Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

SOLIDA Y RARISIMA EDIC ORG EDITADA EN JAPON, EN JAPON SE EDITO ANTES EN EL SELLO ATLANTIC, ATLANTIC P501617A...POSTERIORMENTE SE EDITO CON EL LABEL CAPRICORN, super doble y gruesa carpeta en gran estado,ligero descochado seguramente al retirar pequeña pegatina, ,tambien esta edic contiene una HOJA CON FOTOS Y LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES...!! COLLECTORS !! FUE SU 1º ALBUN EN VIVO , DECLARADO COMO UNA ABSOLUTA OBRA MAESTRA ..DE TODOS LOS TIEMPOS Y UNO DE LOS MEJORES DIRECTOS JAMAS EDITADOS DE TODOS LOS TIEMPOS, PARA MI ASI LO ES..!"!".... Mientras que la mayoría de los grandes álbumes de rock en vivo son sobre energía, At Fillmore East es como una gran sesión de jazz en vivo, donde el placer proviene de la interacción y el juego de los músicos. Lo bueno de esto es que el álbum original que recibió tanto reconocimiento de Allmans es tan notable por su inteligente edición de estudio como por sus actuaciones. (tres pistas se ejecutan en diez minutos, con dos en el rango de 20 minutos), muestra el excelente interacción instrumental, que deja brillar a cada miembro (pero especialmente al guitarrista Duane y al tecladista / vocalista Gregg). Incluso después del lanzamiento de los conciertos inéditos, este álbum doble original sigue siendo el pináculo de Allmans y Southern Rock en su forma más elástica, blues y jazzy. ---------- En mi opinión, este es el mejor álbum de rock en vivo jamás grabado. Incluye el mejor ejemplo de guitarras tándem principales que comparten el tiempo en una sola etapa. Por primera vez, escuche, preste mucha atención a 'In Memory of Elizabeth Reed'. Destaca el intercambio de habilidades de guitarra de Duane Allman y Dickey Betts. A medida que se reproduce esta canción, puede escuchar los estilos de ambos guitarristas mientras intercambian el liderazgo durante la canción. Mientras lo escuchas, puedes escuchar a dos de los mejores guitarristas de rock que se hayan grabado en su mejor momento.

RARA 2ª EDIC EDITADA EN JAPON CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA CON BONITA TEXTURA Y SIN CODIGOS DE BARRA, LABEL CAPRICORN SWX-6223 ALBUN CONSIDERADO COMO EL 1º LP SUREÑO DE LA HISTORIA..Y EL MEJOR DESDE LUEGO DE LA HISTORIA DEL GENERO CON TEMAS COMO, Whipping Post..DEAMS, ETC....DUANE ALLMAN NO FALLA NUNCA Y AQUI ESTA LEGENDARIA FORMACION HACE SU DEBUT CON LA FORMACION ORIGINAL, POR SUPUESTO DUANE ALLMAN A LA GUITARRA QUE SOLO GRABARIA SU SIGUIENTE ALBUN ANTES DE FALLECER EN ACCIDENTE DE MOTO, COMO POCO DESPUES SU BAJISTA BERRY OAKLEY.. OBRA AESTRA ABSOLUTA CON LA VOZ DE GREGG ALLMAN, LOS INTERCAMBIOS DE GUITARRA CON EL JOVEN DICKIE BETSS Y LA DOS BATERIAS... Grabaron su álbum debut para Epic/Capricorn Records, THE ALLMAN BROTHERS BAND, en el estudio de Atlantic Records en Nueva York. Según el biógrafo Alan Paul, "prácticamente no existen tomas descartadas de las sesiones." La banda había interpretado sus canciones incontables veces en los meses anteriores y "[las tenía] dominadas. La reserva de dos semanas estaba inicialmente diseñada para grabar pistas básicas, con overdubs posteriores, pero el grupo acabó grabando todo el disco en seis días no consecutivos.

EDICION EN VINILO DE 180 GRAMOS EDITADA EN EL SELLO APPLE IGUAL QUE LA EDITADA EN 1974 CON TODOS LOS EXTRAS !! EL ALBUN SE ENCUENTRA PRECINTADO ! SIEMPRE MUY BUSCADA ESTA COMPLETA EDICION EDITADA EN EL SELLO APPLE RECORDS..YA QUE CONTIENE TODOS LOS EXTRAS... EL BONITO LIBRO INTERIOR 8 PAGINAS CON LOS TEXTOS ,FOTOGRAFIAS Y DIBUJOS DE JOHN, CONTIENE EL GRUESO ENCARTE INTERIOR CON 2 GRANDES FOTOS DE JOHN Y POR SUPUESTO LA CARPETA PRESENTA LAS CURIOSAS SOLAPAS QUE SE LEVANTAN DEJANDO VER EN LA TRASERA LA FOTOGRAFIA DE JON SACANDO LA LENGUA ETC... TODA UNA MARAVILLA DE EDICION Walls and Bridges es el quinto álbum de estudio del músico inglés John Lennon. Fue publicado por Apple Records el 26 de septiembre de 1974 en los Estados Unidos y el 4 de octubre en el Reino Unido. Escrito, grabado y lanzado durante su separación de 18 meses de Yoko Ono, el álbum capturó a Lennon en medio de su "Lost Weekend". Walls and Bridges fue un álbum número uno de Estados Unidos en las listas Billboard y Record World e incluyó dos sencillos exitosos, "Whatever Gets You thru the Night" y "#9 Dream". El primero de ellos fue el primer éxito número uno de Lennon en los Estados Unidos como solista, y su único sencillo en solitario en los Estados Unidos o Gran Bretaña durante su vida. El álbum fue certificado plata en el Reino Unido y oro en los Estados Unidos.

impecable estado,seguramente nuevo !!!! RODEA DE UN PLANTEL DE MUSICOA IMPRESIONANTE, TODO UN CAPO DEL SOUL FUNK The Real McCoy es un álbum lanzado por Van McCoy en 1976. Tres canciones del álbum fueron éxitos l álbum fue uno de los mejores álbumes de Billboard para la semana que terminó el 24 de abril de 1976. Algunos de los músicos que actuaron en el álbum fueron Richard Tee, Hugh McCracken, Eric Gale y Stephen Gadd. Recibió una buena crítica,

impecable estado,seguramente nuevo !!!!..promo..!! Impresionante álbum de Van Mccoy, uno de los maestros del baile de los 70. Aunque esto ya está en YT, no me interesó el espacio negro donde podrían haberse utilizado las impresionantes obras de arte de Van. Este ritmo relajado a menudo se adentra en la música funk y cuenta con el equipo de respaldo habitual de Faith, Hope and Charity para agregar algo de dulzura. Tristemente, Van murió en 1979 de un ataque al corazón.

COLECCIONABLE ALBUN QUE CONTIENE 21 TEMAS NUNCA EDITADOS Y RAREZAS de este singular musico que a pasado con nota las decadas mas delicadas de la musica. ORIGINAL EDIC. UK CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR !! presenta pegatina en carpeta, vinilo en impecable estado, Esta es una muy buena colección de temas antes editados, . Lo que me gusta es que hay tantas canciones divertidas en la compilación. De inmediato, obtienes "Seven Day Weekend", una melodía que DEBES tener si vas en un crucero. También son divertidas "Turning the Town Red", "Baby It's You", "The People's Limousine" y una versión elogiada de "Blue Chair". Todavía hay algunas grandes baladas también con "Shoes Without Heels" liderando el camino. También es interesante la interpretación de Costello de "The Flirting Kind" de Richard Thompson. _Out Of Our Idiot_ es una gran adición a su colección Costello.

SU 1º LP !...todo un referente este gran guitarra y sesionero de lujo,,este fue SU 1º ALBUN EN SOLITARIO.. conocido por haber tocado sobre todo con Lou Reed y Alice Cooper, Aerosmith. y sus comienzos con Mitch Ryder's Detroit, ,todo un especialista en las 6 cuerdas gran produccion de bob ezrin.. El legendario guitarrista de Mitch Ryder, Alice Cooper, Lou Reed y sesionista de Aerosmith, entre otros, crea un monumental disco en solitario con el mago de Kiss/Pink Floyd, Bob Ezrin, y el coproductor Brian Christian. Abriendo con una versión instrumental de lujo de "Eight Miles High" de los Byrds, para los fanáticos del rock de los 70, esta colección contiene muchas revelaciones. "Eldorado Street" es una variación de la magnífica composición de Steve Hunter titulada simplemente "Intro" que fue el número de apertura en los shows de Lou Reed a partir del 1 de septiembre de 1973, cuando la "Rock & Roll Animal Band" subió al escenario en Lenox, Massachusetts, por primera vez. La introducción mutó durante la gira e incluso puede haber inspirado la canción "I Need a Lover" de John Cougar Mellancamp. Según los informes, Reed tenía una banda llamada L.A. & the Eldorados, por lo que tal vez el título sea un guiño al ex cantante principal de Hunter. La canción tradicional "Goin' Down" es arreglada por Hunter e incluye su primera voz en el disco. Es una melodía folk de estilo country que recuerda a Robert Johnson. Un instrumental progresivo titulado "Rubberman" suena como el Edgar Winter Group a punto de enfrentarse a Average White Band, anatema para los fans de Hunter, pero sus guitarras salvan el día y evitan que caiga en la zona funk. "Of All Times to Leave" es bonita, una simple excursión al ambiente establecido por la portada del álbum, las gaviotas y la orilla del mar. Una joya absoluta aquí es una versión instrumental totalmente brillante del clásico de los Beach Boys "Sail on Sailor". Esta toma es innovadora, creativa, con coros que salen de la nada. Es una delicia y parece establecer el "lado temático" del álbum Swept Away: la magia del agua. Una canción principal bien producida (también instrumental) parece ser la segunda de una suite de cuatro partes, sus melodías se mezclan con la "Sonata del Mar", un tour de force con guitarras, una voz tenue pero efectiva y una producción clásica de Bob Ezrin. "Deep Blue" concluye el álbum, con guitarras dobladas, casi hawaianas, y evocando imágenes del álbum All Things Must Pass de George Harrison. Aunque Harrison tiene una canción del mismo nombre, esta es original de Hunter. Un libro de texto para los músicos que deberían estar estudiando el trabajo de este gran músico de sesión, y un cofre del tesoro para los fans de Reed, Cooper, Ryder y los sonidos de guitarra de los 70.

BANDA DE CULTO..FUE SU 2º LP DE LA BANDA AUSTRALIANA, RARA 1ª EDCION ORG USA QUE CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR, CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA auténtico compendio de 10 joyas sin desperdicio, donde impera el powerpop de los 70 al estilo de los Flamin' Groovies y el garage de los 60 muy cercano al espíritu de los Troggs, además de importantes guiños añadidos de hard rock y de nuevo rock americano ochentero. En esta colección de amenos himnos de pop garagero de los 80, cuya intención parecía aparentar que procedían del período jurásico, , Marte necesita guitarras! es el segundo álbum del grupo de rock australiano Hoodoo Gurus, lanzado en marzo de 1985. [4] El título es una referencia a la película de ciencia ficción de 1967, Marte necesita mujeres. Los sencillos del álbum fueron "Bittersweet", "Like Wow – Wipeout", "Death Defying" y "Poison Pen". ¡Marte necesita guitarras! En octubre de 2010, fue incluido en el libro 100 Best Australian Albums, con su álbum anterior, Stoneage Romeos, en el número 28

ULTRA RARA 1ª EDIC. ORIG EDITADA EN JAPON DE SU BUSCADO 1º LP , CONTIENE EXCLUSICO ENCARTE-LIBRETO DE 4 PAGINAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES!... ..COLLECTORS gruesa carpeta sin codigos de barra, vinilos con alguñas señales superficiales de uso, algun crick ocasional,su escucha es buena en general !! ES SIN NINGUNA DUDA SU MEJOR ALBUN..tanto las palabras como la música de este álbum conspiran para crear algo único y, para algunos de nosotros, algo hermoso. RECOMENDADO PARA SEGUIDORES DE Patti Smith, The Velvet Underground, Lou Reed.TODO UN MONUMENTO DE LA MUSICA PIUNK/NEW WAVE.. El álbum generó dos éxitos , "It's Too Late" y "People Who Died" (sobre los amigos del cantante que murió antes de tiempo). La fotografía de la portada fue tomada por Annie Leibovitz . "Crow" se escribió sobre la caída de Patti Smith del escenario y la rotura de vértebras del cuello, lo que provocó la necesidad de 22 puntos, en un espectáculo en Tampa, Florida, en 1976. Más tarde afirmó que Dios la había empujado

COMPLETA Y PRECIOSA 1ª EDIC ORG EDITADA EN JAPON, REALMENTE UNA DE LAS MAS BONITAS EDICIONES QUE ME HE ENCONTRADO Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. presenta carpeta donde la solapa troquelada en la parte trasera se levanta para extraer el disco,tambien contiene el bonito encarte interior con bucolica ilustracion etc., un inserto a 2 caras con los textos en ingles y japones...y tambien el org OBI que rodea la carpeta, TODO EN ESTADO IMPECABLE ! COLLECTORS ! EL DISEÑO DE LA EDICION EN VINILO COMO MUCHOS DE SUS OTROS PRIMEROS ALBUNES DE LA NITTY GRITTY ES UNA ABSOLUTA MARAVILLA QUE HACE QUE SIGAMOS PENSANDO QUE NO HAY NADA COMO LAS EDICIONES EN VINILO !! no encanta esta formacion nitty gritty dirt band por su calidad musical y riquiza instrumental..siempre dando el maximo en calidad vocal ademas de tener siempre los mejores invitados en sus grabaciones como en esta donde aparecen desde leon russuell, linda ronstadt, paul harris etc... Este álbum revolucionó la música 'country' de la misma manera que los Beatles revolucionaron la música pop / rock. Maravillosa musicalidad, excelentes canciones nuevas, excelentes interpretaciones de canciones antiguas, incluida (en mi opinión) la mejor versión de 'The Battle of New Orleans' jamás registrada. Me encanta esta grabación,! Esta es la Nitty Gritty Dirt Band en su mejor momento tradicional, la última grabación que hicieron antes de transformarse en la Dirt Band . aquí tienes una notable combinación de raíces, country, folk, pop de la década de 1950, rock 'n' roll y sus propias composiciones originales, todo filtrado a través de sus propias mentes imaginativas. , el título del álbum 'Sueño' es muy apropiado incluso si lo que querían decir era 'Todo lo que tengo que hacer es soñar' - una versión casi exitosa de la melodía del hermano Everley. Linda Ronstadt comparte la voz principal en 'Hey Good Lookin '', 'La batalla de Nueva Orleans' es espeluznante y 'Rippling Waters' quizás se ha mantenido como uno de sus mejores originales (por Jim Ibbotson, en este caso). En resumen, hay mucho aquí para mantener su interés, y apuesto a que volverá a visitarlo con frecuencia.

ULTRA RARA Y COMPLETA ORIGINAL 1ª EDIC.,ORG USA, 1º PRENSAJE PARA EL SELLO LIBERTY..FANTASTICA DOBLE CARPETA TEXTURADA, CONTIENE RARO INSERTO DE 4 PAG CON DATOS Y TEXTOS EN JAPONES Y EN INGLES....ETC UNA ABSOLUTA MARAVILLA, SIN DUDA UNA DE LAS MAS BONITAS Y LUJOSAS EDICIONES EN VINILO DE LA HISTORIA...!! TODO EN EXC ESTADO, !! los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. esta es una de esas causas por las que uno se rinde ante las ediciones en vinilo,precioso diseño como en muchos de sus albunes la nitty cuida mucho la presentacion de sus ediciones,ademas el discos es genial como no,delicadas voces con intrumentaciones perefectas..ellos hacen pensar en que la perfeccion es posible en la musica..un albun que no hay que perderse de esta banda..contiene la mejor version del super clasico mr. bo jangles,tambien temas del ex-monkees mike nesmith, kenny loggins,randy newman,...etc..GENIAL !! Charlie & His Dog Teddy (BGO Records). Nitty Gritty Dirt Band es uno de los grupos pioneros en promover la fusión de los sonidos campestres norteamericanos con el rock. Fruto de esta labor es este álbum grabado en 1970 por el entonces quinteto de jóvenes músicos con residencia en California, quienes no dudan en mezclar los instrumentos eléctricos con otros más tradicionales (violín, mandolina, banjo, acordeón y armónica). El country rock, el folk, pop, blues, bluegrass e incluso el flamenco están presente en el amplio repertorio del álbum, donde se incluyen composiciones de Michael Nesmith, ex-Monkee, Kenny Loggins, Jerry Jeff Walker, Randy Newman Earl Scruggs y Norman Petty, entre otros autores. Del tercero se recogió la inolvidable y popular Mr. Bojangles, una pieza que adquiere nuevas sonoridades al ser interpretada por The Nitty Gritty, cuyos miembros también trataron de realzar las raíces de la música de Estados Unidos con alguna composición tradicional como la titulada Jessie James. La carpeta del disco fue diseñada por Dean O. Torrence/Kittyhawk Graphis, y en la portada ofrece una fotografía de William E. McEuen.

MARAVILLOSOS TEMAS TOSO ELLOS COMPUESTOS POR Burt Bacharach y Hal David, con Bacharach también arreglando y dirigiendo, ELLA FUE LA MUSA Y LA QUE MEJOR INTREPO EL GRAN REPERTORIO DEL QUE PARA MI ES UNO DE LOS MAS GRANDES COMPOSITORES DE TODOS LOS TIEMPOS, BURT BACHARACH .....DIONNE WARWICK es una de las mas legendaria vocañistas de soul y mucho mas como podras comprobar en este albun, todo un lujo para tus oidos..... INMENSA SIEMPRE DIONNE WARWICK EN CADA INTERPRETACION , UNA VOZ Y PERSONALIDAD UNICA !!! su primer álbum en ser certificado por la RIAA como disco de oro en Estados Unidos, lo que significa ventas de más de 500.000 copias. También alcanzó el número 1 en la lista de álbumes de R&B de Billboard. La portada del álbum presenta una fotografía de una puesta de sol con dos amantes anónimos en una playa. Dos de los singles más exitosos de Warwick de 1966 se incluyeron en el álbum: sus 20 mejores versiones de "Trains and Boats and Planes" y "I Just Don't Know What to Do with Myself" de Bacharach y David. La versión de Warwick de "Alfie", que interpretó en los Premios de la Academia de 1967, se convirtió en un éxito más grande que cualquiera de las más de 40 versiones que se habían grabado anteriormente, alcanzando el número 15 en la lista de sencillos Billboard Hot 100 en el verano de 1967 durante una carrera de 17 semanas en la lista. También alcanzó el número 5 en la lista de sencillos de R&B de Billboard. Otras canciones notables son la canción principal escrita por Bacharach y David; la lectura de Warwick de "Lo que el mundo necesita ahora es amor"; "Te deseo amor", de Charles Trenet; y una versión de "Blowin' in the Wind" de Bob Dylan.

CURIOSO GRUPO SUECO, THE LOOSE CHANGE BAND, FUE LIDERADO POR SU COMPATRIOTA NATIVO DE NUEVA JERSEY, GARY T'TO. SU LP DE 1978, I WAIT, CONTÓ CON TICO TORRES ( BON JOVI ) EN BATERÍA, PERCUSIÓN Y COROS. EN LA CONTRAPORTADA, TICO SE ENCUENTRA EN EL EXTREMO DERECHO CON SUS COMPAÑEROS DE BANDA (DE IZQUIERDA A DERECHA) TOM RILEY, CLAES YNGSTRÖM, GARY T'TO Y ANDY GERARD. ORG EDT QUE CONTIENE EL ORG ENCARTE INTERIOR, TODO EN EXC CONDICION !

MUY RARA Y COLECCIONBLE EDICION ORG PICTURE DISC ..limtitada edicion !! CONTIENE 11 TEMAS ESTE LP SE ENCUENTRA PRECINTADO ! LA EDICION VIENE COMPLETA TAMBIEN CON LA PORTADA TROQUELADA EN FORMA CIRCULAR. !!!..TODA UNA GRAN PIEZA QUE HARA FELIZ A FANS Y COLECCIONSTAS DE ELVIS POR SU EDICION, ...,,

RARA 1ª EDIC. ORG USA, 1º PRENSAJE LABEL WB COLOR VERDE.. QUE RECOJE SUS 2 PRIMEROS ALBUNES COMPLETOS CON LA PRIMERA FORMACION Y UNA SORPRESA COMO EL SINGLE EMMERETTA AUTENTICA PIEZA PARA BUENOS...COLLECTORS SOLIDA EDIC. USA, DOBLE LP Y GRUESA DOBLE CARPETA , VINILOS EN EX ESTADO !! muy raro doble albun con los 2 primeros albunes de los purple,con su primera formacion,rod evans..voz,nick simper ..bajo y los demas que ya conoces..john lord y richie blackmore.. lleno de curiosos temas como:hey joe,hush,mandrake root,kentucky woman..etc... Tetragrammaton LPs: 'Shades Of Deep Purple', 'The Book Of Taliesyn' & 'Deep Purple' with the 'Emmaretta' single

PRECIODSA 1ª EDIC. ORIG. USA CON LOS RELIEVES EN LA BONITA DOBLE CARPETA, 1º PRESS EDITADO POR EL SELLO CAPRICORN.. TODO EN ESTADO IMPECABLE !!! GREGG ALLMAN, DICKEY BETTS...SIGUEN HACIENDO BUENOS TEMAS...despues de su gran albun Brothers and Sisters editan este nuevo trabajo y siguen al 100% QUE VOY A DECIR DE ESTE LP.?? SOY UN INCONDICIONAL DE ESTA BANDA, LA MEJOR FORMACION DE SUREÑO DEL PLANETA, CON LA MEJOR VOZ Y GUITARRA DEL SUREÑO..!!.. EXQUISITA PRODUCCION DEL MAGO Johnny Sandlin Y GRAN SESION DEL TECLISTA Y AMIGO D ELA BANDA Chuck Leavell... todos los demas destilan sureño de altura....!!! recomendado al 100%

estupenda edic. original usa en impecable estado ... estraordinario álbum de maestro de percusión Tito Puente sigue siendo una de las sesiones esenciales en el jazz latino, CONTIENE CLASICOS RECREADOS COMO EL SOLO PUEDE HACERLO COMO , SPAIN ( CHICK COREA O ROUND MIDNIGHT DEL GRAN THELONIOUS MONK ENTE OTROS El percusionista / director de orquesta nacido en Nueva York Tito Puente ha llevado la antorcha para el jazz latino ‎SENSACION ES EL TÍTULO DEL ALBUN LLENO DE COMPOSICIONES ACLAMADAS MUNDIALMENTE TEMAS COMO "ROUND MIDNIGHT & CONTIGO EN LA DISTANCIA" TIENE LA FLAVA LATINA DEL RITMO OL SKOOL DESDE EL CORAZÓN DE SPANISH HARLEM HASTA LAS COLINAS DE ECO DE WASHINGTON HEIGHTS DE NUEVA YORK, ESTAS VIBRACIONES SON PARA TODOS LOS AMANTES DE LA MÚSICA UNA JOYA DEL MEJOR JAZZ LATINO

IMPECABLE Y COMPLETA EDICION DEL 2º VOLUMEN DE ESTA BUSCADA SERIE DE ALBUNES DE RAREZAS..!!..COLLECTORS.!!.. aun mantiene el precinto !! IMPORT USA..RCA ..TEMAS INEDITOS,NUNCA ANTES GRABADOS,VERSIONES EN DIRECTOS,ETC....CONTENIENDO EL-- gran libro a color,12 paginas,con raras fotografias y datos que haran feliz a un buen fan del REY....,..!!!.. GRUESA CARPETA TEXTURADA CON CURIOSO TROQUELADO CIRCULAR QUE DEJA VER GRAN FOTO DE ELVIS QUE PERTENECE AL LIBRETO INTERIOR TODO EN IMPECABLE ESTADO !!! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA !! Elvis: A Legendary Performer Volume 2 es un álbum recopilatorio del músico estadounidense Elvis Presley, publicado por la compañía discográfica RCA Victor en enero de 1976. Al igual que el primer volumen de la serie, publicado en 1974, la colección fue una mezcla de grabaciones previamente publicadas y temas inéditos hasta entonces. En este volumen, RCA Records publicó por primera vez «Harbor Ligts», una balada que Presley grabó durante su primera sesión con Sun Records en julio de 1954. Esto marcó la primera vez desde el álbum Elvis for Everyone!, en el que se incluyó la grabación «Tomorrow Night» de Sun Records, que RCA publicó material de los archivos de Sun. Otras canciones previamente inéditas incluyeron una toma alternativa de «I Want You, I Need You, I Love You», varias actuaciones no publicadas en Elvis (NBC-TV Special), la canción «A Cane and a High Starched Collar» de la banda sonora de la película Flaming Star, y una toma alternativa de su grabación de 1960 «Such a Night». El álbum fue certificado como doble disco de platino por la RIAA en julio de 1999. La serie A Legendary Performer continuó con Elvis: A Legendary Performer Volume 3, publicado en 1979, dos años después de la muerte de Presley.

UNA DELICIA ALBUN, TODA UNA OBRA MAESTRA, ellos son parte de la historia, the shadows..liderados por uno de los mas grandes guitarras de todos los tiempos. maestros de maestros.. HANK MARVIN Dance with The Shadows es un álbum de rock de 1964 del grupo británico The Shadows. Fue su tercer álbum. Alcanzó el número 2 en las listas de álbumes. EXC Y PRECIOSA EDICION UK CON BONITA CARPETA LAMINADA SIN CODIGO DE BARRAS, TODO EN ESTADO INCREIBLE !! EL ALBUN ES UNA MARAVILLA MAS DE ESTOS GENIOS QUE LO HACIAN TODO Y TODO CON UN GUSTO EXEPCIONAL.. HANK MARVIN UN ICONO DE LA GUITARRA Y UN MUSICOS INMENSO..es un placer escuchar cada nota que da y deslumbrase con el manejo del vibrato en su guitarra, sus adactaciones, el sonido que saca es de otro mundo.... inmensos !!

fue su 2º lp de esta superbanda fundado por mimebros de la banda free y mott the hoople otro disco igual que su debut, sembrado de temas magnificos, hard rock puro...con....paul rodgers(ex free) y mick ralphs.. MUY RARA Y COLECCIONABLE 1ª edicion org uk editado por el sello ISLAND RECORDS, 1ª label .. absoluta OBRA MAESTRA. SOLIDA CARPETA Y TAMBIEN GRUESO ENCARTE INTERIOR, 1º PRENSAJE TODO EN EXC ESTADO, GRAN COPIA !! Mi álbum favorito de Bad Company y efectivamente la plantilla para los primeros Whitesnake y posiblemente el mejor álbum en el que canto Paul Rodgers, para ser justos, Disco 1. Al igual que con el disco de debut suena excelente, era un clásico entonces, es un clásico ahora. Bad Company fue una las bandas más importantes y exitosas que nos brindó la escena hard roquera británica en la añorada década del ´70. Un éxito amparado principalmente en dos obras maestras, su homónimo debut de 1974, y su sucesor de 1975 Straight Shooter, un disco repleto de feeling y buen gusto compositivo, las principales armas de esta obra.