Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

ABSOLUTA 1ª EDICION ORIG USA, CON GRUESA CARPETA, JOYA DEL SOUL !!!TODO EN GRAN ESTADO !! Cuando The Intruders lanzó su aclamado álbum 'Save The Children' en 1973, ya estaban establecidos como uno de los principales grupos de R&B de su época. Después de haber acumulado 20 sencillos de R&B y tres álbumes, la formación clásica de Sam 'Little Sonny' Brown, Eugene 'Bird' Daughtry, Robert 'Big Sonny' Edwards y Phil Terry se unieron para grabar su cuarto de 5 álbumes para Kenny Gamble y Empresas asociadas de Leon Huff. Ampliamente citado por fanáticos y críticos por igual como el mejor trabajo del grupo, ' Save The Children' es considerado como uno de los ejemplos por excelencia del 'Philly Sound' de Gamble y Huff. La canción principal, una reelaboración de la canción de Gil Scott-Heron, ve a The Intruders crear un sonido más sofisticado que en el original, sobre el cual Brown canta la letra con conciencia social. 'Mother And Child Reunion' de Paul Simon es un tratamiento dado al Philly, muy alejado del ambiente reggae del original. El sencillo 'I Wanna Know Your Name' es una balada característica de Gamble/Huff, al igual que 'Memories Are Here To Stay', ambas con una actuación controlada de Brown con el grupo agregando fuertes armonías, y 'To Be Happy Is The Real Thing'. , una porción de ritmo medio para sentirse bien del alma de Filadelfia cuenta con una orquestación impresionante. Save the Children fue producido por Gamble & Huff. Fue el primer álbum en dar crédito a la banda de la casa de Philadelphia International Records, MFSB. 'I'll Always Love My Mama', como muchas canciones de Intruders, incluye una interrupción a mitad de la canción en la que los miembros del grupo participan en un rap suelto relacionado con el tema de la canción. AllMusic pensó que 'la crema es la enérgica y que induce a las lágrimas 'I'll Always Love My Mama', la mejor canción de mamá de todos los tiempos'. Pitchfork consideró que el álbum era 'una versión profundamente excéntrica del alma de Filadelfia'. La Guía de álbumes de Rolling Stone escribió que el álbum 'califica como uno de los pocos álbumes consistentemente satisfactorios que provienen de la fábrica de Filadelfia',

EXC 1ª ORIG. EDIT. USA , GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Y CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS, DATOS ETC.. una de los musicos que mas me a marcado como pocos y que desde siempre lo seguido..por cierto como se hecha en falta a este verdadero heroe de este negocio donde el no paro de crear, siempre con riesgo, originalidad, transmition emocion en toda su obra aqui tienes una prueba de que ofrece jack bruce, un disco intimo y personal, su mundo particular esta retratado aqui con esa ternura y a la vez melancolia que a mi me engancho.. no es un gran cantante...pero nadie canta como el..quiero decir que, que importa si te atraviesa su musica..ese modo de alargar las notas de casi gritar..bien..el disco es una maravilla desde luego donde ademas brilla el guitarra steve hunter pocos tipos an pasado por la musica mas inquietos..desde el blues al jazz, a la musica esperimental, tocando con todo aquel que los llmara y que quisiera a un musico siempre solvente y ..maldita palabra..autentico, si asi es ..sus discos son toda una leccion y un aprendizage para mi..atraves de el he descubierto musica y musicos que ya son parte de mi... Out of the Storm es el cuarto álbum de estudio del músico escocés Jack Bruce . Fue el primer esfuerzo en solitario de Bruce en más de tres años y fue grabado y lanzado en 1974, tras la disolución del trío de poder West, Bruce y Laing . [riginalmente Bruce había querido titular el álbum Into The Storm pero, según Bruce, "no pudimos encontrar ningún clima tormentoso. Nos dimos por vencidos y en su lugar encontramos un poco de madera". El álbum fue grabado en gran parte en Los Ángeles y San Francisco por sugerencia del ingeniero Andy Johns, quien, según Bruce, creía que el problema con el trabajo anterior de Bruce era que "trabajaba (con) demasiados muchachos británicos y necesitabas trabaja con grandes jugadores de sesión estadounidenses y podrías hacer un álbum en diez días " Bruce grabó el álbum mientras aún era adicto a la heroína (lo que contribuyó a la disolución de West, Bruce y Laing). Según Pete Brown, compañero de composición de Bruce, la banda ingirió PCP durante una sesión y "todos estaban abrazados caminando por el suelo: Bobby Keys, Jim Keltner, Andy Johns y Jack. Alguien dijo: 'No dejen ir'. de mí o voy a flotar hacia el espacio '". El continuo y fuerte uso de drogas interfería periódicamente con la finalización del álbum

preciosa edic. org usa con solida carpeta que dejan salir los dos discos por la parte superior. TODO EN ESTADO EXC, NUESTRA MEJOR COPIA !! descomunal doble albunque fue lanzado en gran parte para abordar el mercado norteamericano, El álbum contiene temas de Clapton con su banda de 1969 Blind Faith , su álbum homónimo de 1970 , con Delaney y Bonnie y tambien el álbum de estudio solitario de la banda Derek and the Dominos , Layla and Other Assorted Love Songs (1970) es una epoca que adora de clapton despues del final con su banda cream Este es un período muy brillante de la música de Clapton colaborando con Delaney y Bonnie, Leon Russell y Steve Winwood entre otros. sin olvidad a Duane Allman. El "Key to the Highway" pista en este registro es una confitura extraordinaria con Clapton y Allman. "Después de la medianoche" se aceleró considerablemente en la versión original que muestra JJ Cale una gran cantidad de energía. Hay una version de Hendrix 'Little Wing'. Tal vez Clapton en su mejor momento .

MUY RARA 1ª EDICION EDITADA EN JAPON QUE SOLO SE EDITO EN EL MERCADO JAPONES !! COLLECTORS !! SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, PRENSAJE Y 1º LABEL COLOR VERDE !! en los ultimos tiempos muy complicado de encontrar.... !! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Cada una de las 10 canciones de este disco es una joya de la melodía Y las letras.. MARK FARNER BRILLA CON SU VOZ Y GUITARRA MUY ALTO. y por suouesto el resto de la banda, pra mi uno sus mas desconocidos pero mejores discos que reune todo lo que un fan quiere tene de la banda !!

MUY RARA 1ª EDICION ORIGINAL EDITADA EN JAPON QUE SOLO SE EDITO EN EL MERCADO JAPONES !! COLLECTORS !! SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, CONTIENE INSERTO A 2 CARAS CON LOS TEXTOS EN INGLES Y JAPONES Y PRENSAJE Y 1º LABEL COLOR VERDE, TODO EN ESTADO EXC !! en los ultimos tiempos muy complicado de encontrar.... !! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Cada una de las 10 canciones de este disco es una joya de la melodía Y las letras.. MARK FARNER BRILLA CON SU VOZ Y GUITARRA MUY ALTO. y por suouesto el resto de la banda, pra mi uno sus mas desconocidos pero mejores discos que reune todo lo que un fan quiere tene de la banda !!

EXC EDIC. USA CONTENIENDO EL BONITO ENCARTE INTERIOR, LABEL CON EXCLUSIVO DISEÑO UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA ! simpática portada y producción de Jimmy Ienner, el productor de Raspberries, incluía los singles de éxito "Bad Time" y "Some Kind of Wonderful" n° 4 y 3 en el ranking. "Bad Time" fue utilizada como un a-capella intro de "Sweet Child O'Mine" de Axl Rose en la mayoría de los shows de Guns N'Roses 1992 Use Your Illusion World Tour. Cuenta la leyenda que los FUNK fueron teloneros de los Led Zeppelin en el Detroit's Olympia Stadium, la reacción del público fue tan intensa durante la ejecución de "Inside Lookin' Out" que manager de los Zeppelin, Peter Grant, desenchufó la energia elétrica, impidiendo que los Grand Funk terminasen la canción. Como si esto no bastase, agarró a Terry Knight por el pescuezo y ordenó que la banda fuese retirada del palco inmediatamente. Pero el loco Terry se dirigió calmamente al palco, pidió a la banda que parase de tocar, cogió el micrófono y soltó la lindeza: - "Los Led Zeppelin tienen miedo de los Grand Funk Railroad!" El Público enloqueció, y la banda abandonó el palco, ovacionada por el público. Cuando los Zeppelin subieron para tocar, mitad del estadio se había largado. Algo semejante ocurrió en el concierto de Cleveland, por lo que, los Grand Funk fueron "despedidos" del Tour, y nunca mas volverían a ser invitados a tocar en el mismo festival que los Led Zeppelin. Simplemente, estos individuos eran una apisonadora en el escenario!!!

COMPLETA Y PRECIOSA 1ª EDIC. ORIG. EDITADA EN JAPON CON LA GRANDIOSA Y GRUESA SUPER DOBLE CARPETA CONTENIENDO EN SU INTERIOR EL ENCARTE 4 HOJAS CON FOTOS DE LA BANDA, TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES..ETC.. TODO EN EXC ESTADO, UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS DE TODOS LOS TIEMPOS !!! la edicion es muy rara,, collectors !! para todos los que seguimos añorando a los faces como una de las mejores bandas del planeta este disco es imprescindible, los faces son infalibles y siempre unicos en sus versiones, escucha la de j, hendrix, bobby womack, john lennon y tambien temas de su autoria... grabado en el Hollywood Palladium con rod stewart al 100%, ron wood..y el resto de musicos unicos que logran plasmar en este nunca nada facil de encontrar albun lo que fue una banda errepetible

SUPER GRUESA CARPETA sin codigos de barra, EDIT. EDITADA EN JAPON.QUE CONTIENE INSERTO EXCLUSIVO A 2 CARAS CON FOTOGRAFIA Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES ETC.. A DESTCAR EL FANTASTICO DISEÑO DE CARPETA Y LABEL windfall records.. TODO EN GRAN ESTADO, UNA DE NUESTRA MEJORES COPIAS ..COLLECTORS..!!!!!!! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. ABASOLUTA OBRA MAESTRA del mejor HARD BLUES..!!. ya no hay grupos asi..fue un paso mas adelante del los CREAM, su productor FELIX PAPALARDI monto y toco en esta superbanda junto a un guitarra inceible..LESLIE WEST..!!... ABSOLUTA JOYA...este albun contiene temas inmensos y por supuesto el clasico de la banda, el tremendo MISSISSIPPI QUEEN !!..grabado en vivo en el mitico Fillmore East, New York City, NY - June 1971 Si estás pensando en conseguir algo de Mountain, quizás tu primera parada sea Best of Mountain, pero este álbum es (casi perfecto) muy recomendable si te gusta Cream, especialmente en directo. Yo diría que vale la pena comprarlo solo para la (s) pista (s) en vivo. Leslie West obtiene un sonido tan poderoso en su Les Paul Junior de P90 que el viejo dicho de que necesitas pastillas humbucker en una Les Paul / SG / 335, etc., para que ese sonido Cream sea redundante. Flowers of Evil es el tercer álbum de estudio y el primer álbum en vivo de la banda estadounidense de hard rock Mountain. Es en parte un álbum conceptual sobre el uso indebido de drogas en Vietnam. La primera cara del álbum incluye nuevo material de estudio, mientras que la segunda consiste en material en vivo grabado el 27 de junio de 1971 en el Fillmore East de la ciudad de Nueva York. Fue lanzado en noviembre de 1971 por Windfall.

ORG EDT USA, PRECIOSA ...TODO EXC A raíz de su aparición en The Last Waltz de The Band, su primer empleador, Ronnie Hawkins, consiguió un último contrato con United Artists y lanzó The Hawk en 1979. Este fue un asunto de gran sello, de gran presupuesto, con el apoyo de grandes nombres como James Burton, Paul Butterfield, Garth Hudson y Keith Allison, quienes produjeron este disco y le dieron una sensación elegante y brillante no muy diferente a los álbumes de rock de finales de los 70 de Rick Nelson o renovadores como Rockpile. TODA UNA LEYENDA DE LA MUSICA DE VERDAD.. un todo terreno ESTE YA mitico cantante de rockabilly en sus comienzos..,monto la banda the Hawks con los miembros de the band, ESTUVO EN LA DESPIDA  DYLAN con LOS THE BAND.... RARO ALBUN OFICIAL, .sus discos son siempre muy buscados..!!! Lo llamaban 'El Halcón', también 'Rompin Ronnie', nacido el 10 de enero de 1935 en Huntsville, Arkansas, pero un animador frecuente de bares en Toronto en los años 60, donde finalmente se estableció. Ronnie lanzó su primer álbum en 1959 a la edad de 24 años. Hawkins es el primer artista que viene a la mente cuando uno piensa en la música Rockabilly en Canadá. Su música abarca desde el Rockabilly, el R&B, el Country y el Bluegrass.

1º albun de la banda de paul kossoff despues de free..!!.PARA MI UNA ABSOLUTA OBRA MAESTRA DEL MAS FINO HARD ROCK QUE NUNCA ESCUCHE, CADA NOTA DE SU GUITARRA VALE EL VALOR DEL ALBUN realizo 2 albunes magistrales antes de morir en 1976 , dejando su impagable guitarra en cada nota de cada tema..un albun increible del mas fino hard rock que nunca escucche.,este es su primer lp y toda una obra maestra, solo el podia realizar temas tan intensos y con el toque melancolico en sus solos,cada nota que el mete es genial,nadie toca como el ya..cada dia lo admiro mas.. ORIG. EDIT., LABEL ATCO COLOR AMARILLO SD 36-125 EX ESTADO..!!!..hard rock de lujo y mucho mas.... mi admirado paul kossoff, nunca reconocido del todo como uno de los genios de todos los tiempos..ya se que ademas como todos los que palman pronto tiene un leyenda detras, pero es que este tipo es alucinante..claro tambien, que todos sabemos de el desde que pinchamos el primer tema de free en nuestro plato..la guitarra tal como el la toca es diferente a cualquiera.. creo escuela incluso en la manera de inclinarse y de meterse dentro de ella al tocarla..solo hay que fijase en el guitarra de una celebre banda australiana que tiene que ver con la corriente electrica.. despues de dejar free se enrolo en una banda llamada back street crawler con los que solo le dio tiempo a grabar 2 discos antes de su muerte EL 19 DE MARZO DE 1976 con solo 26 años.

CURIOSA EDIC. ORIGINAL EDITADA EN JAPON, GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN ESTADO EXC..!! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. ABSOLUTA OBRA MAESTRA DEL HEAVY METAL !! uno de los albunes con los que mas gente como yo hemos tarareado y hemos movido la cabeza y por supuesto hemos imitado al richie c on la guitarra,pura esencia del mejor heavy...IMPRESCINDIBLE POR SUPUESTO. !! UNO DE LOS GRANDES ALBUNES DEL HEAVY..QUIEN NO A CANTADO EL I SURRENDER..Y POR SUPUESTO HAY QUE DESTACAR de este álbum la Novena Sinfonía de Beethoven adaptada en "Difficult To Cure". Quien iva a pensar que tras la salida de Dio de Rainbow les iva a ir mal pues se equivocaron. Blackmore inmediatamente contrato a Joe Lynn Turner y con la compocion de Russ Ballard crearon "I Surrender", inevitable cancion melosa quien no la haya tarareado miente. Sea como sea Difficult To Cure fue completado y lanzado mundialmente el 12 de febrero de 1981. Blackmore ya se estaba adelantandose al tiempo al sacar una nueva version de la novena sinfonia de Beethoven "Difficult To Cure". En una temporada donde no habia Power Metal ni existia Yngwie malmsteen, Blackmore ya estaba experimentado con diferentes estilos clasicos y del que indudablemente Malmsteen adquirio de Blackmore ese mal caracter que lo identifica. Ell arte de la portada del album estuvo encargado a la prestigiosa firma Hipgnosis responsables de las portadas de Pink Floyd. Un buen disco con el debut de Joe Lynn Turner en las voces.

EXCELENTE CONDICION PARA ESTA CURIOSA EDIC. ORIGINAL EDITADA EN JAPON, CONTIENE EXCLUSIVO LIBRETO-INSERTO DE 4 PAGINAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN ESTADO EXC..!! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. ABSOLUTA OBRA MAESTRA DEL HEAVY METAL !! uno de los albunes con los que mas gente como yo hemos tarareado y hemos movido la cabeza y por supuesto hemos imitado al richie c on la guitarra,pura esencia del mejor heavy...IMPRESCINDIBLE POR SUPUESTO. !! UNO DE LOS GRANDES ALBUNES DEL HEAVY..QUIEN NO A CANTADO EL I SURRENDER..Y POR SUPUESTO HAY QUE DESTACAR de este álbum la Novena Sinfonía de Beethoven adaptada en "Difficult To Cure". Quien iva a pensar que tras la salida de Dio de Rainbow les iva a ir mal pues se equivocaron. Blackmore inmediatamente contrato a Joe Lynn Turner y con la compocion de Russ Ballard crearon "I Surrender", inevitable cancion melosa quien no la haya tarareado miente. Sea como sea Difficult To Cure fue completado y lanzado mundialmente el 12 de febrero de 1981. Blackmore ya se estaba adelantandose al tiempo al sacar una nueva version de la novena sinfonia de Beethoven "Difficult To Cure". En una temporada donde no habia Power Metal ni existia Yngwie malmsteen, Blackmore ya estaba experimentado con diferentes estilos clasicos y del que indudablemente Malmsteen adquirio de Blackmore ese mal caracter que lo identifica. Ell arte de la portada del album estuvo encargado a la prestigiosa firma Hipgnosis responsables de las portadas de Pink Floyd. Un buen disco con el debut de Joe Lynn Turner en las voces.

ULTRA RARA Y COMPLETA EDICION EDITADA EN JAPON, PRECIOSO PRENSAJE PARA EL SELLO CAPRICORN RECORDS.. FANTASTICA Y SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA , CONTIENE 2 INSERTOS, UNO CON LOS MUSICOS EN CADA TEMA Y EL OTRO CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES, FOTOS ETC.. UNA ABSOLUTA MARAVILLA, SIN DUDA UNA DE LAS MAS BONITAS Y LUJOSAS EDICIONES EN VINILO DE LA HISTORIA...!! TODO EN EXC ESTADO,PRACTICAMENTE IMPECABLE !! los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. SIN DUDA UNO DE LOS MEJORES Y MAS POPULARES ALBUNES DEL SUREÑO DE TODOS LOS TIEMPOS, ESTE DISCO ES EL CAUSANTE DE QUE SURGIERAN MILLONES DE SEGUIDORES COMO YO DE LA MUSICA AMERICA,MAS EXACTAMENTE DEL LLAMADO ROCK SUREÑO. UN LP QUE ABRIO LAS PUERTAS A UN PUBLICO MASIVO QUE DESCUBRIO ESA MEZCLA TAN ORIGINAL DE BLUES CON EL COUNTRY Y EL SOUL,LAS GUITARRAS PUNTEANDO COMO DIABLOS MONTANDOSE UNA ENCIMA DE LA OTRA,DOS BATERIAS MANTENIENDO UN RITMO QUE JUNTO A UNA VOZ UNICA,RICA EN MILES DE MATICES... PARA MI ES DIFICIL DEFINIR LA MEJOR VOZ DEL SUREÑO QUE ES LA DE GREG ALLMAN. INSPIRACION PORTENTOSA Y FEELING DE OTRO PLANETA DESLUMBRA A QUIEN LE ESCUCHA.... ESTUPENDA Y SOLIDA 1ª EDIC. ORG USA CONTENIENDO LA HOJA INTERIOR DE ENCARTE CON LOS TEMAS, MUSICOS ETC..Y TAMBIEN MUY RARA HOJA PROMOCIONAL PIONEER, COLLECTORS !. !! Y POR SUPUESTO ESTA EDICION VIENE CON LA DOBLE Y GRUESA CARPETA QUE DEJA VER LA CURIOSA FOTOGRAFIA DEL INTERIOR DONDE APARECEN TODOS POSANDO, INCLUIDO EL PERRO, ESTO SI, ES UNA COMUNA SUREÑA !!

REPRODUCCION DEL HISTORICO CARTEL - CONCIERTO, Impreso en papel grueso de calidad Extra !!! .... OFERTA !!! ..COMPRA 4 CARTELES POR SOLO 30 EUR !!! puedes elegirlos entre todas las ref que ofrecemos. Decora las paredes con tus carteles, posters favoritos.Para tamaño A4. 30x40 cm,

PRECIOSA 1ª EDICION ORIGINAL USA..!! BONITA CARPETA TEXTURA Y TAMBIEN CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR TAMBIEN CON TEXTURA, TODO EN EXC CONDICION ! UN DISCO ABSOLUTAMENTE GENIAL !!..este álbum es importante en la historia de la banda, significa el retorno de Brian Wilson como líder en la producción... Es considerado por ciertos críticos como uno de los últimos álbumes de The Beach Boys con gran calidad musical, los fans de Brian Wilson siguen afirmando que es un álbum con una alta belleza extraña y alto nivel de creatividad musical. En los últimos años, Wilson lo ha calificado como su álbum favorito de The Beach Boys. Peter Buck, guitarrista de R.E.M. es claro ”…es mi disco preferido de los Beach Boys, sé que es una posición indefendible con discos como “Pet Sounds” o “Sunflower”, pero adoro su falta de pretensiones, su calidez, su espontaneidad … su brillantez”. El propio Brian Wilson sigue diciendo hoy día que “Love You” es su disco preferido de los Beach Boys y el prestigioso crítico Lester Bangs afirma que es el mejor trabajo del grupo.

me encanta este albun, los beach boys en 1973, pelos largos,barbas, aspecto desalineado y por supuesto al dia en todo lo que una banda podia probar en cuenato a sustancias, ya me entendeis... pero son mejores aun,,mucho mas maduros y la banda suena como nunca an llegado a los 70, se acompañan de gran banda de donde destaca un guitarra que lidera la formacion llamado blondie chaplin de alucinar.. este fue su 2º directo oficial que trae 20 temas..que suenan bestial, son los 70 y lejos quedan esas epocas algo ñoñas...con fans playeros vestidos de punta en blanco ..en bañador..que fueron sus comienzos aqui suenan sus clasicos temas mas electricos y directos que nunca..cada dia me gustan mas..sus temas son fina orfebreria, sus voces son insuperables...son la leche..escucha el temazo..Sail On Sailor ..que pedazo de version... , increible disco... todo en buen estado !!

TODO UN ESCUBRIMIENTO ESTA BANDA HIPPIE- PSYCH ROCK FUNDADA EN NEW YORK.. estupendA FORMACION QUE MEZCLA CON ORIGINALIDAD ESTILOS COMO EL blues ('Kansas City'), country ('Country Jam'), jazz-rock fusion, PROGRESIVO ESTUPENDA Y PRECIOSA 1ª EDIC. USA promocional, CON SUPER SOLIDA DOBLE CARPETA TEXTURA. TODO EXC !! Dropped by MGM the band signed with Elektra. Produced by Eddie Kramer, 1972's "JF Murphy & Salt" was a mostly live set capturing the band at a series of college performances including dates at The University of Hartford, Nassau Community College, and Trent State College. The closing country-flavored track ' If Wishes Were Horses' was clearly a studio effort. Musically the set showcased the band's weird mixture of blues ('Kansas City'), country ('Country Jam'), jazz-rock fusion, traditional Irish tunes, straight-ahead rock, and social and political activism (the anti-war 'Waiting Hymn of the Republic'). It was definitely different and occasionally a bit disconcerting; particularly when they mixed all the genres together in one song - check out 'First Born', or 'Silver Horn' - the latter having a plotline about young guy trying to pass himself off as a Leprechaun at an Irish dance). Muphy was an okay singer who occasionally reminded me a bit of a bluesier Burton Cummings. All six members were impressive musicians (guitarist Joe Parrino deserved special notice), and there was no denying their professionalism, but there just wasn't much here that caught my ear. The need to stretch out musically also didn't do the band any favors. Their cover of the blues classic 'Kansas City' went on for over 12 minutes and was basically unlistenable. Guess you had to be in the audience to get the full effect.

ULTRA RARA 1ª EDICION ORIGINAL. USA , 1º PRENSAY Y 1º LABEL Atco Records 33-189 TRES COLORES GRUESA CARPETA Y VINILO EN EXC ESTADO !!!! MUY IMPLICADO ENCOTRAS COPIAS COMO ESTA EN TAN BUENA CONDICON That Lovin 'Feeling se lanzó originalmente en 1966 en la subsidiaria de Atlantic Atco Records y contó con King Curtis tocando saxello (un saxofón soprano, para todos los propósitos prácticos) Y con arreglos fuertemente orquestados hechos por Arif Mardin. El resultado final es un álbum sobrio y refinado con una sensación suave de after-hours, sus líneas principales muestran sus raíces de jazz. y su facilidad con una balada. Las pistas destacadas son las canciones de Jerry Leiber y Mike Stoller, el ritmo hermoso y fácil de 'Spanish Harlem' y el funk ligero y rítmico de 'On Broadway'. Curtis está en pleno modo lírico en estos cortes, tocando dentro de los arreglos,, es revelador darse cuenta de lo versátil que era como trompetista (una de las razones por las que era tan en demanda como jugador de sesión). los oyentes que quieran un retrato completo y completo de la gama de este maravilloso músico definitivamente deberían probar That Lovin 'Feeling. UN GIGANTE DEL R & BLUES Y DEL SAXO..King Curtis, (1934-1971), fue uno de los saxofonistas mas explosivos de la música afroamericana. Impregnado desde su infancia de la mas pura esencia gospel y también con reminiscencias del Rhythm and Blues, su breve carrera, a la que puso fin en una pelea callejera que le costó la vida, se inició en los pupitres de la orquesta del vibrafonista, Lionel Hampton, pero fue popularmente conocido por lanzar como acompañante a la gran dama del soul, Aretha Franklin. También tocó junto a los grandes interpretes de la música del alma: Otis Reding o el gran Wilson Picket     Su carrera se forjo casi siempre con el sello, Atlantic y ahí formo su propio grupo denominado, "King Curtis & His Soul Inc". Con su grupo abarcó desde el Soul hasta el funk en un desarrollo natural y sin perder las raíces del sonido de New Orleáns. Tuvo un gran éxito y fue considerado un gran saxofonista y ha sido escuela para muchos músicos contemporáneos, entre ellos, el joven Maceo Parker.

DOBLE ALBUN EN ESTA MUY RARA Y COMPLETA EDICION ORG JAPONESA CONTENIENDO EL BONITO LIBRETO INTERIOR CON 8 PAGINAS CON CURIOSAS FOTOGRAFIAS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES ETC. libreto completo presenta señal de humedad,cello TAMBIEN CONTIENE EL RARO OBI QUE RODEA LA CARPETA DEL DOBLE ALBUN..!! . 1ª PRENSAJE RCA RCA SRA950708, 1º LABEL naranja... SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año.

MUY RARA 1º EDIC. ORG EDITADA EBN JAPON POR EL SELLO PROBE RECORDS color rosa, SUPER GRUESA DOBLE CARPETA TEXTOS Y FOTOS DE LA GRABACION. EST EDICION JAPONESA TAMBIEN CONTIENE EXCLUSIVO LIBRETO DE 4 PAGINAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES GRANDIOSO DOCUMENTO, B.B.KING EN SU VISITA A LONDRES..ACOMPAÑADO POR UN PLANTEL DE MUSICOS DEL LUGAR Y ADMIRADORES QUE POR SUPUESTO FUE LA 1ª VEZ QUE TOCARON CON SU ILODO B.B. KING..ENTRE ELLOS ..: Duster Bennett,Gary Wright of Spooky Tooth,Peter Green of Fleetwood Mac,Alexis Korner,Dr. John,Ringo Starr,Pete Wingfield,David Spinozza,Tasha Thomas....ENTRE OTROS,,, ALUCINATESSS...JAMS DEL MAESTRO CON SUS FANS..!!! EXISTIO UNA EPOCA EN QUE LA FIGURAS DEL BLUES CANSADAS DE QUE EN SU PROPIO PAIS FUERAN CONSIDERDAS COMO RELLENO EN CONCIERTOS Y VIEJAS GLORIAS DE UN PASADO RANCIO CRUZARON EL CHARCO PARA LLEGAR A INGLATERRA Y SER RECIBIDAS COMO SE MERECIAN ENTRE MILLARES DE FANS, NO SOLO PUBLICO SI NO LOS PROPIOS MUSICOS QUE HABIAN VERSIONEADOS SUS TEMAS Y CON ELLOS HABIAN SUBIDO A LO MAS ALTO SU NOMBRE Y SUS PROPIAS CARRERAS.. ASI PUES SE DIERON MUCHAS DE STAS REUNIONES O ENCUENTROS ENTRE MUSICOS QUE QUEDARON REFLEJADOS EN DISCOS COMO ESTE.