Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

lujosa 1ª edic., primer prensaje.. fantastica doble carpeta con la textura,relieves.. y letras doradas originales..!! CLAPTON toca temas de dylan,j.j.cale,..etc..y sin olvidar que el lp contiene uno de sus grandes temazos...tulsa time..!!! esta es una de esas ediciones que a uno de nuevo si tiene alguna duda, por que compramos vinilos..como decia..le demuestra que no hay nada que iguale a discos como este..que por cierto en este pais..cuando salio como era habitual se cargaron todos los extras..mi copia ya la cambie por la americana asi que ni lo pienses... Creció a la sombra de una obra maestra del guitarrista, como fue SLOWHAND (1977), una obra importantísima que lleva por nombre nada menos que su pseudónimo. Temas como `'Mean Old Frisco`, 'We're All The Way`, 'Lay Down Sally` o 'Wonderful Tonight`, junto a la versión de 'Cocaine` de J.J CALE, habían hecho en muy poco tiempo de Slowhand una obra decisiva e imprescindible. Con semejante panorama el siguiente álbum no podía ser tarea fácil. Y sin embargo el resultado, Backless, fue realmente digno de aplauso. No se lo llevó. Es más, fue uno de los discos más duramente azotados por los críticos musicales del momento. No lo merecía. Backless tiene más de esa estela Country que Clapton fue dibujando a partir de 1974 y durante la década de los setenta, que del Blues Rock de DEREK & THE DOMINOS. Hay Blues, sí. Para eso está ‘Early In The Morning'. Pero piezas como la semiacústica y alegremente irresistible ‘Watch Out For Lucy', o la preciosa ‘Tell Me That You Love Me', una composición realmente emotiva, y que constituye, con diferencia, uno de los mejores momentos del disco, con bonitos y sutiles dibujos de guitarra de Clapton. ‘Roll It' palidece como sucesora de la increíble ‘The Core' que aparecía en Slowhand. La voz es también de la corista Marcy Levy, que está brillante en la labor de vocalista principal, pero la composición es mucho menos atractiva que su larguísima equivalente del año anterior. La briosa ‘If I Don't Be There By Morning' mantiene el pulso Country del conjunto, con otra ración más de ese Tulsa sound heredado de J.J CALE del que el virtuoso guitarrista venía haciéndose eco en sus últimos trabajos. Sonidos sureños y del suroeste de USA, muy ricos musicalmente, y que tal vez pillaron excesivamente por sorpresa a quienes hubieran esperado otro tipo de orientación musical. Tampoco es que sea muy sorprendente. Desde cuatro años antes, con 461 Ocean Boulevard, Clapton venía mostrando una tendencia creciente hacia este estilo. En el capítulo de las baladas, la delicia acústica de ‘Promises' es otro de los momentos más sublimes, con la voz susurrante de ERIC CLAPTON al más puro estilo de la sensacional ‘Let It Grow', y con unos preciosos coros de Marcy Levy en los puentes, y en ese "na-na-na" que la composición lleva por estribillo. ‘Golden Ring' recupera el tinte Country, aunque se mantiene en unas coordenadas bastante baladísticas, mientras que, ya que hablamos de éste, uno de los estilos más característicos del Far South, ‘Tulsa Time' cierra el disco de forma muy animada, y en la más pura onda de tales esencias musicales. Guitarras eléctricas, acústicas y dobros en profunda armonía, la pasión de las raíces, la madurez de los años... Backless es un álbum lleno de calidad musical y, de paso, de muy amable escucha. Marcó, además, un momento significativo en la trayectoria de "Slowhand", ya que fue el primer álbum en el que no aparecía la corista Yvonne Elliman, que abandonó la banda por roces con su compañera de reparto, Marcy Levy. Sería el principio del fin de la banda del Clapton de los setenta. Ese fin sólo tardaría una gira más en llegar, y una profunda reestructuración de cara al tour de 1979 (en el que se grabó el brillante doble álbum en directo Just One Night) vería la completa renovación de la formación acompañante de ERIC CLAPTON.

APODADA LADY SOUL PARA MUCHOS Y DESDE LUEGO PARA MI FUE LA MAS GRANDE DENTRO DE LAS VOCES SOUL DE TODOS LOS TIEMPOS,SU EXTENSA OBRA ASI LO DICE YA QUE GRABO SU PRIMER ALBUN A LOS 14 AÑOS.!!. GRAN LUCHADORA POR LOS DERECHOS RACIALES A INFLUENCIADO DESDE JANIS JOPLIN A Whitney Houston 12 TEMAS INENSONS EN SU VOZ COMO, Respect, THINK, Satisfaction, Groovin..ETC...TODO EN ESTADO EXC,

dicen muchos criticos que este el que fuese su 3º albun es uno de los mejores albunes editados en los años 60 ULTRA RARA COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. EDITADO EN JAPON CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA Y 1ª LABEL DERAM DL 16. Y ADEMAS CONTIENE EXCLUSIVO INSERTO A 2 CARAS CON LOS TEXTOS EN INGLES Y JAPONES GRANDIOSA CARPETA DOBLE CON GRAN IMAGEN SICODELICA TANTO EN LA PORTADA COMO EN EL INTERIOR TODO EN EXC ESTADO,..UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA EL MOMENTO ! uno de sus trabajos clave con temas como "Good morning little school girl" o "I woke up this morning", blues-rock a lo Cream, fueron sus dos últimos y exitosos trabajos (número 6 y número 4 respectivamente) en la década de los 60 que convertían a Alvin Lee en uno de los grandes de la guitarra en la historia del rock. Poco a poco también iban conquistando el difícil mercado estadounidense, colándose el "Ssssh" en el puesto número 20 del Billboard, un lugar superado (número 14) por "Cricklewood Green" (1970),

un albun que cuenta con invitados de lujo como la produccion del gran allen toussaint, los teclados de Donny Hathaway y dr. john, billy preston, rick danko ( the band ) por citar unos pocos Luxury You Can Afford es el séptimo álbum de estudio del músico británico Joe Cocker, publicado por la compañía discográfica Asylum Records en agosto de 1978. El álbum, el único de Cocker con Asylum, incluyó una larga lista de músicos invitados entre los que figuran Rick Danko, Allen Toussaint, Billy Preston, Donny Hathaway y Dr. John, entre otros. Luxury You Can Afford

MARAVILLOSA ORIG. EDIT. CBS/Sony – SOPC-57102, 1º PRENSAJE DE 1970 EDITADA EN JAPON CON LA GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA QUE DEJA VER EN GRAN TAMALO LA ICONICA ILUSTRACION EN CARPETA . Y ATENCION CONTIENE EL GIGANTE POSTER !! Y TE CUENTO QUE TIENE UNA IMAGEN POR CADA CARA, EN OTRAS EDICONES SOLO APARECE UNA IMAGEN Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. MUY RARA Y SIEMPRE BUSCADA COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. JAPAN CONTENIENDO EL GIGANTE POSTER INTERIOR !!!.. SUPER GRUESA DOBLE CARPETA, TODO EN GRAN ESTADO, ! RARO GIGANTE POSTER !!!! solo aparecio en los 1º prensajes la foto del poster muestra a la banda en su 1ª epoca, genial imagen del grupo !!, fue el 1º poster que puse en mi parez !!! PUES YA LO IMAGINAS QUE ES UNO DE MIS ALBUNES PREFERIDOS,POR SUPUESTO QUE SI, YA QUE SIEMPRE FUI UN FAN Y SEGUIDOR DE ESTE CHICANO QUE ME IMPACTO DESDE AQUEL SIGLE CON EL TEMA JINGO DE SU 1º LP.. NO PODIA CREERLO COMO UNA GUITARRA ME PONIA A 100 ESCUCHANDOLE SIN PARAR..Y ESTE ALBUN COMO NO..SU OBRA MAS REDONDA Y EL SUPERVENTAS POR LOS AÑOS DE LOS AÑOS..ESTA LLENO DE TEMAZOS Y SONIDOS QUE LOGRAN TAMBIEN SUS MUSICOS QUE SON EL PERFECTO COMPLEMENTO A SANTANA.. LO DICHO UN ALBUN QUE NADIE TENDRIA QUE PERDERSE DE TENER EN SU PLATO..TE DARA MILES DE HORAS DE PLACER ... "Abraxas" . Segundo disco de Santana (1970) con el que se consolida como una de las bandas con más porvenir de la década de los setenta, después de un primer elepé de notable éxito comercial y su consagración en directo durante el mítico festival de Woodstock (1969). Carlos Santana, líder de este combo del área de San Francisco, pero fuera del ámbito del denominado "acid rock", supo en su momento llegar a un variopinto público gracias a su interés por realizar un mestizaje de músicas en el que se nota la influencia del jazz, blues, sonidos caribeños y el rock. Con una potente sección de ritmo, apoyada en timbales, congas y otras percusiones propias de la música afrocaribeña, teclados y una guitarra omnipresente y cálida, el disco "Abraxas" queda como uno de los hitos del rock. Su repertorio incluye nuevas versiones de piezas del bluesman británico Peter Green: "Black Magic Woman" y del latino Tito Puente: "Oye como va", que obtuvieron el reconocimiento de los aficionados, pero también Carlos y sus compañeros demostraron una excelente imaginación a la hora de componer: "Singin Winds, Cryng Beasts", Incedent at Neshabur", "Se acabó", "Mother's Daughter" y "Samba pa ti", entre otras que mantienen su frescura inicial y entran en la categoría dentro de las mejores piezas del rock. La carpeta del disco recoge la obra "Annonciation", del pintor alemán Mati Klarwein (1932-2002), un artista viajero que realizó varias portadas para discos de músicos de diferentes estilos.

UNA DE LAS MAS GRADES JOYAS DEL JAZZ, UN DOCUMENTO HISTORICO !! muy rara edic editado en el prestigioso sello STORVILLE Parker siempre estuvo menos inhibido y lleno de incesante invención cuando grabó en vivo, lejos del reloj del estudio, las luces rojas y todas las demás distracciones del proceso de grabación. Según todos los informes, llegó a Suecia en 1950 con poca fanfarria y pocas personas sabían que iba a venir. De acuerdo con las notas de portada de este LP de Storyville, a los lugareños les gustaba más Early Autumn de Woody Herman, el noneto de Miles Davis y la música de Stan Getz que el hardcore bop. Sin embargo, los aplausos salvajes y ruidosos y la participación del público sugieren que pronto se interesaron por la música cuando Bird comenzó a tocar en el Dance Hall de Halsingborg.

si te gusta de verdad el blues, el sonido de una Telecaster y los solos estridentes que te dejan con la boca abierta, aqui tienes al maestro de maestros, UN TIPO UNICO CON UNA VIDA DE PELICULA Y SOBRE TODO EL FIANL DE SUS DIAS..pero un grande de verdad.. IMPECABLE ORG EDIT USA, CONTI TAMBIEN EL ORG ENCARTE DEL SELLO ATLANTIC.., una de nuestras mejores copias de todos los tiempos !! EN ZEPPELIN DISCOS LO ADMIRAMOS MUCHO, LO TENEMOS EN UN ALTAR....COMO A POCOS...!! un albun con musicos todos ellos unos figuras..desde steve cropper a stanley clark..NO SE CON QUE TEMA QUEDARME..ESCUCHA LOS SONIDOS QUE SACA DE SU GUITARRA EN EL TEMA Ramon's Blues ..o su version del clasico Green Onions...impresionante !!

edicion USA y 1º label, Rolling Stones Records – COC 16028 abarca el material a partir de It's Only Rock 'n' Roll (1974) hasta Emotional Rescue (1980). Todas las pistas del álbum, excepto "Shattered", fueron remezcladas y re-editadas para esta versión; también se incluyó uno que otro material raro. "Everything Is Turning to Gold" fue lanzado como B-Side de "Shattered" a finales de 1978 en los EE.UU. "If I Was A Dancer (Dance Pt. 2)" tiene una mezcla y letra diferente con respecto a "Dance (Pt. 1)" el tema que abre Emotional Rescue que a pesar de haber sido publicado en 1980 fue incluido en el álbum. Finalmente presenta una versión en vivo de "When the Whip Comes Down" inédita hasta el momento, registrada en Detroit en la gira de 1978. Fue lanzado en la primavera de 1981, cuando se aproximaba la publicación de Tattoo You, Sucking in the Seventies alcanzó el puesto # 15 en los EE.UU y posteriormente se transformó en disco de oro

Frampton Comes Alive! es uno de los grandes álbumes en directo de la historia del rock de los años 70. Peter Frampton consiguió algo extraordinario: convertir un disco grabado en directo en un auténtico fenómeno mundial, gracias a la combinación de grandes canciones, una interpretación llena de energía y un sonido espectacular. El álbum incluye clásicos como “Show Me the Way”, “Baby, I Love Your Way”, “Do You Feel Like We Do”, con su célebre uso del talk box, además de “Doobie Wah”, “Jumping Jack Flash” y “Lines on My Face”. DOBLE LP, ORG EDT EDITADA EN JAPON CON DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA QUE CNTIENE LIBRETO INTERIOR DE 4 PAGINAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES EXC ESTADO, NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA !! !! este doble albun contiene todos sus clasicos,,entre ellos show me the way y baby i love your way o la version del clasico de los rolling.. Jumping Jack Flash ...pero hay muchos mas temas para disfrutar dentro de este legendario albun de uno de tipos mas elegantes componiendo y cantando, tambien es un gran guitarra que lo demostro en su epoca junto a humble pie Esta es la edición japonesa original en doble LP, publicada en 1976 por A&M Records. El número de catálogo GXG-1003/4 identifica claramente la edición japonesa en vinilo La gran virtud de Frampton es que no se limita a reproducir sus canciones de estudio: las expande, introduce largos desarrollos instrumentales y convierte el concierto en una experiencia mucho más intensa. La guitarra es la gran protagonista, pero la excelente banda —con Bob Mayo, Stanley Sheldon y John Siomos— proporciona una base magnífica. ⭐ Valoración musical: 9/10 Un disco esencial para cualquier colección de rock de los años 70. Su enorme éxito hizo que Peter Frampton pasara de ser un respetado guitarrista y músico de rock a convertirse en una auténtica superestrella internacional.

SUPER ROBUSTA EDIC ORG USA CON DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA !! COLLECTORS ! ESTUPENDO Y CURIOS DOBLE ALBUN CON 20 impresdindibles DE SUS TEMAS PRINCIPALES QUE AN MARCADA LA HISTORIA DEL ROCK.....LEGENDARIA FORMACION BRITANICA CON RAY DAVIS A LA CABEZA.. TEMAS COMO:...SET ME FREE,ALL DAY & All Day & All Of The Night,YOU REALY GOOD ME..ENTRE OTROS Y MUCHOS MAS....... TODO EN EXC CONDICION !!

SENSACIONAL Y COMPLETA EDICION ORIGINAL EDITADA EN USA !! contiene el gran libreto interior de 12 paginas A COLOR LLENA DE CURIOSAS FOTOGRAFIAS, EDICION USA con solida y bonita doble carpeta..QUE HARAN FELIZ A CUALQUIEN SEGUIDOR DE LA BANDA. SIEMPRE COMPLICADO ENCONTRA ESTA COMPLETA 1ª EDIC USA CON EL GRAN LIBRO !! los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. UNO DE LOS MEJORES DIRECTOS DE LA HISTORIA grabado con su publico japones que los adoraban y si no escucha a 12000 fans entusiasmados con la banda fue su discos mas vendidos que nada mas salir vendio 3 millnes de copias y fue triple platino SENSACIONAL Y COMPLETA EDICION !! contiene el gran libreto interior de 12 paginas, con solida y bonita doble carpeta.. UNO DE LOS MEJORES DIRECTOS DE LA HISTORIA !!! y siempre complicado de encintra la 1ª y completa edic org usa todo en gran condicion !!! carpeta sin codigos de barra, Cuando termina el cuarto disco de Cheap Trick (y su primer directo) podemos, al fin, recuperar el aliento. Porque durante los vertiginosos 40 minutos que dura la colosal actuación, llena de vitalidad, energía, talento y musicalidad, es imposible abstraerse del irresistible ritmo de las canciones del grupo. A pesar de ser ya conocidas por quienes siguieron al grupo en las postrimerías de los 70, sin duda tuvo que sorprender a los asistentes al concierto la nueva visión con la que estos cuatro americanos abordan sus propias canciones. En el caso de "I Want You to Want Me", transforman por completo el tema, pasando de ser una agradable pero insulsa tonada, a ser una fiera que encandila al público con su hipnótica melodía (sin duda una de las mejores del grupo, a pesar de ser "desaprovechada" en su versión de estudio). Conviene recordar que existe una versión posterior en la que se añaden nueve canciones más, limando considerablemente el impacto del álbum. En su formato original de 1979, At Budokan es un firme candidato a ser el mejor disco de rock en directo de la historia.

COMPLETA 1ª EDIC ORG + ENCARTE, TODO EN IMPECABLE ESTADO !!! Ted Nugent es sin duda uno de los grandes guitarristas de hard rock de la historia. Su estilo a la guitarra, deudor de Jimi Hendrix, Jimmy Page y los grandes guitarrista negros del rock y blues sureño, fusiona además country y soul en un explosivo cóctel puramente personal en 1984, mostrando una renovada y brillante personalidad de pelo largo complementada con una increíble técnica de guitarra grande y musculosa que contenía lo mejor de lo mejor, de todos los trucos y licks (en la línea de Eddie Van Halen) que le dieron sustancia y potencia a todo el movimiento rock de los ochenta. Así que Ted Nugent no fue una excepción en esta evolución: una nueva era había comenzado. La carátula fue diseñada por el artista peruano Boris Vallejo, quien también diseñó la portada del disco The Ultimate Sin de Ozzy Osbourne.

buscasdo 1º LP..!!! estupenda edic. org + encarte org interior ..etc..GENIAL !!! Es solo Rock 'n' Roll pero me sigue emocionando. Canciones frescas y con calidad. Rock contagioso y peleón. Chica dura al frente, cazadoras de cuero, sonido a pub londinense, olor a cerveza y sudor. Sonido completo y bien acoplado y un nombre arrebatador. Este primer disco de los ‘Pretendientes' me sigue pareciendo una pequeña obra maestra. Imprescindible. Un gran álbum debut de los Pretenders. ¡Una combinación de canciones new wave, punk y pop que encajan a la perfección! Lástima que esta primera alineación de los Pretenders no duró demasiado, hubiera sido bueno ver cómo habrían resultado años después. Las mejores canciones de este álbum es el clásico 'Brass in Pocket', una bonita canción de rock lento. Pero aquí también hay una serie de grandes melodías punk de ritmo rápido. Uno de los mejores es la canción de inicio 'Precious'. Los riffs de guitarra solista de James Honeyman-Scott tal vez no sean lo que tú llamas típicos, en este álbum cortan como un cuchillo, por decir lo menos. Además, cualquiera que haya sentido que Pete Farndon no era tan bueno como bajista necesita escuchar este álbum, su bajo es lo mejor. Pero, por supuesto, es la voz distintiva de Chrissie Hynde la que lleva el álbum a la cima

SENSACIONAL Y COMPLETA 1ª EDICION ORG USA, 1º PRESS LABEL EPIC COLOR NARANJA !! RARO 1º PRENSAJE, LABEL EPIC NARANJA.. contiene el gran libreto interior de 12 paginas A COLOR LLENA DE CURIOSAS FOTOGRAFIAS, UNO DE LOS MEJORES DIRECTOS DE LA HISTORIA grabado con su publico japones que los adoraban y si no escucha a 12000 fans entusiasmados con la banda fue su discos mas vendidos que nada mas salir vendio 3 millnes de copias y fue triple platino Cuando termina el cuarto disco de Cheap Trick (y su primer directo) podemos, al fin, recuperar el aliento. Porque durante los vertiginosos 40 minutos que dura la colosal actuación, llena de vitalidad, energía, talento y musicalidad, es imposible abstraerse del irresistible ritmo de las canciones del grupo. A pesar de ser ya conocidas por quienes siguieron al grupo en las postrimerías de los 70, sin duda tuvo que sorprender a los asistentes al concierto la nueva visión con la que estos cuatro americanos abordan sus propias canciones. En el caso de "I Want You to Want Me", transforman por completo el tema, pasando de ser una agradable pero insulsa tonada, a ser una fiera que encandila al público con su hipnótica melodía (sin duda una de las mejores del grupo, a pesar de ser "desaprovechada" en su versión de estudio). Conviene recordar que existe una versión posterior en la que se añaden nueve canciones más, limando considerablemente el impacto del álbum. En su formato original de 1979, At Budokan es un firme candidato a ser el mejor disco de rock en directo de la historia.

gruesa carpeta sin codigos de barra, RARA 1ª ORIG. EDIT. EDITADA EN JAPON.QUE CONTIENE INSERTO CON TEXTOS EN JAPONES ETC.. MUY DIFICIL DE ENCONTRAR SUS PRIMEROS ALBUNES TODO EN IMPECABLE ESTADO...COLLECTORS..!!!!!!! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año.           brillante y buscado 3º albun en solitario de esta recordado bateria de mil y una battallas..fudamental musicos en la historia de muchas formaciones a las que aporto su maestria con las baquetas en el discos participan muchos de sus amigos y grandes musicos como..john lord, gary moore, etc...

ESTRAORDINARIA EDICION 2 LPs SOLO EDITADA EN EL MERCADO JAPONES, CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA DORADA CON RELIVES....TAMBIEN LOS 2 ENCARTES Y GRAN LIBRETO EN EL INTERIOR CON FOTOGRAFIAS DE MILES, DATOS, DISCOGRAFIA ETC..TEXTOS EN INGLES Y JAPONES TODO EN ESTADO EXC !! COLLECTORS !! RECOMENDABLE AL 100%. los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. UN ALBUN QUE ES TODO DOCUMENTO DESCOMUNAL, ES HISTORIA DEL JAZZ DONDE PODRAS ESCICHAR A MILES ENCARANDO CLASICOS COMO: SUMMERTIME, , SO WHAT, ROUND MIDNIGHT, CONCIERTO DE ARANJUEZ Y MUCHAS OBRAS MAESTRA DEL JAZZ

ULTRA RARO DOBLE ALBUN OFICIAL CON 23 TEMAS SOLO EDITADO PARA EL MERCADO JAPONES POR EL SELLO POLYDOR !! preciosa y muy rara edicion ORIGINAL CON SUPER GRUESA Y SOLIDA DOBLE CARPETA LAMINADA CON LETRAS DORADAS, SIN CODIGOS DE BARRA ETC...TAMBIEN EN EL INTERIOR LIBRETO CON LOS TEXTOS EN INGLES Y JAPONES, muy coleccionable !!! TODO EN EXC CONDICION, presenta ligera señal de uso, RECOMENDABLE !! GRAN IMAGEN EN PORTADA DE LA BANDA EN DIRECTO..contien todos sus clasicos de su primra epoca...23 TEMAS, .collectors..!!! 23 temazos de una formacion indispensable pata enterder de que va todo esto del rock...toda su mejor epoca esta aqui dentro, temeas incombustibles como; Happy Jack, Magic Bus,"I'm Free, I Can See For Miles, Shakin' All Over, y muchos mas.... Este bonito set de 2 LP es uno de mis LPs favoritos de The Who Out of Japan, este doble LP salió en 1971 y tenía un bonito texto japonés en el interior de la funda plegable, la portada delantera es simplemente una toma increíble de la banda haciendo lo que mejor saben hacer en vivo!!! Esa foto fue tomada en el Fillmore East en abril de 1968 y con la banda tocando en vivo y las lámparas de lava y el escenario que tenían en ese lugar en ese momento no podría ser una mejor toma en vivo para la portada de un álbum de The Who, la lista de canciones es increíble y todo es pre en vivo en Leeds Tracks, Esto cubre todo o lo mejor de todo desde 1965 hasta 1969, esta es una compilación monstruosa para tener si eres un coleccionista de Who. También de grueso viene con funda interior lírica tanto en inglés como en japonés

IMPECABLE 1ª EDIC ORG JAPAN CON INSERTO 4 PAGINAS CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES por aqui tenemos devocion a este gran vocalista invidente que dejo una obra memorable como este grandiosa grabacion, por cierto muy desconocida y complicada de dar con este albun para mi es una basoluta obra maestra, uno de esos discos que tede ja marcado para siempre, un albun que tiene algo especial, gran produccion y unos musicos inmensos como, Ray Parker Jr., Dean Parks, Wah Wah Watson y Ernie Watts. SOLIDA GRUESA CARPETA, TODO EN EXC, ESTADO !! la seleccion de temas no puede ser mejor..temas como "On Your Way Down" es especialmente interesante. Es una composición de Allen Toussaint, y la interpretación de Carter encaja muy bien con el ambiente soul/funk del álbum. 4. "Real" está escrita por Lamont Dozier. Dozier, junto con los hermanos Holland, fue una de las figuras fundamentales de la composición y producción de Motown. siempre complicados de conseguir sus discos..gran cantante ciego de nacimiento y nacido en alabama en 1936 es uno de los pioneros del rhythm and blues posee una voz de baritono...y mezcla de maravilla el blues y el soul en sus temas. En mi opinión, Clarence Carter se olvida con demasiada frecuencia. Cuando hablamos de grandes cantantes de blues y soul, mencionamos más o menos los mismos nombres... Redding, Pickett, Green, Cooke, Brown, Burke... Creo que Carter no robaría nada si se incluyera en esta lista. Ciego de nacimiento, el legendario Clarence Carter es un músico profesional desde principios de los 60. Sus primeros trabajos fueron fruto de la lucha, y a finales de los 60, la carrera de Carter resplandeció, tachonada de discos de oro y varios nº 1. Su contribución al soul es mítica, . Carter continúa siendo un artista popular y sus grabaciones de 1970 siguen siendo únicas.

hard rock del bueno, autentico power trio !!!! superbanda con miembros de j.tull glenn cornick ,de Fleetwood Mac guitar Robert Welch ,y el grn bateria Thom Mooney (ex-Nazz ) la banda solo realizo dos discos, este es el 2º de llos, una absoluta obra maestra con musicos mas que expertos cada uno de ellos en su terreno, sobre todo a destcar glenn Cornick con el bajo, fue el primer bajista de los jethero tull y el mejor de todos los que tocaron con la banda. 1ª EDIC. org usa..la carpeta aun mantiene parte del precinto, vinilo exc !!

MARAVILLOSOS TEMAS, DEL GRAN COLE PORTER COMO NIGHT AND DAY, I LOVE PARIS, I`VE GOT YOU UNDER MY SKIN Y MUCHOS MAS BAJO LA GRAN PRODUCCION DE productor Arif Mardin .....DIONNE WARWICK es una de las mas legendaria vocañistas de soul y mucho mas como podras comprobar en este albun, todo un lujo para tus oidos..... INMENSA SIEMPRE DIONNE WARWICK EN CADA INTERPRETACION , UNA VOZ Y PERSONALIDAD UNICA !!! Warwick se abre camino a través de 13 de los éxitos embriagadores y seductores de Porter [...] Extraña, querida, pero verdadera, querida, la insólita combinación de las obras de Warwick y Porter. Para una cantante que es conocida principalmente por su sonido pop, Warwick hace un trabajo sorprendentemente bueno al poner sobre las letras irónicas y elegantes de Porter". [7] Stephen Holden, de The New York Times, resumió el álbum como "un estilo de salón tranquilo Un tributo al compositor y compositor estadounidense Cole Porter, Warwick trabajó con Arif Mardin en el álbum, que consta de varios de los estándares de jazz de Cole que había escrito durante las décadas de 1930 a 1950, incluidos "Night and Day", "You're the Top" y "I've Got You Under My Skin".