Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

EXCELENTE ESTADO PARA ESTE GRAN ALBUN DEL RECORDADO LEONARD COHEN, SIN DUDA UN ALBUN IMPRESCIDIBLE DEL CANADIENSE Songs of Love and Hate es el tercer álbum de Leonard Cohen!! El título hace referencia al estado de ánimo del cantautor, que presenta aquí uno de sus álbumes más oscuros y emocionales. Como su anterior disco, fue grabado en Nashville por Bob Johnston Entre las canciones que contiene, se encuentra "Avalanche", que había aparecido anteriormente como poema en su libro Parásitos del paraíso (1966). Posteriormente fue versionada por Nick Cave, en su disco From Her to Eternity. Otra de las canciones destacadas del álbum, y que también ha sido interpretada por diversidad de artistas, es "Famous Blue Raincoat". Todas las canciones están compuestas por Leonard Cohen.

ULTRA RARA 1ª EDIC. ORG USA atlantic SD 8239 con fantastica y preciosa DOBLE CARPETA con increibles fotografias en el interior EXCELENTE CONDICION DE CARPETA, VINILO PRESENTA EN UN TEMA UNA MUESCA QUE HACE SE ECUCHE UN CRICK DURANTE UNOS SEGUNDOS, NO ESTA RAYADO NI SALTA, EL RESTO DEL ALBUN SUENA SIN PROBLEMA existe otras reediciones de mediados de los 70 y tamben con carpeta simple..pero esta este es el 1º press usa. con la DOBLE arpeta UNA DE MIS EDICIONES PREFERIDAS CON LA FOTOGRAFIA DE BOZ CON LOS CLARO OSCUROS Y EL INTERIOR CON LAS FOTOS DE CADA MUSICO QUE APARECE EN ESTA OBRA MAESTRA, FIJATE DUANE POSANDO DESNUDO !!!.. UNO DE LOS MAS GRANDES VOCALISTAS de R&B,comenzo con steve miller y luego volo en solitario con una gran carrera,elegante y siempre dando el 100% de su brillante voz en cada tema que ejecuta....!!!...!! ESTE ES SU DEBUT Y UN ALBUN CASI IMPOSIBLE DE CONSEGUIR, SU 1º ALBUN !! LOS MUSICOS QUE LE ACOMPAÑAN SON LO MEJOR DE LO MEJOR..Y DESTACA SOBRE ELLOS DUANE ALLMAN DESDE LUEGO, ESCUCHA SU GUITARRA..EL ERA UNICO.. LOS QUE LLEVAMOS MEDIA VIDA BUSCANDO TODAS SUS SESIONES, ESTE ALBUN ES UNO DE LOS GRANDES DONDE SKYDOG DEJA SU HUELLA..TAMBIEN EDDIE HINTON, JIMMY JOHNSON, BARRY BECKETT Y TODA LA PANDA DE LOS Muscle Shoals .. para mi gusto, nunca Boz Scaggs ha alcanzado mayor nivel que en este disco de 1969, que fue grabado en los legendarios estudios "Muscle Shoals" de Alabama, con los músicos legendarios y habituales de esos estudios, y que tantos grandes momentos han brindado, esto es, Eddie Hinton, Jimmy Johnson a las guitarras; Barry Beckett a los teclados; el padre de Patterson Hood (Drive by Truckers), David Hood al bajo; Roger Hawkins a la batería, y también con la colaboración de Al Lester al fiddle. También hay secciones de viento formadas, en algunos temas por Charles Chalmers al saxo tenor, Floyd Newman al saxo barítono, y Ben Cauley a la trompeta; y en otros, formados por Gene Miller a la trompeta y trombón, Joe Arnold al saxo tenor y James Mitchell al saxo barítono. Los coros están a cargo de: Jeannie Greene, Donna Thatcher, Mary Holliday, Tracy Nelson, Irma Routen y Joyce Dunn. Sin embargo, la presencia que eleva el disco es la todopoderosa presencia de DUANE ALLMAN en las guitarras, el dobro y el slide guitar. El disco es una verdadera joya, en el que quizás la canción que sobresale por encima del resto es la tremenda versión de más de doce minutos del clásico blues de Fenton Robinson, "Loan me a dime", tremenda, inmensa, soberbia, uno de esos momentos que ponen los pelos de punta y que te rasgan el alma. Sin embargo el disco tiene muchísimos momentos extraordinarios más, como la canción que abre el disco "I'm easy", con esa magnífica sección rítmica entre David Hood y Roger Hawkins, con los coros típicamente sureños, la sección de viento dando toques souleros y el piano de Barry Beckett y las guitarras dando color, mientras Boz canta de forma soberbia. Otros grandes momentos, "I'll be long gone", con ese comienzo en 3/4 con el órgano dando la entrada al tema antes de que entre la voz, una preciosidad de canción; la soulera "Another day (another letter)", magníficamente cantada una vez más y con unos coros perfectos; la tremenda balada "Finding her" con un Duane Allman sensacional al slide; "Look what i got", con sus toques Country en la voz de Scaggs y Souleros en los coros, y de nuevo con el slide maravilloso a cargo de Allman, que conforman otra extraordinaria canción; y sobretodo, "Sweet release", que cierra el disco, y que siempre ha sido, -y sigue siendo-, una de mis canciones favoritas de toda mi vida. Es una de esas canciones que desde la primera vez que la escuché me atrapó y desde entonces, jamás me ha soltado. Tremenda canción, con Boz Scaggs cantando mejor que nunca, unos coros maravillosos, una sección de viento formidable, y con toda la banda de los Muscle Shoals sonando increíbles.- Este disco es una OBRA MAESTRA. Ni más ni menos

EXQUISITO 2º LP..UNA MARAVILLA DEL 50% DE SIMON Y GARFUNKEL YA EN SOLITARIO.!!!!!!!!! despues de debut en solitario, su 2º disco sin su compañero paul simon y se nota que hecharon el resto para la produccion a cargo de Richard Perry..y el reparto de invitados con musicos como:Graham Nash, steve crooper, david crosvy..etc... un disco maravilloso con garfunkel al 100% de inspiracion se trata de la 1ª edic org USA que contiene bonito y robusto encarte interiorcon los textos y gran fotografia de art he tenido la suerte de verle en directo en el año 2006, fue un sueño cumplido y me gusto mucho mas e lo que imagine, despues d etantos años de mis recuerdos con el duo, fue un show completo crodeado de una buena banda acompañandole donde fue desgranando infinidad de temas clasicos del legendario duo pero tambien temas de su etapa en solitario... fue una de esas vueltas al pasado en vivo con un art garfunkel con una voz unica hecha para seguir disfrutando de su talento.

OTRA GRAN TRABAJO DE UNA BANDA QUE ESTA AL 100% DE CREATIVIDAD...Y SUENA COMO UNA MAQUINA PERFECTA... LUJOSA 1ª EDIC ORG USA CON LA BONITA TEXTURA ORIGINAL EN CARPETA, TODO UN LUJO, TAMBIEN EL BONITO ENCARTE INTERIOR CON EL PAPEL DE EXTRAZA. TAMBIEN A DESTACAR EL EXCLUSIVO Y PRECIOSO DISEÑO DEL LABEL CENTRAL...ETC. SIN DUDA UNA DE ESAS MARAVILLOSAS EDICIONES QUE HACE AFICION AL VINILO !! TODO EN IMPECABLE ESTADO !! soy un fan acerrimo de todos su primeros albunes donde la formacion era tremenda..con tipos como .James Pankow,, Peter Cetera, Robert Lamm, Terry Kath..nad puede salir mal...y el disco esta lleno de detalles e ideas que me siguen pareciendo geniales...las voces, los vientos..la produccion...todo es maginifico  

ESTUPENDA EDIC EDITADA EN JAPON !! COLLECTORS !! TODO EN EXC ESTADO !! LUJOSA EDICION, label BRONCE, presenta gruesa doble carpeta sin codigos de barra contiene el gran libreto de 8 paginas con grandes fotografias de cada miembro etc.. !!!... padres de heavy epico,perfecta mezcla de hard progresivo..se trata de otro de esos discos grabados en vivo que ya son sagrados e imprescindibles. Uriah Heep alcanzó su verdadero apogeo a principios de 1973, y las grabaciones de ese periodo los capturan con toda su potencia: concisos, teatrales y muy potentes. el albun destcapor el gran trabajo y sonido del órgano Hammond junto a la guitarra, Grandes armonías vocales, Largas improvisaciones (especialmente en el gran tema "July Morning") y este directo prsenta Un sonido más crudo, real y agresivo que las versiones de estudio por supuesto todo un albun historico de la musica

PRECIOSA 1ª EDIC.ORG USA , TODO UN LUJO DE EEDICION USA CON bonito label con exclusivo diseño org.,, solida y gruesa doble carpeta texturada sin codigo de barras, tambien contiene el encarte interior con los textos de los temas y gran fotografia de linda apariciones estelares de musicos como:Don Henley , Andrew Gold, John David Souther, Dolly Parton ....ETC.... TODO EN GRAN ESTADO.!!

GRAN LP..FUE UN PELOTAZO ASU CARRERA..!! EN EL LP SE HACIA ACOMPAÑAR POR CON RY COODER Y Rickie Lee Jones 1ª EDIC. ORIG. CONTENIENDO EL ENCARTE ORIGINAL CON LOS TEXTOS Cuatro singles fueron lanzados del álbum, los primeros dos en 1987 y los dos últimos en 1988. El álbum fue uno de los más exitosos de Mellencamp impecable 1ª edic org con doble carpeta y conteniendo el encarte interior, label con diseño exclusivo, todo impecable !!

SIEMPRE BUSCADO EL QUE FUE SU DEBUT Y SU 1º ALBUN.... muy curiosa 1ª edicion editada en SUECIA, 1º label capitol color negro arcoiris, TAMBIEN CONTIENE EL ORG ENCARTE INTERIOR negro con el logo de la banda TODO EN EXC ESTADO ! este debut de la banda esta ya en los altares del mejor power pop y se a covertido en un albun de culto para todos los amantes del genero CONOCIDOS COMO LA BANDA AMERICANA QUE ARRASO SOLO CON UN TEMA..EL LLAMADO "MY SHARONA" AUNQUE EL RESTO DEL DISCO ES TAMBIEN UNA MARAVILLA..LET ME OUT..ETC... CLARAMENTE SEGUIDORES DE BANDAS COMO RASPBERRIES Y INFLENCIADOS POR LAS FORMACIONES LLAMADAS DE LA INVASION BRITANICA DE LOS 60`S COMO THE WHO..SON UNA DE LAS GRANDES BANDAS DEL POWER POP AMERICANO DE TODOS LOS TIEMPOS.. DAN EN LA DIANA CON ESTE ALBUN QUE ES SIN DUDA UNO DE LOS MAS IMPORTANTES ALBUNES DE POWER POR DE TODOS LOS TIEMPOS,,SIENDO Nº 1 EN USA Y ESO QUE SOLO FUE GRABADO EN 10 DIAS... RECOMENDABLE !! puntales del Power Pop de los 70: The Knack. El grupo fue el causante de tal alboroto que las inevitables comparaciones con Los Beatles y la (merecida) popularidad del cuarteto de Los Angeles terminaron por volverse en su contra y hundirles: en 1978 y 1979 eran los reyes de las listas en los USA, y en el 81 casi nadie los recordaba. Y eso que The Knack NO fueron un montaje ni un mero producto de la 'Capitol': eran un grupo real, con un ejercito de fans. El primer LP de la banda no tiene puntos flacos: es Pop de guitarras con Beatles, Who, Kinks, Byrds y otras luminarias como referencia. 'Your Number Or Your Name', 'Good Girls Don't', 'That's What The Little Girls Do' (brillante) y 'My Sharonna' son las que escuchamos a menudo, pero las otras ocho son igual de buenas.

Mink DeVille, liderado por el cantante y compositor Willy DeVille, representa una de las propuestas más personales del rock estadounidense de finales de los años setenta y los ochenta. Su música mezcla rock, rhythm & blues, soul, doo-wop y sonidos latinos, con una interpretación vocal cargada de dramatismo y sentimiento. uno de los musicos mas singulares que en los 70 y primeros ochenta llamo la atencion en el rock con su variedad de estilos en los que se movia .. Rock, Pop, Spanish, Zydeco llegaron a decir de el que poseia la poetica de Lou Reed, la pasion de Springsteen, la intensidad de Frankie Valli y la autenticidad de Nick Lowe siempre fue mucho mas valorado en europa que en su america natal..fue uno de los mas oscuros genos del rock con temas siempre atemporales Mi crítica del álbum Publicado en 1983 por Atlantic, es el quinto álbum de estudio de Mink DeVille. Fue grabado en Miami y producido por Ron y Howard Albert. Wikipedia +1 - Sonido: rock de raíces con soul, ritmos latinos y arreglos de vientos. - Willy DeVille: su voz áspera y elegante aporta una mezcla de melancolía, sensualidad y carácter callejero. - Temas destacados: «Demasiado Corazón», «Each Word's a Beat of My Heart», «River of Tears» y «The Moonlight Let Me Down». - Mi valoración: un disco con personalidad, especialmente recomendable para quienes disfrutan del rock americano con influencias de Nueva York, el blues y la música latina. La canción «Demasiado Corazón» es uno de sus momentos más reconocibles, mientras que «The Moonlight Let Me Down» muestra el lado más nocturno y sentimental de DeVille. Nota orientativa: 8/10. No es un disco de rock directo y contundente de principio a fin; su principal atractivo está en los matices, los arreglos y la interpretación.

buscasdo 1º LP..!!! edic. org + encarte org interior ..etc..GENIAL !!! Es solo Rock 'n' Roll pero me sigue emocionando. Canciones frescas y con calidad. Rock contagioso y peleón. Chica dura al frente, cazadoras de cuero, sonido a pub londinense, olor a cerveza y sudor. Sonido completo y bien acoplado y un nombre arrebatador. Este primer disco de los ‘Pretendientes' me sigue pareciendo una pequeña obra maestra. Imprescindible. Un gran álbum debut de los Pretenders. ¡Una combinación de canciones new wave, punk y pop que encajan a la perfección! Lástima que esta primera alineación de los Pretenders no duró demasiado, hubiera sido bueno ver cómo habrían resultado años después. Las mejores canciones de este álbum es el clásico 'Brass in Pocket', una bonita canción de rock lento. Pero aquí también hay una serie de grandes melodías punk de ritmo rápido. Uno de los mejores es la canción de inicio 'Precious'. Los riffs de guitarra solista de James Honeyman-Scott tal vez no sean lo que tú llamas típicos, en este álbum cortan como un cuchillo, por decir lo menos. Además, cualquiera que haya sentido que Pete Farndon no era tan bueno como bajista necesita escuchar este álbum, su bajo es lo mejor. Pero, por supuesto, es la voz distintiva de Chrissie Hynde la que lleva el álbum a la cima

EXC EDIT EDITADA EN JAPON / London Records – GP 1090 Rain Dances es el quinto álbum del grupo de rock progresivo Camel publicado en 1977. Con este disco vendrían cambios importantes en la formación de la banda. El bajista Doug Ferguson abandona el grupo y el miembro de Caravan Richard Sinclair entra en la banda en su reemplazo, junto con la participación del saxofón de Mel Collins, ex-King Crimson. Andy Latimer interviene con su flauta en el tema "Elke" y participa Brian Eno. La entrada del nuevo bajista da un nuevo cariz en las voces, enriqueciendo el sonido del grupo de manera notable. El disco presenta la cara más jazzística del grupo en toda su historia reforzada en la grabación por una sesión de metal en algunos temas y el fabuloso saxo de Mel Collins que se convierte en miembro fijo de la banda. Editado el 17 de septiembre de 1977, el disco estuvo durante ocho semanas en las listas Británicas Y AMERICANAS una de mis bandas preferidas que me an acompañado toda mi vida.. ..en ella se encuentran musicos unicos , grandes guitarras,vocalista,teclista.. sus composiciones siempre llenas de misteriosas melodias imprecnadas de melancolia y desarrollos intrumentales que te trasladan al paraiso del progresivo mas delicado que una banda pueda crear.....

ESTUPENDA  Y PRECIOSA 1ª EDIC. ORIG. USA CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA QUE EN SU INTERIOR CONTIENE LOS TEXTOS DE CADA UNO DE LOS TEMAS CON IMAGENES Contiene canciones que abarcan varios estilos y géneros, como el gospel ("Loves Me Like a Rock") y Dixieland ("Take Me to the Mardi Gras"). Recibió dos nominaciones en los Premios Grammy de 1974, que fueron por Mejor Interpretación Vocal Pop, Masculino y Álbum del Año. Como presagió el sencillo principal "Kodachrome" (que alcanzó el número 2 en las listas de Billboard, detrás de "Will It Go Round in Circles" de Billy Preston), There Goes Rhymin' Simon fue un éxito más grande que su predecesor, alcanzando el número 2 en la lista Billboard 200 (detrás de Living in the Material World de George Harrison), y el número 1 en Cashbox durante una semana a partir del 30 de junio. 1973.[1] En el Reino Unido, el álbum alcanzó el puesto número 4. Los sencillos posteriores fueron también el sencillo número 2 "Loves Me Like a Rock" (mantenido fuera del primer lugar por "Half-Breed" de Cher, pero alcanzando el número 1 en Cashbox el 29 de septiembre de 1973), y el éxito Top 40 "American Tune". Además, "Take Me to the Mardi Gras" fue lanzado en el Reino Unido alcanzando el Top 10 Los críticos elogiaron el álbum. Jared Johnson de The Denver Post lo llamó "una obra maestra brillantemente ejecutada, y seguramente el mejor álbum en tres años", citando lanzamientos de 1970 como Bridge Over Troubled Water y After the Gold Rush. [12] Robert Hilburn de Los Angeles Times dijo: «Combinando una variedad de texturas musicales (desde un toque de gospel hasta un rastro contagioso de ritmo jamaiquino y un toque de la grandeza del viejo Simon y Garfunkel), el nuevo álbum de Simon lo establece firmemente como uno de nuestros artistas más valiosos y accesibles". [13] Stephen Holden de Rolling Stone elogió el álbum como «un ciclo de canciones rico y conmovedor, en el que cada corte se refleja en cada uno para crear una serie cada vez mayor de refracciones».

MUY RARA Y COMPLETA EDIC EDITADA EN JAPON CON TODOS LOS EXTRAS !! COLLECTORS !! TODO EN EXC ESTADO, CARPETA SIN ROCES NI DESGASTES, TODOS LOS CANTOS MUY BIEN Y LOS 2 VINILOS EN EXC CONDICION !! siempre dificil encontra copias en este estado LUJOSA EDICION, label BRONCE, presenta gruesa doble carpeta sin codigos de barra contiene el gran libreto de 8 paginas con grandes fotografias de cada miembro etc.. y tambien un exclusivo inserto de 4 paginas con mas fotografias,prensa, informacion etc... !!!... TODO.. EN ESTADO EXC ..!! gran copia !! padres de heavy epico,perfecta mezcla de hard progresivo..se trata de otro de esos discos grabados en vivo que ya son sagrados e imprescindibles. Uriah Heep alcanzó su verdadero apogeo a principios de 1973, y las grabaciones de ese periodo los capturan con toda su potencia: concisos, teatrales y muy potentes. el albun destcapor el gran trabajo y sonido del órgano Hammond junto a la guitarra, Grandes armonías vocales, Largas improvisaciones (especialmente en el gran tema "July Morning") y este directo prsenta Un sonido más crudo, real y agresivo que las versiones de estudio por supuesto todo un albun historico de la musica

SIN NINGUNA DUDA GREGG ALLMAN FUE EL MEJOR VOCALISTA DE TODA LA HISTORIA DEL SUREÑO !! MUY COLECCIONABLE ..TODO EN EXC ESTADO..!!! SUPER SOLIDA DOBLE CARPETA, MUY GRUESA, ORIG USA !! VINILOS EN ESTADO EXC ESTA 1ª EDIC USA TAMBIEN CONTIENE LOS DOS BONITOS ENCARTES ORG DEL SELO CAPRICORN RECORDS ellos, los allman brothers inventaron el genero y gregg puso su hammond b3 y su magistral voz que a todos desde siempre nos a parecido el nº 1, demostrandolo en este gran projecto que fue su 1º albun en vivo ...y que nos emociona a todos los que lo admiramos gregg esta acompañado por sus buenos amigos y musicos del grupo COWBOY, los geniales scott boyer y tommy talton que fueron un duo que compuso algunas de las mejores canciones del repertorio americano, COWBOY no grabo muchos discos pero como os cuento son obras maestras Jai Johanny Johanson, EL BATERIA DE LOS ALLMAN BROTHERS ESTA EN EL ALBUN JUNTO AL GRAN Chuck Leavell Y Randall Bramblett..ETC.. tambien esta arropado y de que modo por una gran orquesta con 24 miembros que envuelven sus temas como nunca los habiamos escuchado antes,, para mi esta albun es toda una obra maestra del sureño y mucho mas..gregg entaba en la cima abriendo su carrera en solitariuo presentando temas que ya son historia de su repertorio.., gregg esta al 100% y temas emblematicos como queen of hearts, dreams...te pondran los pelos de punta...en fin, como queda claro...yo tengo este albun en los altares pues es uno de los mejores directos y albunes de la historia

RARA EDICION ORG EDITADO EN JAPON PRENSAJE APPLE FANTASTICA GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Y CONTIENE EXCLUSIVO INSERTO DE 4 PAGINAS CON FOTOGRAFIA DEL GRUPO Y LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES Y TAMBIEN EL ENCARTE ORGINAL COLOR NEGRO TROQUELADO DEJANDO VER EL LABEL APPLE, Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. MUY RARO ALBUN,DISCOGRAFIA OFICIAL .. ATENCION BEATLES COLLECTORS !!LABEL APPLE AP8016 MUY SOLIDA Y GRUESA CARPETA EN GRAN CONDICION, VINILO TAMBIEN EN EXC ESTADO Por primera vez, un álbum de The Beatles contenía nada menos que dieciséis canciones. EMI seleccionó los temas incluidos en el disco con un criterio conservador: trece de los cortes que aparecían en el disco habían alcanzado el número 1 en las listas británicas merced a su aparición en once singles, dos de ellos de doble cara A. Las otras dos piezas originales de Lennon/McCartney que se incluyeron también habían hecho méritos propios: Michelle había escalado también al primer puesto de las listas británicas, en su caso en la versión de The Overlanders, y Yesterday había hecho cumbre en los Estados Unidos, esta vez en su versión original. Este último tema había demostrado también su valía en el mercado local con el número 1 del EP que llevaba su nombre. Los dos cortes, además, eran favoritos de las emisoras radiofónicas y decenas de artistas los habían versionado. Se descartaron los temas que habían presidido los dos primeros singles de la banda: Love me do (que solo escaló hasta el puesto 17 de las listas) y Please please me (número 2 en Record Retailer, número 1 en el resto de las listas). De las dieciséis canciones que contenía el LP, ocho aparecían por primera vez en un álbum, aunque cuatro de estos cortes (She loves you, From me to you, I feel fine y I want to hold your hand) ya habían sido reeditados en EPs recopilatorios. Entre las cuatro grabaciones restantes, una llamó poderosamente la atención del público británico: Bad boy.

REPRODUCCION DEL HISTORICO CARTEL - CONCIERTO, Impreso en papel grueso de calidad Extra !!! .... OFERTA !!! ..COMPRA 4 CARTELES POR SOLO 30 EUR !!! puedes elegirlos entre todas las ref que ofrecemos. Decora las paredes con tus carteles, posters favoritos.Para tamaño A4. 30x40 cm,

COMPLETA ORG EDT QUE CONTIENE TAMBIEN EL ORG ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS ETC.. TODO EL MUNDO LO RECUERDA COMO LA OBRA MAESTRA DE LA BANDA, ESTE ALBUN FUE TODO UN SUPERVENTAS..El disco alcanzó el No. 1 en las listas de éxitos del Reino Unido por tres semanas y permaneció en dichas listas por un año. Ha vendido más de un millón de copias en los Estados Unidos, ayudado por la popularidad del sencillo "More Than This" A comienzos del año 1982, cuando se reunieron para el comienzo de un nuevo disco, sólo Andy Mc Kay tenía algunas canciones escritas. Quizá un par de ellas por Phil y muy poco por parte de Bryan, vago y perezoso, como siempre, que sólo presentaba algunas ideas . Un par de días sólos y ambos , Phil Y Bryan empezaron a crear el génesis de canciones como “More tha this” y “Take a chance on me”. Me dijo Phil que Bryan estaba muy inspirado en aquella época. ¿Por qué?. Había encontrado otra modelo, otro bombón muy joven con la que salía , Lucy Helmore, quince años más joven que Bryan.. El album es único en paisajes sonoros, en contrastes de instrumentos, con un clima maravilloso de las canciones . Me asombra el delay del sonido maravilloso de las guitarras , el ambiente , el maravilloso trabajo de Phil y la voz , que se mete en el alma de Bryan en “True to life” , para mí, la verdadera obra maestra del disco. Pero es que “More tha this” acaba así, porque Bryan ya no tenía más letras. La maravillosa Take a chance on me , las maravillosa colaboración de Bryan con Phil. Y, finalmente, “The mists of Avalon“, la novela que Jerry Hall “la novia desnuda” de Bryan , se dejó para siempre en la mesilla de noche del dormitorio. El meollo de una enorme canción . La portada es una recreación de ese foco puesto en Avalon y la leyenda del rey Arturo . La chica que aparece en la portada, con el casco mediaval no es otra que Lucy Ferry, su novia, que ya estaba embarazada de su hijo Otis, el que defiende la caza del zorro. El concepto de la portada es absolutamente maravilloso. Diseñado una vez más por el gran Peter Saville. Las fotos están hechas en la casa que Bryan tenía en Escocia. Fue el disco más vendido en la historia de Roxy Music. También el de mayor éxito y , lo más trágico, es el último de una banda prodigiosa como Roxy Music. Pero no deja de ser un maravilloso canto del cisne.

ABSOLUTA OBRA MAESTRA de una de las principales bandas americanas de todos los tiempos !!! SE TRATA DE LA MUY RARA Y BUSCADA 1ª EDIC. ORIG.,PROMOCIONAL EDITADA EB JAPON, ES LA EDIC COMPLETA...CON LA DOBLE CARPETA, LOS 2 ENCARTES INTERIORES ,,TAMBIEN LOS CURIOSOS LABELES CON DISEÑO EXCLUSIVO.Y ATENCION EL GIGANTE POSTER INTERIOR QUE SOLO APARECIO EN LA PRIMERAS EDICIONES Y 2 INSERTOS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES DOBLE LP CON DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA , TODO EN EXC ESTADO, NUESTRA MEJOR COPIA 80 MTOS DE TODO LO QUE QUIERES ESCUCHAR DE EAGLES.. bestial albun Grabado en directo desde el Santa Monica Civic Auditorium: 27,28 & 29 de Julio de 1980; The Forum, Los Angeles: 20, 21 & 22 de Octubre de 1976, & Long Beach Arena: 31 de Julio de 1980

albun original de esta legendaria figura del country, Charlie Rich (14 diciembre 1932 a 25 julio 1995) fue un cantante de música country estadounidense ganador del premio Grammy y músico. Su estilo ecléctico de la música era a menudo difícil de clasificar en un solo género, que abarca los géneros de rockabilly, jazz, blues, country y gospel. comenzó una carrera que se extendió por más de tres décadas en el legendario sello Sun en Memphis, grabando para Sam Phillips. increible condicion, gruesa carpeta exc, vinilo impecable

RARA 1ª EDIC ORG USA, SOLIDA Y GRUESA CARPETA QUE CONTIENE EL ORG ENCARTE DEL SELLO DUNHILL RECORDS ESTUPENDA CONDICION, AUN MANTIENE PARTE DEL PRECINTO EN CARPETA ! Bangor Flying Circus fue un trío estadounidense de rock progresivo de Chicago, formado a mediados de 1967. Consistía en David "Hawk" Wolinski (bajo, teclados, voz), Alan De Carlo (guitarra, voz) y Tom Schiffour (batería), quien fue reemplazado a finales de 1968 por el ex miembro de H.P. Lovecraft Michael Tegza (batería, percusión). Wolinski y Schiffour habían estado previamente en Shadows Of Knight. Lanzaron un álbum homónimo en 1969 antes de separarse, después de lo cual Wolinski y De Carlo formaron Madura.