Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

DISCOGRAFIA OFICIAL...MUY RARO LP, COLLECTORS..!!.. curioso y buscado albun por todos sus fans que recoje una actuacion en un pequeño club de san francisco en sus comienzos. un modo perfecto de lo que esta mitica formacion era capaz de cerar en sus comienzos, granado en famosa sala matix de san francisco, realizan tambien versions de willie dixon y john lee hooker... estado es increible, nuestra mejor copia de todos los tiempos !! DISCOGRAFIA OFICIAL...MUY RARO LP, COLLECTORS..!!.. curioso y buscado albun por todos sus fans que recoje una actuacion en un pequeño club de san francisco en sus comienzos grabacion todavia hecha bajo el nombre The Sparrow/s, banda de Toronto (Canada), que mas tarde paso a llamarse Steppenwolf. banda que inmortalizo a través de la peli de Dennis Hopper, Easy Rider, el temazo Born To Be Wild, de Mars Bonfire (nombre de nacimiento Dennis Edmonton y que tampoco ha sido miembro de este grupo), hermano de Jerry Edmonton, el bateria de los Steppenwolf. Temas muy interesantes donde encontramos entre otros, los mas conocidos Corina, Corina, Tighten Up Your Wig, y una versión de The Pusher de Hoyt Axton, muy acida/psycodelica, que ocupa todo el lado B, del vinilo. Se eres amante de los 60/70, sonidos blues/hard/psych, y te gusta la calidad, no te lo pierdas.

FANTASTICA Y LUJASA EDICION ORIGINAL EDITADA EN JAPON CON GRUESA DOBLE CARPETA QUE CONTIENE LOS 2 ENCARTES INTERIORES CON MUCHAS FOTOGRAFIAS DEL SHOW ETC Y TAMBIEN CONTIENE UN EXCLUSIVO INSERTO DE 6 PAGINAS CON LOS TEXTOS EN INGLES Y JAPONES Y FOTOSGRAFIAS ,DATOS ETC..., EL ALBUN SE ENCUENTRA EN EXC CONDICION !!! UN ALBUN MUY ESPECIAL Y PERSONAL DE GRAN NEIL DIAMOND.. GRABADO EN DIRECTO EL EL FAMOSO GREEK TEATRO DONDE DA UN REPASO A MUCHOS DE SUS MEJORES TEMAS QUE LO AN LLEVADO A SER UNO DE LOS MAS GRANDES CANTANTES Y COMPOSITORES DE TODOS LOS TIEMPOS,,, TEMAS COMO: KENTUCKY WOMAN, SWEET CAROLINE, INCLUSO TOCA SU OBRA DE JUAN SALVADOR GAVIOTA EN UNA DE LAS CARAS...SIN OLVIDAR QUE LA PRODUCCION CORRE A CARGO DEL MIEMBROS DE THE BAND.. ROBBIE ROBERTSON

FANTASTICA Y LUJASA EDICION 1ª ORIGINAL COMPLETA CON LUJOSA PRESENTACION DE DOBLE CARPETA CONTENIENDO EL PRECIOSO LIBRETO INTERIOR DE 12 PAGINAS COLOR CON LOS TEXTOS..ETC... UN ALBUN MUY ESPECIAL Y PERSONAL DE GRAN NEIL DIAMOND.. Jonathan Livingston Seagull es un álbum de estudio del cantautor estadounidense Neil Diamond, publicado el 19 de octubre de 1973 por Columbia Records. Obtuvo un premio Grammy en 1974 en la categoría de mejor banda sonora y contiene la música de la película de 1973 Juan Salvador Gaviota del director Hall Bartlett. ALBUNES COMO ESTE LO AN LLEVADO A SER UNO DE LOS MAS GRANDES CANTANTES Y COMPOSITORES DE TODOS LOS TIEMPOS,,,

es un verdadero musico..Y UNA DE LAS MEJORES VOCES DE LA MUSICA SIN OLVIDAR QUE ES MEJOR GUITARRA DE LO QUE MUCHOS PIENSAN...COMO PODRAS COMPROBAR A LO LARGO DE ESTA OBRA MAESTRA Después de Manassas, Stills volvió a grabar material en solitario, firmó con Columbia Records y lanzó Stills..GENIAL ALBUM...CON LAS APARICIONES DE David Crosby; Graham Nash; Ringo Starr ..ETC...RECOMENDADO POR SUPUESTO !! ORG EDT USA, GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA QUE CONTIENE EL ORG ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS..ETC.. TODO EN ESTADO EXC ..ETC...RECOMENDADO POR SUPUESTO !! Stills es un álbum de estudio de 1975 del músico estadounidense Stephen Stills. Es su tercer álbum en solitario y su primer lanzamiento en Columbia Records. El álbum fue un éxito comercial en la lista de lanzamientos en el número 19 en las listas de álbumes de Estados Unidos,

SIN DUDA FUE SU MEJOR ALBUN Y DEMAS CON TODOS LOS BEATLES QUE APARECEN EN LA GRABACION DEL DISCO !! EXTRAORDINARIO 1ª PRENSAJE Y 1ª EDIC. ORGINAL UK EDITADA POR EL SELLO APPLE RECORDS .. SUPER GRUESA DOBLE CARPERTA, VINILO EN IMPECABLE CONDICION ! LUJOSA PRESENTACION JUNTO A EL GRAN LIBRETO DE 20 PAGINAS CON DIBUJOS A CARBONCILLO REALIZADOS POR EL GRAN Klaus Voormann ...SOLO EL LIBRO INTERIOR VALEDRIA EL VALOR DEL DISCO. EN SERIO UNA MARAVILLA DONDE A CADA CANCION SE LE ILUSTRA CON UN DIBUJO REALIZO POR EL MITICO BAJISTA QUE GRABO Y TRABAJO CON LOS BEATLES KLAUS VOORMANN, EL FUE EL AUTOR DE LA PORTADA DEL ALBUN REVOLVER.. Con su tercer álbum, Ringo consiguió abrir los ojos y los oídos de miles de aficionados y fans de los Beatles. Había reunido al cuarteto de Liverpool en el mismo disco (aunque no coincidan en una misma canción), y se acompañaba de viejos amigos como Billy Preston, Klaus Voorman, The Band, Marc Bolan, Harry Nilsson, Steve Cropper, Bobby Keys, Nicky Hopkins o Jim Keltner. Entre todos consiguieron un disco imprescindible con diez canciones llenas de Pop puro, intemporal y mágico. VINILO Y CARPETA CON USO PERO EN GRAN ESTADO !!! RECOMENDABLE !! Con su tercer álbum, Ringo consiguió abrir los ojos y los oídos de miles de aficionados y fans de los Beatles. Había reunido al cuarteto de Liverpool en el mismo disco (aunque no coincidan en una misma canción), y se acompañaba de viejos amigos como Billy Preston, Klaus Voorman, The Band, Marc Bolan, Harry Nilsson, Steve Cropper, Bobby Keys, Nicky Hopkins o Jim Keltner. Entre todos consiguieron un disco imprescindible con diez canciones llenas de Pop puro, intemporal y mágico.

EXCELENTE ESTADO PARA ESTE GRAN ALBUN DEL RECORDADO LEONARD COHEN, SIN DUDA UN ALBUN IMPRESCIDIBLE DEL CANADIENSE Entre las canciones que contiene, se encuentra the songs First We Take Manhattan and Take This Waltz I'm Your Man es uno de los discos más importantes y sorprendentes de Leonard Cohen. Publicado en 1988, representa una transformación de su sonido: los arreglos acústicos y la instrumentación tradicional dejan paso a los sintetizadores, las cajas de ritmos y una producción más oscura, moderna y envolvente. La voz grave de Cohen, deliberadamente áspera y hablada en ocasiones, encaja perfectamente con unas canciones que combinan deseo, ironía, humor negro, melancolía y reflexión moral. Lejos de perder personalidad con el cambio de sonido, el canadiense encontró una nueva manera de expresar su particular visión del amor y de la condición humana. Un clásico de Leonard Cohen y uno de sus discos más accesibles sin renunciar a su profundidad literaria. Su mayor virtud es el contraste entre una producción moderna, incluso bailable, y unas letras cargadas de ironía, deseo y desengaño. «Jazz Police» resulta más irregular que el resto, pero no empaña la categoría del conjunto. Para coleccionistas de vinilo: es un álbum muy recomendable, tanto por su importancia dentro de la discografía de Cohen como por la originalidad de su producción y su icónica portada.

EXCELENTE ESTADO PARA ESTE GRAN ALBUN DEL RECORDADO LEONARD COHEN, SIN DUDA UN ALBUN IMPRESCIDIBLE DEL CANADIENSE Songs of Love and Hate es el tercer álbum de Leonard Cohen!! El título hace referencia al estado de ánimo del cantautor, que presenta aquí uno de sus álbumes más oscuros y emocionales. Como su anterior disco, fue grabado en Nashville por Bob Johnston Entre las canciones que contiene, se encuentra "Avalanche", que había aparecido anteriormente como poema en su libro Parásitos del paraíso (1966). Posteriormente fue versionada por Nick Cave, en su disco From Her to Eternity. Otra de las canciones destacadas del álbum, y que también ha sido interpretada por diversidad de artistas, es "Famous Blue Raincoat". Todas las canciones están compuestas por Leonard Cohen.

21 TEMAS DIGNOS DE SER DISFRUTADOS A MENUDO..TODOS DE SU MEJOR EPOCA !! Entre los temas más destacados están: - «Watching the River Flow»: blues-rock con un magnífico piano de Leon Russell. - «Lay Lady Lay»: una de las canciones más seductoras de su etapa country. - «All Along the Watchtower»: composición enigmática que alcanzaría enorme popularidad con la versión de Jimi Hendrix. - «Maggie's Farm»: declaración de independencia frente a las convenciones. - «When I Paint My Masterpiece»: una muestra de su talento narrativo y su humor. Mi valoración: u excelente para comprender la evolución de Dylan entre el folk, el rock eléctrico y el country-rock. No es un álbum conceptual, sino una selección muy representativa de su creatividad durante los años sesenta y comienzos de los setenta. ESTADO EXC, VINILOS EN EXC CONDICION !! ATENCION..DYLAN..FANS.!!!!

ABSOLUTAMENTE GENIAL ESTA RARA Y COLECCIOBABLE 1ª EDICION EDITADA PARA EL MERCADO JAPONES Y REALIZADA POR EL LABEL MOTOWN CONTENIENDO 12 TEMAS INMENSOS DEL JOVEN STEVIE .... recoje los mejores temas del genio stevie wonder.. ..que en sus comienzos fue llamado little stevie, TEMAS COMO Blowin' In The Wind DE BOB DYLAN, , y muchos mas TEMAS QUE SORPRENDERAN A CUALQUIRA QUE NO CONOZCA LA EPOCA PRIMERA DE STEVIE CUANDO ERA LLAMADO LITTLE STEVIE, FUE UN NIÑO PRODIGIO Y UN FILON PARA LA MOTOWN QUE LE HIZO UNA VEZ MAS MILLONARIOS EN VENTAS CON SUS TEMAS... FAQNTASTICA IMAGEN EN PORTDA E., TAMBIEN CONTIENE INSERTO A 2 CARAS CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES ...,,.collectors soul....!!!!! TODO EN GRAN ESTADO GENERAL, CARPETA GRUESA SIN CODIGOS DE BARRA Y EN MUY BUEN ESTADO, VINILO ALGUN SEÑAL SUPERFICVILA DE USO, SU ESCUCHA ES BUENA

1ª EDIC ORG EDITADA EN JAPON CONTENIENDO INSERTO ORG CON TEXTOS EN INGLES Y JAPOBES CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN ESTADO IMPECABLE gran directo de este genial guitarra,recomendado para buenos degustadores de todos los influidos por j. hendrix, el es uno de los mejores y mas adelantados alumnos..buenas versiones de c. berry, w. dixon,m waters  y como no j. hendrix Mahogany Rush no era un nombre tan grande en el hard rock / heavy metal de la década de 1970 como Led Zeppelin, Black Sabbath o Deep Purple, pero el poderoso trío contaba con una gran cantidad de seguidores leales y proporcionó su parte de álbumes de cinco estrellas. Uno de ellos es este álbum en vivo, que fue grabado durante una gira por Estados Unidos a fines de 1977 y salió en vinilo al año siguiente. La caoba supo arder en el escenario, y este excelente LP realmente captura la vitalidad de sus conciertos de los setenta. Nadie que esté seriamente interesado en el hard rock y el metal debería verse privado de escuchar al cantante y guitarrista Frank Marino soltar versiones en vivo de 'Dragonfly', 'Electric Reflections of War' y 'The Answer'. La banda es igualmente cautivadora con las sudorosas interpretaciones de 'Purple Haze' de Jimi Hendrix, 'Johnny B. Goode' de Chuck Berry y 'I'm a King Bee' de Muddy Waters. Un gran disco en directo con el que pocos se habrán encontrado. Para los fanáticos de Hendrix, hay una versión asombrosa de Purple Haze. Frecuentemente comparado con Jimi Hendrix , Frank Marino desarrolló su propio estilo fluido, un blues progresivo compulsivo que ayudó a hacer álbumes como Mahogany Rush IV de 1976 y el World Anthem del año siguiente entre los más bien recibidos de su época, especialmente entre sus compañeros músicos. Fue en el escenario donde la banda de Marino, Mahogany Rush, estaba más en casa, y en 1977 grabaron varias fechas en su gira mundial para compilar un álbum en vivo, uno completamente desprovisto de sobregrabaciones de estudio. La música de guitarra fluía de él con tanta naturalidad; no estaba mostrando ningún tipo de fachada. A su manera su guitarra y la introducción de voz en la versión que rabia del clásico de Johnny B Goode es - en mi opinión - en el mismo nivel como Jimi Hendrix o Edward Van Halen golpeando nuestros tímpanos por primera vez. Es simplemente de otro lugar, de otra dimensión ".

ESTUPENDA Y MUY RARA 1ª EDICION ORIGINAL USA STEREO EN LA LIMT EDIC DE COLUMBIA 360 SOUND !! sicodelica carpeta sin codigos de barra adoro a esta formacion procedente de Chicago, Illinois que Desde siempre es una de mis bandas favoritas y este albun en especial es uno de mis discos preferidos de todos los 60... fueron una banda perfecta,..con alucinates arreglos,voces envolventes y composiciones geniales..LA IMPORTANCIA DE LOS ARREGLOS ES PRINCIPAL CON UN JOVEN JAMES WILLIAM GUERCIO QUE LO BORDA Y QUE SE CONVERTIRIA EN TODA UNA ESTRELLA COMO PRODUCTOR DDE BANDAS COMO, Chicago, , Blood, Sweat & Tears, The Beach Boys ETC los 60`s serian diferentes sin ellos. BANDA DESDE CHICAGO CON UN POP LUMINOSO Y MUY ELEGANTE SIMILAR A LOS BOX TOPS DE ALEX CHILTON O LOS RASCALS..ESTA ES SIN DUDA SU OBRA MESTRA !! DEL AÑO 1968.. CADA UNO DE LOS TEMAS CON ESMERADOS E IMAGINATIVOS ARREGLOS,TRABAJADAS ARMONIAS VOCALES CON ALUCINATES JUEGOS VOCALES JUNTO A LOS EFECTOS DE LA MUSICA Y POTENTE SECCION DE VIENTO SON LOS PROTAGONISTAAS DE ESTE SINGULAR LP LLENO DE EXCELENTES COMPOSICIONES RECOMENDABLE AL 100%, UNA OBRA MAESTRA SIN DUDA BUCKINGHAMS -/ Ahora que se reivindica el sonido que dio a luz gloriosas obras como "Pet Sounds" de Beach Boys o "Begin" de Millennium, conviene rescatar grupos como The Buckinghams, que orquestaban la psicodelia con un ramillete de instrumentación rica y muy elaborada. Los arreglos vocales, la dulzura de sus melodías y la elección de algunas hermosas composiciones del pop inglés que versioneaban en sus discos eran cualidades evidentes. En muchos momentos, los Buckinghams parecían una nueva encarnación de Brian Wilson. Increíbles eran también sus aportaciones en cuerdas y vientos, que decoraban el resultado final en una química difícil de olvidar.

MUY RARA EDICION ORG JAPONESA conteniendo el bonito encarte interior-POSTER !! . 1ª PRENSAJE RCA RCA – SX-58, 1º LABEL naranja... EN EL INTERIOR DE LA DOBLE CARPETA PRESENTA BONITO LIBRETO CON GRAN FOTO DE ELVIS Y TAMBIEN LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES, INFORMACION Y DISCOGRAFIA,TAMBIEN TEXTOS EN JAPONES, SOLIDA Y GRUESA CARPETA LAMINADA SIN CODIGOS DE BARRA !! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. On Stage (subtitulado febrero de 1970) es un álbum en directo del cantante estadounidense Elvis Presley, publicado por RCA Records en junio de 1970. Se grabó entre el 17 y el 19 de febrero de 1970 y los días 22 y 25 de agosto de 1969 en el International Hotel de Las Vegas, Nevada. Fue certificado Disco de Oro el 23 de febrero de 1971 y Platino el 15 de julio de 1999 por la Asociación de la Industria Discográfica de América El álbum incluye el sencillo número uno mundial "The Wonder of You", que encabezó tanto la lista de canciones para adultos contemporáneos de Estados Unidos como la lista de singles del Reino Unido. Otras piezas seleccionadas incluyen "See See Rider", "Yesterday", "Polk Salad Annie" de Tony Joe White, "Runaway" de Del Shannon y una versión de "Let It Be Me". "See See Rider" se convertiría en el número introductorio frecuente de Presley en sus conciertos hasta su última actuación en la (ya desaparecida) Market Square Arena de Indianápolis, Indiana, el 26 de junio de 1977, mientras que "Polk Salad Annie" también se convirtió en una parte habitual de su repertorio. El álbum es notable por no mostrar el nombre de Presley en ninguna parte de la portada. El álbum ha permanecido en impresión desde su fecha de lanzamiento y ha vendido más de diez millones de copias en todo el mundo.

REPRODUCCION DEL HISTORICO CARTEL - CONCIERTO, Impreso en papel grueso de calidad Extra !!! .... OFERTA !!! ..COMPRA 4 CARTELES POR SOLO 30 EUR !!! puedes elegirlos entre todas las ref que ofrecemos. Decora las paredes con tus carteles, posters favoritos.Para tamaño A4. 30x40 cm,

 ES DE LOS MEJORES..YA LO SABES..SU VOZ Y ENERGIA SIEMPRE SORPRENDE.LO CANTO TODO...ESCUCHA ESTA INTERESANTES VERSIONES DE CLASICOS..COMO EL CLASICO DE LA BANDA REDBONE, Witch Queen Of New Orleans, DE AL GREEN.. Tired Of Being Alone, CASI NADA..Y QUE ME DICES DE OTRO CLASICO COMO EL You've Got A Friend DE CAROLE KING PERO HAY MUCHAS...EN SU VOZ SON UNICAS... ORG EDT UK, TODO EN EXC ESTADO !!

SU 2º ALBUN EDITADO PARA EL PRESTIGIOSO SELLO DE LITE RECORDS... org edt usa, todo en exc condicion, vinilo impecable ! Formados en la ciudad de Nueva York a principios de los años 70, por el bajista y más tarde manager Donnie Linton. Inicialmente se llamaron The Nue Day Express. Tomaron su nuevo nombre de un distrito de su Brooklyn natal.

desconocida y exquisita formacion soul funk en su 2º albun editado, una formacion deliciosa para quienes aman el soul funk con exquisito gusto y tratamiento en sus producciones, maravillosas voces y armonias con grandes arreglos, un albun que no te defraudara ! Este fue el excelente, aunque pasado por alto, seguimiento del álbum debut de Creative Source, que incluía el mega éxito "Who Is He (And What Is He To You), así como la versión original de "You Can't Hide Love" y una fantástica versión de "Magic Carpet Ride" de Steppenwolf (que puede haber sido lo que inspiró a Run DMC a usarlo). Empezando por "I'm Gonna Get There", que incluso contiene una intro del grupo como si estuviera en concierto o en una fiesta, todo el álbum es contagioso. Su sencillo "Keep On Movin'", "Migration" y versiones de "Harlem" de Bill Wither y "Corozon" de Carole King (con xilófono) continúan el ritmo por el que fueron tan famosos en "Who Is He", mientras que las canciones "I Just Can't See Myself Without You" y "Let Me Be The One" de Paul Williams son las canciones perfectas para suavizarte. estuendas versions de Bill Withers ..etc.. Con sede en Los Ángeles, Creative Source se unió en 1973. La formación original consistía en Barbara Berryman, la ex Elgins Barbara Lewis, Steve Ranagan, Celeste Rose y el ex cantante de los Colts / Fortunes Don Wyatt. Con el apoyo de Townsend, el grupo atrajo la atención de Sussex Records, que los firmó con un contrato. Junto con el productor Mike Stokes (que también contribuyó con un par de canciones al proyecto), "Creative Source", titulada de forma inteligente, fue sorprendentemente buena.

COMPLETA 1ª EDIC ORG USA CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR West Side Highway reúne a Stanley Turrentine con el arreglista / director Claus Ogerman para una sesión con tonos funky y deliciosamente melancólica que recuerda una interpretación actual de las fechas clásicas de Blue Note del tenor. Los arreglos audaces y dramáticos de Ogerman cuentan con una elegancia y moderación atípicas que subrayan bellamente la conmoción de los solos de Turrentine. Aún mejor, las voces de apoyo, lo que brinda una nueva amplitud a las contribuciones estelares de Eric Gale, Cornell Dupree, Ron Carter y Hubert Laws.

rara edic org editado en francia, donde grabo esta curiosa sesion, JAZZ COLLECTORS ! Grabado en el estudio al aire libre Black and Blue en Niza el 16 de julio de 1976. Lanzado originalmente en Illinois Jacquet - Jacquet's Street Producido por Disques Black And Blue SARL.

alucinate vocalista..es de lo mejor que nunca he escuchado..LO JURO..!!.. editado en este curioso y raro sello fundado por Cal Tjadery Gabor Szabo Early LP of moody mellow vocals recorded by Grady Tate for the Skye label with an orchestra led by Jerome Richardson. Tracks include sublime readings of "Nature Boy", "Meditation", "The End of a Love Affair", and "I Fall In Love Too Easily". Deep stuff, and one of the last gasps of a style that dominated male jazz vocals for generations.

curioso albun álbun con los mejores temas del estilo denominado BLACK EXPLOTATION que domino toda una epca en las musicas para la peliculas del genero RARA 1ª EDIC ORG USA, EXC CONDICION ! Un álbum que intenta hacer mucho en tan poco espacio, ¡y resulta ser incluso mejor de lo que podrías imaginar! Pocas personas tratarían de asumir toda la experiencia cinematográfica negra de los años 70 con un solo disco, pero el arreglista funky Cecil Holmes hace precisamente eso, y resulta esta hermosa mezcla de los mejores cortes de bandas sonoras famosas, ¡todo rehecho por su conjunto en una mezcla de cuerdas y alma! Hay muchas corrientes funky aquí, gracias a los arreglos agudos de Tony Camillo, y un grupo asesino que también incluye al poderoso Pat Rebillot en los teclados, además de una gran cantidad de guitarra wah wah y suficientes cuerdas para hacer que el álbum esté a la altura de la sensación de banda sonora del día. Los títulos incluyen versiones de "Superfly", "Slaughter", "Freddie's Dead", "Across 110th Street", "2001", "Ben" y "Trouble Man". liderado por el magnate de la industria musical Cecil Holmes. El propio Holmes no era músico, así que cuando decidió ser el líder de un álbum que reuniera temas del género Blaxploitation, recurrió al arreglista y compositor Tony Camillo como el hombre que lo pondría todo junto. El resultado fue The Black Motion Picture Experience de 1973 en el sello Buddah. Acreditado a The Cecil Holmes Soulful Sounds, fue interpretado por una orquesta de estudio de estrellas (incluido el bajista Bob Babbitt y el baterista Andrew Smith) y contó con versiones funky de elementos básicos de Blaxploitation como Shaft de Isaac Hayes, Superfly de Curtis Mayfield, Trouble Man de Marvin Gaye y Slaughter de Billy Preston.