Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

PRECIOSA 1ª EDIC ORG EDITADO EN JAPON CON LAMINADA CARPETA DOBLE CON GRAN IMAGEN DE WILSON PICKET EN TODO EL ALBUN, TAMBIEN ESTA EDIC CONTIENE INSERTO A 2 CARAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES TODO EN EXC ESTADO !! GRAN COPIA ! todo un pura sangle, pura raza de los mejores vocalistas de soul de todos los tiempos..el fue muy..muy grande, PUEDO DECIRLO YA HE TENIDO LA SUERTE DE VERLO EN CONCIERTO, ALGO PARA NO OLVIDAR, un gran abun lleno de elegancia, A pesar de sus orígenes divididos entre Norte y Sur, el LP de 1973 Mr. Magic Man resulta sorprendentemente cohesionado, gracias en gran parte a que los mismos productores, Dave Crawford y Brad Shapiro, trabajaron con Pickett en ambos lugares. También ayuda que Pickett y compañía se sientan más inspirados por el soul de Filadelfia que en deuda con él, restando parte de la inclinación del género por arreglos aterciopelados y exuberantes y conservando su crudeza inherente. La canción de apertura, "Mr. Magic Man", es la más Philly de todas las del álbum, una cálida y pegadiza canción dance de tempo medio que resultó un single natural. Sin embargo, mejor es "What It Is", que toma el tipo de slow jam lleno de dolor típico del soul sureño y añade un acompañamiento suave y comprensivo. Otros momentos destacados incluyen la encendida "Sin Was to Blame" y una reflexiva versión de "If You Need Me" de Pickett, que se hizo más famosa gracias a versiones de Solomon Burke y los Rolling Stones. Productores: Brad Shapiro, Dave Crawford y Yusuf Rahman, con sesiones de grabación en los legendarios Muscle Shoals Sound y Sigma Sound Studios de Filadelfia. los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año.

MUY RARA Y COLECCIONABLE EDIC. ORIG. USA LABEL UNITED ARTIST UAS 6366, Vinyl, LP, Album, esta curiosa edicion usa solo fue hecha y editada en el mercado americano con diferente seleccion de temas que solo aparecen en esta edicion no el la inglesa, tambien temas intrumentales dirigidos por el gran George Martin..!! COLLECTORS !! TODO EN GRAN CONICION !! super gruesa carpeta y vinilo estan en buena concion, esta edic tambien contiene el raro y org encarte del sello UNITED ARTISTS SIN DUDA UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA !!

MUY RARA Y COLECCIONABLE EDIC. EDITADA EN JAPON en 1973 LABEL Apple Records – AP-8147 CON EXCLUSIVA IMAGEN EN CARPETA SOLO EDITADA DE ESTE MODO PARA EL MERCADO JAPONES, COLLECTORS ! TODO EN GRAN CONICION !! gruesa carpeta y vinilo estan en buena concion, esta edic tambien contiene el raro y org inserto con la sletras de los temas TODO EN GRAN ESTADO, viilo con alguna señal superfcial de uso, su escucha es buena, sin problema !

IMPECABLE ALBUN DEL MAESTROS, SIEMPRE MUY BIEN ACOMPAÑADO ENTRE OTROS POR EL SAXO DE JOE FARREL..ETC......COLLECTORS ! Lanzado en 1982, Middle Class White Boy fue la primera grabación de Mose Allison en seis años, y su debut para el incipiente y relativamente efímero sello Elektra Musician dirigido por Bruce Lundvall. Allison aparece aquí en un escenario de sexteto. Sus compañeros de primera línea son el saxofonista Joe Farrell y el guitarrista Phil Upchurch. El set es una colección bien mezclada de originales y portadas que incluyen 'Rollin' Stone 'de Muddy Waters y' Just a Lucky So and So 'de Duke Ellington. Como es su marca registrada, Allison combina sin esfuerzo el jazz, el blues de los bosques y el hipster sureño en una embriagadora mezcla de fantástica musicalidad. Su trabajo en piano eléctrico y acústico aquí es tan sorprendente como siempre y su composición es astuta, trepidante, divertida y mordaz. El abridor, '¿Cómo se siente ser guapo?', Es un ejemplo de ello, con un fantástico solo de piano eléctrico. La pista del título es una mezcla aleatoria que recorre la línea entre el blues y el bop. 'Back Down South' es un blues bebop de cocina que enfrenta a Upchurch y Allison en una sorprendente interacción de contrapunto que está firmemente en el ritmo. A través de estas 11 pistas, Allison brilla y la banda cocina. Es un regreso tan bienvenido como uno podría esperar. Su estilo pianístico oscila entre los convencionalismos del boogie woogie y bebop, y la innovación del blues y el hard-bop. Como compositor (reconocido especialmente por sus composiciones blusísticas), sus canciones han sido grabadas por músicos como the Who ("Young Man Blues"), Leon Russell ("I'm Smashed"), Bonnie Raitt ("Everybody's Cryin' Mercy") y Jorge Drexler («I don't worry about a thing»). Es admirado por Tom Waits, John Mayall, Georgie Fame, the Rolling Stones y Van Morrison.

BRILLANTE TRABAJO EDITADO POR EL MITICO SELLO BLUE NOTE EN EN 1987 DE EL GRAN MOSE ALLISON POR EL QUE TENEMOS DESDE AQUI DEBILIDAD EXC Y MUY RARA 1ª EDIC ORIG USA , TODO EN EXC CONDICION !! Mose Allison, quien era una institución musical mucho antes de 1987, no se había quedado sin jugos creativos después de 30 años de actuaciones en las grandes ligas. Este set lo encuentra presentando canciones irónicas como 'Ever Since The World Ended', 'Top Forty', 'I Looked In The Mirror' y 'What's Your Movie'. Los muchos artistas invitados (incluido el altoista Arthur Blythe, el saxofonista tenor Bennie Wallace, Bob Malach tanto en el alto como en el tenor y el guitarrista Kenny Burrell) el trío de Allison (con el bajista Dennis Irwin y el baterista Tom Whaley) es fuerte y hábil. Cantante-pianista único. SIEMPRE ES UNA DELICA ESCUCHAR DISCO COMO ESTE, INTIMOS, REALES Y SINCEROS...REALIZADOS POR UNO DE LOS MAS IMPORTANTES MUSICOS Y TAMBIEN COMPOSITOR DE INFINIDAD DE GRANDES TEMAS DE LA HISTORIA DE LA MUSICA

COMPLETA 1ª EDIC ORG EDITADA EN USA CONTENIENDO EL ENCARTE CON TEXTOS Y FOTOS todo en exc condicion, nuestra mejor copia !! 2º albun de esta sensacional formacion con parte de los stray cats ( bajo y bateria ) la guitarra del gran earl slick..un especilista que a trabajado con David Bowie, John Lennon, Yoko Ono, Robert Smithy tambien con John Waite, Tim Curry y David Coverdale entre otros atencion tambien aparece en la grabacion keith richard ( rolling stones ) 2º trabajo de los dos unicos discos que editaron...un gran trabajo de esta banda revival rock n` roll y Rockabilly... prestar atencion al sonido de todas guitarras Muy pocas bandas de rock en la década de los 80 intentaron pensar, o incluso jugar, fuera del área. La mayoría mantenido a caminos trillados, ya sea heavy metal, glam rock, el punk rock o incluso pop rock, pero para Phantom, Rocker y Slick la trayectoria musical era nueva e imaginativa; un emocionante paso en una dirección totalmente único, que combina los años cincuenta rockabilly con el corte y el empuje del hard rock de los años 80. Con ex Stray Cats fundadores Slim Jim Phantom y Lee Rocker, junto con el héroe de la guitarra universalmente respetada Earl Slick (David Bowie, John Lennon, John Waite), la banda se pusieron en marcha en una explosión de emoción, ganando reconocimiento instantáneo para no sólo su álbum sino también para una serie de presentaciones en vivo muy energéticos.

PRECIOSA Y LUJOSA 1ª EDIC. ORG EDITADA EN JAPAN,CON LA BONITA CARPETA TEXTURADA..Y CON LOS INCREIBLES RELIEVES en la portada QUE DA ASPECTO DE 3D A LA IMAGEN LA CABEZA ALADA !!  tambien esta 1ª edic JAPONESA contiene exclusivo y bonito inserto-POSTER de 4 paginas con gran fotografia de la banda, textos de los temas en ingles y japones etc...una maravilla de edicion NADA QUE VER A LA EDICION DE AQUI DESDE LUEGO, UNA DE LAS MAS BONITAS CARPETAS NUNCA REALIZADAS EN EL MUNDO DE LOS VINILOS ..SI LA AS TENIDO ALGUNA VEZ EN TUS MANOS NO LA OLVIDARAS.. VINILO Y CARPETA EN EX  ESTADO !!! Fue su gran éxito comercial, convirtiéndose en su primer álbum número uno en la Cartelera Top LPs y lista de ventas, vendiendo cuatro millones de copias en ese momento. Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Lanzamiento y éxito: Lanzada como sencillo principal en mayo de 1975, la canción se convirtió en el segundo sencillo de los Eagles en alcanzar el número uno en la Cartelera Hot 100 en agosto de 1975. Composición y voces: Fue escrita principalmente por Don Henley y Glenn Frey. Henley aporta la voz principal, con un notable falsete, mientras que Randy Meisner canta en armonía aguda en el estribillo. Estilo: La canción supuso un cambio estilístico para la banda, mezclando sus raíces country-rock con R&B, soul y un toque de disco, creando un sonido más pulido y centrado en el ritmo. Significado: Según Glenn Frey, la canción trata de no posponer las cosas: "Todos tenemos nuestros sueños, una visión que esperamos que algún día se haga realidad. Cuándo llegará ese 'algún día' depende de cada uno de nosotros". Características clave: La canción destaca por su ritmo suave, el solo de guitarra basado en blues de Don Felder y una línea de bajo distintiva

IMPECABLE ESTADO !! para este incombustible vinilo que nunca uno deja de escuchar..son mas que una banda..ya que se trata de la reunion de los mas prestigiosos musicos de sesion que tanto trabajaron en los estudios de grabacion para tantos vocalistas sobre todo de soul en los estudios de la stax SU MARAVILLOS 1º LP..rara 1ª edic org usa sin cidigos de barra..TODO EN IMPECABLE ESTADO !! ESTE FUE EL PRIMER ALBUN QUE HIZO EL MILAGRO DE ESTE SINGULAR GRUPO FORMADO POR VETERANOS MUSICOS DE SESION Y 2 MAJARAS AUTENTICOS, COMICOS AMERICANOS QUE DIERON EL PASO DE LLEVAR ESTE SHOW DE TV A LOS ESCENARIOS, AL CINE Y A LOS DISCOS, COMO ESTE QUE CONSEGUIO UN DOBLE PLATINO..QUIEN DA MAS... GRABADO EN VIVO, A PASADO A SER UNO DE LOS DIRECTOS MAS CONTUNDENTES DE PRINCIPIO A FIN, TEMAS TRAS TEMA LA BANDA VA TOCADO VERDADEROS STANDARS DEL SOUL Y DEL BLUES..Y DE LOS MUSICOS NI HABLEMOS, LOS VIENTOS DEL BUENO DE LOU MARINI, LA GUITARRA DE STEVE CROPPER Y MARK MURPHY..Y DEMAS...UNA FIESTA... Grabado en Universal Amphitheatre, Los Angeles, Diciembre 1978

ULTRA RARA EDIC.,ORG JAPONESA Y PROMOCIONAL, LABEL LIBERTY COLOR BLANCO, PRENSAJE PARA EL SELLO LIBERTY..FANTASTICA GRUESA CARPETA QUE CONTIENE 2 INSERTOS DE CON FOTOGRAFIAS, DATOS Y TEXTOS EN JAPONES Y EN INGLES....ETC UNA ABSOLUTA MARAVILLA ESTE EL QUE FUE EL DEBUT EN SU DISCOGRAFIA, BONITA IMAGEN DE LA BANDA AL COMPLETO POSANDO EN PORTADA ...!! TODO EN EXC ESTADO, PRACTICAMENTE, IMPECABLE !! los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. UNA ABSOLUTA MARAVILLA ESCCHAR LOS PRIMERO QUE EDITARON, ESTA SUPERBANDA DE MUSICOS DE OTRA GALAXIA CON UN CONOCIMIENTO DE LA MUSICA AMERICA COMO POCOS...ESCUCHA SU JOVENES VOCES, CON ESOS ARREGLOS DE CUERDA PROPIOS DE LOS AÑOS 60, COMO EL LA CANCION...Buy For Me The Rain ..GENUIONO COUNTRY ROCK, EL SONIDO DE SUS ACUSTICAS, BANJOS..MANDOLINAS, PIANO..LO TOCA Y CANTAN TODO... Un fuerte álbum debut de una de las bandas de folk/country-rock más poco convencionales de la década de 1960, Nitty Gritty Dirt Band. Aparte del clásico descarado, "Buy for Me the Rain", que fue un éxito modesto y el mayor reclamo del grupo a la fama musical durante los siguientes tres años, el álbum también contenía el delicioso instrumental dominado por el banjo de John McEuen / Bill McEuen "Dismal Swamp" (que fue cualquier cosa menos lúgubre), la balada de Jackson Browne "Holding", la conmovedora "You're Gonna Get It in the End, " y la inquietante y etérea "Song to Jutta" de Bruce Kunkel (una canción tan buena como cualquier cosa que los Byrds estuvieran haciendo en ese momento, y mejor tocada). En aquellos días, la banda no estaba muy lejos del sonido de los primeros Grateful Dead o The Charlatans, pero como revela este álbum, las drogas jugaban un papel menos importante en su creación musical que el humor, y parte del material era demasiado cómico: "Candy Man" del reverendo Gary Davis, por ejemplo, resulta más optimista de lo que se suponía que eran las versiones de blues en esos días. y puede haber parecido demasiado como una interpretación de espectáculo de juglares (aunque uno sospecha que a Davis le habría encantado), en una época en la que se suponía que las versiones blancas de tales canciones debían ser muy electrificadas o reverentes hasta el punto de ser sombrías.

COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. EDITADA EN JAPON CON TODOS LOS EXTRAS DOBLE LP CON LA PRECIOSA GRUESA CARPETA TEXTURADA CON LOS RELIVES DORADOS IMITANDO PIEL, SIN CODIGOS DE BARRA, INTERIOR CON GRAN FOTO CENTRAL DEL GRUPO, CONTIENE EL GRAN LIBRETO INTERIOR CON 28 PAGINAS CON TODOS LOS TEXTOS DE LOS TEMAS,..LIBRETO CON LUJOSA TEXTURA EN SUS PAGINAS Y TAMBIEN OTRO CURIOSO LIBRETO CON FOTOS, DISCOGRAFIA Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES gruesa carpeta en gran estado, presenta ligera señal de humedad , LA DOBLE CARPETA EN SU INTERIOR PRESENTA GRAN FOTOGRAFIA DE THE BEATLES POSANDO, ES UNA DE SUS MAS CLASICA FOTOGRAFIAS ESTA ALBUN PERTENECE A SU DISCOGRAFIA OFICIAL

Una gran colección para cualquier fan de Paul Simon desde hace mucho tiempo, pero también una buena introducción a los recién llegados. Prácticamente definitivo para el momento en que fue lanzado, todos los éxitos están aquí desde '50 Ways' hasta 'You Can Call Me Al'. y todo lo demás. ESTUPENDA  Y PRECIOSA 1ª EDIC. ORIG. CONTENIENDO LOS 2 ENCARTES INTERIORES CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS, MUSICOS DE CADA TEMA ETC... TODO EN EXC CONDICION, GRAN COPIA Este conjunto de dos discos contiene recopila 16 éxitos de Paul Simon de su carrera en solitario después de Simon & Garfunkel , hay algunas obras emblemáticas presentadas en estos discos. "Hearts and Bones" es una brillante representación de una historia de amor que se desmorona, mientras que "Slip Slidin' Away" descubre el dolor del divorcio y la mediana edad con un ritmo que es puro decadente de mediados de los 70. El enamoramiento de Simon con el ritmo está por todas partes, desde el reggae de "Mother and Child Reunion" hasta el rebote sudafricano de "You Can Call Me Al". --Rob O'Connor

OFICIAL ALBUN DE DISCOGRAFIA OFICIAL Y SIEMPRE MUY COLECCIONABLE Y POR SUPUESTO SIEMPRE INTERESANTE PARA TODOS LOS SEGUIDORES DEL MEJOR JAZZ, PRECIOSA EDIC DE 1966 EDITADA EN JAPON CON SOLIDA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, LIMITADA EDIC CON EL VINILO COLOR ROJO !! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. "Chazz" era un apodo común para Charles Mingus, el influyente contrabajista, compositor y líder de banda de jazz. El apodo es simplemente una forma diminutiva o cariñosa del nombre de pila Charles, similar a "Charlie". El nombre "Chazz" Mingus era conocido por su temperamento feroz y su activismo contra el racismo, lo que le valió otro apodo más conocido: "The Angry Man of Jazz" (El Hombre Enojado del Jazz). Sin embargo, el nombre "Chazz" persistió en su discografía

COMPLETA ORG EDT JAPAN + LIBRETO DE 6 PAGINAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES El primer álbum es el Álbum debut de estudio por la banda británica de hard rock La banda fue formada por músicos destacados, entre ellos Jimmy Bain (ex-Rainbow) y Brian Robertson (ex-Thin Lizzy). El álbum debut fue coproducido por Trevor Rabin (más tarde de Yes)

ULTRA RARA Y COMPLETA ORIGINAL 1ª EDIC.,ORG EDITADA EN JAPON, PRECIOSA EDICION, TODO EN EXC ESTADO ! FANTASTICA Y SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA CON EL ORG ENCARTE INTERIOR DONDE SE INDICA SESIONES DE CADA MUSICO,TAMBIEN CONTIENE UN INSERTO CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS DEL ALBUN. UNA ABSOLUTA MARAVILLA, SIN DUDA UNA DE LAS MAS BONITAS Y LUJOSAS EDICIONES EN VINILO los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. ESTE ALBUN FUE EL EL DEBUT OFICIAL DE RON WOOD !..un disco realmente extraordinario, tiene una musicalizacion extraordianaria tan solo hay que escuchar Memory motel para darse cuenta y que decir de Hey negrita y Hand of Fatesimplemente grandioso uno de sus mejores discos .. En diciembre de 1974 los Rolling Stones regresaron a Múnich, Alemania, (lugar de grabación de It's Only Rock'n'Roll) y comenzaron a trabajar en su siguiente álbum con Mick Jagger y Keith Richards, bajo el nombre de The Glimmer Twins, como productores nuevamente. En vistas a lanzar el nuevo disco a tiempo para su nueva gira por Estados Unidos, Tour of the Americas, la banda continuó su trabajo en Rotterdam, Países Bajos al mismo tiempo que audicionaba guitarristas. Entre los aspirantes se encontraban Jeff Beck, Rory Gallagher, Harvey Mandel, Wayne Perkins, Peter Frampton, y Ron Wood, aunque solo Mandel, Perkins y Wood aparecerían en el álbum finalmente. Con mucho trabajo por delante todavía, decidieron posponer el lanzamiento para el año entrante y lanzar en su lugar el compilado Made in the Shade. Black and Blue quedaría completado recién en febrero de 1976. Estilísticamente, Black and Blue abarca el funk en "Hot Stuff", el reggae en "Cherry Oh Baby" y el jazz en "Melody". Lanzado en abril de 1976, con "Fool To Cry" como sencillo, Black and Blue alcanzó el #2 en el Reino Unido y se mantuvo cuatro semanas al tope de las listas de éxitos en los Estados Unidos, siendo certificado platino.

superbanda con invitados como ozzy osbourne, cozy powell, Brian Downey( thin lizzy ) etc... !! MUY RARA EDICION ORG QUE TAMBIEN CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR.. After the War es el octavo álbum de estudio del guitarrista norirlandés de blues rock y hard rock Gary Moore. Es el último disco del músico que está cargado al hard rock y en especial al metal, ya que con la llegada del nuevo decenio retorna al sonido de su principal influencia el blues Gary cuenta con el mismo equipo que en "Wild Frontier", pero con una gran diferencia ya que integra a Cozy Powell (Whitesnake, MSG, Black Sabbath, Rainbow...), que será el único disco de Gary Moore en el que participará. ¡Así que sal de la batería programada y bienvenido a Cozy! La formación está formada por Gary Moore (voz, guitarra), Neil Carter (teclados, Wild Horses, UFO), Bob Daisley (bajo, Rainbow, Ozzy Osbourne, Uriah Heep...) y Cozy Powell (batería). La primera observación, al escuchar el álbum, es que navegamos en un Hard Rock melódico que generalmente es más directo que en "Wild Frontier", pero igual de variado e inspirado. Si a eso le añadimos una interpretación de primer nivel (pero con un Dream Team así, ¡cómo no podía ser de otra manera!) tenemos un gran disco de la banda! TODO EN EXC ESTADO !!

!! ABSOLUTA  MARAVILLA ESTE DOBLE ALBUN EN SU EDIC ORG USA CONTENIDO 20 TEMAS QUE SON LA ESENCIA DEL GENUINO ROCK N ROLL Buddy Holly - Legend ... temas tomados del Original Master Tapes, Este conjunto reunido en este doble albun con 20 registros fue producido utilizando las cintas maestras originales, una práctica que las compañías discográficas comenzaron a emplear para competir con el nuevo formato de CD. TODO EN IMPECABLE ESTADO !!

curiosa edic. orig.USA 1º label coral records, tambien contiene el encarte interior del sello, es el 1º prensaje !!! el estado de carpeta y vinilo es excelente,carpeta presenta en la trasera numeros escrito con boli, el vinilo esta en exc condicion !! gran pieza..COLLECTORS !!! La historia de Buddy Holly, vol. II es el quinto álbum lanzado por Buddy Holly, una compilación secuela de The Buddy Holly Story (1959). El segundo álbum que se lanzará póstumamente, también es el primero de una serie de álbumes de Buddy Holly que presenta las últimas composiciones originales de Holly. 'Little Baby' fue originalmente del álbum en solitario del mismo nombre de Holly, 'Now We're One' fue originalmente el lado B de 'Early in the Morning', y 'Take Your Time' fue el lado B de 'Rave On!' . Las pistas restantes eran demostraciones acústicas grabadas por Holly en 1959 . Se lanzaron tres sencillos de estas sesiones; 'Peggy Sue se casó', 'Aprendiendo el juego' y 'Eso lo hace difícil'. 'Moondreams' también fue inédito. Este álbum evidencia algunas de las grabaciones más innovadoras, rompedoras e influyentes de la era del Rock 'n Roll.

Fantastica 1ª edicion org editada en JAPON, solida carpeta conteniendo el grueso encarte interior que presenta gran fotografia de la banda posando, carpeta sin nombre de la banda y sin codigos de barra, tambien esta edic japonesa contiene exlusivo inserto a 2 caras con textos en ingles y japones Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. grandioso album..UNO DE LOS MAS BELLOS ALBUNES DE COUNTRY ROCK DE TODOS LOS TIEMPOS, UNA ABSOLUTA OBRA MAESTRA DEL GENERO.. !! tema a tema es toda una delicia de buenas composicones, perfectamente interpretadas con unas voces y armonias magistrales. MUY RARA 1ª ORIGINAL EDICION..!! Una gran joya de la musica americana y uno de los DISCOS mas vendidos del Country-Rock. estado iexc, una de nuestras mejores copias !! Poco fueron Un supergrupo creado a finales de los 60 por dos de los componentes que habían formado parte de otra gran banda: Buffalo Springfield. Poco, logró acercar un poco más el tradicional Country americano al Rock sureño, creando un estilo muy personal y canciones brillantes teñidas de melancolía. "Rose Of Cimarron" es para mí su mejor disco, cargado de melodías pegadizas y guitarras acústicas que puedes comprobar en temas como "Starin' At The Sky" o el que titula el álbum; un clásico imprescindible.

EDICIÓN RARA. ETIQUETA RCA SX-256 naranja... !!! SUPER GRUESA DOBLE ALFOMBRA QUE CONTIENE LIBRETO INTERIOR CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLÉS Y JAPONÉS Una de las mejores grabaciones en vivo de Elvis de la década de 1970, si no la mejor, con una buena mezcla estéreo amplia. a destcar el gran sonido del bajo, cortesía de JD Sumner, Un audio absolutamente impresionante, como si Elvis y la banda estuvieran literalmente en tu sala de estar La voz de Elvis es prominente como debe ser, y los cantantes de fondo, guitarras, batería y vientos se fusionan muy bien. Un espectáculo de sonido genial e íntimo, imprescindible si te encantan los álbumes en vivo de Elvis. Los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Elvis: As Recorded Live on Stage in Memphis es un álbum de grabaciones de Elvis Presley, lanzado por RCA Records en 1974 y grabado el 20 de marzo de 1974 frente a un público en vivo en el Midsouth Coliseum de Memphis, Tennessee, la ciudad natal de Presley. Graceland, la casa natal de Elvis, aparece en la portada. Este fue el quinto álbum en vivo de Elvis en menos de cinco años (y el último en publicarse en vida). Elvis ganó su tercer premio Grammy por la interpretación de "How Great Thou Art", incluida en este álbum. El álbum se lanzó a principios de julio de 1974 y alcanzó su punto máximo en las listas de éxitos en agosto de ese mismo año. Aunque el álbum no fue un gran éxito, incluyó la tercera y última canción de Elvis, ganadora del Grammy, "How Great Thou Art", que ganó a la mejor interpretación inspiradora (www.grammy.org). Otras dos canciones gospel, "Why Me Lord" y "Help Me" (que se lanzó como sencillo del álbum Promised Land), ofrecen una interpretación inspirada. Otro punto culminante es una versión potente del clásico de los años Sun "Trying to Get You", una de las canciones favoritas de Elvis en directo, lo que demuestra que aún tenía el poder de cantar a todo pulmón cuando quería. La grabación en directo de "Let Me Be There" de este álbum se utilizó posteriormente como relleno en su último álbum de estudio, Moody Blue. También se publicó como un disco promocional de 45 RPM en 1974, con la misma canción en ambas caras (mono y estéreo). Es uno de los pocos álbumes de Presley publicados durante su vida donde su rostro no aparece en la portada. El álbum también logró alcanzar el número 1 en las listas de música country y el top 40 del Hot 100, y fue su último álbum en llegar al top 40 hasta Moody Blue en 1977.

LUJOSA , COMPLETA 1ª EDIC. ORG EDITADA EN JAPON CON TODOS LOS EXTRAS !! SUPER CON GRUESA DOBLE CARPETA Y ATENCION... SE TRATA DEL 1º PRENSAJE CON EL GRAN SOLIDO ENCARTE INTERIOR TIPO LIBRETO (DONDE SE PUEDE METER EL LP CON 4 PAGINAS CON INFINIDAD DE DATOS,FOTOS, DISCOGRAFIA,..ETC. TAMBIEN HOJA INSERTO A 2 CARAS CON TEXTOS, FOTO Y TAMBIEN EL ORIGINAL OBI QUE RODEA LA CARPETA TODA UNA MARAVILLA DE EDICION JAPONESA !! TODO EN ESTADO IMPECABLE !! MEJOR ESTADO IMPOSIBLE !! muy buscado todos sus albunes..ya que son una de las mejores formaciones y que mas an influido en el llamado POWER POP..BANDA DE CULTO ABSOLUTA !!!! CADA TEMA ES UNA JOYA ABASOLUTA, Érase una vez una banda llamada The Raspberries. Consiguieron editar cuatro álbumesde crujiente power pop con brillantes armonías vocales y frescos riffs de guitarra.Desafortunadamente 1966 ya no volvería y todavía era demasiado pronto para elpower pop de la New Wave de finales de los 70. Luchando contracorriente en unmundo donde el peinado de David Cassidy estaba pasado de moda y el punk comenzabaa surgir, The Raspberries se separaron en 1975 Raspberries 'Best Featuring Eric Carmen, más conocido como Raspberries' Best, es un álbum editado en 1976 . El álbum contenía canciones que se grabaron entre 1972 y 1974. La mayoría de las pistas en este LP se encontraban entre sus siete éxitos de las listas. Raspberries 'Best fue bien recibido por la crítica; Dave Marsh lo llamó 'una exquisita antología del pop rock de los setenta que es un retroceso al apogeo de los Beatles y los Beach Boys' "Go All the Way" abre el _Raspberries LP recopilatorio de Best_, que curiosamente cierra con "Don't Want to Say Goodbye". Intercalada entre los dos primeros singles del grupo, la retrospectiva de cuarenta y seis minutos añade la palpitante "I Wanna Be With You", además de dos cortes mágicos del tercer LP de la banda, _Side 3_, los sexualmente cargados "Tonight" y "Ecstasy". "I Can Remember", una canción de ocho minutos del álbum debut de la banda, completa el lado uno de la antología, con el lado dos retomando con otra pista extendida, la oda maestra de Carmen a la industria discográfica "Overnight Sensation (Hit Record)", que una vez más muestra al hombre principal del grupo en el piano. El inteligente trabajo de producción de Jimmy Ienner a lo largo de "Overnight Sensation (Hit Record)" empuja el número imponente, que agrega una caída de sonido de radio transitoria durante el segmento de realización de un sueño de la canción. "Let's Pretend", el sencillo del segundo LP de Raspberries, _Fresh_, da paso a "Drivin' Around", inspirada en los Beach Boys, mientras que "Starting Over", la canción principal del desafortunado último álbum de la banda, que presentaba una formación renovada, completa la colección. Desde el debut de rasca y huela de Berrie hasta la agitación de su último año juntos, los Raspberries exudaban lujuria adolescente y explosiones urgentes de rock adolescente crudo. Por encima de todo, a pesar de la falta de aclamación de la crítica, el grupo era pop rock divertido en su máxima expresión. Nada más... Nada menos. De la era del LP de vinilo, _Raspberries' Best_ simplemente se corta como una imprimación. Toda la riqueza del grupo de canciones fuertes de tres minutos, con armonías geniales, es de escucha obligatoria.