Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

UNA DE NUESTRAS PREDILECTAS FORMACIONES DE SOUL DE TODOS LOS TIEMPOS.. sensacional cuarteto desde detroit CON ALUCINANTES ARMONIAS VOCALES.., ESTE LP ES una joya para tu coleccion de soul !!!... ORG EDT USA, EL ALBUN SE ENCUENTRA PRECINTADO !! muy rara 1ª EDIC. ORIG. USA con bonita y texturada doble carpeta, interior con fotografias de la banda y como de costumbre un derroche de facultades vocales las de esta legendaria banda americana

curiosa edicion solo editada para el mercado japones con fantastica fotografia en carpeta !!!!! SE TRATA DE LA 1ª EDIC COMPLETA DE 1971, EXISTE UNA REEDICION DE 1977 PERO ESTE ES EL 1º PRENSAJE CON PRECIOSA CARPETA TEXTURADA Y QUE CONTIENE EXCLUSIVO INSERTO D 4 PAGINAS CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES Y TAMBIEN CONTIENE EL ORGINAL OBI los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. ella es una de las ma grades divas del soul de todos los tiempos..!!!! un disco para disfrutarlo escuchando cada tema que van desgranando este albun temas que lograron vender millones de copias en todo el mundo impresionante seleccion de temas para lucirse..cuando lo escucho no puedo creerlo y no dejo de ponerlo en mi plato..esto es magico ..!!!

ESTUPENDA EDICION USA ..!! DOBLE LP, 2LPs, CON SOLIDA Y GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA...NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA AQUI TIENES INFINIDAD DE CANCIONES QUE YA SON DENOMINADAS OBRAS DE ARTE DE LA MUSICA, MUCHOS DE ELLAS Nº 1 CON MILLONES DE VENTAS, DESDE TEMAS COMO Stop! In the Name of Love, Baby Love Y MUCHOS MAS QUE EL MAS FAMOSO TRIO DE CHICAS CON EL AUTENTICO SONIDO MOTOWN LLEVARON A TODO EL MUNDO Y QUE DESPUES DE MAS DE 50 AÑOS SIGUEN SONANDO A DIARIO TODO EN GRAN ESTADO,.!!..COLLECTORS !! .!!..Y...gran precio..PARA ESTA JOYA DEL SOUL DE TODOS LOS TIEMPOS..!!..COLLECTORS.!!! Greatest Hits (Tamla Motown). The Supremes, luego con el nombre de Diana Ross delante, al principio forman el trío Florence Ballard, Mary Wilson y Diana Ross. También cuentan en sus comienzos con la colaboración de los mejores compositores y músicos de sesión del sello Tamla Motow. Desde sus primeros discos triunfan no sólo ante el público norteamericano, sino que su su fama trasciende a todos los países donde se vendían sus discos. Varias de sus canciones ocuparon los primeros puestos de las listas de éxito. En 1966 se marcha Florence, y entra en su lugar Cindy Byrdsong. A partir de la marcha de Diana Roos, en 1970, The Supremes encara una nueva etapa hasta la desaparición en 1976. Este doble elepé de grandes éxitos ofrece canciones desde sus primeros elepés hasta 1967. La carátula tiene como motivo principal una pintura de Robert Taylor. All songs produced by Brian Holland and Lamont Dozier. All songs written by Holland-Dozier-Holland unless otherwise noted. Superscripts denote original album sources, referenced below.

ABSOLUTA OBRA MAESTRA DEL MEJOR HARD ROCK BLUES..Y UN ALBUN NADA FACIL DE CONSEGUIR PRECIOSA 1ª EDICION EDITADA EN JAPON RSO – MW 2065 CON GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, CONTIENE GRAN INSERTO-POSTER CON GRAN FOTOGRAFIA DEL TRIO POSANDO Y LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES ELLOS SON LA HERENCIA DEL SONIDO DE LOS CREAM AUN QUIZA MAS HARD BLUES.. ESTUPENDO Y SIEMPRE PODEROSO SUPER GRUPO Y TRIO CON LESLIE WEST DE LOS MOUNTAIN,JACK BRUCE DE CREAM !!..GENIAL !!!! SOLO EDITARON DOS ALBUNES, ESTE FUE EL 1º DE ELLOS Y EL SEGUNDO FUE EN VIVO

UN ALBUN CASI IMPOSIBLE DE CONSEGUIR..SIN DUDA UNO DE SUS MAS COMPLICADOS DE ENCONTRAR EN SU 1ª EDIC ORG JAPAN COMPLETA CONTENIENDO LA GIGANTE DOBLE CARPETA DESPEGABLE CON LOS CURIOSO TROQUELADOS INTERIORES QUE DEJAN VER LOS ENCARTES DE CADA LP, TAMBIEN POR SUPUESTO CONTIENE LOS 2 ENCARTES ORGINALES Y UN CURIOSO LIBRETO-INSERTO DE 4 PAGINAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES..UNA MARAVILLA PARA COLECCIONISTAS Y FANS DE NEIL !! ... por cierto es el unico disco nunca editado en cd de viejo neil young.... TODO EN ESTADO EXCELENTE, NUESTRA MEJOR COPIA GHASTA LA FECHA sie te gusta neil young o si eres un seguidor de toda la vida como yo..este albun es un joya absoluta que te dejara abrumado por todo lo que encierra..como por ejemplo los mas de 15 mtos de tema Words del albun harves ...grabada en el rancho de Young en La Honda, Californiaque y que decir..me sigue poniendo los pelos de punta despues e cientos de escuchas..aqui tocado como si fuese un ensayo, de modo natural con solo inmenso de guitarra y su voz..como nunca...esta epoca de neil es irrepetible..tambien una versión alternativa de «Mr. Soul» tambien un tema nuevo, composición del propio neil young, el tema «Soldier»..pero hay muchas mas sopresas que tu tienes que descubrir anzado el 7 de noviembre de 1972, Journey Through the Past sigue siendo una de las piezas más extrañas del rompecabezas de Neil Young . Este conjunto de dos discos, la banda sonora de una película en gran parte inexplicable del mismo nombre, no era forma de culminar lo que fue el año más brillante de Young como solista. Young's Harvest fue uno de los vendedores más importantes del año, y los singles exitosos "Old Man" y "Heart of Gold" ayudaron a hacer de Neil Young un nombre conocido por derecho propio. Sin embargo, Young, en lo que podría verse con retrospectiva histórica como un movimiento típico para este artista infinitamente idiosincrásico, decidió seguir esos triunfos con una banda sonora confusa para la película que podría describirse mejor como la versión experimental de un documental de Young. Dicho esto, Journey Through the Past presenta algunos momentos interesantes de la relativamente corta historia de Young. Grabaciones de conciertos y apariciones televisivas de Buffalo Springfield (Hollywood Palace, 1967) y Crosby, Stills, Nash & Young (una versión en vivo de "Ohio") están entre los más destacados. En otros lugares, hay fragmentos de sus años como solista, incluyendo un "Words" de 16 minutos, un fragmento de "Are You Ready for the Country?" y una versión parcial de "Alabama" que se desmorona antes de aparecer como "God Bless America", que se completa con un extracto de un discurso de Richard Nixon. El lado final del set presenta varias piezas clásicas de la película, que terminan con "Let's Go Away For a While" de Beach Boys , un hermoso instrumental del álbum Pet Sounds . Tal vez, como era de esperar, Journey Through the Past apenas hizo mella en las listas de éxitos, y, hasta el día de hoy, el álbum sigue siendo uno de los únicos títulos de Young que no se ha vuelto a publicar. Time Fades Away , su seguimiento, es otra omisión flagrante.

Es mejor recordado por su canción de 1959 "Brand New Cadillac", que The Clash versionó en su álbum London Calling. Fue una de las inspiraciones para el personaje de Ziggy Stardust de David Bowie un buen albun editado en 1975 de los temas grabados por Vince Taylor en Barclay's entre 1961 y 1964, la próspera etapa de Vince. Vince Taylor (14 de julio de 1939 - 28 de agosto de 1991), nacido Brian Maurice Holden, fue un cantante de rock and roll inglés-estadounidense. Como cantante principal de Vince Taylor and His Playboys, a veces llamado Vince Taylor and the Playboys David Bowie dijo que Taylor fue la principal inspiración para su personaje Ziggy Stardust. [13] El guitarrista de Sha Na Na, Chris Donald, tomó el nombre artístico de Vinnie Taylor, como un posible guiño a Taylor. La banda Golden Earring se refirió a Taylor en su álbum de 1973 Moontan, con la canción "Just Like Vince Taylor", que fue el lado B estadounidense de su éxito "Radar Love". En 1997, su personaje fue interpretado por el cantante de The Clash Joe Strummer en la road movie de F. J. Ossang Doctor Chance [fr], como una ex estrella de rock convertida en aviador privado. El cantante norirlandés Van Morrison menciona a Taylor en su canción de 1999 "Goin' Down Geneva": "Vince Taylor solía vivir aquí / Nadie ha oído hablar de él / Solo quién era / Solo dónde encaja". Más tarde, Morrison interpolaría "Brand New Cadillac" en sus conciertos de "Going Down Geneva". Taylor tuvo un hijo, Ty Holden, quien declaró en BBC Radio 4 que Vince Taylor era un padre ausente. Ty estaba en la banda indie Crown of Thorns, manejada por Miles Copeland III. Ty Holden es ahora un DJ en la escena dance underground de Londres. El 18 de agosto de 2010 BBC Radio 4 emitió el documental Ziggy Stardust Came from Isleworth que, en palabras del productor, es un programa que "descubre la verdad sobre un cantante cuyo estilo de vida salvaje finalmente lo destruyó, pero al hacerlo dio lugar a un mito que trascendió el glam-rock y la ciencia ficción". [4] Adam Ant escribió y grabó "Vince Taylor" (coescrita con Boz Boorer) para su álbum de 2013 Adam Ant Is the Blueblack Hussar in Marrying the Gunner's Daughter. [14] La canción es en parte un tributo a Taylor, y en parte sobre una cadena chapada en oro que Taylor le dio a su novia francesa Valerie, quien más tarde se la pasó a Adam Ant (Ant ha afirmado además haber usado la cadena como arma, envuelta alrededor de su puño, en una confrontación con Sid Vicious).

ALBUN OFICIAL, MUY RARA REEDIC, LABEL RCA Victor LSP 2011 LABEL COLOR NARANJA estado impecable, aun mantiene el precinto en la carpeta, IMPECABLE ESTADO Después de la entrada de Presley en la Armada de los Estados Unidos en marzo de 1958, RCA y su representante, Tom Parker, se enfrentaron a la perspectiva de mantener el nombre de Elvis al público durante dos años sin posibilidad de actuaciones en directo o rodaje de películas. Debido a ello, organizaron una sesión de grabación durante dos días en junio que produjo suficiente material para cinco sencillos. Cuatro de las canciones fueron publicadas en 45 RPM entre 1958 y 1959, durante su presencia en el servicio militar. Presley, sin embargo, obtuvo buenos resultados a nivel comercial, con todos sus discos salvo uno llegando como mínimo al puesto tres de la lista de ventas, y RCA deseaba continuar promocionando álbumes de Presley debido a sus ventas. Gran parte del material de Presley no había sido publicado en LP, y para este álbum RCA recogió material previamente disponible en LP. Al igual que su predecesor, For LP Fans Only, el disco incluyó canciones que habían sido publicadas previamente en Sun Records, y las cinco canciones restantes fueron extraídas de tres EPs publicados entre 1956 y 1957. Incluso para los estándares de finales de los 50 y comienzos de los 60, A Date with Elvis fue demasiado corto en comparación con otros LP, de unos 35 minutos de duración, y obtuvo un resultado comercial bastante bajo. RCA produjo un álbum más el mismo año con material previamente publicado, 50,000,000 Elvis Fans Can't Be Wrong, una colección de sencillos, aunque también obtuvo ventas inferiores a lo habitual en la carrera de Presley. Finalmente, el músico regresó del extranjero en 1960 para comenzar a grabar nuevamente.

EXPECTACULAR Y GRANDIOSA 1ª EDIC. ORIG. EDITADA EN JAPON EN EXC ESTADO !! COMPLETA 1ª EDIC CON TODO LUJO DE DETALLES DE ESTE DOBLE ALBUN con INCREIBLE diseño de carpeta..sin duda una de las mejores ediciones de carpeta que an pasado por nuestras manos,DE LAS QUE SOLEMOS DECIR, HACEN AFICION AL VINILO, NADA LO PUEDE SUPERAR... Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. NADA FACIL DE ENCONTRAR ESTA 1ª EDIC ORG JAPONESA COMPLETA CON LOS 2 DISCOS, MUCHAS REEDDIODNES SI HICIERON SOLO CON 1 LP, AQUI ESTA LA SESSION COMPLETA OS CUENTO...LA CARPETA DOBLE SE ABRE Y APARECE LA FOTOGRAFIA DE JERRY SILUITEADA Y TROQUELADA, UNA VERDADERA PRECIOSIDAD., CADA UNO DE LOS DISCOS TIENE SU PROPIO ENCARTE CON MULTIPLES FOTOGRAFIAS DE LOS MUSICOS Y LA SESION, LOS ENCARTES LLEVAN UNA SOLAPA QUE SE LEVANTA DEJANDO VER LOS TOTULOS DE LOS TEMAS ETC... !! TAMBIEN CONTIENE ENCLUSIVO LIBRETO-INSERTO DE 4 PAGINAS CON LOS TEXTOS Y DATOS DE CADA TEMA EN INGLES Y JAPONES INCREIBLE EDICION ORG, ESISTEN OTRA EDICIONES NO TAM COMPLETAS COMO ESTE 1º PRENSAJE !! TODO EN ESTADO EXC !! NUESTRA MEJOR COPIA ! HE VISTO MUCHAS EDICIONES DE ESTE ALBUN, ESTA ES SIN DUDA LA MEJOR Y MAS COMPLETA DE TODAS...INCLUSO CONTARE QUE EN LA EDIC ESPAÑOLA LE QUITARON UNO DE LOS DISCOS, EL ALBUN ES BESTIAL, dicen que el MEJOR ALBUN DE ESTUDIO QUE GRABO EL KILLER.., JERRY CANTA Y TOCA COMO UN SALVAJE Y CON UNOS ACOMPAÑANTES DE LUJO..MIRA LA LISTA ES INCREIBLE..RORY GALLAGHER, PETER FRAMPTON,KENNY JONES,ALVIN LEE..ETC... ESTE ALBUN ES UNA MARAVILLA,SOLO PUEDO DECIR COSAS ESTUPENDAS DEL DISCO YA QUE SOY UN ENTUSIASTA DE ESTE TIPO DE EXPERIMENTOS DE JUNTARSE MUSICOS DISPARES..Y HACER LA MALLORIA DE LOS TEMAS EN SOLO UNA TOMA..ASI ES EL ROCK N`ROLL..DIRECTO Y REAL COMO LOS TEMAS DE ESTE DISCO.

Live in London (Beach Boys' 69 en los Estados Unidos, es el segundo álbum en vivo por The Beach Boys de su discografia, un discos simpre complicado de encontrar.., 12 temas donde demuetran sus facultades en un escenario en directo El álbum fue grabado en Londres, Reino Unido (como lo indica el título), curiosamente, el 8 de diciembre de 1968, cuando la banda cumplía siete años del lanzamiento del primer sencillo "Surfin'". en esta epoca eran mas populares en europa que en su propio pais, live en london es una cápsula del tiempo de un período especial de su historia cuando sus espectáculos eran una verdadera celebración de la vida.aqui más suave pero tampoco la falta de intensidad. Este es un disco que debería formar parte de la colección de cualquier fan real La energía que se crea es increíble. Los ritmos parecen ser más alto que se escucha en otras versiones de estas canciones. No hay una mala canción en el álbum, aunque los que más se destacan son: "Darlin", "Sloop John B.," y "God Only Knows". Los tres de esas canciones son simplemente las mejores interpretaciones que he oído de cada una de esas canciones PRECIOSA IMAGEN EN CARPETA !!! todo en estado impecable, nuestra mejor copia hasta el momento !!..COLLECTORS.!!!

2º LP OFICIAL EN ESTA RARA EDIT JAPAN CON ROBUSTA Y GRUESA SUPER DOBLE CARPETA, SEGUN CREO ES LA UNICA EDICION CON LA DOBLE CARPETA QUE MUESTRA 2 GRANDES FOTOGRAFIAS DE SUZY, TODO EN EXC CONDICION BUSCADISIMO 2º LP !!!..toda una figura en el hard rock de todos los tiempos.. Este albun ya es un Clasico de Quatro, tiene mi favorito "Cat Size", y una gran versión de "Hit the Road Jack", y "Trouble". Así que aquí está el trato, si estás entre la multitud de, este es un álbum para hincarle el diente de la primera "Tough Girl Rock Star" del mundo nacida en detroit,bajista y cantante con temas  inolvidables..  UNA DIOSA EN LOS 70 QUE SUPO MEZCLAR EL GLAM ROCK CON EL HARD COMO NADIE...REALIZANDO TEMAS INOLVIDABLES QUE MARCARON..Y DE QUE MANERA A TODA UNA GENERACION AL MENOS... Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año.

maestro de maestros, es uno de los grandes de la guitarras..magistral albun del genio de as seis cuerdas, del guitarrista estadounidense Stefan Grossman, lanzado en 1971. todo suena limpio y feliz, lA perfeccion existe..Corre a través de un grupo de instrumentos de sonido fino, alternando entre slide, 12 cuerdas y seis cuerdas seleccionadas con los dedos en una plétora de afinaciones, y nunca deja de ofrecer una interpretación de primer nivel en cada pista. Imprescindible para los entusiastas de la guitarra para aprender a tocar blues sin tener que vender su alma al diablo en la encrucijada más cercana. ORG EDT UK CON PRECIOSA CARPETA LAMINADA,editado ene l prestigioso sello britanico Transatlantic Records el estado es increible, perfecto, nuestra mejor copia de todos los tiempos !!!

increible buen estado para esta basoluta 1ª edic org usa con preciosa solida carpeta laminada, todo en exc condicion !! gran copia ! ellos fueron una de las mas pupulares y mejores bandas Instrumentales de rock & roll , formados en in 1958 ienToledo, OH, USA el grupo obtuvo varios éxitos del rock and roll, convirtiéndose en un atractivo popular tanto en Estados Unidos como en Europa. De hecho, su gira de 1962 por Alemania vio a un grupo desconocido que los acompañaba: los Beatles.

ESTUPENDA COPIA EDITADA EN JAPON, SE TRATA DE LA 1ª EDIC COMPLETA Asylum Records – P-8411Y, CON LA DOBLE CARPETA SIN CENSURAR, EXCLUSIVO INSERTO A 2 CARAS CON TEXYTOS EN INGLES Y JAPONES Y TAMBIEN EL OBI ORG QUE RODEA LA CARPETA , TODO EN ESTADO EXC !! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA !! TODO UN DISCAZO.!! ...una de las mejores Boogie Band SUREÑO de los 70`s.. ..con Jay Ferguson PROCEDENTE DE LA BADA SPIRIT.. MUY buenos temas de hardrock y clasicos toques de Southern Rock(sureño)..atencion a las fotografias de la carpeta y tambien en el interior...!! bestiales !!! lp MUY RECOMENDABLE. !!..Jay Ferguson fue todo un personaje... ex -Spirit. y fundador de la banda sureña, jo jo gunne..!!!

RARA Y BONITA 1ª EDIC. ORIG. USA, GRUESA DOBLE CARPETA CON PSICODELICA ILUSTRACION CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR. FUE SU 2º ALBUN Y PRIMERO EN ESTUDIO CON SONIDOS MAS ROKEROS..todo en INCREIBLE estado !! EL ALBUN UNA OBRA MAESTRA DESDE LUEGO Y CON PAPA JOHN CREACH EN EL VIOLIN QUE TAMBIEN ERA MIEMBRO DE OS JEFFERSON AIRPLANE..AQUI ESTA UNO DE MIS TEMAS FAVORITOS LA VERSION QUE HACEN DEL TRADICIONAL CANDY MAN..EXQUISITOS !! UNA DE LAS MAS IMPORTANTES FORMACIONES DE LA MUSICA AMERICANA,CON UN GUITARRISTA UNICO Y ESPECIAL COMO EL GRAN JORMA KAUKONEN.QUE PARA MI ES UNO DE MIS HEROES.. SU VOZ Y MODO DE TOCAR TANTO ACUSTICAS COMO ELCTRICAS..DESDE EL MAS TRADICIONAL BLUES AL MAS BESTIAL HARD..INCREIBLE.. CON ELLOS APRENDI MUCHO SOBRE EL RESPETO QUE TIENEN A LOS VIEJOS CLASICOS DEL BLUES QUE MEZCLAN CON EL FOLK..TRADICIONAL.. JORMA KAUKONE, UN TIPO QUE SIEMPRE RECOMIENDO Y QUE ME A ACOMPADO CON SUS DISCOS, MUSICA LLENA DE IMAGANES DE LA AMERICA SOÑADA PARA VIEJOS AMANTES DE SUS MEJORES SONIDOS

ABSOLUTA EDIC. USA 70, CON GRUESA CARPETA, TODO EN ESTADO EXC, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA LABEL UNITED RECORDS US 7712 !! UNA JOYA EN TU COLECCION. desde luego que estos discos no son nada faciles de encontrar..y esta epoca de la entonces casi niña etta james..una de las voces mas potentes y sublimes del blues..aqui la tienes acompañado por una gran banda,vientos, hammond y coros alrededor de temas inmensos..como su clasico woman.. obra maestra del 61! "Dance With Me Henry", "Good Rockin' Daddy" y un total de 10 canciones llenas de obras maestras de la época dorada. ¡Precioso disco estéreo edición estadounidense del '70 (Origi es '61 Crowns "Miss Etta James")! Etta James fue una de las mejores cantantes de R&B de todos los tiempos, con una voz increíblemente conmovedora y una asombrosa capacidad para interpretar melodías anticuadas pero atemporales. Cantó con un hambre emocional inigualable y un dolor que puede helar al oyente. Este es uno de sus mejores álbumes:

COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. contiene el encarte interior con los textos y gran fotografia de la banda un estupendo trabajo de la reina, con varios clásicos del grupo en su repertorio, posiblemente el disco mas completo de la banda en la década de los ochenta junto a “The Works”. Cuatro cuernos, 8.5 Jalfords para el milagro de Queen.

LEGENDARIA CANTANTE DE JAZZ...Todo de Maxine es excelente. SI DISFRUTAS DE LAS VOCALISTAS, ELLA FUE UNA DE LAS MEJORES VOCES OFICIAL LP, The Queen Este LP importado de Suecia fue lanzado por Kenneth Records KS-2052 en 1981 PRECIOSA EDIC ORG EDITA EN SUECIA CON DOBLE CARPETA QUE MUESTRA EN SU INTEIOR AMPLIOS DATOS ,TEMAS DEL ALBUN ,FOTOS ETC... GRAN PRESENTACION

IMPRESCINDIBLE DOBLE ALBUN Y UNA JOYA ABSOLUTA ESTA COMPLETA Y MUY COLECCIONABLE 1ª EDIC. EDITADA POR EL SELLO TRACK RECORDS EN JAPON CON TODOS LOS EXTRAS, COLLECTORS !! SUPER GRUESA Y SOLIDA EDICION !! contiene el gran libreto de 44 paginas completo con fotografias increibles... !!!..solo el gran libreto de fotografias valdria su precio CONTIENE LOS 2 ENCARTES INTERIORES CON FOTOS Y TEXTOS EN JAPONES ETC...TAMBIEN EXCLUSIVO INSERTO DE 4 PAGINAS CON IDSCOGRAFIA ,TEXTOS EN INGLES Y JAPONES TODO EN EXCELENTE ESTADO !! UNA DE LAS COPIAS EN MEJOR ESTADO QUE NOS A LLEGADO EN MUCHO TIEMPO. TODA UNA DECLARACION DE PRINCIPIOS PARA TANTOS AMANTES DEL ROCK Y POR SUPUESTOS TODA LA TRIBU DE MODS UN ALBUN INCREIBLE CON LA BANDA MUY INSPIRADA Y AL 100% DE CREATIVIDAD, ESTE ALBUN HIZO HISTORIA, SIN DUDA UN DISCOS IMPRESCINBLE EN CUALQUIER COLECCION QUE SE PRECIE. reseñas editoriales Un álbum excelente y con frecuencia asombroso, Quadrophenia es más ambicioso y menos accesible que Tommy, la primera y más conocida ópera rock. En su nivel más simple, Quadrophenia es una historia de mayoría de edad con una banda sonora increíble. El álbum incluye algunos de los mejores materiales de Who, en canciones como el enfurecido 'Real Me', el cínico 'Punk Meets the Godfather', el melancólico '5:15' y 'Sea and Sand', y el poderoso 'Love, Reign'. O'er Me. La composición (cortesía de Pete Townshend) es de primera categoría, al igual que la producción (The Who realmente logró usar sintetizadores de una manera original, algo a lo que pocas bandas de rock pueden aspirar). La mezcla de poderosa composición y hábil composición hace de este uno de los mejores momentos de Who. --Genevieve Williams

IMPRESCINDIBLE !! RARA Y PRECIOSA EDICION DIFERENTE A LA DE 1973 y SIEMPRE BUSCADO POR TODOS LOS FANS DE LA BANDA !!!.. SUPER GRUESA Y SOLIDA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, CONTIENE LIBRETO A COLOR DE 8 PAGINAS CON MUCHAS CURIOSAS FOTOGRAFIAS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES.TAMBIEN LABELES ORIGINALES CON EL LOGO MOD !! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. TODA UNA DECLARACION DE PRINCIPIOS PARA TANTOS MODS Y UN ALBUN INCREIBLE CON LA BANDA MUY INSPIRADA AL 100% DE CREATIVIDAD.IMPRESCINDIBLE ! El disco atrae desde todos los puntos de vista. El nombre, la tapa, y, por sobre todas las cosas, la música y las letras. Es uno de esos álbumes llamados conceptuales, aunque mejor le queda el mote de ópera rock. La historia gira alrededor de Jimmy, el. protagonista, el cual sufre una suerte de esquizofrenia cuádruple (de aquí el nombre del álbum). Cada uno de los integrantes del grupo está identificado con un tema: Pete Townshend con "Love Reing O'er Me", Roger Daltrey con "Helpless Dancer", John Entwistle con "Is It Me?", la cual se encuentra dentro de "Doctor Jimmy" y Keith Moon con "Bell Boy", aunque los cuatro están escritos por Townshend El álbum comienza con "I Am The Sea", donde se oye un sonido de oleaje de mar, mientras se mencionan los cuatro temas anteriores. La verdadera apertura del disco llega con "The Real Me", una manera excelente de comenzar un álbum, solamente superada por el comienzo de "Selling England By The Pound" de Genesis. Los riff de guitarra son arrolladores, la línea de bajo es excelente y muy original por esas épocas, sostenida por toda la fuerza de la batería. Las letras son geniales y la performance vocal de Daltrey es de las más logradas del grupo. Un comienzo increíble. Le sigue "Quadrophenia", un tema instrumental en el que Townshend mezcla los cuatro temas que identifican a los integrantes. Mucho soporte de sintetizadores, algún mini-solo de Townshend (quien no es un virtuoso con la guitarra, pero es un compositor totalmente iluminado) y al final otra vez el sonido del mar. "Cut My Hair" tiene uno de los mejores estribillos del álbum, sostenidos por una base rítmica muy firme por parte de Moon y Entwistle. Luego llega el punto más alto del disco hasta el momento: "The Punk And The Godfather". Este tema tiene todo: un riff arrollador, el bajo y la batería a mil y por sobre todo la voz de Roger y los coros de Townshend generan esa sensación tan gustosa de climax musical, más aun en el intermedio del tema. "I'm One" tiene una gran letra, aunque la música no está a su altura. De todos modos en un muy buen tema. Con "The Dirty Jobs" llega un punto bajo del disco. No es que sea mala, pero luego de lo escuchado hasta el momento no genera la sensación de que se esté escuchando el mismo disco. "Helpless Dancer" tiene otra performance vocal soberbia de Daltrey y vuelve a producir otra vez esa sensación de perfección tan grata. "Is It In My Head" es una balada con un gran estribillo y una música acorde. El final del primer disco llega con "I've Had Enough", un tema con tres partes marcadas. Una intro rockera con el bajo marcando a mil otra vez, un intermedio con "Love Reing O'er Me" y un final con una lírica de las mejores del álbum. El segundo disco abre con "5:15". La intro del tema es un reprise de "Cut My Hair", pero inmediatamente se transforma en un rock and roll aplanador donde nuevamente se destacan los coros. Con "Sea And Sand" vuelve el mar, con otra letra excelente y una interpretación vocal genial de Daltrey. En "Drowned" se destacan Keith Moon, castigando como siempre los tambores de su batería, y, nuevamente, Daltrey. Me gusta, sobre todo, a partir del pequeño reprise de "5:15" hasta el final. Se nota que "Bell Boy" es el tema de Moon, quien no solo desarma la batería sino que también se le anima a la parte vocal. Un tema genial, sostenido por la rítmica de Townshend y sus sintetizadores. "Doctor Jimmy" es otro de los temas que no me cierran del todo. Sin embargo el pre estribillo y el mismo estribillo son de los mejores del disco. "The Rock" es otro instrumental al estilo de "Quadrophenia", donde se vuelven a mezclar los cuatro temas con la misma contundencia que antes. El gran final del álbum llega con el tema de Townshend: "Love Reing O'er Me". Qué se puede decir de este tema?. Una melodía hermosa, una letra contundente, los gritos desgarradores de Daltrey, la rítmica de Townshend y la base de Entwistle y Moon. El final es tan impresionante como el comienzo. Este es un álbum para disfrutar de punta a punta, nunca genera sensación de aburrimiento sino todo lo contrario.

ESTUPENDA EDICION EDITADA EN JAPON, super gruesa carpeta sin codigos de barra, RARA 1ª ORIG. EDIT. EDITADA EN JAPON.QUE CONTIENE GRAN POSTER-INSERTO CON LA BANDA POSANDO EN SUS INICIOS, GRAN IMAGEN...Y EN LA PARTE TRASERA, DISCOGRAFIA Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES ETC.. MUY DIFICIL DE ENCONTRAR SUS PRIMEROS ALBUNES TODO EN EXC ESTADO...COLLECTORS..!!!!!!! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. SICODELICA Y ROBUSTA DOBLE CARPETA Y UNA DE MAS CELEBRES PARA LOS QUE DISFRUTAMOS DE ESTE ARTE DEL DISEÑO EN LAS PORTADAS EN ESTE CASO CON FANTASTICA ILUSTRACION SICODELICA PARA SU 3º ALBUN OFICIAL !!! ES UN ALBUN FUNDAMENTAL CON TEMAS BESTIALES DONDE QUEDA CLARA LA ORIGINAL FUSION DEL ROCK LATINO DE PURA CEPA CON UNA BANDA FANTASTICA ACOMPAÑANDOLE..DONDE ESTA CON UN JOVENCISIMO NEAL SHON EN LA GUITARRA CON SOLO 15 AÑOS !! QUE POCO DESPUES FORMARIA LA BANDA JOURNEY JUNTO A GREG ROLLIE. SOY UN COLECCIONSISTA DE TODA LA VIDA DE SANTANA Y ESTA PRIMERA ETAPA ES PURA..Y AUN MAS ESTE LP CON GRAN SECCION DE PERCUSION,AQUI APARECEN ALGUNOS DE LOS MAS GRANDES COMO COKE ESCOVEDO,RICO REYES, EL TROMPETISTA DE JANIS JOPLIN,, LUIS GASCA Y COMO NO LA MAS GRANDE SECCION DE VIENTOS..LOS TOWER AND POWER,,EL DISCOS SUENA COMO UN CAÑON Y SANTANA ESTA SEMBRADO DE INSPIRACION..SU GUITARRA SUENA COMO NUNCA !!