Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

ORG EDIT USA, TODO EN EXC CONDICION, VINILOS IMPECABLES, GRAN SONIDO !! celebre doble albun que reecoje uno de sus grandes conciertos celebrado el 14 de diciembre de 1986 junto a la agran orquesta con 30 miembros, melbourne symphony orchestra en autralia recoje interpretaciones memorables de clasicos como your song, tonight con estupendos arreglos orquestales pro hay mucho mas.... El concierto, grabado el 14 de diciembre de 1986, fue el último de una serie de conciertos realizados durante los dos últimos meses de 1986, que formaron parte del Tour de Fuerza (gira) de John's de Australia y Nueva Zelanda. Los conciertos consistieron en dos sets: el primero se limitó a John y su banda de 14 integrantes, incluidos los vocalistas de respaldo y la sección de bocinas de Onward International, y su vestido de escenario extravagante, con pelucas de Mohawk y Tina Turner y algunas prendas extravagantes para los ojos; El segundo presentaba a John, la banda y la Orquesta Sinfónica de Melbourne de 88 piezas, con él vestido como Mozart . La banda de John era esencialmente la alineación que se usaba en Leather Jackets , con la que estaba de gira en ese momento, incluyendo a Jody Linscott y al invitado especial Ray Cooper , ambos de los cuales tocaban percusión. James Newton Howard , quien en ese momento era un compositor de cine en Hollywood, se unió a John para dirigir y escribir tablas más grandes y aumentadas no solo de su propio trabajo anterior en "Tonight", sino también de los arreglos originales de Paul Buckmaster . , ya que la música debía ser interpretada por 88 músicos, en lugar de la orquesta de estudio más pequeña para la cual se diseñaron originalmente las composiciones. También escribió partes completamente nuevas de la orquesta para canciones como " Don't Let the Sun Go Down on Me ", que anteriormente solo tenía arreglos de trompa. El álbum incluye la mayoría de las canciones grabadas en la segunda mitad del show, excepto " Saturday Night's Alright for Fighting ", "Carla / Etude", "Cold as Christmas (En la mitad del año)" y "Slow Rivers", que fue cantado solo por John (John tocó "Slow Rivers" con Cliff Richard en Leather Jackets ). El ingeniero de sonido en vivo de John, Clive Franks, manejó la grabación de la banda (asistida por Keith Walker y Dennis Fox), mientras que el productor del álbum Gus Dudgeon supervisó la grabación de la orquesta de Leon Minervini y Nic Jeremy. Dudgeon llevó las cintas a Wisseloord Studios en los Países Bajos para mezclarlas con el ingeniero Graham Dickson, que también había trabajado en Leather Jackets . Este concierto fue el último en presentar los legendarios trajes de escena de Elton, que había presentado en sus espectáculos desde principios de la década de 1970. También fue su último concierto antes de someterse a una cirugía de garganta en enero de 1987. A pesar de ser completamente exitoso, la cirugía le impidió a Elton cantar durante varios meses y hacer giras durante 18 meses. La cirugía también redujo permanentemente su rango de tenor a barítono.

este albun titulado Live! At Caesar's Palace fue su debut temas de ray chles, joe tex, phil spector, issah hayes etc.. ORG EDT USA, TODO EN EXC ESTADO, GRAN COPIA !!

edicion japonesa editado por el sello Fantasy – LFP-93115B, 1º prensaje año 1973, DOBLE ALBUN CON LA DOBLE Y GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, label fantasy, l vinilo con alguna señal de uso, su escucha es buena en general, quiza algun crick aqui los tienes.. todo un albun oficial de la banda ..demostrando lo que el grupo era capaz de realizar en vivo !! Entre el 4 y el 28 de septiembre de 1971, durante su gira por Europa. por supuesto los creedence aparte de ser una de las mejores bandas de la historia eran unas bestias del directo con su cabeza pensante john fogerty..,compositor,guitarra y talento como pocos musicos an ofrecido.. disfruta de temas legendarios como: proud mary,commotion,suzie q,hey tonight,born on the bayou..etc..son una muestra de lo que te espera en este doble albun.. A John Fogerty le gusta cantar 'Good Loud' (canción de Fortunate, hay gritos en los micro de todos los rincones) - aquí tienes la sensación de que está cantando frente a 200.000 personas y no tiene sistema vocal - Fogerty está rugiendo con el corazón . Es divertido volver a escuchar las canciones de una vez; se podría decir que es lo mejor de LIVE. En 1971 CCR ya había conseguido la mayoría de sus grandes éxitos . Todavía encuentro Keep on Chooglin, la última pista de este álbum, increíble. 'Live in Europe' es el único testimonio oficial en público (quizás) de CCR reducido a 3 miembros tras la salida de Tom Fogerty, guitarrista rítmico de la legendaria banda. las pistas se benefician, por otro lado, de una energía reforzada del grupo y del cantante-guitarrista-armónico en particular (vea el 'Keep on choogling' final junto con una pista rara en el escenario (el excelente 'Pagan baby'). ¿Qué más podemos decir de CCR, que en 1969 vendió más discos en Estados Unidos que los Beatles y los Stones juntos? Estas grabaciones de 1971 te permiten escuchar canciones del último álbum de estudio

CON EL GENIO DE Lionel Richie..SENSACIONAL ALBUN GRABADO EN VIVO DE UNO DE LOS MAS IMPORTANTES GRUPOS DEL SOUL Y POR SPUESTO DEL SONIDO Y SELLO MOTOWN RECORDS ROBUSTA DOBLE CARPETA PARA ESTA 1ª EDIC ORG USA, TODO EN EXC CONDICION .!!! 12 temas que incluye versiones en vivo de Easy y Brick House, además del bonus title grabado en estudio Too Hot Ta Trot, Live!, o Commodores Live!, es un álbum en vivo de la banda estadounidense Commodores, lanzado en 1977. El álbum alcanzó el número 3 en la lista Billboard 200. [2] El álbum fue grabado durante la gira de costa a costa de Estados Unidos de 1976-1977, principalmente durante sus shows en Atlanta y Washington D.C. La última canción, "Too Hot ta Trot", es una grabación de estudio.

UNO DE LOS MEJORES DIRECTOS QUE AS ESCUCHADO,SU FAMA LE PRECEDE..GRABADO DURANTE SU GIRA EN INGLATERRA DE 1976 repasa todos sus mejores temas desde sus comienzos...fueron llamdos lo reyes del sonido hippies cowboy swing , son mestros en mezclar el contry rock, Western swing , rockabilly, R&B, boogie.., siempre con humor y desparpajo.. increible estado, todo perfecto, carpeta gruesa y los dos vinilos intactos !! nuestra mejor copia en muchos años

org edt , todo exc, collectors con los temas better days / tougher than the rest ( live ) inedito grabado en directo el 27 de abril de 1988 en L:A: sports arena

MUY RARA Y COLECCIONABLE 1ª EDIC.ORG JAPONESA CBS/Sony – SONP-50064 CON SUPER GRUESA Y SOLIDA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA .. INTERIOR DE LA CARPETA CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES ETC.. MUY RARO Y COLECCIONABLE 1º PRENSAJE DE 1968, 1ª VEZ QUE LO CONSEGUIMOS, TODO EN EXC CONDICION Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. uno de los mejores albunes de todos los tiempos y que tambien os contare que fue uno de mis primeros discos en mi coleccion, por supuesto me quede helado cuando le di la primera escucha y aun sigo emocionandome cada vez que lo pongo !! ESTE DISCOS REUNE A DOS DE LOS MUSICOS QUE MAS ADMIRO Y DE LOS QUE SOY COLECCIONISTA YA NI ME ACUERDO DESDE CUANDO.., AL KOOPER Y MIKE BLOOMFIELD nada mas y nada menos que en el Fillmore West en San Francisco en 1968 JUNTA HARD PSYCH, BLUES ACID ROCK ..Y ESTE ES EL RESULTADO...CONTIENE EXCALOFRIANTES JAMS,VERSIONES ALUCINANTES,SOLOS ANTOLOGICOS..Y MUCHO MAS.....UN DISCO INAGOTABLE PARA BUSCARLE EN CADA ESCUCHA NUEVAS SENSACIONES MUCHOS MATICES, DISCOS COMO SE DICE QUE YA NO SE HACEN... ADEMAS A DESTACAR QUE CONTIENE LA 1ª APARICION DE LOS JOVENCISIMOS CARLOS SANTANA, ELVIN BISHOP.. EN UNA GRABACION el repertorio es escalofriante... el temazo de the band, the weight, temas de ray cahrles,..el clasico green onios de booker t, el mr fantasy de traffic, temazo de alber king y asi sin parar...un doble albun apasionate !!

MUY RARA COMPLETA EDIC. ORIG. EDITADA EN JAPON PRECIOSA EDICION CON DOBLE CARPETA CONTENIENDO INSERTO Y TAMBIEN MANTIENE EL OBI QUE RODEA LA CARPETA álbum doble. Producido por Tony Visconti el sonido es muy bueno. Una especie de mosaico con piezas que evocan imágenes de dibujos animados. 17 composiciones más el humorístico crédito final (donde vemos que Wakeman tiene humor sobre sí mismo (y en su música) y no es tan pretencioso como los medios querían hacer... CQFD). La primera pista es muy buena, Buena versión de Rhapsody in Blue y arreglo soberbio de Summertime. Wakeman muestra todo su talento como melódico y arreglista; The Pulse, March of the Gladiators, Snowflakes, The Palais, Stand By, Sea Horses (a menudo interpretadas en directo) son composiciones realmente excelentes. ¡Este tipo es inimitable!

rara 1ª edicion org europe que contiene el bonito encarte interior y tambien poster con gran foto similar a la portada, pero viendose las imagenes que esconden las las pegatinas y en reverso las letras de los temas. !!!! TODO EN EXC ESTADO undercover of the night she was hot tie you up (the pain of love) wanna hold you feel on baby too much blood pretty beat up too tough all the way down it must be hell

preciosa y lujosa 1ª edicion ORIGINAL EDITADA EN JAPON, 1ª carpeta, tambien contiene exclusivo inserto a 2 caras con textos, datos en ingles y japones. TODA UNA GRAN PIEZA PARA TU COLECCION !! TODO EN EXC CONDICION !! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. uno de los mas curiosos diseños de caperta que conozco..ya que la carpeta se divide en dos partes que hace que se puedan levantar, una de las partes es la tapa del piano y la parte inferior tambien se mueve, al retirar las solapas dejan ver una gran fotografia de la joven toberta flack, lo dicho toda una maravilla de 1ª edic usa de las que solemos decir, hacen aficion al vinilo !! este fue su mas vendido y conocido trabajo, por supuesto un albun millonario en ventas y que lazo al mundo a esta cantante deliciosa con una voz muy unica,deliciosa,sensual,delicada,dificil describir la sensacion de su escucha.. especilista en baladas y temas suaves que llegan a seducirnos a cada uno que la escuchamos..si no , escchar temas como Killing Me Softly With His Song o la version del clasico de leonard cohen suzzane..

SIN NINGUNA DUDA LA MEJOR BANDA BRITANICA QUE SEGUIO LA ESTELA DEL PROGRESIVO EN LOS 80 Y QUE FUERON LOS CULPABLES DE SU NUEVO RENACIMIENTO QUE ATRAJO A MILLONES DE FANS , MUY INFLUENCIADOS POR GENESIS..Y CON UNA FAMA Y REPUTACION GANADA A PULSO PARA TODA LA PARROQUIA DEL PROGRESIVO QUE DESPUES DE MUCHOS AÑOS SIGUEN LLENANDO SUS CONCIERTOS DONDE APAREZCAN. todo EX ESTADO !! Para 1984, apenas dos años después de haber grabado su primer propuesta musical, MARILLION ya había editado dos álbumes de estudio ("Script for a Jester's Tear" en 1983 y "Fugazi" en 1984) además de cinco sencillos ("Market Square Heroes" en 1982, "He Knows You Know" y "Garden Party" en 1983, "Punch and Judy" y "Assassing" en 1984), dos videos ("Recital of the Script" en 1983 y "Grendel / The Web" en 1984) y éste ("Real to Reel"), el primer testimonio en vivo de una banda que encontró, entre muchas otras cosas, un mercado fabuloso para vender toda serie de realizaciones que se les ocurriera hacer. Algo que evidentemente demostraba esto, era el incontable número de seguidores de la banda (incondicionales a adquirir cuanta parafernalia nos pusieran frente) que se irían incluyendo a las filas formulantes de hechos y de testimonios que convertirían a FISH, Ian MOSLEY, Pete TREWAVAS, Steve ROTHERY y Mark KELLY en un glorioso equipo interpretador del mejor rock neo progresivo que existía entonces. "Real to Reel" contiene grabaciones de presentaciones hechas el 5 de marzo de 1984 en Inglaterra y en junio 19 y 20 de ese mismo año en Canadá. La compilación en este álbum incluyó los temas más gustados de los dos álbumes de estudio que llevaban hasta entonces ('Forgotten sons' y 'Garden party' del primero y 'Assassing', 'Incubus' y 'Emerald lies' del segundo), además de dos sencillos ('Cinderella search' y 'Market square heroes'), con el valor agregado de la fuerza y personificación escénica de la interpretación "marilionezca" en vivo. El resultado, la oportunidad de oír a un grupo que ha sabido responder a las exigencias de un público que quiere siempre más y mejor, proyectándose hacia un "Misplaced Childhood" que demostraría por mucho la grandeza de un MARILLION que se sacudía del fantasma del pasado con su máscara de crítica dañina. Y a pesar de no poder decir que se trata de un disco valioso, sí aseguro que te ofrece comprobar el crecimiento y madurez de un grupo que dará mucho de qué hablar en el futuro. Finalmente, un disco para coleccionistas y tatuados de MARILLION en el alma. SIN NINGUNA DUDA LA MEJOR BANDA BRITANICA QUE SEGUIO LA ESTELA DEL PROGRESIVO EN LOS 80 Y QUE FUERON LOS CULPABLES DE SU NUEVO RENACIMIENTO QUE ATRAJO A MILLONES DE FANS , MUY INFLUENCIADOS POR GENESIS..Y CON UNA FAMA Y REPUTACION GANADA A PULSO PARA TODA LA PARROQUIA DEL PROGRESIVO QUE DESPUES DE MUCHOS AÑOS SIGUEN LLENANDO SUS CONCIERTOS DONDE APAREZCAN. Real to Reel es el primer álbum en vivo de la banda de rock neo-progresiva británica Marillion Real to Reel se grabó el 5 de marzo de 1984 en De Montfort Hall en Leicester , Inglaterra, y del 19 al 20 de junio de 1984 en el Spectrum de Montreal , Canadá. Además de las dos canciones de los dos primeros álbumes, Script for a Jester's Tear (1983) y Fugazi (1984), la versión LP original [nb 1] contenía dos pistas que no estaban disponibles en ningún álbum, el lado A de la El single de 1982 de la banda " Market Square Heroes " y "Cinderella Search", el lado B de " Assassing ". Grabado en el Spectrum, "Emerald Lies" de Fugazi fue originalmente una canción extra en el CD [nb 2] y versiones en cassette.

EDIC. ORIGINAL UK ,RARO MAXI QUE CONTIENE 3 TEMAS.... banda de culto y SIN NINGUNA DUDA LA MEJOR BANDA QUE REVITALIZO EL PROGRESIVO BRITANICO EN LOS 80 Y QUE SEGUIO LA ESTELA DE GENESIS..ESTE FUE TAMBIEN EL ULTIMO ALBUN QUE GRABO SU VOCALISTA FISH ANTES DEJAR LA BANDA IMPECABLE ESTADO !! El grupo se formó con el nombre Silmarillion, usando el título de la obra literaria de J.R.R. Tolkien, El Silmarillion en 1979. Acortaron el nombre a simplemente Marillion en 1980 supuestamente por amenazas legales por parte de los detentores de los derechos de la obra de Tolkien. Las primeras obras de Marillion contienen letras poéticas e introspectivas escritas por Fish, que, sobre un fondo musical sumamente complejo, reflejaban las influencias del grupo, notablemente los grupos Genesis (en su primera etapa), Van der Graaf Generator y Yes. es un disco ... hecho en el Reino Unido, con una imagen de portada y todas las ilustraciones. incluye Alternative Mix y Extended Version, además de Lady Nina Extended Version Marillion surgió del breve renacimiento del rock progresivo de principios de los 80 para convertirse en uno de los actos de culto más perdurables de la época. El grupo se formó en Aylesbury, Inglaterra en 1979, y adoptó su nombre original, Silmarillion, del título de J.R.R. Novela de Tolkien. Inicialmente, Marillion estaba compuesta por el guitarrista Steve Rothery, el bajista Doug Irvine, el tecladista Brian Jelliman y el baterista Mick Pointer, pero después de grabar 'The Web', una demo instrumental, reclutaron al vocalista Fish (nacido Derek Dick) y al bajista Diz Minnett. Antes de grabar su sencillo debut 'Market Square Heroes', el tecladista Mark Kelly y el bajista Pete Trewavas reemplazaron a Jelliman y Minnett; Marillion publicó su álbum debut, Script for a Jester's Tear, en 1983, y gracias a su implacable programa de giras, el grupo ganó seguidores leales. Con el nuevo baterista Ian Mosely (antes de Curved Air) firmemente en su lugar, regresaron al estudio para Fugazi de 1984, que simplificó las complejidades de las inclinaciones de rock progresivo del grupo en favor de una identidad de rock duro más directa; los refinamientos dieron sus frutos, y tanto 'Assassin' como 'Punch and Judy' se convirtieron en éxitos británicos. ....

PRECIOSA Y BUSCADA 1ª ORIGINAL EDICION EDITADA EN JAPON CON PRECIOSA DOBLE CARPETA LAMINADA.. CONTIENE LIBRETO DE FOTOGRAFIAS INTERIOR CON 8 PAGINAS A COLOR CON CURIOSAS FOTOGRAFIAS DE CADA MIEMBRO INDIVIDUALES, TAMBIEN INSERTO A .....,label london azul NPS-1.....COLLECTORS...GENIAL CARAS CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES !!!!!.. Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Big Hits (High Tide and Green Grass) es el primer álbum recopilatorio de la banda británica The Rolling Stones, publicado a fines de 1966 por Decca Records para el Reino Unido y por London Records para los Estados Unidos. El álbum, que incluye los más conocidos hits de la banda, apareció con siete meses de retraso en el Reino Unido, con diferente portada y orden en la lista de canciones. Lanzamiento estadounidense Alcanzando el lugar #3 en las listas estadounidenses, puesto que conservó durante dos años, Big Hits (High Tide and Green Grass) demostró ser un gran éxito y en la actualidad sigue siendo uno de los álbumes recopilatorios más populares de los Stones.

aqui lo tienes, toda una maravilla gran albun del gran george harrison a quien tanto hechamos de menos en esta lujosa 1ª edic con todos los extras editada el emrcado japones..!! PRECIOSA Y LUJOSA COMPLETA 1ª ORIGINAL EDIC. EDITADA EN JAPON.. 1º PRESS Y 1º LABEL APPLE...CON EXCLUSIVO DISEÑO esta lujosa 1ª edcion japonesa contiene un fantastico libreto con 12 paginas con fotos y textos en ingles y japones, grueso encarte interior-poster ,4 paginas con los textos de los temas y 2 laminas indias en la otra cara, tambien el otro encarte donde se aloja el disco y el OBI orginale japones..!!! 1ª vez que lo conseguimos completo SUPER DOBLE Y GRUESA CARPETA, vinilo presenta alguna señal de uso superficial, escuchado por completo su estado es exc, recomendable.!! COLLECTORS !! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Living in the Material World —en español: Viviendo en el mundo material— es el segundo álbum de estudio del músico británico George Harrison. Publicado por el sello Apple Records en 1973, fue el tercer lanzamiento del músico tras la separación de The Beatles, después de su debut en solitario, All Things Must Pass, y del álbum en directo The Concert for Bangladesh, que recoge el primer concierto benéfico en la historia del rock. Tras su publicación, Living in the Material World obtuvo buenas reseñas por parte de la prensa musical. Al respecto, la revista Rolling Stone calificó el álbum como «un clásico del pop», un trabajo que «destaca como un acto de fe, milagroso en su esplendor».​ Por su parte, el autor Simong Leng se refirió al álbum como «una superproducción olvidada» que representa «el fin de una era, la última ofrenda de la era de The Beatles en Londres» Desde el punto de vista comercial, el álbum mantuvo el éxito de su predecesor y alcanzó el primer puesto en la lista de discos más vendidos de Canadá y Estados Unidos,​ así como la segunda posición en países como el Reino Unido, Australia y Suecia.​ A las dos semanas de su publicación, la RIAA certificó el álbum como disco de oro.

LUJOSA EDIC ORG USA QUE CONTIENE 3 LP`S + GRAN LIBRETO 16 PAGINAS COLOR ,27 TEMAS EXCLUSIVOS PARA ESTE GRANDIOSO CONCIERTO CELEBRADO EN EL MADISON SQUARE GARDEN DEL 19-23 DE SEPTIEMBRE DE 1979.. ULTRA RARA EDIC USA PROMOCIONAL, LABELES COLOR BLANCO INDICANDO NOT FOR SALE, COLLECTORS ! se trata de la 1ª edic. con la preciosa carpeta tecturada y con los relives, los 3 encartes para los 3 discos, contiene el gran libreto con 16 paginas color llenas de raras fotografias y datos..etc..el estado de los vinilos es impecable, tambien la carpeta como veras en la fotografia casi inencontrable este festival anti-nuclear con .bruce springteen,c.s.n & young,j.taylor,tom petty,poco,ry cooder,b.raitt,doobie brothers...etc...

raro single en su 1ª edic org uk, 2 temas : estuependa imagen de la banda en la portada, ..COLLECTORS ..EXC !!

FANTASTICA REEDIC. USA, TODO EN EXC ESTADO, Iluminado por el díptico “Glad” / “Freedom Rider”, con el jugueteo del piano de Steve Winwood en el primero y la carnalidad del saxo de Chris Wood en el segundo, y mecido por el tono de balada del tema tradicional que da título al disco, “John Barleycorn Must Die” (1970) es una obra clave en la singladura de Traffic John Barleycorn Must Die” deja de lado las reminiscencias más psicodélicas de los primeros discos del grupo, quizá porque ya no estaba en sus filas el guitarrista Dave Mason, y se apuntala en una instrumentación no por escueta menos rica en matices (piano, órgano, saxo, flauta y batería, sin bajo y con el apoyo de la guitarra acústica solo en el tema folk central). En este sentido, es como una obra bisagra, una reordenación del estilo esencial de Traffic, ya que al trío que ejecutó este disco –Winwood, Wood y Jim Capaldi– se unirían en los dos siguientes –“Welcome To The Canteen” (1971) y “The Low Spark Of High Heeled Boys” (1971)– un segundo batería (Jim Gordon), un percusionista (Reebop Kwaku Baah, tan efectivo como después lo sería en Can) y, por primera vez, un bajista, Ric Grech, que acababa de trabajar con Winwood en Blind Faith. Pese a la mayor variedad instrumental, estos trabajos, espléndidos por otro lado, no alcanzan el calor y la emoción del que nos ocupa, perfecto trenzado entre rock, rhythm’n’blues, blues y algo de soul. La voz de Winwood siempre mandó.

muy buscado 2º y ultimo albun del mitico guitar..tommy bolin, ..RARA 1ª EDIC. ORGINAL Y 1º PRENSAJE ,carpeta sin codigos de barra CONTENIENDO EL RARO ENCARTE INTERIOR.. EXC ESTADO, UNA DE NUESTRAS MEJOROES COPIAS !! !! UNA DE LAS MAS GRANDES FIGURAS DE TODOS LOS TIEMPOS DE LA MUSICA..que antes de este albun paso y toco con..Zephyr (1969  1971), The James Gang ( 1973  1974), Deep Purple ( 1975  1976). Luego de la separacion de Deep Purple en 1976, Tommy Bolin que habia reemplazado a Ritchie Blackmore en el ultimo disco de Deep Purple (Come Taste The Band), se pone a trabajar en su segundo album solista, Private Eyes. Grabado solo seis meses antes de su sobredosis de heroina en Diciembre 4 de 1976, el segundo album como solista de Tommy Bolin nos mostraba una caratula que despues fue interpretada como un signo ominoso: Bolin esta retratado disfrutando de la hospitalidad de una mujer oriental con unas intrigantes letras japonesas. El caracter Tomi significa "fortuna", mientras el caracter Bo significa "grave". Igualmente fascinante es el hecho de que el sobresaliente tema Post Toastee — en el que la letra de la cancion hace honor y alusion a los amigos de Bolin muertos por drogas, mientras trata de sobrellevar sus propios excesos — fue el tema con el que cerro en el Miami Sports Arena solo diez horas antes de su muerte Este era un disco mucho mas convencional que su antecesor, Teaser (el cual mostraba las habilidades de Bolin en clave de jazz/rock instrumental). Sin embargo, Private Eyes es bastante mas solido que Teaser y constituye (quizas) el mejor trabajo de Bolin, incluyendo toda su labor en James Gang y Deep Purple. Esta claro igual que durante su permanencia en Deep Purple, Bolin hizo un par de esfuerzos muy inspirados al igual que en el solista Teaser, pero en Private Eyes demuestra todo su potencial del futuro "Guitar Hero" que podria haber llegado a ser si no hubiera fallecido prematuramente. Por ejemplo, tenemos a Post Toastee que es una larga improvisacion de nueve minutos con letras que hablan (muy acertadamente) de los peligros de la adiccion a las drogas, algo que Bolin sufria en carne propia en la realidad y conocia a la perfeccion. Shake the Devil por su parte nos muestra un estilo similar con su Rock simple y efectivo a todo volumen. Esta cancion tiene el merito adicional de haber sido compuesta por Tommy Bolin para su novia de ese entonces, Linda Blair ( la chica de El Exorcista). Pero Bolin no era simplemente un "hard-rocker"; su enorme talento nos podia regalar otros tipos de estilos musicales: como en las sutiles composiciones acusticas Hello, Again (sombria y deliberadamente pausada) y Gypsy Soul y en la romantica balada Sweet Burgundy. Sin dudas, Private Eyes es un altamente disco recomendable aunque de caracteristicas tragicas si tomamos en cuenta que poco despues se produjo la muerte de Bolin en Diciembre de 1976 en Miami, por sobredosis de drogas. Tommy Bolin tenia solo 26 años.

MUY RARO Y COLECCIOBABLE ALBUN EDITADO EN JAPON CON PRECIOSA DOBLE CARPETA TEXTURADA... TODOS LOS ALBUNES DE ESTA LEGENDARIA FORMACION SIEMPRE SON MUY COLECCIONABLES...!!!  1º PRENSAJE, LABEL BYG YX-6037..IMPECABLE ESTADO !! GRAN IMAGEN EN PORTADA DEL FAMOSO Y NOBRADO MOSTRUO DEL LAGO NESS una de las grandes formaciones britanicas de todos los tiempos de mitad de los 60 dondese estrenaron 3 reyes de la guitarra Eric Clapton, Jeff Beck, y Jimmy Page ademas de otros grandes musicos que dieron notoriedad a la musica inglesa En el escenario, era Jeff Beck el que atraía todas las miradas, tanto por su estilo de tocar como por el volumen que lo hacía. Solía hacer cosas como ponerse la guitarra detrás de la cabeza, casi a la espalda, mientras hacía un solo, o conseguir que el instrumento hiciese feedback con el amplificador mientras él se paseaba por el escenario, inmerso en otro de sus incendiarios solos. La estructura abierta que tenían entonces las canciones de los Yardbirds le permitía explorar otras formas musicales sin que se llegase a salir del todo del tema que se tocaba en cada momento. Los Yardbirds estaban dejando atrás el R&B puro de sus inicios, sustituyéndolo progresivamente por una nueva dirección musical, basada en la experimentación controlada. Viejos temas como ‘I’m A Man’ y ‘I Wish You Would’ adquirirían nuevas formas y significados. El año 1965 estaba a punto de acabarse y la música pop se desarrollaba y progresaba constantemente».

RARO ALBUN DE ESTa FORMACION SIEMPRE MUY COLECCIONABLE...!!!  1º PRENSAJE, LABEL EPIC NARANJA..IMPECABLE ESTADO !! una de las grandes formaciones britanicas de todos los tiempos de mitad de los 60 dondese estrenaron 3 reyes de la guitarra Eric Clapton, Jeff Beck, y Jimmy Page ademas de otros grandes musicos que dieron notoriedad a la musica inglesa