Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

PRECIOSA EDICION ORG EDITADA EN JAPON CON CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Y QUE CONTIENE EXCLUSIVO INSERTO A 2 CARAS CON TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES, TODO EN GRAN CONDICON !! desde luego que es uno de mis discos favoritos del viejo maestro canadiense, NEIL YOUNG DE NUEVO NOS REGALA UN DISCO MAGISTRAL LLENO DE AIRES CAMPESTRES Y ACUSTICOS..SI TE GUSTARON EL DISCOS COMO HARVEST...NO TIENES QUE PERDERTE ESTE ALBUN EN EL QUE SE RESPIRA ESE ALMA LUMINOSA QUE NEIL SABE A CADA TEMA MUY BIEN ACOMPAÑADO POR LA DELICIOSA VOZ DE NICOLETTE LARSON, ESCUCHA TEMAS COMO EL ALREADY ONE..UNA TEMA DE ESOS PARA DERRETIRSE TIRADOS EN UN SOFA.. PARTICIPAN TAMBIEN SU BANDA CRAZY HORSES Y OTROS GRANDES AMIGOS Y MUSICOS Y AMIGOS COMO J.J. CALE, BEN KEITH, DAVID BRIGGS Y MUCHOS MAS.. ..ETC.. ASI QUE NI LO PIENSES... SI QUIERES DARTE UNA VUELTA SONORA Y TAMBIEN POR QUE NO VISUAL POR PAISAJES Y SONIDOS QUE SOLO DISCOS COMO ESTE TE TRAERAN. Tras su publicación, Comes a Time obtuvo reseñas generalmente positivas de la prensa musical. William Ruhlmann de Allmusic escribió: «Seis años y medio después, Comes a Time fue finalmente el álbum de Neil Young para los millones de seguidores que amaron Harvest, un disco acústico con tintes de country y letras autobiográficas y romáticas, y muchos de esos fanes volvieron al redil, suficientes para hacer de Comes a Time su primer top ten desde Harvest.».1 A nivel comercia, Comes a Time llegó al puesto cuatro en las listas de discos más vendidos de su país natal, su mejor posición desde la publicación de Harvest, y alcanzó el puesto siete en la lista estadounidense Billboard 200.6​7​ En el Reino Unido, llegó al puesto 42 de la lista UK Albums Chart.8​ Además, fue certificado como disco de oro por la RIAA al superar el medio millón de copias vendidas en los Estados Unidos.9​

muy buscado  lp..!! de la banda del gran bob weir, la mano derecha de jerry garcia y parte fundamental en toda la historia de los grateful dead !!...acompañado por Dave Torbert (Ex-New Riders Of The Purple Sage..etc... GENIAL !! CARPETA Y VINILO EN EXCELENTE ESTADO !! este es es el segundo álbum del grupo de rock Kingfish. Fue grabado en vivo en el Roxy en West Hollywood, California. en 1977

ULTRA RARA LIMITADA EDIC LP PICTURE DISC !! IMAGENES DIFERENTES EN CADA CARA DEL LP EDIC LIMITADA / COLECTORS !

gran albun del incombustible rod stewart y una vez mas rodeado de sus viejos amigos de FACES, ademas de ELTON JOHN,RICK GRECH.. ETC.. DISFRUTA DE MAGISTRALES VERSIONES DE SAM COOKE, CAROLE KING, ELTON JOHN,BOB DYLAN, PAUL MCCARTNEY.. solida COMPLETA E IMPECABLE 1ª edic. orig. usa con la doble carpeta y conteniendo tambien el grueso encarte interior con gran foto de rod posando..!!.TODO en gran ,, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA !! collectors.. Una de las cosas que me encantan de estos viejos álbumes de Rod Stewart, , es que Rod Always tiene una gran mezcla de material. , realmente te anima o te toca el corazón de alguna manera. Este álbum fue más para afectar el corazón para mí, así que canciones como ACCUSTOMED TO HER FACE y MINE FOR ME, representaron la forma en que Rod Stewart los interpreta hacen de este un álbum muy conmovedor. Rod aún podría hacer eso en los álbumes posteriores más populares, incluso varias canciones en DA YA THINK I'M SEXY fueron emotivas, pero el riff de guitarra optimista en Blondes se divirtió más (la canción) fue para mí un gran ejemplo de una guitarra divertida. ... lo mismo con algunas de las melodías más populares de Rod, los ecos de las influencias de Rod están ahí, especialmente en el inolvidable riff de HOT LEGS con el pato volador V caminando por las vías del tren; de manera similar con este álbum, hace eco de tantas influencias diferentes que es muy inolvidable, muchas canciones hermosas. Espero que también te guste este álbum.

DOBLE LP..PRECIOSA EDICION ORIGINAL CON SOLIDA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Y CON SICODELICAS ILUSTRACIONES EN EL INTERIOR pequeña esquina troquelada indicando descatalogacion del albun. es un doble LP en carpeta gatefold e incluye algunas de las piezas más importantes de Canned Heat: Pony Blues, My Mistake, Sandy's Blues, Going Up the Country, Walking by Myself, Boogie Music, One Kind Favor, la extensa Parthenogenesis y los dos movimientos de Refried Boogie, grabados en directo en el Kaleidoscope de Hollywood Incluye el tema de 20 minutos «Refried Boogie, Part 1», «Going Up The Country» y más. Presenta unas modulaciones de *groove* increíbles.

2LPs, ALBUN OFICIAL, MUY RARA 1ª EDICION ORIGINAL DOBLE LP, SOLO FUE EDITADO PARA EL MERCADO JAAPONES POR EL SELLO RCA EN 1977, TODO EN EXC ESTADO, SUPER SOLIDA Y GRUESA CARPETA DOBLE CON BONITA ILSUTRACION EN TODA ELLA Y CONTENIENDO LIBRETO INTERIOR, DESTACAMOS EL GRAN ESTADO EN QUE SE ENCIENTRA CON TODOS LOS CANTOS MUY BIEN..ETC..VINILOS TAMBIEN EN GRAN ESTADO, Los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año.

MUY RARA EDICION PRENSADO EN JAPON..!! allman brothers collectors..!!... TODA UNA JOYA PARA CUALQUIER BUEN FAN COMO YO MISMO Y QUE SE PRECIE SEGUIR LA MEJOR BANDA SUREÑA DE TODOS LOS TIEMPOS..Y MUCHO MAS SUPER GRUESA CARPETA, VINILO EN EXC CONDICION ! TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES EN LA TRASERA DE LA CARPETA EL PODER DISFRUTAR DE LA VOZ DE GREGG Y LA GUITARRA DE DUANE EN LOS 60..SORPRENDENTE VERSION DEL CLASICO DE W. DIXON.. Spoonful. primeras canciones de los hermanos allman en su primer grupo..ALLMAN JOYS..!!..muy buscadas por todos los fans de la banda..,grabadas 1966..son los primeros temas que ellos publicaron con su primera formacion... increibles versiones como la del clasico..old man river,el tema de w. dixon..spoonful..etc....collectors..!!! Lanzado en 1973, 'The Allman Joys - Early Allman' compiló 12 pistas extraídas de las sesiones originales de 1966 con Loudermilk y sus esfuerzos posteriores con Killen y el productor John Hurley. Musicalmente ecléctica, la compilación contó con una mezcla de originales (en gran parte escritos por Gregg) y portadas. una variedad de géneros, el set varió desde la balada estilo Asociación 'The Forest for the Trees', prototipo de blues al estilo Allmans ('Changing of the Guard'), hasta una extraña nueva versión de Old Man River de Oscar Hammerstein. '. Entre los aspectos más destacados; el fuzz impulsado por la guitarra 'Spoonful', 'I'll Learn Someday' y 'Doctor Fone Bone' (los dos últimos con Gregg como voz principal).

UNO DE LOS GRANDES PERDEDORES DE LA MUSICA..injustamente no reconocido como merece..todos sus discos son pequeñas joyas de la musica, posee una voz prodigiosa, perfercta para moverse en los tonos R & B,blues y soul...como demuestra en este diusco donde todos los temas son buenos... DESDE LIVERPOOL.. FUE UNO DE LOS POCOS ELEJIDOS QUE GRABO EN EL SELLO APPLE DE LOS BEATLES, George Harrison Y Paul McCartney FUERON SUS AMIGOS Y FANS DE ESTE MUSICO, EX BADGER ORIG. EDIT. USA. 1º LABEL Y PRENSAJE, ADEMAS CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR !!!! MARAVILLOSO ALBUN DONDE MUESTRA SIEMPRE MUY PERSONAL, A MI ME ENCANTA DESDE SIEMPRE UN TIPO DIFERENTE AL RESTO COMO ES EL !!

SOLIDA EDIC. USA, gruesa DOBLE CARPETA,2º PRENSAJE...12 temas con los que el soul ya seria la musica tan fantastica que es, 12 temas cantados e interpretados por para muchos, el mas grande y el de carrera mas corta de todos los mitos del soul..el gran otis redding señal de descatalogacion en esquina superior, vinilo impecable !!

Sí, otro álbum excepcional Renaissance, todo es absolutamente elegante y mágico, esta entre sus mejores trabajos ! ROBUSTA Y COMPLETA 1ª EDIC ORIG USA CON PRECIOSA CARPETA DISEÑADA POR LOS MAS GRANDES DEL GENERO EL ESTUDIO Hipgnosis.. GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA,TAMBIEN CONTIENE EL GRUESO ENCARTE INTERIOR CON TODOS LOS TEXTOS ETC... Y ATENCION..INCLUYE EL POSTER ( GRAN TAMAÑO ) SOLO APARECIO EN LAS PRIMERAS EDICIONES Siempre es una gozada escuchar a esta legendaria formacion britanica que es Renaissance Y en esta albun vas a difrutarlos mucho ,,desde el principio con La maravillosa orquestación en su comeinzo con el tema "opening out" es una maravilla. ¡Las melodías que se entrelazan y la rica base consiguen un escalofrío en todas mis fibras! Y que decir sobre la voz de Annie,suena como el cristal, esta acompañados por The Royal Philharmonic Orchestra, en todo el albun se transmiten unas composiciónes romántica muy interesantes caracterizadas por su importante la creatividad (especialmente sus maravillosos arreglos), el presente álbum merece con seguridad una evaluación excelente para muchos sigue siendo una de sus obras maestras son una de las mas importantes formaciones del Folk-Rock Progresivo

COLLECTOR, GIGANTE POSTER !!! QUE APARECIA EN LA 1ª EDICIONES DEL ALBUN emotional rescue a destacar que se trata de uno de los poster de mas tamaño que as visto nunca.gigante de verdad ! SE ENCUENTRA EN ESTADO EXC.

COLLECTOR EDT..muy..muy RARA COMPLETA 1ª EDICION ORIGINAL  EDITADA EN CANADA CONTENIENDO EL GIGANTE POSTER !!! a destacar que se trata de uno de los poster de mas tamaño que as visto nunca.gigaante de verdad ! COMPLETA EDIC ORG USA SIEMPRE MUY BUSCADA YA QUE SOLO APARECIO EL POSTER EN LAS PRIMERAS EDICIONES.. TODO SE ENCUENTRA EN ESTADO EXC. LABEL Rolling Stones Records XCOC16015 LABEL AMARILLO..!!

 MUY RARA  EDICION APPLE AP80189, SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA QUE CONTIENE ORG INSERTO A 2 CARAS CON LOS TEXTOS EN INGLES Y JAPONES !!EXCELENTE ESTADO !!se trata de una de las mejores copias y en mejor estado que hemos conseguido !! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año.

INCREIBLE SOLIDA CACA EDITADA POR EL PRESTIGIOSO SELLO VERVE EN JAPON QUE RECOJE 3 ALBUNE SY UN EXTENSO LIBRETO DE 12 PAGINAS CON FOTOGRAFIAS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES TODO EN EXCELENTE ESTADO LA CAJA SE ENCUENTRA SIN DESGASTE, NI ROCES, TODAS LAS ESQUINAS MUY BIEN Y LOS 3 VINILO EN EXC CONDICION AQUI TIENES UN TRIPLE ALBUN CON LOS MEJORES MUSICOS DE LA EPOCA Y QUE PRACTICAMENTE INVENTARON EL JAZZ, SON PERFECTOS MUSICOS ESTOS TEMAS TOCADOS POR ELLOS AN QUEDADO EN LA HISTORIA, Este título es especialmente interesante para un coleccionista de jazz porque reúne el origen y los primeros años de Jazz at the Philharmonic (JATP), el proyecto creado por el productor Norman Granz. La primera actuación se celebró el 2 de julio de 1944 en el Philharmonic Auditorium de Los Ángeles Más que un grupo estable, JATP era una enorme jam session en directo, en la que Granz reunía a algunos de los mejores músicos de jazz y swing del momento y los hacía improvisar juntos. Entre los participantes de los años 40 encontramos nombres extraordinarios como: Charlie Parker Lester Young Coleman Hawkins Illinois Jacquet Dizzy Gillespie Roy Eldridge Billie Holiday Nat King Cole Buddy Rich Gene Krupa Ella Fitzgerald La filosofía de Granz era poner frente a frente a grandes solistas y dejar que la música se desarrollara con mucha libertad. Especial interés: las grabaciones de 1944 Las grabaciones del concierto inaugural del 2 de julio de 1944 son históricas. Participaron J.J. Johnson, Illinois Jacquet, Jack McVea, Nat King Cole, Les Paul, Red Callender y Lee Young, entre otros. Parte de aquel material apareció posteriormente en los volúmenes 4 y 5 de JATP. Valor histórico Muy alto. Para mí, este material pertenece a la biblioteca esencial del jazz de los años 40. No es simplemente otro disco de jazz en directo: documenta el nacimiento de una de las series de conciertos más importantes de la historia del género y el momento de transición entre el swing y el bebop.

TODO EL MUNDO QUIERE TENER ESTA OBRA MAESTRA Y EN ESTA ESTRAORDINARIA EDICION CON UNA DE LAS MEJORES PRESENTACIONES Y CARPETAS DE LA HISTORIA DEL ROCK...DE UNO DE LOS MEJORES Y MAS IMPORTANTES ALBUNES DE LA MUSICA DE TODOS LOS TIEMPOS ! ROBUSTA Y GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, VINILO CON SIGNOS DE USO, SU ESCUCHA ES BUENA EN GEBERAL,QUIZA ALGUN CRICK !! EDITADO EN JAPON EN 1971 POR EL SELLO ATLANTIC P-8036A, PRESENTA SUPER GRUESA DOBLE CARPETA TEXTURADA TIPO PIEL RUGOSA CON LA LETRAS EN RELIVE CON EL DORADO, PRECIOSA FOTOGRAFRIA DE LA BANDA POSANDO PEGADA EN LA CARPETA COMO ASI SE REALIZO EN SU 1ª EDICION EN LA PORTADA. Y TAMBIEN CONTIENE INSERTO EXCLUSICO CON FOTOGRAFIAS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES ADEMAS COMO SABES ES UNA OBRA MAESTRA DE LA MUSICA AMERICANA DE TODOS LOS TIEMPOS Y EL PRIMER ALBUN DE MITICO CUARTETO..!! "Déjà vu" (Atlantic). Un año después de la grabación de su primer disco, Crosby, Stills and Nash incorporaban a Neil Young como compositor, guitarrista y cantante del supergrupo en aquel tiempo triunfador con sus canciones entre acústicas y eléctricas. Con el canadiense, la banda adquiría un tono más roquero como demostraba en "Deja vu", el mejor elepé grabado en estudio por esta formación afincada en California. De nuevo, como había pasado con su anterior disco grande, casi todas las canciones son de los mencionados Crosby, Stills, Nash and Young, salvo el himno generacional "Woodstock", compuesto por la canadiense Joni Mitchell, habitual también, tanto como compositora y cantante como pintora, en los álbumes de los cuatro. Rock, country-rock y algo de psicodelia constituyen los estilos más apreciados en el disco, donde quedaron registradas importantes piezas, como "Carry On", "Déjà vu", "Amost Cut My Hair", "Helpless" o "Country Girl". Creatividad desbordante y compenetración entre los músicos participantes ayudaron también situar a este disco entre los mejores de comienzos de los setenta. La portada, diseñada por Gary Burden, recoge una fotografía de tono sepia y ambientación "western" del inconfundible Henry Diltz.

QUE PEDAZO DE LP !!., IMPOSIBLE VIVIR SIN HABERLO ESCUCHADO, NEIL YOUNG CONSIGUE UN ALBUN PERFECTO ! ULTRA-RARA 1ª EDIC. ORIG. USA COMPLETA QUE CONTIENE EL GRUESO ENCARTE INTERIOR CON DATOS Y FOTOGRAFIAS ..!! TODO EN ESTADO EXC !! SIN DUDA, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA uno de mis discos preferidos del viejo zorro neil..que te dejara helado,guitarras distorsionadas, tocadas con mucha rabia...TODO EL ALBUN ES GENIAL.!! temas inolvidables ..escucha LIKE A HURRICANE y TIEMBLA..!! HE TENIDO LA SUERTE DE VERLO EN DIRECTO EN VARIAS OCASIONES DESDE MITAD DE LOS 80 Y ESTOS CONCIERTO NUNCA SE OLVIDAN...TODA UNA EXPERIENCIA VERLO DESDE TOCAR LAS BALADAS QUE DE ROMPEN EL CORAZON O TEMAS DONDE VES COMO SALTAN LA CUERDAS DE SU GUITARRA AL ROMPERSE EN SUS SOLOS..COMO DECIA UNA AMIGO ES EL UNICO QUE PUEDE TOCAR LA DISTORSION CON MAESTRIA.. "Neil Young hizo una lista de las fechas de grabación de las canciones de American Stars 'n Bars que aparecieron en el LP. Ello reveló que las canciones habían sido grabadas en cuatro sesiones diferentes que databan ya de 1974. Pero incluso sin esa documentación, hubiese sido fácil decir que el álbum presenta una mezcolanza estilística, con la primera cara formada por material teñido de música country, con steel guitar y violines, además de coros de Linda Ronstadt y la por entonces desconocida Nicolette Larson, mientras que las cuatro canciones de la segunda cara varían entre los números acústicos como "Will to Love" y los azotes rockeros como "Like a Hurricane". "Will to Love" es particularmente una pieza ambiciosa y misteriosa, extendiendo la romántica metáfora de un salmón nadando a contracorriente durante siete minutos. La pieza central del álbum, por su parte, es "Like a Hurricane", una de las clásicas canciones de hard rock de Young y un perpetuo favorito en los conciertos". La portada del álbum fue diseñada por el actor y amigo de Neil Young Dean Stockwell, e incluye a Connie Moskos con una botella de whisky canadiense y el rostro de Neil Young aplastado contra un suelo de cristal La portada del álbum fue diseñada por el actor y amigo de Neil Young Dean Stockwell, e incluye a Connie Moskos con una botella de whisky canadiense y el rostro de Neil Young aplastado contra un suelo de cristal

MARAVILLOSA 1ª EDIC ORG USA EDITADA POR EL SELLO MOTOWN RECORDS, SOLIDA EDIC ORG USA, CARPETA AUN MANTIENE PARTE DEL PRECINTO, TODO EXC Este se ubica como uno de los álbumes más vendidos de Junior Walker. "Gimme That Beat", ritmo burbujeante Hace remakes creíbles de "It's Too Late" y "I Can See Clear Now" de Carole King y Johnny Nash. El enérgico "Soul Clappin'" apareció como el lado B tanto en "Peace and Understanding" como en "I'm So Glad" del álbum Hot Shot.

MUY RARO MAXI CON Medley DE TEMAS DEL BOSS, EDICION ORIGINAL EDITADO EN HOLANDA, TODO EN EXC CONDICION ! !!!

GRAN TRABAJO UNA VEZ MAS DEL LA BANDA DE SAN FRANCISCO QUE CAMBIO LA MUSICA CREANDO EL SONIDO LLAMADO DE SAN FRANCISCO. ESTUPENDA Y SUPER RARA 1ª EDIC. ORG JAPAN CAPITOL CP-80439 CON LA BONITA Y GRUESA CARPETA CON MARAVILLOSA ILUSTRACION .. !! TODO EN EXC ESTADO , UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA !! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. MEZCLARON COMO NADIE LOS SONIDOS SICODELICOS, EL FOLK CON EL ROCK..Y FUERON LOS MAS GRANDES JUNTO A GRATEFUL DEAD Y LOS JEFFERSON AIRPLANE LIDERANDO EL GRUPO EN ESTE ALBUN GARY VALENTE CON EL GRANDIOSO DINO VALENTE EN LA VOZ..ES PARA MI UNO DE LOS MEJORES CANTANTES QUE A DADO LA MUSICA, SIEMPRE QUE LO ESCUCHO LLEGA A EMOCIONARME, LAMENTABLEMENTE MURIO CON SOLO 51 AÑOS Uno de los mejores álbumes del grupo aunque fuese ignorado por casi todo el mundo. contiene algunas de sus más bonitas canciones ,algunas muy optimistas que tiene que figurar en el repertorio de esta clásica banda de San Francisco. Antes de la liberación de " Quicksiilver " en la década de 1970, David Freiberg fue arrestado por un tercer cargo de drogas que lo vio encarcelado durante tres meses; posteriormente reapareció como miembro de The Jefferson Airplane. El encarcelamiento de Freiberg vio a la banda contratar a Mark Ryan como reemplazo en el bajo. Al mismo tiempo, el tecladista Mark Nattain se fue, reemplazado rápidamente por Chuck Steaks. Curiosamente, al tener que operar con una alineación poco sistemática, el " Quicksilver " de 1971 fue sorprendentemente impresionante. Creativamente, el grupo se estaba convirtiendo rápidamente en poco más que una vestimenta de respaldo para David Valenti (a quien se le atribuyó la escritura de ocho de las diez selecciones). El guitarrista Gary Duncan contribuyó con las otras dos composiciones. Si bien eso puede sonar como un montículo de muerte creativo, Valenti presentó parte de su material más impresionante; 'Hope', 'Out of My Mind' (luciendo una sorprendente letra antidrogas), y la balada con sabor de país 'Don't Cry My Lady Love' se encuentran entre los mejores trabajos de la banda. Favoritos personales, los oscuros y psicodélicos "Hermanos del Fuego" de Duncan y el salvaje "Rebelde" (echa un vistazo a los gritos y gritos). Después de todos los años de estar a la sombra de John, Duncan también aprovechó la reorganización del personal para demostrar su facilidad técnica. Soy un gran fanático de la guitarra, pero Duncan aparentemente atiborró todos los espacios libres del álbum con su penetrante guitarra. lo dicho, una magnifico disco para mil escuchas Listado de canciones "Quicksilver": (lado 1) 1.) Esperanza (Dino Valenti) - 3:00 Con un ambiente muy agradable a mediados de los años 60, 'Hope' comenzó el álbum con una inesperada melodía de folk-rock. Ecos de 'San Francisco de Scott McKenzie (Asegúrese de usar flores en su cabello)'. Quien sabía que Dino Valenti lo tenía en él. Buen abridor. calificación: *** estrellas 2.) Encontré amor (Gary Duncan) - 2:53 Otra sorpresa: ¿quién hubiera esperado que estos muchachos tuvieran un rockero ventoso, casi influenciado por los 50? No solo eso, sino que la canción fue altamente comercial. ¡Por el amor de Dios, una feliz canción de Quicksilver! Capitol lo tocó como el single. calificación: **** estrellas 3.) Canción para Frisco (Dino Valenti) - 4:56 Al instante reconocible como una melodía QMS ... Valenti sonaba un poco incómodo en este caso; particularmente al estirar para las notas más altas, pero era una de las melodías más bonitas que jamás había escrito. calificación: **** estrellas 4.) Toca mi guitarra (Dino Valenti) - 4:41 Un buen rockero que aparentemente fue pensado como un escaparate para la exageración crónica de Duncan, aunque no sonaba tan mal en este entorno. Valenti casi sonaba hippy-funky en este caso. calificación: *** estrellas 5.) Rebelde (Dino Valenti) - 2:59 Una de las cosas más divertidas que escribieron y grabaron, la idea de que estos hippies de San Francisco se identificaran con un grupo de rebeldes Confederados fue un asco. Aún así, había mucha energía y los gritos y gritos en el estudio fueron una maravilla. calificación: **** estrellas (lado 2) 6.) Hermanos de fuego (Gary Duncan) - 3:07 La segunda canción de Duncan y la interpretación más oscura y psicodélica del álbum. Curiosamente, Duncan mantuvo la pirotecnia de la guitarra en una acústica que permitía que el teclista Chuck Steaks llevara la melodía. Duncan también manejó la voz principal. Es una especie de sensación post-apocalíptica de 'Barcos de madera' aquí. calificación: **** estrellas 7.) Fuera de mi mente (Dino Valenti) - 4:37 Sorprendentemente sometida balada acústica con algunas letras muy personales de Valenti - nunca se dio cuenta de si era una vía antidrogas, o Valenti simplemente estaba reflexionando sobre sus propios problemas de salud mental. Bonita. calificación: **** estrellas 8.) No llores My Lady Love (Dino Valenti) - 5:10 Las voces sonaban como si hubieran grabado esta en un túnel subterráneo, pero impulsadas por un suave piano de Mark Steaks , "Don't Cry My Lady Love" tenía un toque hermoso y antiguo. Dulce y reconfortante. calificación: **** estrellas 9.) La verdad (Dino Valenti) - 6:56 Y para cualquiera que se pregunte qué pasó con el sonido clásico de la banda, hubo un acercamiento: 'The Truth'. A pesar de que duró casi siete minutos e incluyó un poco de interferencia, este fue fácilmente el rockero más popular y comercial del álbum, con algunas letras inesperadamente perspicaces y provocadoras de pensamiento (provenientes de un tipo con más de su parte de problemas personales en ese momento). a tiempo). Siempre me ha recordado un poco su clásico período de 'Fresh Air'.

autentico sonido Northern California rock ,Jesse Colin Young.fue el lider y fundador de una de las mas importantes formaciones de la historia ,The Youngbloods fue un grupo que se formo en 1965 en Nueva York, y que desgraciadamente termino en 1972. preciosa edicio org usa, solida carpeta texturada, todo en exc condicion, esquina troquelada que indica descatalogacion del albun, tambien contiene el bonit encarte interior del sello WB Este álbum, es un disco hecho despues de la preciosidad de Elephant Mountain, y es el primer album en directo del grupo que recoge las seguintes actuaciones (todas en Califórnia): - San Francisco (29 Março y 21 de Julho, 1970) - Provo Park, Berkeley (19 Mayo, 1970) - University of Santa Clara (18 Abril, 1970) - Euphoria / San Rafael (19 Julho, 1970) - Barn / Marshall (16 Abril, 1970) Es un disco tranquilo, en que tocan Jesse Colin Young en la guitarra, Joe Bauer en la bateria, Lowell Levinger (‘Banana') en el organo/piano/guitarras y con la colaboracion de Richard ‘Earthquake' Anderson tocando la armonica en la cancion "Peepin' ‘n' Hidin'". Es un buen y tranquilo disco de psycho-folk-rock. A disfrutarlo .