Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

ABSOLUTA OBRA MAESTRA DEL MEJOR HARD ROCK BLUES..Y UN ALBUN NADA FACIL DE CONSEGUIR PRECIOSA 1ª EDICION EDITADA EN JAPON RSO – MW 2065 CON GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, CONTIENE GRAN INSERTO-POSTER CON GRAN FOTOGRAFIA DEL TRIO POSANDO Y LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES ELLOS SON LA HERENCIA DEL SONIDO DE LOS CREAM AUN QUIZA MAS HARD BLUES.. ESTUPENDO Y SIEMPRE PODEROSO SUPER GRUPO Y TRIO CON LESLIE WEST DE LOS MOUNTAIN,JACK BRUCE DE CREAM !!..GENIAL !!!! SOLO EDITARON DOS ALBUNES, ESTE FUE EL 1º DE ELLOS Y EL SEGUNDO FUE EN VIVO

ADORAMOS A ESTE TIPO !!! JOYA DEL ROCK N`ROLL. ..interesante albun oficial .. WEA quería un álbum de rock n roll: Little Richard quería hacer un álbum inspirador, utilizando su estilo rockin original. Entonces, escribió algunas canciones con letras inspiradoras (una de ellas con Billy Peston, el éxito de la banda sonora de la película) Down and Out en Beverly Hills 'Great Gosh A'Mighty (It's A Matter of Time)') y fue a un estudio en Inglaterra para dejarlo a su manera. El resultado es un rockero edificante, al que Little richard llamó 'Message Music'. Si a alguien le gusta Little Richard y está abierto a su fe en el Señor, le gustará este. No tiene ninguna de las marcas de algunas de sus grabaciones anteriores de gospel: ¡esta realmente es genial! Y para aquellos que no piensan que el rock and roll y el gospel se mezclan bien, solo recuerden que el rock and roll nació del fuego del movimiento pentacostal y de la calle Azuza hace cien años. Tenga en cuenta que puede usar la música para bien o para mal.

GRAN ESTADO PARA ESTA JOYA DE UNO DE LOS AUTENTICOS REYES DEL PRIMER ROCK N`ROLL GRABADO EN 1961... MUY RARO LP OFICIAL, EDT ORG UK CON PRECIOSA CARPETA LAMINADA, TODO EN EXC ESTADO !!, COLLECTORS ! The King of the Gospel Singers es el sexto álbum de estudio de Little Richard. Un álbum de gospel de las sesiones que grabó para el sello Mercury Records, generalmente se considera mucho mejor grabación que sus dos álbumes con el sello Goldner The King of the Gospel Singers conduciría indirectamente a la resurrección de la carrera de rock 'n' roll de Richard, ya que el calendario de giras lo vio compartir facturas con The Beatles e inspirarse en su viejo sonido. El propio Richard observó del álbum que era "lo que realmente me puso de nuevo en el negocio. Era justo el tipo de música que siempre había querido grabar. Después de su lanzamiento, las ofertas para conciertos de gospel comenzaron a llegar" desconocido albun DEDICADO a sus temas favoritos de gospel y tambien espirituales...su voz es como siempre increible...y ademas esta acompañado por The Quincy Jones Orchestra little richard simepre me parecio un tipo increible y nada valorado en su totatidad, la malloria del publico se quda con un albun de clasicos del rock n roll y no va mas alla. posee una discografia sobre todo en sus primeros albunes, discos nada conocidos ya que dar con ellos es mas que complicado..el mercado esta inundado de recopilaciones y refritos que como os digo no ejab ver lo grande que es.. este es uno de esos albunes que te dejaran helado, su voz esta inmensa..llegando a registros con su voz desconocidos para el.. felling y sentimiento en 10 temas Little Richard, nombre artístico de Richard Wayne Penniman, (Macon, Georgia 5 de diciembre de 1932) es un cantante, compositor y pianista afroamericano de rock and roll de los Estados Unidos. Sus primeras grabaciones en los años 50 eran una mezcla de blues y rhythm and blues, con una fuerte influencia del gospel, pero con una habilidad tal que marcaron decididamente una nueva clase de música. De sí mismo ha dicho que se consideraba como el "arquitecto" del rock and roll, pero que el color de su piel le apartaron de la gloria acaparada entre otros por Elvis. Las pistas que componen el álbum fueron grabadas en la ciudad de Nueva York con una fecha de grabación aproximada de junio de 1961. Recordando las sesiones, el productor Quincy Jones señaló: "Tuve el placer de grabar con Little Richard "Joy Joy Joy" y "He's Not Just A Soldier" para sus álbumes [...] Fue realmente un placer trabajar con Little Richard en Nueva York; aunque todavía era muy religioso, noté que nunca perdió su sentimiento por Rock 'n' Soul". [2] Otras doce canciones gospel fueron grabadas para el sello Mercury en un lugar desconocido en marzo de 1962. De estas pistas adicionales, solo dos fueron lanzadas en ese momento, con "Change Your Ways"/"He Got What He Wanted" un sencillo de abril de 1962, que anotó en Europa. Las pistas restantes fueron publicadas en un bootleg alrededor de 1980; luego se publicó en un CD en el extranjero alrededor de 2014, de procedencia indeterminada. Después de este período, Richard continuó su compromiso con el gospel, grabando once pistas para Atlantic Records entre junio de 1962 y abril de 1963. Finalmente, fue atraído de nuevo al género del rock 'n' roll a tiempo completo, durante una gira por el Reino Unido. Poco después de regresar de esa gira europea, el 24 de noviembre de 1962, grabó seis temas seculares para el sello Little Star, bajo el nombre de su banda. Grabó cinco o seis pistas para Specialty Records entre marzo y abril de 1964.

lujosa y preciosa completa 1ª edicion org usa con la curiosa y GIGANTE carpeta con la posiblidad de hacerse DESPEGABLE, entonces se trasforma en un poster gigante con las 4 cabezas de cada uno de los miembros de la banda..!!! tambien contiene el grueso encarte interior a color. rara sesion de Little Richard participa en el abun Head On es el quinto álbum de estudio de la banda canadiense de rock Bachman-Turner Overdrive, lanzado en diciembre de 1975. En el lanzamiento original en vinilo, la portada exterior del álbum se expandió en un póster de 24x24 pulgadas con los cuatro miembros de la banda en ese momento Esto es cerca del final de la historia de Bachman-Turner Overdrive, uno de los últimos álbumes del grupo en presentar a Randy Bachman. El dominio de Bachman en el grupo es evidente: solo su rostro llena la portada, produjo el disco y escribió o coescribió cinco de las nueve canciones. Su infelicidad también es evidente: escúchalo cantar: "Siento que no sirve de nada andar por ahí" en la canción principal, "Find Out About Love", y suplica: "Soy un hombre promedio, pero mi nombre está en las luces" en "Average Man". Para cuando llegas a la balada de jazz de cóctel "Lookin' Out For #1"

su 3º albun nada comercial donde esperimentaron con sonidos,el albun mas vanguardista de la banda hasta la fecha de sus anteriores discos. En mi opinión, este es el mejor álbum de Cars; no 'poppy', como sus álbumes posteriores. Tomaron todo lo mejor de sus primeros 2 discos y crearon un albun más oscuras, más melancólico canciones que Candy-O, mi segundo álbum favorito. Sí, hubo algunas buenas canciones en Shake it Up, este álbum parece que no les preocupa producir el top 40, aunque creo que Touch y Ve y tal vez Down Boys llegó a los 40 mejores. No creo que haya un problema aquí. Elliot Easton es un guitarrista fantástico y realmente destaca con algunos de sus riffs en este álbum. Touch and Go es increíblemente hermoso y la canción que me convirtió en este álbum.

ORIG EDT CONTENIENDO EL ORG ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS FOTOS ETC... TODO EN EXC CONDICION disco grande de The Cars, formación estadounidense de Boston relacionada con la nueva ola roquera de la segunda mitad de los setenta. Con este elepé se confirma el carisma del cantante del grupo, Ric Ocasek,  Pop rock elaborado y con una acertada utilización de los instrumentos en cada una de las canciones, en especial las guitarras eléctricas y teclados, una obra a tener en cuenta. .como ocurre en otros discos y con otras bandas, pues The Cars se aplica con soltura a la hora de buscar un sonido que defina al quinteto más allá de su estética de combo moderno. El caso es que esta aspiración la cumplen con creces porque otras canciones no desmerecen en relación con las antes citadas.

ULTRA RARA ORG EDT EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE INSERTO DE 4 PAGINAS CON TEXTOS Y FOTOS EN INGLES Y JAPONES. sensacional 2º albun de esty ya mitica banda con el gran brian setzer a la cabeza !!! junto a invitados como (Ian Stewart, formely Rolling Stones en el piano, Brian McDonald en la armónica, Steve Poncar y Lee Allen (que jugaron en el de hits y muchos cientos de lados docenas, de artistas como Fats Domino, Lloyd Price, y Little Richard ) en saxos, ...). sin duda la mejor formacion de revival rock n` roll y Rockabilly... Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Tras el enorme éxito de su álbum debut, al menos en Europa, los Stray Cats encontró tiempo en agosto 81 en su calendario de gira pesada para volar a Montserrat en las Indias Orientales para grabar su segundo álbum. Esta vez la banda se hizo cargo de las tareas de producción con la ayuda del ingeniero de sonido Heinz Hoven. El trío, aumentada por la presencia de invitados de prestigio como el veterano Lee Allen (Little Richard, Fats Domino, Smiley Lewis y posteriores The Blasters) en el saxofón e Ian Stewart (Rolling Stones) en el teclado jugó una forma blusier del rock and roll obviamente están influenciados por el gran Chuck Berry y Por supuesto, el Rockabilly esta siempre cerca con la influencia de Johnny Burnette Gonna Ball es el segundo álbum de estudio de la banda estadounidense de rockabilly Stray Cats , lanzado por primera vez en el Reino Unido por Arista Records en noviembre de 1981. El álbum fue producido por la banda y Hein Hoven. Se fue el platino en el Reino Unido. Cinco de las canciones del álbum ("Baby Blue Eyes", "Little Miss Prissy", "You Don't Believe Me", "Rev It Up and Go" y "Lonely Summer Nights") se incluyeron más tarde en el primer álbum estadounidense de la banda

ULTRA RARA EDIC. EDITADA EN JAPON, PRECIOSO PRENSAJE QUE CONTIENE LOS 2 ENCARTES, TODO EN EXC ESTADO ! FANTASTICA Y SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGO DE BARRA , CONTIENE 2 INSERTOS, UNO CON LOS MUSICOS EN CADA TEMA Y EL OTRO A 2 CARAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES, FOTOS ETC.. UNA ABSOLUTA MARAVILLA ESTE ALBUN ICONICO DE LA MUSICA AMERICA Y DEL SUREÑO Y SIN DUDA UNA DE LAS MAS BONITAS Y LUJOSAS EDICIONES EN VINILO DE LA HISTORIA...!! los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. SIN DUDA UNO DE LOS MEJORES Y MAS POPULARES ALBUNES DEL SUREÑO DE TODOS LOS TIEMPOS, ESTE DISCO ES EL CAUSANTE DE QUE SURGIERAN MILLONES DE SEGUIDORES COMO YO DE LA MUSICA AMERICA,MAS EXACTAMENTE DEL LLAMADO ROCK SUREÑO. UN LP QUE ABRIO LAS PUERTAS A UN PUBLICO MASIVO QUE DESCUBRIO ESA MEZCLA TAN ORIGINAL DE BLUES CON EL COUNTRY Y EL SOUL,LAS GUITARRAS PUNTEANDO COMO DIABLOS MONTANDOSE UNA ENCIMA DE LA OTRA,DOS BATERIAS MANTENIENDO UN RITMO QUE JUNTO A UNA VOZ UNICA,RICA EN MILES DE MATICES... PARA MI ES DIFICIL DEFINIR LA MEJOR VOZ DEL SUREÑO QUE ES LA DE GREG ALLMAN. INSPIRACION PORTENTOSA Y FEELING DE OTRO PLANETA DESLUMBRA A QUIEN LE ESCUCHA.... ESTUPENDA Y SOLIDA 1ª EDIC. ORG USA CONTENIENDO LA HOJA INTERIOR DE ENCARTE CON LOS TEMAS, MUSICOS ETC..Y TAMBIEN MUY RARA HOJA PROMOCIONAL PIONEER, COLLECTORS !. !! Y POR SUPUESTO ESTA EDICION VIENE CON LA DOBLE Y GRUESA CARPETA QUE DEJA VER LA CURIOSA FOTOGRAFIA DEL INTERIOR DONDE APARECEN TODOS POSANDO, INCLUIDO EL PERRO, ESTO SI, ES UNA COMUNA SUREÑA !!

ULTRA RARA 1ª EDIC. ORIGINAL EDITADA EN JAPON QUE TAMBIEN CONTIENE EL RARO ENCARTE DESPEGABLE QUE SE ABRE CON DOS SOLAPAS TIPO VENTANA Y QUE DEJA VER , ILSUTRACIONES DE LA BANDA , TEXTOS, FOTOS ETC... Y TAMBIEN UNA HOJA INSERTO CON DISCOGRAFIA Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES !! COLLECTORS !! GRUESA CARPET SIN CODIGOS DE BARRA, 1ª VEZ QUE CONSEGUIMOS ESTA EDICION CON LOS EXTRAS Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. MOTT THE HOOPLE Live (Magnífico vinilo japonés de CBS de 1974 en vinilo de 8 pistas con grabaciones realizadas en el Uris Theatre de Nueva York y en el Hammersmith Odeon de Londres. ¡Incluye un inserto desplegable, hojas de biografía y letras, y un folleto ilustrado japonés ESQUISITOS TEMAS..TAMBIEN SON MUY BUENOS RECEADON SUS MEJORES TEMAS EN DIRECTO, CONCIERTO GRABADO EN EL MITICO .. Hammersmith ODEON EN 1974

LUJOSA EDICION COMPLETA CON SUPER GRUESA..DOBLE CARPETA sin codigos de barra, RARA 1ª ORIG. EDIT. EDITADA EN JAPON.QUE CONTIENE GRAN LIBRETO DE 16 PAGINAS CON UNA CURIOSAS FOTOGRAFIAS DE LA BANDA Y TEXTOS EN JAPONES ETC.. TODO EN GRAN ESTADO !..COLLECTORS..!!!!!!! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. ABSOLUTA 1ª EDIC. ORIGINAL !! 1º PRENSAJE CON FANTASTICO DISEÑO DE CARPETA Y LABEL windfall records.. ABASOLUTA OBRA MAESTRA del mejor HARD BLUES..!!. ya no hay grupos asi..fue un paso mas adelante del los CREAM, su productor FELIX PAPALARDI monto y toco en esta superbanda junto a un guitarra inceible..LESLIE WEST..!!... ABSOLUTA JOYA...este albun contiene temas inmensos y por supuesto el clasico de la banda, el tremendo MISSISSIPPI QUEEN !!..grabado en vivo en el mitico Fillmore East, New York City, NY - June 1971 Si estás pensando en conseguir algo de Mountain, quizás tu primera parada sea Best of Mountain, pero este álbum es (casi perfecto) muy recomendable si te gusta Cream, especialmente en directo. Yo diría que vale la pena comprarlo solo para la (s) pista (s) en vivo. Leslie West obtiene un sonido tan poderoso en su Les Paul Junior de P90 que el viejo dicho de que necesitas pastillas humbucker en una Les Paul / SG / 335, etc., para que ese sonido Cream sea redundante. Flowers of Evil es el tercer álbum de estudio y el primer álbum en vivo de la banda estadounidense de hard rock Mountain. Es en parte un álbum conceptual sobre el uso indebido de drogas en Vietnam. La primera cara del álbum incluye nuevo material de estudio, mientras que la segunda consiste en material en vivo grabado el 27 de junio de 1971 en el Fillmore East de la ciudad de Nueva York. Fue lanzado en noviembre de 1971 por Windfall.

mike OLDFIELD compuso esta banda sonora con temas sobrecogedores para una pelicula que nunca olvidamos,una de las grandes historias de amistad dentro de una atroz guerra y para contiene temas mas que brillantes, mike lo volvia hacer..realizo un albun magistral !!! muy rara edicion original..carpeta sin codigos de barra Es la única banda sonora escrita por Oldfield y la música fue orquestada por David Bedford. Aunque la música de Oldfield ya había sido utilizado anteriormente en bandas sonoras de películas como El exorcista y The Space Movie, ésta es la única incursión de Mike Oldfield como compositor por encargo para el cine. Oldfield compuso el álbum con un sampler Fairlight CMI. Al igual que en otros casos, el álbum no es un registro completo de toda la banda sonora compuesta para la película. Así, lo más notable es que la música que acompaña a la secuencia del cuarto oscuro no figura en dicho álbum. El sencillo, Étude, es una versión orquestal de la pieza Recuerdos de la Alhambra, compuesta por Francisco Tarrega. Oldfield pasó seis meses trabajando en la banda sonora de The Killing Fields antes de salir de gira, pero cuando regresó los productores de la película le pidieron la composición de más temas, por lo que Oldfield propusó incluir una orquesta, Orquesta Estatal de Bavaria, y un coro infantil, Coro de niños de Tölz. La grabación del disco finalizó tres meses más tarde2 siendo lanzado pocos meses después del anterior trabajo de Oldfield, Discovery.

super solida 1ª edic. orinal usa con el grueso encarte interior. UNA DE LAS MAS CURIOSAS PORTADAS DE LA HISTORIA...ADEMAS DE UN ALBUN GENIAL DEL MAESTRO DE MAESTROS. LP LLENO DE PERSONALES TEMAS CON UNA PRODUCCION EXQUISITA E IMAGINATIVA COMO NO PODRIA SER DE OTRO MODO, EL ES EL MAS GRANDE..CLARO QUE SI..SOLO HAY QUE ESUCHAR TEMA A TEMA,DESMINUZARLOS Y VER QUE ESTO DE LA MUSICA ES ALGO MARAVILLOSO CUANDO LO HACE GENTE COMO EL...EN FIN...SOLO UN FAN COMO YO PODRIA DECIRLO UNA VEZ MAS, ES EL MAS GRANDE.. Después del lanzamiento de su sexto álbum de estudio Naked Songs en 1973, Kooper se tomó un tiempo libre de la grabación en solitario para concentrarse en su nuevo descubrimiento, Lynyrd Skynyrd. Después de producir y tocar en sus primeros tres álbumes, reanudó su carrera discográfica en solitario en 1976. El álbum resultante, Act Like Nothing's Wrong fue grabado principalmente en estudios del sureste de los Estados Unidos con una amplia gama de músicos. El álbum comienza con su propia versión funky de "This Diamond Ring", una canción que co-escribió para Gary Lewis y los Playboys en 1964. El álbum continúa en la vena "soul-funk" con una mezcla de covers y composiciones originales. [1] Este fue el primer y único álbum de Kooper para United Artists. Pasaron seis años antes de que grabara su siguiente álbum, Championship Wrestling. La portada muestra la cabeza de Al Kooper superpuesta al cuerpo de la bailarina y modelo Linda Hoxit (su novia en ese momento), mientras que en la contraportada está la cabeza de Linda Hoxit en el cuerpo de Kooper.

LUJOSA 1ª EDIC ORGINAL EDITADA EN JAPON A&M Records – AMP-28151 CON TODOS LOS EXTRAS, SUPER GRUESA ENCARTE INTERIOR QUE DEJA VER LA CARAS DE LA CURIOSA CARPETA TROQUELADA Y ATENCION !! TAMBIEN CONTIENE EXCLUSIVO LIBRETO DE 4 PAGINAS CON LOS TEXTOS EN INGLES Y JAPONES ETC..A DESTACAR COM NO QUE EL LABEL CENTRA TIENE EXCLUSIVO DISEÑO, TODA UNA MARAVILLA DE 1ª EDICION EN EL MEJOR PRENSAJE JAPONES TODO EN ESTADO IMPECABLE !!! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. !! sureño..!! banda con miembros de los lynyrd skynyrd, Donnie VanZant-vocal..!! siempre complicado de encontrar una copia de este disco en perfecto estado. Este álbum está lleno de energía desde el primer corte hasta el final. El último álbum de estudio antes de la salida de Don Barnes y es uno de los mejores

estupendo y legendario albun en esta preciosa. EDIT. editada en JAPON CON SUPER ROBUSTA CARPETA DOBLE ..QUE CONTIENE INSERTO INTERIOR A 2 CARAS CON SATOS, TEXTOS EN INGLES Y JAPONES TODO EN ESTADO IMPECABLE !! He tenido la suerte de verle en concierto en unas cuantas ocasiones y siempre me parecio que era un musico increible, personal sonido y siempre con un propio idioma..que en este albun podras comprobar en esta sesion grabada en 1976 donde junto a otras verdaderas leyendas del jazz como jarrett, coleman, motian, y la viuda de joh coltrane, alice coltrane que os recomiendo por supuesto Cercanía es un álbum de cuatro duetos del bajista Charlie Haden, grabado en 1976 y publicado bajo el sello Horizon. [1] Fue el primero de los dos lanzamientos a dúo de Haden en Horizon, siendo el segundo The Golden Number (1977). Los compañeros de dúo de Haden son el pianista Keith Jarrett, la saxofonista alto Ornette Coleman, la arpista Alice Coltrane y el batería Paul Motian. Recepción La reseña de AllMusic de Scott Yanow afirmaba: "Recomendado, especialmente por las colaboraciones entre Ornette y Jarrett".

sigue siendo inolvidable este albun..para todos sus fans como yo mismo .. PRECIOSA Y MUY COLECCIONABLE EDIC ORG EDITADA EN JAPON, EL SINGLE VIENE DENTRO DE UNA CARPETA CON EL LOGO DEL SELLO AM Y OTRA PORTADA CON FOTO DEL ALBUN Y EN LA TRASERA TEXTO EN INGLES Y JAPONES DE LOS TEMAS !! COLLECTORS !! Breakfast in America es el sexto álbum de estudio del grupo británico Supertramp, publicado en 1979 y grabado el año anterior en Village Recorder, Los Ángeles. Las tensiones entre los miembros del grupo Roger Hodgson y Rick Davies comenzaron a producirse durante la grabación del álbum. Durante una entrevista para un episodio de In the Studio with Redbeard, Roger remarcó que "a Rick (Davies) no le gustaba la canción "Breakfast in America" y no la quería incluir en el álbum. Tampoco quería que el álbum se titulase Breakfast in America y creo que gané en ambos aspectos." Davies había optado en un principio por Working Title o Hello Stranger para el título del álbum. La portada del álbum fue diseñada por Mikel Doud, incluyendo a Kate Murtagh en el papel de Estatua de la Libertad portando un zumo de naranja en sustitución de la típica antorcha. El fondo incluye una panorámica de Manhattan formada por distintos utensilios de cocina, entre las cuales figuran cajas de cereales apiladas formando las Torres Gemelas, y un desayuno americano representando Battery Park. La foto de la contraportada, con los miembros del grupo leyendo respectivos periódicos locales mientras desayunan, fue tomada en Bert's Mad House. Breakfast in America supuso el álbum más exitoso de Supertramp, vendiendo 4 millones de copias en Estados Unidos y actualmente las ventas del álbum ascienden a los 24 Millones a nivel global. El álbum alcanzó el puesto #1 en las listas de Billboard, así como en Noruega, Europa, Canadá y Australia.

GRAN DOBLE CON 28 TEMAS QUE RECOJE TODO LO MEJOR DE UNA BANDA FUNDAMENTAL, TEMAZOS COMO WILD THING, LA MEJOR VERSION DE TODOS LOS TIEMPOS !! Excelente copilación doble LP de sus mejores trabajos, en su mayoría de los años 60. Incluye todos sus grandes éxitos británicos y estadounidenses, así como muchos no-éxitos interesantes, temas de álbumes y rarezas. legendario grupo, primigenio garage y rock psicodélico escritas por el quinteto formado por Reg Presley (voz), Ronnie Bond (batería), Tony Murray (bajo) y Rcihard Moore y Colin Fletcher (guitarras). Los autores de himnos como “With a Girl Like You” o “Wild Thing” y fuente de influencias de bandas como Buzzcocks, The Fleshtones, REM o MC5 desatan en éste LP una auténtica locura lisérgica

UNA DE SUS OBRAS MAESTRAS..PRECIOSA Y LUJOSA ORIG. EDIT. EDITADA EN JAPON , DOBLE ALBUN CON SOLIDA DOBLE CARPETA CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN EL INTERIOR, TAMBIEN LA EDIC CONTIENE EXCLUSIVO INSERTO CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES.. VINILOS EN ESTADO EXC,CARPETA , GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA SIN DESGASTE, TODOS LOS ,CANTOS PERFECTOS,DIFICIL ENCONTRA UNA EDICION EN TAN BUE ESTADO.. TODO EN INCREIBLE CONDICION !!.. !! RECOMENDABLE AL 100% !! TAMBIEN LA EDICION VIENE CON LOS BONITOS LABELES ILUSTRADOS COMO TODO EL ALBUN POR EL GRAN ILUSTRADOR ROGER DEAN QUE A ESTADO UNIDO AL GRUPO EN MUCHAS DE SUS MAS RECORDADAS CARPETAS !!.. Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. sin duda uno de sus mas grandes y conocidos trabajos.. Según las notas del propio disco, este álbum conceptual se basa en las escrituras (Vedas) en cuatro partes del Hindú Sánscrito. La Ciencia Reveladora de Dios - Baile del AlbaShrutis: La Ciencia Reveladora de Dios puede verse como una flor siempre abierta en la que las simples verdades emergen examinando las complejidades y la magia del pasado y cómo no debemos olvidar la canción que nos han dejado oír. La búsqueda de Dios es una búsqueda constante y clara. El Recuerdo - Alto en la MemoriaSuritis: El Recuerdo. Todos nuestros pensamientos, impresiones, conocimiento, temores han estado desarrollado por millones de años. Podemos relacionarnos con nuestro pasado, nuestra propia vida, nuestra historia. Aquí, son especialmente los teclados de Rick que dan vida a la telaraña y al flujo y la profundidad de nuestro ojo mental; el océano topográfico. Con suerte, podremos apreciar los puntos dados en el tiempo y que no son significativos como la naturaleza de lo que está impreso en la mente, y cómo se retiene y se usa. Los Antiguos - Gigantes bajo el SolPuranas: Los Antiguos investigaron profundamente dentro del pasado más allá del punto de nuestro recuerdo. Aquí la guitarra de Steve es crucial en agudizar la reflexión sobre las bellezas y los tesoros de las civilizaciones perdidas, Indias, Chinas, Centro Americanas, Atlánticas. Estos y los de otras personas dejaron un inmenso tesoro de conocimiento. Ritual - Somos Parte del SolTantras: Las siete notas rituales de la libertada para aprender y conocer el ritual de la vida. La vida es una lucha entre las fuentes de la maldad y del puro amor. Alan y Chris presentan y transmiten la pelea de la que viene la fuente positiva. Nous sommes du soleil. Somos parte del sol. Podemos ver. Se pueden encontrar varias referencias en Internet sobre los textos. En sánscrito: Suritis es Smritis. Según el sitio web, Yespedia, tenemos unas definiciones de lo que estos cuatro títulos pueden significar para los miembros de Yes, aparte de la conexión hinduista. Ojo que coloco esto como algo que puede ser de interés, pero sin poder corroborar lo que él manifiesta. Shrutis. Planta que produce una hierba medicinal, muy apreciado por los miembros de Yes luego de la gran conversión de comida saludable de Offord de 1972. Solían tomarlo antes de cada concierto. Suritis. Enfermedad transmitida sexualmente contagiada durante las giras a finales de los 60s y a inicios de los 70s por los roqueros. Tantras. Nombre interno usado por cualquier miembro de Yes, en un estudio, durante la creación de éste, las sesiones para el disco. Puranas. Es decir, The Ancient (El Antiguo) de Go Kart de Toby's Graphic.

RARA ORG EDT EDITADA EN MEXICO , Virgin – LA-551 1º PRENSAJE, CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA como curiosidad, los titulos del os temas estan en castellano Crises es uino de sus grandes albunes ademas es el octavo álbum de estudio de Mike Oldfield. Crises fue producido por Simon Phillips. Gran parte del disco se grabó con sintetizadores analógicos Uno de los discos más vendidos de este artista, salió en 1983 y contó con Simon Phillips a la batería y a la producción, con Jon Anderson de YES, con Phil Spalding bajista de TOYAH, Roger Chapman de FAMILY y la impecable Maggie Reilly, quien posiblemente grabó la canción que le encumbró a la cima, una de esas canciones que te llevarías a una isla desierta, "MOONLIGHT SHADOW".

RARA EDIT ORG JAPAN CON ROBUSTA Y GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA,CONTIENE INSERTO CON TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES ETC.. TODO EN EXC CONDICION, Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. bienvenidos a un lp que podemos denominar como joya de la guitarra, un disco descomunal.. y tambien uno de los mas grandes albunes del hard blues rock de todos los tiempos..!! alto nivel el que ofrece este mago de la guitarra que tanto nos gusta, siempre muy bien acompañado como por ejemplo el gran cozy powell en las baquetas....!! produce Steve Cropper Después de que un accidente automovilístico que puso en peligro su vida lo obligó a tomar un descanso prolongado, el extraordinario guitarrista Jeff Beck resurgió en 1971 con una nueva banda, un nuevo álbum (ROUGH AND READY) y un intento de fusionar el sonido conmovedor de Memphis con el hard rock. . JEFF BECK GROUP de 1972 muestra que Beck ya estaba yendo más allá de su híbrido soul-rock y sembrando las semillas para su excepcional trabajo de fusión de jazz y rock de mediados de los 70. JEFF BECK GROUP también sirve como precursor del próximo proyecto de Beck, el trío de blues-soul-rock Beck-Bogart-Appice. Producido por Booker T & the M.G.s, el guitarrista Steve Cropper, JEFF BECK GROUP contiene "Going Down", uno de los temas más conocidos de Beck y uno de los favoritos de los conciertos, así como el tema destacado que abre el álbum, "Ice Cream Cakes". Un álbum importante y de transición en la carrera de este guitarrista estilísticamente aventurero. Ingeniero: Ronnie Capone Productor: Steve Cropper

por fin aqui lo tienes..!!! COTIZADO 2º abun de una de las  mejores y mas legendarias formaciones del mas genuino sonido sureño ...UN ALBUN INCREIBLE !! ESTE LP ES UNA OBRA MAESTRA DEL GENERO !! lujoso Southern Rock, Hard Rock de culto con guitarras solistas y slide prodigiosas. TODO EN EXC ESTADO , gruesa carpeta sin desgaste ni roces, todos los cantos perfectos y sin codigos de barra.. que contiene tambien el org y exclusivo inserto para esta edicion japonesa a 2 caras con textos en ingles y japones , UNA DE NUESRAS MEJORES COPIAS DE TODOS LOS TIEMPOS !! Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. A DESTACAR LA GRAN IMAGEN DE LA PORTADA DISEÑADA POR EL ESTUDIO: Hipgnosis todos los fans del genero no paramos de buscar todos sus discos..por cierto cadia dia ..casi imposibles de conseguir.........gran albun con grandes guitarras y excitante vocals..ademas acompañados por Chuck Leavell y otros musicos invitados de lujo El segundo ensayo de Hydra, titulado "Land Of Money", rueda sobre los mismos rieles sureños duros que su debut, pero con direcciones un poco más duras, lo que recuerda a bandas como Bad Company no solo como estilo musical sino también en voces. Hydra está compuesto por excelentes músicos, que tocan notablemente su cruce de hard rock sureño, hay, por supuesto, referencias a Allman Brothers y Lynyrd Skynyrd. El álbum fue grabado en la primavera de 1975 y lanzado durante el verano. El sonido del disco mezcla el típico rock sureño con matices de hard rock más duro, recordando a bandas como Bad Company, Lynyrd Skynyrd o Allman Brothers. El tema principal del álbum, Land of Money, destaca por su riff potente y estructuras dinámicas.