Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

COMPLETA 1ª ORIG. EDITADA EN JAPON PRESENTA DOBLE CARPETA CON CURIOSA FOTOGRAFIAS DEL EVENTO, FOTOGRAFIAS DE CADA MUSICO ETC.. Y TAMBIEN CONTIENE EXCLUSIVO EL INSERTO INTERIOR CON 4 PAGINAS CON TODOS LOS DETALLES DEL EVENTO., ETC... TODO EN ESTADO IMPECABLE, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA ! como sabes un mas que historico albun con una de las mas grandes y mejores reuniones de musicos jamas nates dada. desde bruce springsteen,prince,tina turner..etc....todos temas compuestos y exlusivos para este lp.. esta es la extensa lista de todos los que participan en este albun: Performer – Al Jarreau, Bette Midler, Billy Joel, Bob Dylan, Bob Geldof, Bruce Springsteen, Dan Aykroyd, Hall & Oates*, Diana Ross, Dionne Warwick, Harry Belafonte, Huey Lewis & The News, Jackie Jackson, James Ingram, Jeffrey Osborne, Kenny Loggins, Kenny Rogers, Kim Carnes, La Toya Jackson, Lindsey Buckingham, Lionel Richie, Marlon Jackson, Michael Jackson, Paul Simon, The Pointer Sisters*, Randy Jackson, Ray Charles, Sheila E., Smokey Robinson, Steve Perry, Stevie Wonder, Tina Turner, Tito Jackson, Waylon Jennings, Willie Nelson

IMPECABLE ORG EDT JAPAN COMPLETA CONTIENDO EN INTERIOR LIBRETO DE 4 PAGINAS CON FOTOGRAFIAS Y TEXTOS EN INGLE SY JAPONES, TODO EN EXC CONDICION ! PRACTICAMENTE IMPECABLE !! 1º PRESS JAPAN UNITED ARTISTS FML-74 Los prensajes de vinilo realizados en japon son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. fue la 1ª banda sonara y la mas recordada de la 1ª pelicula de rocky que nadie olvida la musica donde se le ve subiendo por las escaleras del capitolio. una gran banda sonora compuesto por uno de los especialista como fue bill conty Rocky es una película de drama deportivo estadounidense de 1976 dirigida por John G. Avildsen, y escrita y protagonizada por Sylvester Stallone. Cuenta la historia del sueño americano de Rocky Balboa, un cobrador de deudas no educado pero de buen corazón para un prestamista en la ciudad de Filadelfia, Pensilvania. Rocky comienza como un luchador de clubes que luego obtiene una oportunidad en el campeonato mundial de peso pesado. La película también está protagonizada por Talia Shire como Adrian, Burt Young como el hermano de Adrian Paulie, Burgess Meredith como el entrenador de Rocky Mickey Goldmill y Carl Weathers como el campeón, Apollo Creed. La película, realizada con un presupuesto de menos de $ 1 millón y filmada en 28 días, tuvo un gran éxito; hizo más de $ 225 millones la película de mayor recaudación de 1976, y ganó tres premios Oscar, incluyendo Mejor Película. La película recibió muchas críticas positivas y convirtió a Stallone en una gran estrella. Generó cinco secuelas: Rocky II, III, IV, V y Rocky Balboa.

ORG EDIC UK, DOBLE LP CON BONITA DOBLE CARPETA LAMINADA EN EXC CONDICION,VINILO CON ALGUN SIGNO DE USO, BUENA ESCUCHA SI YO DIRIA ALGUN DISCOS QUE TE PUEDE CAMBIAR LA VIDA, ESTE SERIA UNO DE LOS QUE AL MENOS A MI ME LA CAMBIO...esuno de los mejores albunes de todos los tiempos y que tambien os contare que fue uno de mis primeros discos en mi coleccion, por supuesto me quede helado cuando le di la primera escucha y aun sigo emocionandome cada vez que lo pongo !! ESTE DISCOS REUNE A DOS DE LOS MUSICOS QUE MAS ADMIRO Y DE LOS QUE SOY COLECCIONISTA YA NI ME ACUERDO DESDE CUANDO.., AL KOOPER Y MIKE BLOOMFIELD nada mas y nada menos que en el Fillmore West en San Francisco en 1968 JUNTA HARD PSYCH, BLUES ACID ROCK ..Y ESTE ES EL RESULTADO...CONTIENE EXCALOFRIANTES JAMS,VERSIONES ALUCINANTES,SOLOS ANTOLOGICOS..Y MUCHO MAS.....UN DISCO INAGOTABLE PARA BUSCARLE EN CADA ESCUCHA NUEVAS SENSACIONES MUCHOS MATICES, DISCOS COMO SE DICE QUE YA NO SE HACEN... ADEMAS A DESTACAR QUE CONTIENE LA 1ª APARICION DE LOS JOVENCISIMOS CARLOS SANTANA, ELVIN BISHOP.. EN UNA GRABACION el repertorio es escalofriante... el temazo de the band, the weight, temas de ray cahrles,..el clasico green onios de booker t, el mr fantasy de traffic, temazo de alber king y asi sin parar...un doble albun apasionate !! "The Live Adventures of Mike Bloomfield and Al Kooper", grabado en el Fillmore Auditorium de Bill Graham en San Francisco en septiembre de 1968, es un legendario álbum LP de vinilo de 12 pulgadas. Cuenta con los talentos excepcionales de Al Kooper, Michael Bloomfield, Elvin Bishop y Carlos Santana. Esta icónica grabación en vivo captura la atmósfera eléctrica de esas actuaciones, lo que la convierte en una imprescindible para los fanáticos de la música blues y rock de esa época. Grabado en el Fillmore Auditorium de Bill Graham, San Francisco, el 26, 27 y 28 de septiembre de 1968 con Elvin Bishop y Carlos Santana A raíz del éxito de su álbum Super Session de 1968, el héroe de la guitarra Mike Bloomfield (anteriormente de la Butterfield Blues Band and the Electric Flag) y el talentoso tecladista / cantante Al Kooper (ex-Blues Project y Blood, Sweat and Tears) se unieron nuevamente para una serie histórica de actuaciones conjuntas en el legendario Fillmore West de San Francisco. que están documentados en The Live Adventures of Mike Bloomfield and Al Kooper. El álbum en vivo resultante, seleccionado de tres noches de shows y lanzado en 1969, es un poderoso testimonio de la formidable química musical de estas dos leyendas del rock, cuya colaboración comenzó cuando tocaron en el clásico Highway 61 Revisited de Bob Dylan. Las actuaciones de Fillmore sacan lo mejor de ambos músicos, que se extienden en una variedad de melodías, incluyendo la original de Kooper/Bloomfield "Her Holy Modal Highness", "The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy)" de Paul Simon (con Simon agregando armonías vocales), el estándar de Elvis Presley "That's All Right", "The Weight" de The Band, "Green Onions" de Booker T. and the MGs y "Don't Throw Your Love on Me So Strong" de Albert King. " que cuenta con una rara voz de Bloomfield. El álbum también cuenta con apariciones especiales de Elvin Bishop y Carlos Santana.

MARAVILLOSO DOBLE LP , PRECIOSA EDIT ORG EDITADA EN JAPON CON BONITA ILUSTRACION EN LA SUPER GRUESA DOBLE CARPETA ( SIN CODIGOS DE BARRA) Y TAMBIEN EN EL INTERIOR !! CONTIENE EXCLUSIVO INSERTO A 2 CARAS CON FOTOS ,TEXTOS EN INGLES Y JAPONES ETC.. Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. TODO EN EXC ESTADO, UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA ! UNO DE LOS MEJORES ALBUNES DE FUSION DE LA HISTORIA !!carlos santana une su banda junto a algunos de los mas granados musicos de la epoca de la musica de jazz..Nada menos que el cuarteto que acompañaba a Miles Davis en su célebre segundo quinteto.. wayne shorter, RON CARTER, HERVIE HANCOCK, harvey mason, tony williams, ETC... era una epoca apasionante de carlos donde graba The Swing of Delight. Es una fusión de jazz, rock y música latina que creo que disfrutarás tanto como yo Fue el último de los tres álbumes en solitario (los otros fueron Illuminations en 1974 y Oneness en 1979) que se lanzaron con su nombre sánscrito temporal Devadip Carlos Santana, que le dio Sri Chinmoy. Aquí tenemos a Carlos, tocando la guitarra, con miembros de su banda (Peraza, Rekow...) pero al lado de Herbie Hancock, y en 3 temas de Wayne Shorter. Estamos pues en un disco absolutamente jazz, o como suele etiquetarse: fussion. Y en ese sentido el disco funciona a las mil maravillas, una delicia para los oídos. hay sorpresas como la delicada version del tema de amor de la pelicula Espartaco,

ESTUPENDO ALBUN de esta grandiosa e historica formacion del country rock, todos son musicos de lujo y suenan como un reloj !! toda una gozada para los oidos son al menos 11 INSTRUMENTATISTAS CON mandolinas..violines, vientos, ..son los reyes del Western swing y recomendado para seguidores de los Commander Cody...por dedir una de las bandas org usa contiene el bonito encarte interior, gruesa carpeta , señal de descatalogacion

FUE SU 2º ALBUN Y UNO DE LOS GRANDES DISCOS DE LA MUSICA AMAERICANA que pertenece a esta grandiosa e historica formacion del country rock desde texas y forjados en cientos de garitos y conciertos, RARA Y ESTUPENDA 1ª EDIC ORG USA, magnifico trabajo, SIEMPRE COMPLICADOS DE ENCOTRA SUS PRIMEROS DISCOS todos son musicos de lujo y suenan como un reloj; 11 INSTRUMENTATISTAS CON mandolinas..violines, vientos, ..son los reyes del Western swing y recomendado para seguidores de los Commander Cody...quien los protegio en sus inicios Formando en 1969, Asleep at the Wheel fue una de las primeras bandas (junto con Commander Cody y sus aviadores del planeta perdido) de la generación hippie de pelo largo para mirar hacia atrás a las tradiciones musicales de raíces americanas como western swing y boogie-woogie, pero El mundo no estaba del todo listo cuando lanzaron su debut en 1973 en United Artists. El año siguiente, se cambiaron a Epic para su lanzamiento autotitulado de segundo año, y comenzaron a hacerse un nombre por sí mismos. Su versión twanged-up de la vieja melodía de Louis Jordan R & B "Choo Choo Ch'Boogie" se convirtió en un éxito haciendo que los fanáticos del country empiecen a ponerse de pie y tomar nota de estos desaliñados sincera tradicionalistas. Con los años, la banda se ha hecho más conocida por su revitalización de swing occidental, y esa mezcla consagrada de country y jazz es indudablemente prominente aquí, desde una versión de Nashville de "Jumpin 'at the Woodside" de Count Basie hasta Cindy Walker's "Miss Molly" y "Blood-shot Eyes" de Hank Penny, pero ese no es el final de la historia. La multitud de estilos en el segundo álbum de la Rueda es indicativa del camino que seguirían a lo largo de su larga carrera; además del swing occidental hay baladas directas en el estilo country clásico como "Our Names are not even mention (Together Anymore)" y "Last Letter", así como melodías de honky tonk como "Dead Man" y una versión countrified de Fats Domino's "Voy a ser una rueda algún día".

ORG EDT USA CON SOLIDA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, GRAN DISEÑO DE CARPETA MAGNIFICO 1º ALBUN, DEBUT EN SOLITARIO DESPUES DE DEJAR LOS DEEP PURPLE, AL ALBUN TOMA EL ESTILO DE SU CELEBRE TEMA child in time Y AQUI HACE UNA NUEVA VERSION DANDOLE OTRO TRATAMIENTO INSTRUMENTAL.. PRODUCCION DE SU COMPAÑER EN LOS PURPLE, Productor: Roger Glover Es un grupo de músicos muy interesante. Especialmente Ray Fenwick, guitarrista de gran experiencia, y John Gustafson, que había trabajado anteriormente con Roxy Music. Lo más interesante del álbum es precisamente que Gillan no intentó hacer un segundo Deep Purple. Child In Time es un disco de transición, con una banda que busca una identidad nueva. La versión de “Child in Time” es especialmente curiosa. El tema de Deep Purple aparece aquí transformado en una interpretación mucho más pausada, atmosférica y cercana al jazz/funk. La guitarra de Ray Fenwick sustituye buena parte del dramatismo de Ritchie Blackmore por un enfoque mucho más melódico. AllMusic destaca precisamente el carácter emocional de esta versión, aunque reconoce que las versiones de Deep Purple son más contundentes. para un coleccionista es una pieza muy interesante de la etapa posterior a Deep Purple. Además, tiene un valor especial porque documenta el momento en que Ian Gillan estaba buscando una nueva dirección musical antes de llegar al Gillan de finales de los 70, mucho más orientado nuevamente hacia el rock. El álbum llegó al n.º 55 en Reino Unido LP que hara felices a los fans de uno de los grandes vocalistas de todos los tiempos !!

ULTRA RARO PROMOCIONAL JAPONÉS DE 1975 SOLO "CAPRICORN SAMPLER" CON VARIOS ARTISTAS COMENZANDO CON THE ALLMAN BROTHERS BAND, GREGG ALLMAN, RICHARD BETTS, DUANE ALLMAN, COWBOY, WET WILLIE, ELVIN BISHOP Y MÁS. SUPER GRUESA DOBLE CARPETA, VINILOS EN EXC CONDICION ! Various – Capricorn Sampler (1975) The Allman Brothers Band, Gregg Allman, Richard Betts, The Marshall Tucker Band, Wet Willie, Hydra, Cowboy, Bonnie Bramlet, Livingston Taylor JAPAN DOUBLE LP RECORD, PROMO-ONLY w/gate-fold PICTURE SLEEVE Victor Musical Industries, Inc. LWG-1099~100 This is a Rare Japanese PROMO-ONLY LP record released in 1975.

Este es el mejor álbum de Gillan en vivo. Clase, estilo y poder. Una gran escucha de principio a fin MARAVILLOSA Y LUJOSA 1ª ORG EDIT. EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE 2 CURIOSOS INSERTOS, UNO DE 4 PAGINAS CONN FOTOS Y TEXTOS EN JAPONES ETC...Y OTRO ,A 2 CARAS QUE ES UN POSTER DE LA POSRTADA Y EN LA PARTE TRASERA, DISCOGRAFIA ETC... SUPER DOBLE Y GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN EX ESTADO ! Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Live at the Budokan es un álbum en vivo de Ian Gillan Band, grabado en vivo el 22 de septiembre de 1977 en Tokio, Japón. Una banda liderada por el férreo vocalista de rock Ian Gillan. Incluye "Clear Air Turbulence", "Scarabus" y "Twin Exhausted".

Fanático do son “tex-mex” co típico órgano Farfisa, e influído por grupos como Sir Douglas Quintet, Sam the Sham & the Pharaons ou ? & the Mysterians, es un albun de culto, se trata del su 1º albun y debut en su 1ª edic org usa contiendo el grueso encarte interior y ademas es el 1º prensaje realizado por el prestigioso sello BRITANICO STIFF RECORDS TODO EN INCREIBLE ESTADO, PRACTICAMENTE IMPECABLE En 1980, Joe King Carrasco formó las coronas con el pop Tex-mex impulsado por órganos Vox y pronto la banda estaba tocando en elegantes locales de Nueva York y generando líneas alrededor de la cuadra. Firmando con los legendarios Stiff Records de Inglaterra, realizó una gira extensiva y consistente con actuaciones de alta energía. Su canción Party Weekend todavía se conoce como el himno de la fiesta por excelencia y lo convirtió en un nombre familiar para los televidentes de MTV en todo el mundo. En 2009 lanzó 'Rancho No Tengo', una película y banda sonora que escribió y dirigió. Cantó 'Adios México' con miembros de los Tornados de Texas, en un homenaje de 2010 a uno de sus primeros héroes, el difunto Doug Sahm.

Fanático del “tex-mex” con caracteristico órgano Farfisa, e influído por grupos como Sir Douglas Quintet, Sam the Sham & the Pharaons ou ? & the Mysterians, TODO EN INCREIBLE ESTADO, SE ENCUNTRA PRECINTADO, NUEVO ! Bandito Rock es un esfuerzo excelente en el que Joe King Carrasco evita su imagen de 'Party Doll' cargada de farfisa en favor de algo más sustancial. Esta es una combinación vigorizante de política, libertad, cultura, tex-mex y rock latino de alta energía. Las palabras operativas son de alta energía: cada canción se entrega con una urgencia y pasión bastante raras en la música más popular. Cada canción tiene su propio carácter y sensación, y todos son fuertes por sus propios méritos. 'Kry Tuff' es una de esas excelentes baladas de blues de 6/8 que suenan como si hubieran existido desde siempre. 'Juárez y Zapata' y 'Fuera Yanqui' son los pilares del álbum y te harán cantar la primera vez que los escuches. Y 'Banana' ... supongo que es una de esas canciones que la aman o la odian, pero es genial en una especie de Brave Combo. Y tanto él como 'Pachuco Hop' son clave para el ritmo del álbum, así como enlaces al pasado de Joe KC. Cada uno de los álbumes de Joe KC merece atención, sin embargo, este está solo, tanto en su alcance como en su disponibilidad. Si alguna vez te encuentras con sus cosas más antiguas en una venta de vinilo usado, échale un vistazo. Pero no deje pasar esta oportunidad de escuchar algo realmente especial. En 1980, Joe King Carrasco formó las coronas con el pop Tex-mex impulsado por órganos Vox y pronto la banda estaba tocando en elegantes locales de Nueva York y generando líneas alrededor de la cuadra.

Este es el mejor álbum de Gillan en vivo. Clase, estilo y poder. Una gran escucha de principio a fin MARAVILLOSA Y LUJOSA 1ª ORG EDIT. EDITADA EN JAPON EN 1978 QUE CONTIENE CURIOSO INSERTO A 2 CARAS CON FOTOS Y TEXTOS EN JAPONES ETC...Y TAMBIEN EL RARO OBI QUE RODEA LA CARPETA MUY COMPLICADO ENCONTRA EDICIONES COMPLETAS CON EL OBI SUPER DOBLE Y GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN ESTA PRACTICAMENTE IMPECABLE ! Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Grabado en directo en el Budokan Hall, Tokio, el 22 de septiembre. 1977 con el Tamco Recording Mobile. Mezclado en Kingsway Recorders Ltd., Londres. Masterizado en Toshiba EMI, Tokio. Hecho en Japón El lanzamiento exclusivo en Japón de 1978 de la Banda de Ian Gillan álbum En directo en el Budokan Vol. 2 (número de catálogo EWS-81113) es un único vinilo LP que incluye un disco específico Hoja de inserción. Este inserto incluye notas del libreto, créditos, fotos y las letras en japonés Por las canciones

PRECIOSA 1ª EDICION ORIGINAL EDITADA EN JAPON, 1º PRENSAJE EN EL LABEL FUNDADO POR AL KOOPER SOUNDS OF THE SOUTH . TODO EN ESTADO EXC !! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA ! LUJOSA EDIC. CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA CONTENIENDO CURIOSO INSERTO A DOS CARAS CON FOTOS DE L BANDA, Y TEXTO DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES ..!! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. la edicion es muy rara,, collectors !! EN ESPAÑA LAMENTABLEMENTE SOLO SE EDITO EN 1 SOLO LP, ,AQUI TIENES ESTA MARAVILLA PARA QUE LA DISFRUTES ESCUCHANDO TODOS SUS CLASICOS...Y EN LA EDICION COMPLETA. yo mismo soy un seguidor y coleccionista de al kooper y todo lo que le rodeo, esta reunion fue la 1º y fue todo un suceso muy especial, la formacion orginal al comleto tocando todo su repertorio y grandes clasicos del blues totalmente muy inspirados desde luego que si amas la msuica de bandas que crecieron en los 60 y que inflluenciaron atantas y tantas otras, pocas tan legendarias como lo blues project

un albun que se grabo hace de mas de 50 años y hoy en dia me sigue soprendiendo por su ambiente capturado que queda muy claro al escucharlo.., fue grabado en vivo en el mitico town hall y la banda fue destilando todos sus clasicos delante de una entusiasta y priviligiada audiencia magistrales temas con el hammond b3 que el maestro al kooper los eleva a los mas alto de su climax....por supuesto es el lider y todo el grupo le sigue..hay que destcar la voz de Steve Katz que es magnica... ellos son toda la 1ª formacion al completo..Danny Kalb (lead guitar/vocals), Steve Katz (guitar/harmonica/vocals), Al Kooper (keyboards/vocals), Andy Kulberg (bass/flute) and Roy Blumenfeld (drums)... .para mi todos ellos son musicos con un gusto extremo y que eh seguido siempre, pero al kooper es algo especial, los blues projecto fueron su banda y su lanzamiento que siguio con inumerables sesiones que fueron basica para la musica, grabon j hendrix, b dylan, b.b. king, y docemas mas de banda, produjo y descubrio bandas como lynyrd skynyrd y por supuesto sus discos en solitario qu son absoluta joyas que yo guardo a buen recaudo en mi coleccion

IMPECABLE ORIG. EDIT USA..country rock de lujo..legendaria formacion realizando un gran albun ste álbum es una pieza bastante interesante para coleccionistas de country-rock, especialmente por tratarse de una etapa posterior a la época clásica de Gram Parsons. La formación de esta grabación es especialmente atractiva: “Sneaky” Pete Kleinow – pedal steel guitar, voz Gib Guilbeau – fiddle, guitarra y voz Greg Harris – guitarra, banjo y voz Skip Battin – bajo y voz Ed Ponder – batería Es una formación muy representativa del sonido de los Burrito Brothers de finales de los 70, con la pedal steel de Sneaky Pete Kleinow como elemento fundamental. Es un disco de country-rock directo, tradicional y muy americano, bastante alejado del country-rock más experimental de The Gilded Palace of Sin. Aquí predominan los temas de carretera, honky-tonk y bluegrass/country, con un sonido de banda en directo muy reconocible. Lo más interesante musicalmente es la combinación de pedal steel, fiddle, banjo y guitarras, que proporciona un sonido muy rural. Hot Burrito #2 conecta además directamente con el repertorio histórico de los Burritos. Cada canción aquí es una joya. Todos los arreglos y todas las interpretaciones son excelentes. Esta es una maestría del género country rock. Es uno de esos álbumes especiales que quieres volver a escuchar en el momento en que termina la última canción.

ORIG. EDIT USA,CARPETA TEXTURADA..country rock de lujo..legendaria formacion realizando un gran albun Airborne es el quinto álbum de estudio del grupo de country rock The Flying Burrito Brothers, lanzado en 1976. Hay un trabajo de guitarra muy agradable y suave y arreglos en general en este álbum. La versión de "To Ramona" es un clásico. Cada canción aquí es una joya. Todos los arreglos y todas las interpretaciones son excelentes. Esta es una maestría del género country rock. Es uno de esos álbumes especiales que quieres volver a escuchar en el momento en que termina la última canción.

COMPLETA 1ª EDIC ORG CONTENIENDO INSERTO INTERIOR CON TEXTOS, DATOS Y DISCOGRAFIA Neuronium fue la primera banda española de música electrónica creada como dúo entre Michel Huygen y Carlos Guirao y, sin duda, ha sido la más longeva. En el segundo disco tuvo la colaboración ocasional de la cantante Nico (ex-Velvet Underground) y a partir del tercero colaboró intermitentemente el guitarrisita Santi Picó. Tras el quinto disco Carlos Guirao dejó la banda, que se convirtió básicamente en un proyecto personal de Michel Huygen, difícil de distinguir de su propia carrera solista. (José Manuel Iñesta) El más conocido grupo español de música electrónica, liderado por Michel Huygen. Excelente música a lo Klaus Schulze, con muchos añadidos de guitarras acústicas

IMPECABLE 1ª EDIC ORG USA CON LA PRECIOSA TEXTURA ORIGINAL EN LA DOBLE CARPETA CON GRAN FOTO DE LA BANDA EN EL INTERIOR, TODO UN LUJO DE EDICION ORG., CONTIENE EL BONITO ENCARTE INTERIOR . TAMBIEN A DESTACAR EL PRECIOSO LABEL CENTRAL CON EXCLUSIVO DISEÑO...ETC. TODO EN ESTADO IMPECABLE !! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA ! Es el último álbum de estudio de Chicago en el que participó el guitarrista original Terry Kath antes de su fallecimiento y el último trabajo de la banda producido por James William Guercio. OTRO GRAN TRABAJO DE UNA BANDA QUE ESTA AL 100% DE CREATIVIDAD...SUENA COMO UNA MAQUINA PERFECTA...ademas muchos invitados participan como carl wilson ( beach boys ) soy un fan acerrimo de todos su primeros albunes donde la formacion era tremenda..con tipos como .James Pankow,, Peter Cetera, Robert Lamm, Terry Kath..nada puede salir mal...y el disco esta lleno de detalles e ideas que me siguen pareciendo geniales...las voces, los vientos..la produccion...todo es maginifico  

DOBLE LP !!!...preciosa 1ª edic org org uk con la carpeta laminada.TODO EN EXC ESTADO !! GRAN EPOCA LA DE LA BANDA EN ESTE 1971 CREANDO OTRA DE SUS DOBLES OBRAS MAESTRAS.. FUE SU 3º DOBLE CONSECUTIVO CON UNA EXTENSA BANDA SONANDO SEBRESALIENTEMENTE..LOS VIENTOS..LAS VOCES,LOS SOLISTA PETER CETERA Y ROBERT LAMM..PEDAZO DE VOZ.. !! una gran participación del infravalorado Terry Kath, un monstruo de la guitarra, desaparecido prematuramente en 1978 y sin el que la banda no sería la misma . ...Y NO OLVIDAR LA PRODUCCION DEL MAESTRO James William Guercio..DEL QUE SIGO TODO LO QUE PASO POR SUS MANOS..ES UN MAGO.LO CIERTO ES QUE UNO LO SIGUE ESCUCHANDO Y DISFRUTANDO DE ESA UNION DEL JAZZ ROCK CON EL SOUL ..MAS EL FUNK.. LOS CHICAGO ESTAN EN FORMA Y DEJAN ESTE ALBUN COMO RESULTADO DE ERAN UNA BANDA SOLIDA Y ROTUNDA, ASI QUE PASEN LOS AÑOS QUE PASEN..SEGUIRA SIENDO UN DISCOS PARA PONER Y PONER Y PONER.... Chicago III es el tercer álbum de estudio de la banda de rock estadounidense Chicago, publicado en 1971. En el álbum es notable la variedad de géneros musicales. Las canciones "Sing a Mean Tune Kid" y "Free" tienen una fuerte influencia de la música funk, "What Else Can I Say" y "Flight 602" están inspiradas en el country y las composiciones "Free Country" y "Progress?" son claros ejemplos de rock progresivo

COMPLETA 1ª EDIC. ORG. , CARPETA CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON GRAN LOGO DE LA BANDA Y TAMBIEN LOS TEXTOS este albun contiene el éxito comercial "Hard to say I'm sorry", que supuso su segundo N.º 1 en USA. TODO EN IMPECABLE ESTADO ! Fue lanzado al mercado por Full Moon y Warner Bros. el 7 de junio de 1982. Fue producido por David Foster. Se le considera un álbum de regreso, ya que consiguió un Disco de Platino, después de que los trabajos previos tuvieran menos éxito que los anteriores.