Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

TODA UNA MARAVILLA ESTE LP OFICIAL CON 12 TENAS DE LA GRAN SUZI QUATRO EN ESTA CUIOSA EDICION PARA ESCANDINAVIA CON SOBLE CARPETA QUE MUESTRA EN SU INTRIOR GRANDES FOTOGRAFIAS DE SUZY, CONTIENE TEMAZOS COMO: “Can The Can”, “48 Crash”, “Daytona Demon”, “Devil Gate Drive”, “The Wild One”, “I May Be Too Young Y MUCHOS MAS toda una figura en el hard rock de todos los tiempos.. nacida en detroit,bajista y cantante con temas  inolvidables..  UNA DIOSA EN LOS 70 QUE SUPO MEZCLAR EL GLAM ROCK CON EL HARD COMO NADIE...REALIZANDO TEMAS INOLVIDABLES QUE MARCARON..Y DE QUE MANERA A TODA UNA GENERACION AL MENOS...

RARA ORG EDT EDITADA EN MEXICO , Virgin – LA-551 1º PRENSAJE, CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA como curiosidad, los titulos del os temas estan en castellano Crises es uino de sus grandes albunes ademas es el octavo álbum de estudio de Mike Oldfield. Crises fue producido por Simon Phillips. Gran parte del disco se grabó con sintetizadores analógicos Uno de los discos más vendidos de este artista, salió en 1983 y contó con Simon Phillips a la batería y a la producción, con Jon Anderson de YES, con Phil Spalding bajista de TOYAH, Roger Chapman de FAMILY y la impecable Maggie Reilly, quien posiblemente grabó la canción que le encumbró a la cima, una de esas canciones que te llevarías a una isla desierta, "MOONLIGHT SHADOW".

ORG EDT USA CON GRAN IMAGEN EN PORTADA DEL GRAN RONNIE HAWKINS POSANDO CON AUTORIDAD, A DESTACAR APARTE DEL REPARTO DE GRANDES MUSICOS LAS VOCES DE The Jordanaires QUE FUERON EL GRUPO VOCAL DE ELVIS... CASI NADA,,, STUPENDAS VERSIONES DE Bo-Diddley,gordon Lightfoot ETC... TODA UNA LEYENDA DE LA MUSICA DE VERDAD.. un todo terreno ESTE YA mitico cantante de rockabilly en sus comienzos..,monto la banda the Hawks con los miembros de the band, ESTUVO EN LA DESPEDIDA  DYLAN con LOS THE BAND.... RARO ALBUN OFICIAL, .sus discos son siempre muy buscados..!!! Lo llamaban 'El Halcón', también 'Rompin Ronnie', nacido el 10 de enero de 1935 en Huntsville, Arkansas, pero un animador frecuente de bares en Toronto en los años 60, donde finalmente se estableció. Ronnie lanzó su primer álbum en 1959 a la edad de 24 años. Hawkins es el primer artista que viene a la mente cuando uno piensa en la música Rockabilly en Canadá. Su música abarca desde el Rockabilly, el R&B, el Country y el Bluegrass. Hay algunas buenas canciones de Rockabilly en este álbum, así como algunas buenas de country rock, como 'Louisiana Backroad', y Ronnie y su equipo graban una buena versión de 'Travelling Band', la canción de apertura en el lado dos (que es la mejor cara de este álbum), pero en su mayor parte es una selección y elección de las buenas pistas de la media.

preciosa edic. USA con la fantastica listracion en carpeta, TODO EN GRAN ESTADO Fue el álbum más vendido de la banda, y eventualmente vendió más de un millón de copias en todo el mundo. Hymn es una canción contra los peligros del uso de drogas y dedicada a músicos como Jimi Hendrix, Paul Kossoff y Janis Joplin) fue un exitoso tocadiscos en las estaciones de radio alemanas a finales de los años setenta. 'Poor Man's Moody Blues' se escribió después de que un periodista enfureció a la banda al referirse a Barclay James Harvest como 'Moody Blues de un hombre pobre'. En respuesta, el guitarrista John Lees escribió una canción que sonaba como la canción de Moody Blues 'Nights in White Satin', pero en realidad no era lo mismo, las palabras no encajaban. Justin Hayward no estaba contento; Conociéndolo años después, el bajista Les Holroyd se disculpó por ello. Otras canciones en el álbum tratan temas como relaciones terminadas ('Friend of Mine'), alienación ('Leper's Song') la explotación de animales para su pelaje ('Spirit on the Water') y la carrera espacial ('Sea of Tranquilidad'). El título del álbum, Gone to Earth, se refiere al grito del cazador de zorros utilizado para indicar que la cantera ha regresado a su guarida.

raro, edic org usa y promocional - MGM 1968, SOUL COLLECTORS, EXC

MUY RARA Y SIEMPRE COLECCIONABLE 1ª EDIC. ORIG. USA DE SU MAGNIFICO 1º DISCO EN SOLITARIO, TODA UNA OBRA MAESTRA donde demuestra su gran capacidad única para mezclar folk, country, blues DE MUCHOS KILATES.. ESTA ACOMPAÑADO POR SUS EX COMPAÑERO EN LOS FAIRPORT CONVENTION, RICHARD THOMPSON, Sandy Denny, Pat Donaldson, ENTRE OTROS.. RARA 1ª EDICION ORIG. CON GRUESA Y SOLIDA DOBLE CARPETA CON LIGERO DEGASTE NORMAL EN ESTAS EDCIION USA.Y POR SUPUESTO BONITO PRIMER LABEL VERTIGO Uno de los miembros fundadores de Fairport Convention, Ian Matthews dejó ese grupo en 1969 (durante la grabación de Unhalfbricking) para seguir una carrera en solitario. Originalmente lanzado en Vértigo, de 1971 ex Fairport Convention,..veterano musico en diferentes formaciones,gran compositor y guitarra.perfeccionista,voz emocional y clara..

INTERESANTE DOBLE LP - EN PRECIOSA Y COMPLETA EDIC. ORG JAPAN, CONTIENE 27 temas, CONTIENE GRAN LIBRETO DE 12 PAGINAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES DE CADA TEMA DEL ALBUN ETC...TAMBIEN CONTIENE EL ORG Y CURIOSO OBI QUE RODEA LA DOBLE CARPETA. TODO EN ESTADO IMPECABLE ! se trata de todo un documento historico este buscado doble albun que recoje sus temas grabados en la etapa en que en sus comienzos fueron a tocar a hamburgo,entre muchos de los temas de este doble albun que contiene 27 canciones,.. 13 de ellos  nunca antes editados por the beatles..incluso el raro BESAME MUCHO..!!..  TODO EN IMPECABLE ESTADO !! NUESTRA MEJOR COPIA !

ULTRA RARA LIMITADA EDIC CON EL VINILO COLOR ROJO !! COLECTORS !

ULTRA RARA LIMITADA EDIC CON EL VINILO COLOR ROJO !! COLECTORS !

fantastico y celebre trio vocal femenino formado en Philadelphia y fileles a su sonido..gran albun bajo la proteccion de gamble & huff contiene el exito.. TSOP (The Sound of Philadelphia)

ULTRA RARA 1ª EDIC ORIGINAL USA EDITADO EN EL SELLO AVCO. SIEMPRE COMPLICADOS DE ENCONTRAR SUS PRIMEROS ALBUNES, FUE SU 3º TRABAJO Y ESTA CONSIDERADO COMO UN ALBUN DE REFERENCIA PARA TODOS LOS AMANTES DE LAS VOCES Y ARMONIAS..AQUI PODRAS ESCUCHAR TODOS LOS REGISTROS VOCALES IMAGINABLES... CARPETA MANTIENE PARTE DEL PRECINTO

MUY RARO LP NO OFICIAL, SOLAMENTE 5000 COPIAS EDITADAS Y PRENSADAS. BRUCE SPRINGSTEEN Interview With Bruce Springsteen (Scarce UK limited edition interview vinyl PICTURE DISC LP featuring rare and spontaneous interviews with the stars. These interviews are exclusive to to this release and have not beenheard by anyone apart from the interviewer prior to release. The disc features two great images of The Boss - limited to 5000 copies! IW302B).

MUY RARO LP NO OFICIAL, SOLAMENTE 5000 COPIAS EDITADAS Y PRENSADAS. BRUCE SPRINGSTEEN Interview With Bruce Springsteen (Scarce UK limited edition interview vinyl PICTURE DISC LP featuring rare and spontaneous interviews with the stars. These interviews are exclusive to to this release and have not beenheard by anyone apart from the interviewer prior to release. The disc features two great images of The Boss - limited to 5000 copies

LOTE 3 TDK D 60 Cassette / SEALED / NUEVAS Y PRECINTADAS

ORIGINAL 1ª EDICION USA ,LABEL STAX STS 3024 SUPER SOLIDA CARPETA TEXTURA, TODO EN EXC ESTADO el grupo lanzó dos sencillos, "Sugarcane/Blackside" y "Neckbone/Breezy" . Los sencillos y el álbum fueron bien recibidos por la crítica. El álbum incluía una versión instrumental de "One of a Kind (Love Affair)" de The Spinners. "The MG's" was the band formed in 1973 by Donald Duck Dunn (bass) and Al Jackson Jr. (drums), remaining members of Booker T & The MG's, with the added talents of Carson Whitsett (Hammond Organ and other keys) and Bobby Manuel (guitar).

GRANDIOSO ALBUN DE TODO UN LEGENDARIO MUSICO AMERICANA CON UNA OBRA QUE INVITO A DISFRUTAR O A DESCUBRIR CON ALBUNES COMO ESTE QUE TE PRESENTO TODO EN IMPECABLE ESTADO!! Big Daddy" (1989), que continuaba explorando las raíces musicales norteamericanas, cosechó un buena crítica John J. Mellencamp nació en Seymour, Indiana, el 7 de octubre de 1951, y reunió su primera banda cuando estaba en quinto grado. En 1965 estaba realizando R&B y música de rock con uno de sus primeras bandas, Crepe Soul, y en 1966 consiguió sus primeras actuaciones profesionales tocando en fiestas por 30 dólares el fin de semana con Snakepit Banana Barn antes de que le echaran. Graduado en la escuela secundaria de Seymour en 1970, Mellencamp se trasladó a un apartamento en el pequeño pueblo de Valonia; un año después, formó una banda de versiones de los 60, Trash, con el guitarrista Larry Crane. En 1975, después de graduarse de la Universidad de Vincennes y ser despedido por la compañía telefónica, Mellencamp partió para Nueva York con su indemnización de la compañía telefónica y una cinta de demostración que ofrece su versión de Paul Revere & Raider's Kicks. Una vez en Nueva York, Mellencamp fichó por la compañía de David Bowie, MainMan. Un año después, Mellencamp grabó su primer álbum, Chestnut Street Incident que, sin el conocimiento del cantante, se editó bajo el nombre de "Johnny Cougar". En 1977 Mellencamp rompe con MainMan y vuelve a Bloomington, Indiana, donde grabó un segundo álbum como "Johnny Cougar", The Kid Inside; MainMan retuvo el álbum hasta 1982 cuando lo lanzó aprovechando el fenomenal éxito de American Fool. Un tercer álbum, A Bigraphy, se editó en el Reino Unido en marzo 1978 de marzo y dio su primer éxito al mundo:"I Need A Lover", una canción que se volvería un éxito en el futuro para John Mellencamp y Pat Benatar. Mellencamp y su banda, The Zone, tocaron "I Need A Lover" y "Small Paradise" en el "American Bandstand" de Dick Clark en 1979. El tercer álbum americano de John, John Cougar (qué contuvo varias canciones de A Biography) llegó al número 64 en las listas americanas 1980 vió a John volver al estudio para grabar Notthin' Matters And What If It Did con el legendario el guitarrista Steve Cropper de MG que produce el álbum, apareciendo la actriz Edith Massey (famosa por su trabajo con John Waters) en la portada, llegando al número 37 en las listas americanas. El primer sencillo, "Ain't Even Done Whit The Night" alcanzó el número 17. El siguiente disco de Mellencamp, American Fool, fué el álbum del año 1982. Durante cuatro semanas en el mes de octubre, John Mellencamp tenía un número 1 en álbumes y dos sencillos entre los diez primeros al mismo tiempo y era el primero que lo conseguía después de John Lennon. "Jack & Diane" fue el sencillo número 1 en el país y "Hurts So Good" estuvo veintiocho semanas en el Hot 100. Mellencamp recibió tres nominaciones a los Grammy por American Fool y recibió el premio al mejor vocalista masculino por "Hurts so Good". En 1983, la MTV había ayudado a hacer a John Mellencamp una estrella y John Mellencamp se había vuelto un pionero de los vídeos musicales. Su "Hand To Hold On To" llegó a número 9 en EE.UU. y John grabó Uh-Huh, su nuevo álbum en una maratoniana sesión de dieciseis días en The Shack, un estudio de grabación de Indiana. El sencillo "Crumblin' Down" fue número 9 en las listas como hizo Uh-Huh, el segundo álbum de platino de John (y primero en el que añadió "Mellencamp" a su nombre). "Pink Houses" alcanzó el número 8 en febrero de 1984 y "Authority Song" llegó al 15 en mayo. En julio de 1984, Susan Miles ganó el "Party House With Mellencamp" de la MTV y pintó su casa de rosa; Mellencamp escribió un screenplay con el aclamado escritor Larry McMurtry , y produjo el álbum del retorno de Mitch Ryder, Never Kick A Sleeping Dog. En marzo de 1985, produjo la canción "Colored Lights" para el álbum Hard Line de The Blasters. John Mellencamp, junto con Willie Nelson y Neil Young, fue el organizador del primer concierto de Farm Aid, que tuvo lugar el 22 de septiembre de 1985, en Champaign, Illinois. Durante el espectáculo, Mellencamp le pidió al público que escribiera a sus congresistas demandando acciones para ayudar a los granjeros americanos, los beneficiarios del concierto. Hubo once conciertos de todo un día de Farm Aid en 1996, con todos los artistas colaborando gratuitamente. NARAS le otorgó el Premio de Mérito de su Presidente a John Mellencamp por su trabajo en Farm Aid. Al final de 1985, Mellencamp grabó Scarecrow en su estudio recién construido. Dedicado a su abuelo, Manche, Scarecrow alcanzó el número 2 en las listas americanas mientras el sencillo, "Small Town" llegaba al número 6. En 1986 de septiembre, Mellencamp y su banda empezaron a trabajar en The Lonesome Jubileé en su estudio Belmont Mall; el álbum llega al número 6 mientras "Paper In Fire" llega al 9 en octubre de 1987. The Lonesome Jubilee estuvo en el Top 10 durante veintisiete semanas y Mellencamp y su banda hicieron una gira de nueve meses por diez estados del país que llegó a más de un millón y medio de fans. Ese mismo año, contribuyó con "I Saw Mommy Kissing Santa Claus" al álbum de caridad "A Very Special Christmas". En el otoño de 1988 John Mellencamp contribuyó con su versión de "Do Re Mi" a Folkways: A Vision Shared, un álbum de tributo a Woody Guthrie/Leadbelly. Produjo el álbum de debut de James McMurtry "Too Long In The Wasteland" y dirigió un video para el "Political World" de Bob Dylan. Ese año también le vio empezar a pintar en serio. Realizó el disco de platino "Big Daddy" en 1989 y, en 1990 empezó a filmar su debut en la pantalla en la película "Falling From Grace" (el título eventual del screenplay él había escrito con Larry McMurtry); grabó la banda sonora con John Prine, Dwight Yoakam, Joe Ely, y James McMurtry (el hijo de Larry). John Mellencamp fue el destinatario del premio Nordhoff-Robbins Silver Clef por su colaboración con terapia musical para los niños impedidos y autistas en 1991. Ahora más que nunca, comprendió los efectos profundos que la música podría llevar al espíritu humano. Whenever We Wanted apareció en 1992 y rápidamente le sigue una maratoniana gira mundial de siete meses. Del álbum salió el exitoso sencillo "Get A Leg Up". John terminó el año con una actuación en "MTV Unplugged" y la puesta en escena teatral de "Falling From Grace". Volvió al estudio en 1993 para grabar Human Wheels, que fue disco de platino en noviembre. Su siguiente álbum, Dance Naked, fue lanzado en verano de 1994 y de él salió "Wild Night", versión de una canción de Van Morrison, cantada entre John y Me'shell Ndege'ocello y que tuvo un éxito masivo. La gira del verano de 1994 fue interrumpida cuando se descubrió que John había sufrido un ataque cardíaco leve. El resto de fechas previstas fue cancelado y John volvió a Bloomington para un bien merecido descanso y recuperación. Cuando llegó el momento de grabar Mr. Happy Go Lucky, John Mellencamp, siempre inquieto, escogió al renombrado mezclador de música dance Junior Vasquez como productor. "Aquí está Junior Vasquez formando parte de una banda de rock!," exclamó Mellencamp. "Es sobre todo, ir alguna parte más. Es grande juntar a personas que tienen la capacidad y la visión de hacer algo diferente cuando los desafías." Como tantos de sus predecesores, Mr. Happy Go Lucky fue oro y platino a las pocas semanas de su lanzamiento. El primer álbum retrospectivo de John Mellencamp, "The Best That I Could Do" fue editado el 18 de noviembre de 1997, y fue disco de oro en diciembre de 1997 y de platino en 1998.

obra maestra del progresico..!!! 1ª EDIC. ORG EDITADO POR EL LABEL POLYDOR TODO EN EXC CONDICION, ..GRAN COPIA !! SUPERGRUPO..!! con dos de los mejores musicos de la historia..Jan Akkerman-Guitar y Thijs Van Leer, SI TE GUSTA LA PERFECCION ESTE ES TU GRUPO..!!! Estamos ante uno de los mejores discos de Focus, para mí el mejor, en estrecha rivalidad con el "Focus III". La grabación se abre con la delicia de aire medieval ""Delitae Musicae"", el título lo dice todo. El ritmo rockero llega con "Harem Scarem", lucimiento pleno de Thijs Van Leer y Jan Akkerman, que gran riff. En "La Cathedrale de Strasbourg", Thijs Van Leer nos demuestra su amor por lo clásico. El tema que cierra la cara A , " Birth", es uno de mis favoritos, nuevamente una entrada medieval da paso a la batería y bajo marcando un ritmo que presagia un desenlace apoteósico con la flauta y nuevamente la maestría de Akkerman. La segunda cara la ocupa por completo el plato estrella de la grabación, "Hamburger Concerto". El tema comienza con timbales, órgano de iglesia y toda la pomposidad que merece la obra. Desde el primer momento podemos escuchar el "leit motiv - riff". El tema se divide en seis partes ( Starter -Rare -Medium I -Medium II -Well Done -One for the Road). por supuesto los famosos gorgoritos de Van Leer están presentes pero también su sensibilidad a la hora de tocar el Hammond y la flauta. La guitarra de Akkerman también brilla con luz poderosa y con su típico carácter jazzero. En definitiva una obra que todo buen aficionado debe poseer. Hamburger Concerto es el cuarto álbum de estudio de la banda holandesa de rock progresivo Focus, lanzado en abril de 1974. Alcanzó el puesto # 20 en las listas del Reino Unido. La canción principal se basa en Variations on a Theme de Haydn de Johannes Brahms. La composición también incorpora los dos primeros versos del villancico holandés O Kerstnacht, schoner dan de dagen, alrededor de 15 minutos.

COMO SIEMPRE QUE SE TRATA DE UNA DE NUESTRAS BANDAS FAVORITAS OS DIREMOS QUE CADA UNO DE SUS DISCOS ES PARA MI TODA UNA JOYA YA QUE ADORO A ESTA BANDA...Y ATENCION FUE EL ULTIMO ALBUN DEL GRAN Lee Brilleaux ANTES DE MORIR, es un álbum muy disfrutable que mantiene el espíritu y el sonido de los Feelgood. CON CLASICOS COMO EL GOING DOW DE DON NIX, TAMBIEN VERSION DE J.J CALE ..CASI NADA....O EL World in a Jug DE LOS CANNED HEAD, DE LOS THE DOORS.. Y MUCHO MAS todo en exc estado, alguna señal superficial de uso, escuchdo al completo no presenta ningun problema, recomendable al 100% COVERTIDOS EN UNA BANDA DE CULTO GANADO EN MILES DE GARITOS..CADA DIA MAS DIFICIL CONSEGUIR SUS DISCOS EN EL VINILO ORIGINAL !! SIRVAN ESTAS LINEAS COMO RECUERDO A UNA BANDA POR LA QUE SIENTO UN APRECIO Y UN AFECTO MUY ESPECIAL. FUERON UNA DE LAS BANDAS QUE MEJORES BUENOS MOMENTOS TRAEN MI MEMORIA RECORDANDO SUS CONCIERTOS A LOS QUE PUDE ASISTIR EN VARIAS OCASIONES EN VIVO...FUERON INCREIBLES !!..YO NO ME LOS PERDERIA ESTE LP..CON UNO DE LOS GENIOS.A LA VOZ Y LA ARMONICA DEL GRAN Lee Brilleaux, LOGRAN UN SONIDO DURO Y ROCKERO... Dr. Feelgood publicaban su (creo) decimoprimer álbum de estudio, “Primo”, el primero con Dave Bronze al bajo quien sustituyó a Phil Mitchell que abandonó el barco en mitad de la grabación del disco y también fue el primer álbum de estudio con los Dr. Feelgood para el guitarrista Steve Walwyn quien venía de tocar en la banda de Stevie Marriott. Lo mas lamentable de todo es que fue el último con Lee Brilleaux quien fallecía en 1994.

1º albun del duo vocal de northern soul desde ohio formado por Eddie Anderson y Raymond Thompson, fueron descubiertos por nina simone, recuerdan a san & dave como no.. gran debut..pero no puedo dejar de destacar la portada..es mundial !! los dos difrazados de mosqueteros,,como sabeis a los artistas negros de soul nada se les pone por delante !! genial carpeta ..muy bizarre gruesa carpeta presenta, TODO EN EXC CONDICICON !!

adoro a esta banda desde el primer dia que los escuche..imagino que como la malloria con su clasico con su blanca palidez...pero no me quede hay y segui descubrisndo sus discos que muchos de ellos enciaerran verdaderas maravillas como en este albun estupenda 1ª edicion ORG. ,RARO 1º label color verde...CARPETA CON PRECIOSA IMAGEN EN PORTADA,,, TODO EN ESTADO GRAN CONDICION la union de los teclados, la voz del gran gary brooker producen verdera magia y una emocion que pocas formaciones pueden alcanazar, el nivel de dramatismo de gary brooker cuando canta es de otro mundo..son exquisitos La banda británica de art rock Procol Harum es recordada hoy principalmente por su sencillo de 1967, "A Whiter Shade of Pale", y por casi nada más. Esto es un error; lejos de ser una maravilla de un solo éxito, Procol Harum se estableció de 1967 a 1974 como una de las bandas orientadas al álbum más consistentemente sólidas de la época, incluso cuando su estilo cambió de art rock a hard rock y viceversa. En este episodio, Prog John hace su regreso triunfal guiando a Rich, Phil y Mike a través de una mirada a uno de sus favoritos desde hace mucho tiempo, el álbum de 1974 "Exotic Birds and Fruit". El álbum vio a la banda hacer un giro consciente de un estilo centrado en la orquesta hacia un estilo que sintetizó todo su pasado (incluyendo sus raíces de R&B de mediados de los 60). Únete a nosotros y hacemos un viaje a través de un maravilloso álbum (en su mayoría) y una banda que, de hecho, llega lejos "Beyond the Pale".