Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

COMPLETA 1ª EDIC. ORG USA CON EL BONITO ENCARTE INTERIOR QUE PRESENTA GRAN ILUSTRACION A DOS CARAS, SUPER GRUESA CARPETA VINILO IMPECABLE !! QUE PEDAZO DE BANDA..!! NINGUN TRIO SUENA COMO ELLOS... LA VOZ Y GUITARRA DE JORMA KAUKONEN SON DE OTRO MUNDO..!! TEMAS DE JONH LEE HOOKER, MUDDY WATERS, CHUCK BERRY Y TAMBIEN PROPIOS..HACEN UNO DE ESTE UNO DE SUS MEJORES TRABAJOS..A DESTACAR MI TEMA PREFERIDO DEL LP..I Wish You Would ... BESTIAL..DISCO, DE ESOS QUE TE HARA QUEDARTE CON LA BANDA PARA SIEMPRE !!

SUPER SOLIDA EDIC ORG EDITADA EN JAPON CON INSERTO A 2 CARAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA DISEÑADA Y POR POR NEON PARK QUE SERIA SU ILUSTRADOR DE CABECERA PARA LA BANDA ! ABSOLUTA OBRA MAESTRA ESTE EL QUE FUE SU 3º LP DONDE APARECE UNO DE SUS MAS CLASICOS TEMAS..dixie chicken..Y TAMBIEN ESTIMABLES COLABORACIONES DE BUENOS AMIGOS COMO; Bonnie Bramlett, Bonnie Raitt..ETC.. Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Lowell George Con una reconocible y peculiar voz, además de poseer una técnica profundamente personal a la guitarra slide, Lowell George se convierte en uno de los guitarristas más dotados, originales y virtuosos de su tiempo, EL FUE UNA DE LAS MAS IMPORTANTES FIGURAS DE LA MUSICA AMERICANA Y POR SUPUESTO PIEZA CLAVE EN EL LLAMADO SUREÑO !!! Lowell George Con una reconocible y peculiar voz, además de poseer una técnica profundamente personal a la guitarra slide, Lowell George se convierte en uno de los guitarristas más dotados, originales y virtuosos de su tiempo, EL FUE UNA DE LAS MAS IMPORTANTES FIGURAS DE LA MUSICA AMERICANA Y POR SUPUESTO PIEZA CLAVE EN EL LLAMADO SUREÑO !!!

PRECIOSA 1ª EDIC. ORIG. EDITADA EN JAPON CON SUPER GRUESA TEXTURADA DOBLE CARPETA QUE CONTIENE LIBRETO CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES / Atlantic – P-5124-5A TODO EN EXC ESTADO !! UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA EL MOMENTO !! CONTIENE VERSION DE 9 MTOS DEL TEMAZO..Bluebird EXCITANTES TEMAS SIEMPRE LUCIDOS Y CON UNAS ARMONIAS PERFECTAS..DISFRUTA DE TEMAS COMO MR.SOUL,BROKEN ARROW,I AM CHILD Y MUCHOS MAS.. GRUPO ANGULAR NACIDO EN LA MITAD DE LOS 60`S.. Y MODELO A SEGUIR POR TODOS LAS BANDAS DE COUNTRY ROCK QUE SE PRECIEN HASTA HOY DIA..NADIE PODIA IMAGINAR LO QUE DARIAN DE SI TODOS LOS MIEMBROS DE ESTE SUPERGRUPO SIN SABERLO SUS COMPONETES..ENTRE ELLOS..STEPHEN STILLS,NEIL YOUNG,RICHIE FURAY,...

 Limited edition 180 gram.   1967 recordings with the Magic Band first issued in 1970, se encuentra precintado !! Don Van Vliet fue un músico, cantante y compositor y artista más conocido por el nombre artístico de Capitán Beefheart. Su obra musical se llevó a cabo con un conjunto rotativo de músicos llamado el Magic Band (1965-1982), con quien grabó 13 álbumes de estudio. Destaca por su poderosa voz para cantar con su amplia gama, Van Vliet también jugó la armónica, saxofón y numerosos otros instrumentos de viento. Su música se mezcla de rock, blues y psicodelia con la vanguardia y la composición experimental contemporánea. El propietario de un notable cuatro y media octavas rango vocal, empleó ritmos idiosincrásicos, letras del absurdo, y una alianza profana del free jazz, blues del Delta, la música clásica de los últimos días, y el rock and roll para crear un singular cuerpo de trabajo sin rival en su creatividad audaz y fluido. Aunque nunca llegó ni remotamente cerca de éxito comercial, el impacto de Beefheart era incalculable, y sus huellas estaban por todo el punk, new wave y el post-rock.

RARA EDIT. EDITADA EN JAPON, CBS/Sony – 20AP 3326 CONTIENE EXCLUSIVO INSERTO CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES , Presentación sin OBI tradicional: Este lanzamiento no se editó con la clásica tira OBI de papel vertical. En su lugar, llevaba adherida una gran pegatina dorada brillante con los detalles del disco El vinilo Live Collection de Bruce Springsteen & The E Street Band (referencia CBS/Sony 20AP 3326) es un maxisingle exclusivo para el mercado de Japón lanzado el 22 de abril de 1987. Se trata de una pieza de coleccionista muy codiciada El disco está compuesto por 4 canciones grabadas en vivo. El lado A incluye temas extraídos de la famosa caja recopilatoria Live/1975–85, mientras que el lado B destacó en su momento por incluir temas inéditos en formato de álbum de la época

PRECIOSA 1ª EDIC ORG EDITADA EN JAPON CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON GRAN FOTOGRAFIA DE ALICE COLTRONE JUNTO A CARLOS, TAMBIEN A DESTACAR LA ILUSTRACION EN TODA LA CARPETA TODO EN IMPECABLE ESTADO !! COLLECTORS ! bienvenidos a uno de los mejores y mas desconocidos albunes de carlos santana y por supuesto de su guitarra. muy raro lp de encontrar..es su homenaje particular a su admirado y maestro el gran saxofonista john coltrane acompañado por su viuda alice coltrane...y destacados musicos de su banda y otros invitados comojack de johnette, dave holland..etc... todos los temas son exquisitos y con tonos oniricos que nadie como santana supo crear, por descontado un lp recomendado para buenos fans de carlos y de la fusion donde esta acompañado por su banda y algunso de los mas grandes maestros de jazz como: Jack de Johnette, dave holland, ules Broussard.. etc... estoy seguro que se soprenderan de escuchar a este santana tan personal.!! ,, Illuminations, el álbum de colaboración de Carlos Santana con la viuda de John Coltrane, Alice Coltrane de 1974, contiene algunas de sus guitarras más intensas y espirituales jamás grabadas.

COLLECTORS..!! BUSCADA Y RARA 1ª EDICION EDITADA EN JAPON DE SU DISCOSGRAFIA OFICIAL..!! LABEL LONDON SLC288 DOBLE CARPETA OCTOGONAL QUE CONTIENE INSERTO TAMBIEN OCTOGONAL DE 2 PAGINAS CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES BUEN ESTADO, VINILO CON SEÑALES DE USO SUPERFICIAL, CHEAQDO Y ESCUCHADO POR COMPLETO POR NOSOTROS, SU ESTADO NO PRESENTA NINGUN PROBLEMA, CARPETA EN EXC CONDICION !! RECOMENDADO creemos que esta version JAPONESA es muy coleccionable que tiene diferentes temas a la edic. inglesa.COLLECTORS ! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. SIN DUDA UNA DE LAS MAS CURIOSAS EDICIONES EN VINILO !! !!...UNA GRAN PIEZA PARA COLECCIONISTAS !! Como el primer álbum recopilatorio de 1966 fue lanzado en forma separada en formatos americano y británico (la versión británica tenía temas de la era Aftermath), las canciones de la versión americana de Through the Past, Darkly (Big Hits Vol. 2) contienen los sencillos de ese periodo. Through the Past, Darkly (Big Hits Vol. 2) resultaron ser todo un éxito comercial, ya que en los Estados Unidos y el Reino Unido alcanzaron el segundo lugar de ventas.El nombre del álbum proviene de la Biblia del rey Jacobo en 1° Corintios 13: "Por ahora vemos a través de un espejo, oscuro, pero pronto nos veremos cara a cara:...", aunque la intención real de los Stones era hacer un homenaje a la película Through a Glass Darkly de Ingmar Bergman.

IMPECABLE Y FANTASTICA 1ª EDIC. ORIG. USA GRANDIOSA TRIPLE CARPETA EXTENSIBLE,LUJOSA EDICION CON LOS RELIEVES EN LA CARPETA Y TAMBIEN ESCRITURA BRAILE EN PORTADA PARA CIEGOS, UNA DE ESAS EDICIONES QUE HACEN AFICION AL VINILO.. REALMENTE AL VER Y TENER EN SUS MANOS ESTE ALBUN UNO SE REAFIRMA EN QUE EL VINILO Y SUS EDICIONES SON INSUPERABLES..HE DICHO !! ESTE ES UNO DE ESOS ALBUNES DE QUE PODRIA HABLAROS DURANTE HORAS, UNO DE LOS DISCOS AL QUE MAS ESCUCHAS LE HE DADO...OS LO RECOMIENDO POR SUPUESTO... UN DISCO SUBLIME, DELICADO, PROFUNDO, PURO STEVIE EN FORMATO MAS PERSONAL. TEMAS QUE TE TRANSPORTARAN A FANTASTICAS IMAGENES DE NATURALEZA Y SONIDOS POR EJEMPLO DE ABEJAS VOLANDO, GOTAS DE AGUA...HAY QUE DESCUBRISE COMO RECREA LA VIDA NATURAL CON SUS INSTRUMENTOS...Y TODO ELLO MEZCLADO CON LA VOZ DE ESTE MOSTRUO DEL SOUL INAGOTABLE..QUE OFRONTA CUALQUIER PROJECTO,,TODO ES MAGICO... --- Este sería el primer trabajo que realiza Stevie Wonder para la creación de una banda sonora, el documental "La Vida Secreta de las Plantas", basado en un libro del mismo nombre. Un álbum doble que sale tres años después del enorme éxito del disco anterior, y que no es bien acogido por la crítica; el disco era en buena parte instrumental, y muy poco ortodoxo en el aspecto comercial. A pesar de eso y de que el documental no fue exhibido al público en general, consiguió un disco de platino y ser nº 4 en las listas Pop y R&B de USA. El viaje a traves de la vida secreta de las plantas empleaba combinaciones poco usuales del sintetizador, incluyendo el primer uso de un sintetizador digital de muestreo, y es una de las primeras grabaciones digitales. En este disco Stevie Wonder se ha acreditado la primera grabacion New Age, y sus grabaciones digitales fueron influencias para el sonido digital que llegaría en la música de los 80.

UN ALBUN CASI IMPOSIBLE DE CONSEGUIR..SIN DUDA UNO DE SUS MAS COMPLICADOS DE ENCONTRAR EN SU 1ª EDIC ORG JAPAN COMPLETA CONTENIENDO LA GIGANTE DOBLE CARPETA DESPEGABLE CON LOS CURIOSO TROQUELADOS INTERIORES QUE DEJAN VER LOS ENCARTES DE CADA LP, TAMBIEN POR SUPUESTO CONTIENE LOS 2 ENCARTES ORGINALES Y UN CURIOSO LIBRETO-INSERTO DE 4 PAGINAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES..UNA MARAVILLA PARA COLECCIONISTAS Y FANS DE NEIL !! ... por cierto es el unico disco nunca editado en cd de viejo neil young.... TODO EN ESTADO EXCELENTE, NUESTRA MEJOR COPIA GHASTA LA FECHA sie te gusta neil young o si eres un seguidor de toda la vida como yo..este albun es un joya absoluta que te dejara abrumado por todo lo que encierra..como por ejemplo los mas de 15 mtos de tema Words del albun harves ...grabada en el rancho de Young en La Honda, Californiaque y que decir..me sigue poniendo los pelos de punta despues e cientos de escuchas..aqui tocado como si fuese un ensayo, de modo natural con solo inmenso de guitarra y su voz..como nunca...esta epoca de neil es irrepetible..tambien una versión alternativa de «Mr. Soul» tambien un tema nuevo, composición del propio neil young, el tema «Soldier»..pero hay muchas mas sopresas que tu tienes que descubrir anzado el 7 de noviembre de 1972, Journey Through the Past sigue siendo una de las piezas más extrañas del rompecabezas de Neil Young . Este conjunto de dos discos, la banda sonora de una película en gran parte inexplicable del mismo nombre, no era forma de culminar lo que fue el año más brillante de Young como solista. Young's Harvest fue uno de los vendedores más importantes del año, y los singles exitosos "Old Man" y "Heart of Gold" ayudaron a hacer de Neil Young un nombre conocido por derecho propio. Sin embargo, Young, en lo que podría verse con retrospectiva histórica como un movimiento típico para este artista infinitamente idiosincrásico, decidió seguir esos triunfos con una banda sonora confusa para la película que podría describirse mejor como la versión experimental de un documental de Young. Dicho esto, Journey Through the Past presenta algunos momentos interesantes de la relativamente corta historia de Young. Grabaciones de conciertos y apariciones televisivas de Buffalo Springfield (Hollywood Palace, 1967) y Crosby, Stills, Nash & Young (una versión en vivo de "Ohio") están entre los más destacados. En otros lugares, hay fragmentos de sus años como solista, incluyendo un "Words" de 16 minutos, un fragmento de "Are You Ready for the Country?" y una versión parcial de "Alabama" que se desmorona antes de aparecer como "God Bless America", que se completa con un extracto de un discurso de Richard Nixon. El lado final del set presenta varias piezas clásicas de la película, que terminan con "Let's Go Away For a While" de Beach Boys , un hermoso instrumental del álbum Pet Sounds . Tal vez, como era de esperar, Journey Through the Past apenas hizo mella en las listas de éxitos, y, hasta el día de hoy, el álbum sigue siendo uno de los únicos títulos de Young que no se ha vuelto a publicar. Time Fades Away , su seguimiento, es otra omisión flagrante.

raro, edic org usa SOUL COLLECTORS, EXC

SUPER SOLIDA EDICION EDITADA EN JAPON CON LA DOBLE CARPETA SIN DODIGOS DE BARRA, 1º PRENSAJE CONTIENE EXCLUSIVO LIBRETO DE 4 PAGINAS CON GRAN FOTO DE LA BANDA Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES, RARO LABEL CASABLANCA VIP-6395 / Japón ligera señal de uso, su estado y escucha es exc Destroyer (1976) es uno de los discos fundamentales de Kiss y probablemente el álbum que mejor resume la transformación de KISS desde un grupo de hard rock potente en directo hasta una auténtica institución del rock de los años 70. La producción de Bob Ezrin fue decisiva. El sonido es mucho más elaborado que en los tres primeros álbumes: guitarras contundentes, baterías con enorme presencia, arreglos de estudio y una dinámica mucho más cuidada. Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Hay quien se toma a chufla a los KISS por su imagen de maquillaje, botazas, lenguas kilométricas, cuero y demás parafernalias. O por parecer que han hecho más dinero con todo su merchandasing (¡ataúdes incluidos!) que con su música. O por haber hecho dibujos animados o un tebeo (mezclando su propia sagre en la tinta con la que se dibujó). Pero hubo un tiempo en el que Stanley&Simmons y compañía fueron los más grandes y aun siguen siéndolo, que carajo, gracias a discazos como este Destroyer. Con verdaderos himnos del rock como God of Thunder, Detroit rock city  o Shout it Loud o baladones como Beth, este álbum es lo mejorcito que ha dado la banda de Detroit. Y eso que empieza bien rarito, con una mezcla de sonidos de antiguos discos del grupo y su guitarrista Ace Freehley ni siquiera toca en un par de temas. ¿Qué más da? En menos de diez temas consiguen hacer un álbum de puro rock and roll (si llamamos r'n'r a solos de guitarra flamenca y plagios de Beethoven...)  que les puso el listón tan alto que se pasaron el resto de su carrera tratando de imitarlo. Si es que simplemente esa super portada de cómic ya vale  lo que cuesta el disco, ¿cómo será el resto? Si aun no lo ahs escuchado, no eseres más y sumérgete en el mundo de KISS ¡ya! Y si eres más de cine, otra buena manera de empezar a ser un KISS-adicto es viendo la peli "Cero en conducta". Tú mismo.... Temas a destacar: Detroit rock city, Shout t loud, Do you love me?

MUY RARA ORG EDT JAPAN editado por el sello RCA color amarillo, RCA SX-201 PRECIOSO DOBLE CARPETA, MUY GRUESA Y LAMINADA QUE EN SU INTERIOR CONTIENE LIBRETO, CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES, FOTOS... TODO EN EXC ESTADO Descripción: Esta es la escasa copia original japonesa (lanzada a mediados de la década de 1970) de su álbum original, que viene con apéndices completos. El folleto muestra "Letras en inglés", "Descripción en japonés" y fotos de Elvis. Es difícil encontrar este artículo en forma completa incluso en japon. Pieza escasa de Japón para coleccionista serio. Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. That's the Way It Is es un álbum del músico estadounidense Elvis Presley, publicado por la compañía discográfica RCA Victor. Ocho canciones fueron grabados en el RCA Studio B de Nashville, Tennessee, y las cuatro restantes en el International Hotel de Las Vegas, Nevada en directo. El álbum acompañó el estreno en teatros del documental homónimo, aunque no es considerado generalmente como una banda sonora, y alcanzó el puesto veintiuno en la lista Billboard 200 y el ocho en la lista de discos country. Fue también certificado como disco de oro por la Recording Industry Association of America en 1973 este magnífico álbum representa la maduración del espectáculo teatral de Elvis Presley en Las Vegas. Prescindiendo de muchos de los clásicos clásicos del rock and roll, Presley ahora estaba completando su set con una amplia gama de canciones emotivas que abordaban los aspectos más adultos del amor y el romance. Para los estándares actuales, THAT'S THE WAY IT IS presenta un programa algo extraño, ya que mezcla pistas en vivo entremezcladas con nuevos cortes de estudio, en este caso canciones que Presley había grabado en Nasville durante el verano de 1970. Sin embargo, la mezcla de baladas superlativas como 'Twenty Days And Twenty Nights', 'Mary In The Morning' y 'The Next Step Is Love' con potencias en concierto como 'You've Lost That Lovin' Feelin' y 'Bridge Over Troubled Water', dos canciones que ya están en camino de convertirse en estándares, logra cuajar fácilmente en un todo convincente y cohesivo. Junto con "Elvis Country, That's the Way It Is" es fácilmente un contendiente para el mejor álbum de Presley de la década de 1970.

COMPLETA 1ª ORIG. EDITADA EN JAPON PRESENTA DOBLE CARPETA CON CURIOSA FOTOGRAFIAS DEL EVENTO, FOTOGRAFIAS DE CADA MUSICO ETC.. Y TAMBIEN CONTIENE EXCLUSIVO EL INSERTO INTERIOR CON 4 PAGINAS CON TODOS LOS DETALLES DEL EVENTO., ETC... TODO EN ESTADO IMPECABLE, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA ! como sabes un mas que historico albun con una de las mas grandes y mejores reuniones de musicos jamas nates dada. desde bruce springsteen,prince,tina turner..etc....todos temas compuestos y exlusivos para este lp.. esta es la extensa lista de todos los que participan en este albun: Performer – Al Jarreau, Bette Midler, Billy Joel, Bob Dylan, Bob Geldof, Bruce Springsteen, Dan Aykroyd, Hall & Oates*, Diana Ross, Dionne Warwick, Harry Belafonte, Huey Lewis & The News, Jackie Jackson, James Ingram, Jeffrey Osborne, Kenny Loggins, Kenny Rogers, Kim Carnes, La Toya Jackson, Lindsey Buckingham, Lionel Richie, Marlon Jackson, Michael Jackson, Paul Simon, The Pointer Sisters*, Randy Jackson, Ray Charles, Sheila E., Smokey Robinson, Steve Perry, Stevie Wonder, Tina Turner, Tito Jackson, Waylon Jennings, Willie Nelson

ORG EDIC UK, DOBLE LP CON BONITA DOBLE CARPETA LAMINADA EN EXC CONDICION,VINILO CON ALGUN SIGNO DE USO, BUENA ESCUCHA SI YO DIRIA ALGUN DISCOS QUE TE PUEDE CAMBIAR LA VIDA, ESTE SERIA UNO DE LOS QUE AL MENOS A MI ME LA CAMBIO...esuno de los mejores albunes de todos los tiempos y que tambien os contare que fue uno de mis primeros discos en mi coleccion, por supuesto me quede helado cuando le di la primera escucha y aun sigo emocionandome cada vez que lo pongo !! ESTE DISCOS REUNE A DOS DE LOS MUSICOS QUE MAS ADMIRO Y DE LOS QUE SOY COLECCIONISTA YA NI ME ACUERDO DESDE CUANDO.., AL KOOPER Y MIKE BLOOMFIELD nada mas y nada menos que en el Fillmore West en San Francisco en 1968 JUNTA HARD PSYCH, BLUES ACID ROCK ..Y ESTE ES EL RESULTADO...CONTIENE EXCALOFRIANTES JAMS,VERSIONES ALUCINANTES,SOLOS ANTOLOGICOS..Y MUCHO MAS.....UN DISCO INAGOTABLE PARA BUSCARLE EN CADA ESCUCHA NUEVAS SENSACIONES MUCHOS MATICES, DISCOS COMO SE DICE QUE YA NO SE HACEN... ADEMAS A DESTACAR QUE CONTIENE LA 1ª APARICION DE LOS JOVENCISIMOS CARLOS SANTANA, ELVIN BISHOP.. EN UNA GRABACION el repertorio es escalofriante... el temazo de the band, the weight, temas de ray cahrles,..el clasico green onios de booker t, el mr fantasy de traffic, temazo de alber king y asi sin parar...un doble albun apasionate !! "The Live Adventures of Mike Bloomfield and Al Kooper", grabado en el Fillmore Auditorium de Bill Graham en San Francisco en septiembre de 1968, es un legendario álbum LP de vinilo de 12 pulgadas. Cuenta con los talentos excepcionales de Al Kooper, Michael Bloomfield, Elvin Bishop y Carlos Santana. Esta icónica grabación en vivo captura la atmósfera eléctrica de esas actuaciones, lo que la convierte en una imprescindible para los fanáticos de la música blues y rock de esa época. Grabado en el Fillmore Auditorium de Bill Graham, San Francisco, el 26, 27 y 28 de septiembre de 1968 con Elvin Bishop y Carlos Santana A raíz del éxito de su álbum Super Session de 1968, el héroe de la guitarra Mike Bloomfield (anteriormente de la Butterfield Blues Band and the Electric Flag) y el talentoso tecladista / cantante Al Kooper (ex-Blues Project y Blood, Sweat and Tears) se unieron nuevamente para una serie histórica de actuaciones conjuntas en el legendario Fillmore West de San Francisco. que están documentados en The Live Adventures of Mike Bloomfield and Al Kooper. El álbum en vivo resultante, seleccionado de tres noches de shows y lanzado en 1969, es un poderoso testimonio de la formidable química musical de estas dos leyendas del rock, cuya colaboración comenzó cuando tocaron en el clásico Highway 61 Revisited de Bob Dylan. Las actuaciones de Fillmore sacan lo mejor de ambos músicos, que se extienden en una variedad de melodías, incluyendo la original de Kooper/Bloomfield "Her Holy Modal Highness", "The 59th Street Bridge Song (Feelin' Groovy)" de Paul Simon (con Simon agregando armonías vocales), el estándar de Elvis Presley "That's All Right", "The Weight" de The Band, "Green Onions" de Booker T. and the MGs y "Don't Throw Your Love on Me So Strong" de Albert King. " que cuenta con una rara voz de Bloomfield. El álbum también cuenta con apariciones especiales de Elvin Bishop y Carlos Santana.

MARAVILLOSO DOBLE LP , PRECIOSA EDIT ORG EDITADA EN JAPON CON BONITA ILUSTRACION EN LA SUPER GRUESA DOBLE CARPETA ( SIN CODIGOS DE BARRA) Y TAMBIEN EN EL INTERIOR !! CONTIENE EXCLUSIVO INSERTO A 2 CARAS CON FOTOS ,TEXTOS EN INGLES Y JAPONES ETC.. Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. TODO EN EXC ESTADO, UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA ! UNO DE LOS MEJORES ALBUNES DE FUSION DE LA HISTORIA !!carlos santana une su banda junto a algunos de los mas granados musicos de la epoca de la musica de jazz..Nada menos que el cuarteto que acompañaba a Miles Davis en su célebre segundo quinteto.. wayne shorter, RON CARTER, HERVIE HANCOCK, harvey mason, tony williams, ETC... era una epoca apasionante de carlos donde graba The Swing of Delight. Es una fusión de jazz, rock y música latina que creo que disfrutarás tanto como yo Fue el último de los tres álbumes en solitario (los otros fueron Illuminations en 1974 y Oneness en 1979) que se lanzaron con su nombre sánscrito temporal Devadip Carlos Santana, que le dio Sri Chinmoy. Aquí tenemos a Carlos, tocando la guitarra, con miembros de su banda (Peraza, Rekow...) pero al lado de Herbie Hancock, y en 3 temas de Wayne Shorter. Estamos pues en un disco absolutamente jazz, o como suele etiquetarse: fussion. Y en ese sentido el disco funciona a las mil maravillas, una delicia para los oídos. hay sorpresas como la delicada version del tema de amor de la pelicula Espartaco,

ESTUPENDO ALBUN de esta grandiosa e historica formacion del country rock, todos son musicos de lujo y suenan como un reloj !! toda una gozada para los oidos son al menos 11 INSTRUMENTATISTAS CON mandolinas..violines, vientos, ..son los reyes del Western swing y recomendado para seguidores de los Commander Cody...por dedir una de las bandas org usa contiene el bonito encarte interior, gruesa carpeta , señal de descatalogacion

FUE SU 2º ALBUN Y UNO DE LOS GRANDES DISCOS DE LA MUSICA AMAERICANA que pertenece a esta grandiosa e historica formacion del country rock desde texas y forjados en cientos de garitos y conciertos, RARA Y ESTUPENDA 1ª EDIC ORG USA, magnifico trabajo, SIEMPRE COMPLICADOS DE ENCOTRA SUS PRIMEROS DISCOS todos son musicos de lujo y suenan como un reloj; 11 INSTRUMENTATISTAS CON mandolinas..violines, vientos, ..son los reyes del Western swing y recomendado para seguidores de los Commander Cody...quien los protegio en sus inicios Formando en 1969, Asleep at the Wheel fue una de las primeras bandas (junto con Commander Cody y sus aviadores del planeta perdido) de la generación hippie de pelo largo para mirar hacia atrás a las tradiciones musicales de raíces americanas como western swing y boogie-woogie, pero El mundo no estaba del todo listo cuando lanzaron su debut en 1973 en United Artists. El año siguiente, se cambiaron a Epic para su lanzamiento autotitulado de segundo año, y comenzaron a hacerse un nombre por sí mismos. Su versión twanged-up de la vieja melodía de Louis Jordan R & B "Choo Choo Ch'Boogie" se convirtió en un éxito haciendo que los fanáticos del country empiecen a ponerse de pie y tomar nota de estos desaliñados sincera tradicionalistas. Con los años, la banda se ha hecho más conocida por su revitalización de swing occidental, y esa mezcla consagrada de country y jazz es indudablemente prominente aquí, desde una versión de Nashville de "Jumpin 'at the Woodside" de Count Basie hasta Cindy Walker's "Miss Molly" y "Blood-shot Eyes" de Hank Penny, pero ese no es el final de la historia. La multitud de estilos en el segundo álbum de la Rueda es indicativa del camino que seguirían a lo largo de su larga carrera; además del swing occidental hay baladas directas en el estilo country clásico como "Our Names are not even mention (Together Anymore)" y "Last Letter", así como melodías de honky tonk como "Dead Man" y una versión countrified de Fats Domino's "Voy a ser una rueda algún día".

ORG EDT USA CON SOLIDA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, GRAN DISEÑO DE CARPETA MAGNIFICO 1º ALBUN, DEBUT EN SOLITARIO DESPUES DE DEJAR LOS DEEP PURPLE, AL ALBUN TOMA EL ESTILO DE SU CELEBRE TEMA child in time Y AQUI HACE UNA NUEVA VERSION DANDOLE OTRO TRATAMIENTO INSTRUMENTAL.. PRODUCCION DE SU COMPAÑER EN LOS PURPLE, Productor: Roger Glover Es un grupo de músicos muy interesante. Especialmente Ray Fenwick, guitarrista de gran experiencia, y John Gustafson, que había trabajado anteriormente con Roxy Music. Lo más interesante del álbum es precisamente que Gillan no intentó hacer un segundo Deep Purple. Child In Time es un disco de transición, con una banda que busca una identidad nueva. La versión de “Child in Time” es especialmente curiosa. El tema de Deep Purple aparece aquí transformado en una interpretación mucho más pausada, atmosférica y cercana al jazz/funk. La guitarra de Ray Fenwick sustituye buena parte del dramatismo de Ritchie Blackmore por un enfoque mucho más melódico. AllMusic destaca precisamente el carácter emocional de esta versión, aunque reconoce que las versiones de Deep Purple son más contundentes. para un coleccionista es una pieza muy interesante de la etapa posterior a Deep Purple. Además, tiene un valor especial porque documenta el momento en que Ian Gillan estaba buscando una nueva dirección musical antes de llegar al Gillan de finales de los 70, mucho más orientado nuevamente hacia el rock. El álbum llegó al n.º 55 en Reino Unido LP que hara felices a los fans de uno de los grandes vocalistas de todos los tiempos !!

ULTRA RARO PROMOCIONAL JAPONÉS DE 1975 SOLO "CAPRICORN SAMPLER" CON VARIOS ARTISTAS COMENZANDO CON THE ALLMAN BROTHERS BAND, GREGG ALLMAN, RICHARD BETTS, DUANE ALLMAN, COWBOY, WET WILLIE, ELVIN BISHOP Y MÁS. SUPER GRUESA DOBLE CARPETA, VINILOS EN EXC CONDICION ! Various – Capricorn Sampler (1975) The Allman Brothers Band, Gregg Allman, Richard Betts, The Marshall Tucker Band, Wet Willie, Hydra, Cowboy, Bonnie Bramlet, Livingston Taylor JAPAN DOUBLE LP RECORD, PROMO-ONLY w/gate-fold PICTURE SLEEVE Victor Musical Industries, Inc. LWG-1099~100 This is a Rare Japanese PROMO-ONLY LP record released in 1975.

Este es el mejor álbum de Gillan en vivo. Clase, estilo y poder. Una gran escucha de principio a fin MARAVILLOSA Y LUJOSA 1ª ORG EDIT. EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE 2 CURIOSOS INSERTOS, UNO DE 4 PAGINAS CONN FOTOS Y TEXTOS EN JAPONES ETC...Y OTRO ,A 2 CARAS QUE ES UN POSTER DE LA POSRTADA Y EN LA PARTE TRASERA, DISCOGRAFIA ETC... SUPER DOBLE Y GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN EX ESTADO ! Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Live at the Budokan es un álbum en vivo de Ian Gillan Band, grabado en vivo el 22 de septiembre de 1977 en Tokio, Japón. Una banda liderada por el férreo vocalista de rock Ian Gillan. Incluye "Clear Air Turbulence", "Scarabus" y "Twin Exhausted".