca, lo que le alejaba de su compromiso con las formas y fondos musicales. La inesperada respuesta al nacimiento del punk británico fue esta obra maestra que se mueve desde la apertura del clásico "Miss You", un tema de tendencias discotequeras, hasta la agresivividad de "Lies" o "Shattered" pasando por el country "Faraway Eyes", la versión del grupo soul Temptations "Just My Imagination" o el rock'n'roll de "Respectable".Incluso Richards presenta "Before They Make Me Run", el mejor tema que ha salido de su boca, y Jagger ejecuta los textos con proverbial suficiencia vocal, apreciable en esa balada de gran clase llamada "Beast Of Burden".Desde una apostura chulesca, misógina y cínica, "Some Girls" es el último gran disco presentado por el grupo londinense.

Un clásico álbum - lleno de temas clásicos. COMPLETA ORG EDT TODO EL MUNDO RECUERDA MUCHOS DE ESTOS YA ETERNOS, ESTE ALBUN FUE TODO UN SUPERVENTAS.. UN EXCELENTE REPASO tanto las canciones más conocidas de Bryan Ferry como las de Roxy Music, Street Life es la mejor introducción a esta banda y asu vocalista. STREET LIFE es una colección que organiza la carrera de Bryan Ferry en una retrospectiva brillante, casi cronológica de 20 pistas, con material tanto de Roxy Music como de su carrera solista concurrente. Las diez primeras canciones, desde pre-1979, muestran a Ferry y la banda en su modo suelto, glam rock, jugando libremente con otros estilos musicales a medida que el ambiente los lleva. Incluye clásicos como "Virginia Plain", "Pyjamarama" y "Do the Strand", junto con una versión divertida y ligeramente surrealista de "A Hard Rain's A-Gonna Fall" de Bob Dylan y la suave interpretación de Ferry de "Smoke Gets en Tus Ojos " y mucho mas.... todo en exc condicion !! gran copia en su 1º prensaje org

COMPLETA Y PRECIOSA 1ª ORG EDT UK , BONITA CARPETA LAMINADA QUE CONTIENE GRUESO ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS ETC.. a destcar los musicos que participan en este gran gtrabajo en solitario del lider de los ROXY MUSIC,como: Chris Spedding, john wettton,phil manzanera,mell collins, ray cooper etc... Fue su primer álbum en solitario compuesto en su totalidad por canciones originales In Your Mind sigue siendo el punto culminante secreto de la carrera musical de Ferry, un álbum enérgico que habría recibido mucha más atención como un lanzamiento completo de Roxy"