Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

IMPECABLE Y MUY RARA 1ª edicion ORIGINAL.. con encarte interior y exclusivo label original decorado..etc...COLLECTORS !! top copy !! para muchos el alma de supertramp con una voz que no es de este mundo que sale de un tipo mas que peleagudo ,todo un caracter que dejo al grupo millonario para comenzar su carrera en solitario y crear maravillas como este albun su 1º lp en solitario que tiene todo el alma supertramp por los 4 costados, el mismo toca casi todos los intrumentos del disco junto a invitados de prstigio como; Michael Shrieve (batería), Scott Page (saxofón), Ken Allardyce (armónica, coros), Jimmy Johnson (bajo) y Clare Diament (coros). Nacido en Hampshire, al sur del Reino Unido, el 21 de marzo de 1950, desde pequeño mostró interés por la música, por lo que con el apoyo de su familia logró hacer sus primeras canciones, tras haber recibido en 1962 como regalo, la guitarra de su padre, que lo motivó para que a los 12 años diera su primer concierto en Oxford, con canciones de su repertorio, a excepción de un tema de Cliff Richard. Posteriormente comenzó su carrera como bajista y guitarrista con las bandas People Like Us y Argosy, en esta última tocaba el piano Reginald Dwight, conocido años después como Elton John. En agosto de 1969, el intérprete contestó un anuncio de la revista "Melody Marker" puesto por Richard Davies, titulado "Auténtica oportunidad". Se contactaron y luego decidieron formar un grupo llamado Daddy, que después cambió su nombre a Supertramp. Esta banda encabezada por Roger, tuvo en su primera época reconocidos álbumes, aunque su éxito fue con temas influenciados por el famoso cuarteto The Beatles, como "Dreamer", "Goodbye stranger", "Give a little bit" y "The logical song". Sin embargo, en 1983 Hodgson abandonó la banda en el marco de una gira para la promoción del disco "Famous last words", el último con el grupo y con el cual se despidió sobre el escenario cantando "Don"t leave me now".

UN ABSOLUTO GENIO DEL SOUL, UN TIPO UNICO !! COMPLETA 1ª EDIC ORG EDITADA EN JAPON CON ORG INSERTO A 2 CARAS CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES, TODO EN EXC ESTADO ,  !!....SUS DISCOS CADA DIA MAS BUSCADOS los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. El álbum incluye tres duetos con la leyenda del soul Patti LaBelle, incluyendo la balada de R&B que llegó al top tres de las listas, "Love Has Finally Come At Last", y el más modesto siguiente, "It Takes a Lot of Strength to Say Goodbye". También incluye el éxito dance del top 75 británico, "Tell Me Why". La revista musical británica NME lo nombró el mejor álbum de 1984

ADORAMOS A ESTE TIPO !!! JOYA DEL ROCK N`ROLL. ..interesante albun oficial .. WEA quería un álbum de rock n roll: Little Richard quería hacer un álbum inspirador, utilizando su estilo rockin original. Entonces, escribió algunas canciones con letras inspiradoras (una de ellas con Billy Peston, el éxito de la banda sonora de la película) Down and Out en Beverly Hills 'Great Gosh A'Mighty (It's A Matter of Time)') y fue a un estudio en Inglaterra para dejarlo a su manera. El resultado es un rockero edificante, al que Little richard llamó 'Message Music'. Si a alguien le gusta Little Richard y está abierto a su fe en el Señor, le gustará este. No tiene ninguna de las marcas de algunas de sus grabaciones anteriores de gospel: ¡esta realmente es genial! Y para aquellos que no piensan que el rock and roll y el gospel se mezclan bien, solo recuerden que el rock and roll nació del fuego del movimiento pentacostal y de la calle Azuza hace cien años. Tenga en cuenta que puede usar la música para bien o para mal.

ABSOLUTA EDIC. ORIG. USA, TODO EN IMPECABLE ESTADO PARA ESTA JOYA DEL ROCK N`ROLL. Y QUE DEJA CLARO DE POR QUE LITTLE RICHARD ES UNO DE LOS MAS GRANDES CREADORES DEL ROCK DE TODOS LOS TIEMPOS considerado como uno de los pioneros más influyentes e importantes de la historia del rock and roll y una figura influyente en la música y la cultura popular durante siete décadas. Su música también jugó un papel clave en la formación de otros géneros musicales populares, como el soul y el funk. Influyó en numerosos cantantes y músicos de todos los géneros musicales, desde el rock hasta el hip hop; su música ayudó a dar forma al ritmo y al blues para las generaciones venideras, y sus actuaciones y titulares impulsaron su carrera directamente en la mezcla de la música popular estadounidense.

SIN NINGUNA DUDA GREGG ALLMAN FUE EL MEJOR VOCALISTA DE TODA LA HISTORIA DEL SUREÑO !! MUY COLECCIONABLE ..TODO EN EXC ESTADO..!!! SUPER SOLIDA DOBLE CARPETA, MUY GRUESA, ORIG USA !! VINILOS EN ESTADO EXC ESTA 1ª EDIC USA TAMBIEN CONTIENE LOS DOS BONITOS ENCARTES ORG DEL SELO CAPRICORN RECORDS ellos, los allman brothers inventaron el genero y gregg puso su hammond b3 y su magistral voz que a todos desde siempre nos a parecido el nº 1, demostrandolo en este gran projecto que fue su 1º albun en vivo ...y que nos emociona a todos los que lo admiramos gregg esta acompañado por sus buenos amigos y musicos del grupo COWBOY, los geniales scott boyer y tommy talton que fueron un duo que compuso algunas de las mejores canciones del repertorio americano, COWBOY no grabo muchos discos pero como os cuento son obras maestras Jai Johanny Johanson, EL BATERIA DE LOS ALLMAN BROTHERS ESTA EN EL ALBUN JUNTO AL GRAN Chuck Leavell Y Randall Bramblett..ETC.. tambien esta arropado y de que modo por una gran orquesta con 24 miembros que envuelven sus temas como nunca los habiamos escuchado antes,, para mi esta albun es toda una obra maestra del sureño y mucho mas..gregg entaba en la cima abriendo su carrera en solitariuo presentando temas que ya son historia de su repertorio.., gregg esta al 100% y temas emblematicos como queen of hearts, dreams...te pondran los pelos de punta...en fin, como queda claro...yo tengo este albun en los altares pues es uno de los mejores directos y albunes de la historia

muy rara edic. orig. JAPAN editada por el sello MANTICORE (ATLANTIC ) con la grandiosa carpeta que se abre con las dos solapas, y contiene el gigante poster despegable con grandes fotografias de la banda..etc.+ HOJA INSERTO CON FOTOS Y TEXTOS EN JAPONES...tambien lbonito y legendaro abel MANTICORE Cubierta desplegable de lujo, inserto japonés con notas y gran inserto en inglés doblado de 6 paneles (doble cara) con fotos, letras y créditos. los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. sin ninguna duda una de las grandes carpetas de todos los tiempos por su diseño !! TODO EN ESTADO INCREIBLE, NUESTRA MEJOR COPIA GATA LA FECHA !! Brain Salad Surgery es el cuarto álbum de estudio de Emerson Lake & Palmer, considerado el más ambicioso de sus trabajos, además de ser el más célebre, pues de cierto modo representa una consolidación tanto del grupo y sus búsquedas, como del mismo rock progresivo. El diseño de la carátula frontal, con dos ilustraciones conjuntas, siendo la primera desplegable para enseñar la interior, fue diseñada por el artista suizo Hans Ruedi Giger (H.R. para sus amigos), que se dedicó durante un período corto a prestar sus pinturas góticas, tenebrosas y a la vez espectaculares, para las portadas de álbumes de varios artistas durante un corto periodo de tiempo.

PRECIOSA EDICION ORIGINAL, 1º PRESS  !! DOBLE ALBUN 28 TEMAS , NUNCA EDITADO EN VERSION CD !! CURIOSA GRUESA CARPETA PLATEADA CON BONITOS RELIEVES. LABELES CON EXCLUSIVO DISEÑO.. ESTE ALBUN PERTENECE A LA DISCOGRAFIA OFICIAL DE LA BANDA...COLLECTORS..!! EXCELENTE ESTADO ! Rock 'n' Roll Music es un álbum de The Beatles. El concepto del álbum deja fuera canciones de géneros como el rock psicodélico, beat, pop rock o folk rock, enfocándose en canciones más pesadas como sus primeras grabaciones de rock and roll y canciones de hard rock o blues rock. Este álbum fue lanzado el 7 de junio de 1976 en Estados Unidos por Capitol Records (SKBO 11537) y el 10 de junio en el Reino Unido por Parlophone (PCSP 719); en este álbum se encuentran algunas versiones de la banda inglesa como «Kansas City/Hey-Hey-Hey-Hey!», «Twist and Shout» y «Roll Over Beethoven» al igual que sus piezas más rockeras como «Back in the U.S.S.R.», «I Wanna Be Your Man», o «Helter Skelter».

PRECIOSO LIBRETO CON 28 PAGINAS A COLOR EDICION JAPONESA !! EXCELENTE ESTADO,EL ESTADO ES PRACTICAMENTE IMPECABLE ! muy complicado encontrar

PRECIOSA 2ª EDIC ORG EDITADO EN JAPON, POR EL PRESTIGIOSO SELLO DELMAR RECORDS , CONTIENE HOJA INSERTO CON TEXTOS, DATOS EN INGLES Y JAPONES TODO EN EXC ESTADO, GRAN COPIA !! SE DITO ORGINALMENTE EN 1963, ESTA EDICION JAPONESA QUIZA SEA DE LOS AÑOS 70 UNO DE MIS FAVORITOS. NACIDO EN UNA GRAN POBREZA, FUE UNO DE ESOS HÉROES DE JACK KEROUAC QUE VIAJABAN EN LOS TEJADOS DE LOS TRENES SIN BILLETE. Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Sobre la interestatal 40,en proximidades a la puerta de un viejo porche se realiza anualmente el "Exit 56 Blues Fest",una festividad en memoria hacia una beatitud que la ciudad de Brownsville amparo como su retoño mas distinguido. Puesto en el vértice de los bluesmen mas inusuales a la hora de componer,llevan sus letras un garbo mordaz para con el habito racista imperante junto con su legendario aullido extenuado. En sociedad con Hammie Nixon y Yank Rachell fomentaron una innovación para la época,a tal punto que esta tertulia se la bautizo como "Brownsville Scholl" y de la cual también participaban otros reclutas como por ejemplo Sonny Boy Williamson. A pesar de que nunca fue estimado como un músico de urbe,la ciudad de Chicago como meca del blues,se empapo de su influjo pero Estes estaba mas empeñado en mantener su estilo rural a capa y espada que sus retornos a Tennessee se transformaban en constantes. Cayendo en la omisión,su figura se fue apagando para culminar en una lúgubre cabaña en las afueras de Memphis hasta que la Delmark dio con el para llevarlo junto a sus trasnochados compañeros a registrar este disco que presentamos hoy,emplazado como una joya del blues. Hammie Nixon en la armónica: El armonicista Hammie Nixon nació el 22 de enero de 1908 en Brownsville, Tennessee. Huérfano a una edad temprana, fue criado por padres adoptivos. Comenzó su carrera como armonicista profesional en la década de 1920, pero también tocaba el kazoo, la guitarra y la jarra. Tocó con Sleepy John Estes durante más de 50 años, grabando por primera vez con Estes en 1929 para el sello Victor. También grabó con Little Buddy Doyle, Lee Green, Charlie Pickett y Son Bonds. Nixon ayudó a ser pionero en el uso de la armónica como instrumento de acompañamiento con una banda en la década de 1920. Antes de ese momento, había sido principalmente un instrumento solista. Tocó con muchas bandas de jug. Después de la muerte de Estes, Nixon tocó con la Beale Street Jug Band (también llamada Memphis Beale Street Jug Band) desde 1979 en adelante. Hammie Nixon murió el 17 de agosto de 1984.

lo primero quisieramos destacar la bonita edicion de este albun !!.. UNO DE LOS GRANDES DISEÑOS DEL VINILO COMPLETA Y SENSACIONAL 1ª EDIC. ORIG. JAPAN CON LA TRIPLE Y EXTENSIBLE GIGANTE CARPETA, TAMBIEN CONTIENE EL ENCARTE INTEREIRO CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS Y OTRO EL CURIOSO INSERTO-HOJA A DOS CARAS CON TEXTOS EN JAPONES ETC Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. POR SUPUESTO LA PORTADA CON EL TROQUELADO  QUE SIMULA UNA VENTANA DONDE SE ASOMA LA FOTOGRAFIA DEL DUO...HAY MUCHAS REEDICIONES,ESTA ES LA 1ª EDIC ORGINAL Graham Nash / David Crosby ATLANTIC P8174A !! FUE SU 1º ALBUN JUNTOS..ESTAN ACOMPAÑADOS POR AMIGOS Y MUSICOS DE LUJO, ENTRE OTROS POR JERRY GARCIA..DAVE MASON, ETC.. ABSOLUTA 1ª EDIC. ORIG. EDITADA Y CON EL PRENSAJE JAPONES..QUE HARA LAS DELICIAS DE LOS AMANTES DEL VINILO Y LAS CURIOSAS EDICONES PARA COLECCIONISTAS !! TODO EN EXC ESTADO !!

temas de ,harry nilsson,burt bacharach..etc..

EN EFECTO ES UN ALBUN OFICIAL PERO SIEMPRE MUY DIFICIL DE ENCONTRAR ESTA OTRA FACETA DE JERRY JUNTO A SU HERMANA LINDA GAIL LEWIS..SEGURO LA RECUERDAS GRABO NO HACE MUCHO CON OTRO KILLER LLAMADO, VAN MORRISON. el albun tiene mucho nervio..la voz y estilo de linda es magnifico...por supuesto con el sello unico del killer !!..escucha el super clasico roll over beethoven de chuck berry..o el tema jackson....todo.. !!!....GENIAL !!! TODO EN EXC CONDICION !!

ultra raro albun que fuen una banda sonara DE LLAMADO Blaxploitation, compuesta por barry white ...junto con el maestro las orquestaciones densas, perfectas e imponentes ! en Together Brothers, White aplica su habilidad ilimitada a un funk duro que generalmente no asociamos con su música. Es fascinante escuchar el enfoque gigante y wagneriano de White aplicado a líneas de bajo gruesas y riffs de conducción. hermosas canciones y cantante increíble !!! ORG EDT USA, TODO EXC barry White era un artista completo: cantante, compositor, arreglista, director de orquesta y ejecutante musical. A eso debe añadirse la faceta de patrocinador de otros grupos musicales. Por eso lo apodaban "The Maestro", y es reconocido como un genio de la música. A menudo hacía una sensual introducción hablada a sus temas con una voz gruesa, profunda y varonil. Muchas de sus creaciones musicales eran declaraciones de amor en forma de canciones y algún momento de su carrera resultó ser el artista mejor pagado del mundo.

 MUY RARA  EDICION ORG USA EN FORMATO MAXI, 2 TEMAS TODO EN IMPECABLE ESTADO !! Se trata de una de las mejores copias y en mejor estado que hemos conseguido !! Ferry Aid fue un grupo británico-estadounidense, reunido para grabar la canción "Let It Be" en 1987. El sencillo fue lanzado después del desastre de Zeebrugge, que había ocurrido el 6 de marzo de 1987 con el naufragio del ferry MS Herald of Free Enterprise, que mató a 193 pasajeros y tripulantes. Todas las ganancias de las ventas del sencillo fueron donadas a la organización benéfica creada después del desastre. La grabación fue organizada por el periódico The Sun, después de haber vendido billetes baratos para el ferry ese día. "Let It Be" fue escrita por Lennon-McCartney y grabada originalmente por The Beatles en 1969. Garry Bushell, entonces con el periódico The Sun, organizó la grabación de la canción reclutando a los productores discográficos Stock, Aitken y Waterman. Luego hicieron una invitación a la industria de la música para que los artistas contribuyeran con sus voces a la canción. Aunque muchas estrellas se mostraron inicialmente reacias a unir fuerzas con el periódico, finalmente artistas como Boy George, Kate Bush, Gary Moore y Mark Knopfler aceptaron participar. El escritor original, Paul McCartney también contribuyó a la canción, aunque su actuación (y la sección en el video que lo acompaña) fueron grabadas de forma independiente en sus propios estudios. De hecho, más tarde se reveló que McCartney usó su voz de la grabación original de la canción de los Beatles de 1970 y la agregó a la grabación de Ferry Aid. La canción fue grabada durante tres días entre el 14 y el 16 de marzo de 1987 y el sencillo fue lanzado el lunes 23 de marzo de 1987. El primer artista en grabar su parte fue Mark King (quien también tocó el bajo en la canción) el sábado por la mañana, mientras que el último fue Paul King el lunes por la noche. En la grabación original de los Beatles, George Harrison hizo el solo de guitarra, pero para los propósitos de esta canción, como se muestra en el video, el solo se dividió primero con Gary Moore, luego con Mark Knopfler, luego de regreso a Gary Moore con las partes de Moore siendo más 'rock' y Knopfler siendo más relajado. "Let It Be" alcanzó el número 1 en el UK Singles Chart en su primera semana el 4 de abril de 1987, y permaneció en esa posición durante tres semanas. Fue el 13º sencillo más vendido del año en el Reino Unido; fue certificado oro por el envío de más de 500.000 copias. El sencillo también fue un éxito número uno en Noruega y Suiza, y alcanzó el top 10 en varios países europeos.

LOTE DE 3 ALBUNES !! SE TRATA DE SUS 3 PRIMEROS ALBUNES EDITADOS EN SUS EDIC ORG COMPLETAS, CON LOS ENCARTES ETC..., TODOS EN ESTADO IMPECABLE !! The Korgis es una banda de pop inglesa conocida principalmente por su éxito "Everybody's Got to Learn Sometime" en 1980. La banda estaba compuesta originalmente por el cantante/guitarrista/teclista Andy Davis (nacido Andrew Cresswell-Davis el 10 de agosto de 1949) y el cantante/bajista James Warren (nacido el 25 de agosto de 1951), ambos exmiembros de la banda de los años 70 Stackridge, junto con el violinista Stuart Gordon y el teclista Phil Harrison

COLECCIONABLE EDICION JAPAN APPLE Records – EAS-80553 PRESENTA SUPER GRUESA DOBLE CARPETA QUE CONTIENE LIBRETO-INSERTO DE 4 PAG CON FOTOGRAFIAS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES, LABEL CON LOGO APPLE MANZANA solida doble carpeta en exc codicion, vinilo en comienzo de la cara b alguna señal de uso superficial, su escucha es buena, Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Una obra maestra que canta sobre la juventud del rock. Muestra una mayor amplitud musical. Fue número uno en las listas del Reino Unido durante 15 semanas consecutivas. Se publicó cinco meses después del álbum anterior, durante una pausa en las giras. En general tiene un aire americano, con un sonido más country influenciado por Bob Dylan,

EXC Y COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. USA, FANTASTICA DOBLE CARPETA CON BONITA ILUSTRACION DE STEVIE WONDER EN PORTADA Y GRAN ENCARTE INTERIOR CON FOTO DE MARTIN LUTHER KING E IMAGENES DE LAS LUCHAS RACILES EN LAS CALLES El disco fue grabado a principios de el año 1980 y editado el 29 de Septiembre del mismo año bajo el sello discográfico Motown Records. Su duración es de aproximadamente 46 minutos y el productor de la obra fue el mismísimo Stevie Wonder. La creciente popularidad de Bob Marley lo inspiró a Stevie Wonder llevándolo a acentual el mensaje en contra de las guerras. La forma de hacerle honor a Bob Marley fue con la canción "Master Blaster (Jammin)" la cual fue realmente un hit. Por otro lado, las baladas "Lately" y "Happy Birthday" fueron otros notables éxitos de este álbum llamado "Hooter Than July". Stevie Wonder escribió "Happy Birthday" en honor a Martin Luther King y utilizó la canción para la campaña "King's Birthday" el 15 de Enero para convertir el día en feriado nacional en Estados Unidos. En las láminas internas de el disco podemos notar varias imágenes deMartin Luther King y sus famosas protestas. Todas las canciones incluídas en el álbum fueron escritas, producidas y arregladas por Stevie Wonder, menos "All I do" que comparte la composición de la letra con Paul y Broadnax.

ultra rara 1ª edic org usa, editado en 1969 por el sello Volt (stax records ). se trata de la 1ª edc promocional super gruesa carpeta en exc condicion, vinilo tambien en exc estado practicamente en mimpecable estado, gran copia !! Cantante de soul de Detroit: Agatha Natalie Weston, también conocida como Kim Weston, 'Kim Kim Kim'. Producida por Al Bel e Isaac Hayes. También son populares las rutas de sabor funk como 'When Something Is Wrong With My Baby' muestreadas en la parte de introducción, 'Soul On Fire' y 'Brothers & Sisters (Get Together)'. Con un equipo de producción / arreglos que incluye a Al Bell e Isaac Hayes, 'Kim Kim Kim' es predeciblemente exuberante, un punto conducido a casa por el majestuoso abridor 'You Just Don't Know', una balada instantáneamente mejor que la mayoría de las post-Motown de Kim. baladas que lo precedieron. Como balada, sirve como un excelente escaparate para la poderosa voz de Kim, . Las cosas mejoran con una versión creíble de 'When Something is Wrong with My Baby', pero lo más destacado del álbum es 'Love Vibrations'. Este excelente número de up-tempo es impulsado por graves retumbantes y la guitarra con eco enterrada en la mezcla agrega una agradable calidad espacial. Una de las mejores canciones de Kim, este habría sido un sencillo brillante. Las baladas del Lado 2 son interesantes . Aquí están divididas por 2 excelentes temas de funk. 'Soul on Fire' tiene una guitarra de scratch de pollo, congas y una letra bastante recta. Se desvanece rápidamente, volviendo gradualmente a la igualmente genial 'Brothers & Sisters (Get Together)' que evita la guitarra de scratch de pollo para piano (posiblemente Isaac Hayes) y algunos cuernos perversamente hiperactivos. Es una especie de mini-suite brillante, y vale la pena rastrear el álbum solo por estas pistas. 'Penny Blues' es una pista de blues de combustión lenta que llamó mi atención, nuevamente, con la excelente voz de Kim, posiblemente su mejor presentación en el álbum. Las cuerdas hacen un excelente trabajo al jugar con la separación estéreo, y esta es una de las pocas canciones de soul con armónica que realmente disfruto. Me arriesgaría a adivinar que este álbum será un productor para mí. No te dejes engañar por la calificación algo media: este es un álbum fuerte cuyos puntos altos coinciden con los de la mayoría de los otros lanzamientos de Volt de principios de los 70.

PRECIOSA 1ª EDiCION ORG, 1º LABEL DECCA. DOBLE CARPETA LAMINADA .. CON BONITAS FOTOS INTERIORES DE LA BANDA.. UNO DE LOS GRANDES MITOS DE LA MUSICA EN SU ETAPA COUNTRY ROCK..REALIZANDO UN ALBUN SOBRESALIENTE Siempre he tenido una debilidad especial por Ricky Nelson, el más completo rocker de los 50 y 60. El fue capaz de escaparse a los arquetipos que lo colocaban como una estrella con "pretty face" y compuso infinidad de canciones, giró por todo el mundo, creó su banda de country rock en los 70, fue actor de carácter y creyó en sí mismo coma nadie. Y eso que lo tuvo complicado, fue una TV star ya de niño, lo que no le permitió ser del todo libre para hacer lo que quería. Además tuvo mucho éxito con grandes canciones; pero lo suyo era recuperar el espíritu del country roquerizándolo y, de hecho, en muchos momentos se mueve en la misma onda que Neil Young de "Harvest". La Stone Canyon Band era un grupo espectacular, con discos que pasarán a los anales de la historia del sonido americana, como 30 años antes de la acuñación. Mi favorito era éste, un trabajo sólido con su voz embriagadora, las dualidades de guitarras y ese poso maravillosamente "southern". Además, se burló hasta de sí mismo en la canción que da título al disco y que es, sencillamente, una composición colosal, tierna y emocionante. Para mi, Rick era el más grande, el más grande.