Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

curiosa edic editada en japon que contiene tambien bonito encarte del sello motown SOUL FUNKY COLLECTORS !

IMPECABLE ESTADO PARA ESTA 1ª EDIC. ORIG. EDITADA EN JAPON, PRECIOSA EDICION CON CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, CONTIENE ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS Y TAMBIEN HOJA INSERTO CON TEXTOS EN JAPONES ETC.. grandioso albun y formacion que fue el debut en solitario de michael schenker los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año.

MUY RARA Y COLECCIONABLE ORG EDT JAPONESA ( EDITADA EN JAPON ) POR EL SELLO CHRYSALIS, DOBLE LP CON DOBLE CARPETA QUE CONTIENE INSERTO A 2 CARAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES Y GRAN LIBRO INTERIOR DE 8 PAGINAS CON FOTOGRAFIAS DE ALVIN LEE Y SU BANDA, TEXTOS, DISCOGRAFIA ETC... UNO DE NUESTROS DISCOS MAS SOLICITADOS..Y TODO EN EXC ESTADO !! COLLECTORS ! y tambien su disco mas redondo..esta considerado como su primer trabajo en solitario despues de ten years after..,este fantastico Y buscado doble lp que CONTIENE 20 TEMAS es siempre complicado de conseguir y SI muchos de vosotros pensabais que nunca dareis con el....AQUI LO TIENES AL FIN..!! grabado en el mitico Rainbow Theatre, London, 22 March 1974..ALVIN LEE ACOMPAÑADO POR UNA BANDA FANTASTICA.. Mel Collins- sax; Tim Hinkley; Ian Wallace- drums; Boz Burrell- bass ESTADO de CARPETA Y VINILO, EXC !! UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS DE TODOS LOS TIEMPOS !! esta si que es toda un presentacion para uno de los mas "autenticos lideres,guitarristas,vocalista y bluesman de la historia" este doble albun fue grabado en directo en el mitico y desaparecido rainbow theatre de londres !!!!..muy diferete a los ten years after, aqui esta mas real,mas directo,improvisando con la sensacion de algo espontaneo..uno de los mejores albunes en vivo de la historia...ACOMPAÑADO POR UNA BANDA DE LUJO DONDE FIGURA A LA GUITARRA Neil Hubbard DE LOS JUICY LUCY ENTRE OTRAS, MEL COLLINS..King Crimson, Camel ETC..,IAN WALLACE, KING CRIMSON,BOB DYLAN, ABSOLUTAMENTE GENIAL !!! Alvin Lee, guitarrista inglés nacido en el año 1944, su verdadero nombre es Graham Barnes. Como otros grandes guitarristas comenzó a tocar la guitarra a la temprana edad de 13 años. Ya con 15 años, junto al bajista Leo Lyons fundó la semilla de la que sería la banda que le llevaría a ser reconocido, "Ten Years After". En su hogar se escuchaba principalmente viejos discos de jazz y blues, pero la influencia de Chuck Berry y Scotty Moore le acercó sin remisión al rock. Su primera banda se llamó "The Jaybirds", en 1962 realizaron algunos conciertos en la ciudad de Hamburgo (Alemania) siguiendo la estela de los Beatles. Cuando volvieron a Londres cambiaron el nombre de la banda por el de "Jaybirds" a secas, posteriormente se llamaron "Blues Yard" para una sola actuación en directo en el famosos local Marquee y finalmente en 1966 se cambiaron de nuevo el nombre, adoptando el que les daría fama mundial "Ten Years After". La banda estaba formada por Alvin Lee (guitarra), Leo Lyons (bajo), Rick Lee (teclados) y Chick Churchill (batería). Consiguieron actuaciones cada semana en el Club Marquee y les invitaron al Windsor Jazz and Blues Festival en 1967, esto les permitió conseguir su primer contrato con una discográfica. Su primer albúm titulado como el nombre de la banda, "Ten Years After" no tuvo una buena acogida a nivel de crítica, pero en las emisoras de radio del circuito underground en Estados Unidos fueron todo un fenómeno, permitiendoles realizar una primera gira por USA (1968). Después estuvieron realizando giras de manera continuada llegando a ser la banda inglesa que más tours realizó por Estados Unidos.Su estílo basado en una mezcla de blues, rock y swin jazz cautivó al publicó americano sin remisión. También actuaron en el festival de Woodstock, lo que aumentó aún más su popularidad. En este período hasta el año 1973 editaron diez albumes, pero como le ha ocurrido a otros guitarristas, Alvin Lee empezó a sentir que aquél no era el camino que quería seguir. La intimidad y acercamiento al público en las actuaciones se había perdido, los conciertos en grandes estadios no era la manera en que Alvin Lee quería transmitir su música al público. Junto con el cantante de gospel Mylon LeFevre y la colaboración de George Harrison (Hari Georgeson en los títulos), Steve Winwood, Ronnie Wood, Jim Capaldi, Boz Burrel,Ian Wallace y Mick Fleetwwod editó el albúm "On the Road to Freedom" , un muy buen disco. Empezaba a elegir el camino que quería seguir, quizá lejos de Ten Years After. Un año más tarde formó el grupo "Alvin Lee and Company" para realizar unos conciertos en directo , grabando el disco "In Flight" durante las actuaciones. La banda grabó dos trabajos más "Pump Iron" y "Let It Rock", a finales de 1975 grabó las guitarras en un trabajo del gran Bob Diddley. En 1978 grabó con Ten Years After el albúm "Rocket Fuel" y al año siguiente "Ride On" (1979) , realizando de nuevo giras por USA. En la decada de los 80 colaboró con Steve Gould y realizó una gira con el guitarrista Mick Taylor (antiguo miembro de Rolling Stones). Los albumes donde colabora con George Harrison están considerados lo mejor de su discografía, el contrapunto entre la guitarra del Ex-Beatle y la de Alvin Lee es de escucha obligada.

PRECIOSA 1ª EDICION ORIGINAL EDITADA EN JAPON, 1º PRENSAJE EN EL LABEL COLUMBIA TODO EN ESTADO EXC !! CONTIENE 2 INSERTOS EXTRAS... SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, CONTENIENE 2 INSERTOS, UNO DE ELLOS CON 4 PAGINAS Y OTRO A DOS CARAS CON FOTOS Y LOSTEXTOS DE LOS TEMAS , FORMACION, ETC.. Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. preciosa edicion de este lp de los reyes del funky !!!..TODOS LOS TEMAS SON DE 10..!!!...RECOMENDADO AL 100% !!!..

LUJOSA Y COMPLETA 1ª EDIC ORIGINAL EDITADA EN JAPON CON TODOS LOS EXTRAS; , super gruesa y solida doble carpeta sin codigos de barra, contiene los dos encartes interiores, libreto-despegable con textos y fotos en japones, tambien el raro OBI que rodea la carpeta  Y ATENCION CONTIENE EL GIGANTE POSTER QUE SOLO APARECIO EN LAS PRIMERAS COPIAS QUE SALIERON AL MERCADO..!! REALMENTE SU TAMAÑO ES GIGANTE. TODO EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE !! GRADIOSA 1ª EDIC ORG, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA EL MOMENTO. los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. son una institucion ..y ya para siempre del mejor funky...Maurice White y Philip Bailey...ELLOS LO INVENTARON !! Dennis Hunt de The Los Angeles Times llamó a Faces 'el álbum de R&B del año'. Billboard describió el álbum como 'sabroso' con un 'sonido alegre' y 'sabor rico y con cuerpo'. Elise Bretton de High Fidelity señaló en el LP un 'estilo que hace que EWF sea el número uno de la nación' . Chuck Pratt, del Chicago Sun Times, llamó a Faces 'un conjunto de funk intrincadamente producido y de alto brillo'. Phyl Garland de Stereo Review proclamó que uno debería 'escuchar este álbum a todo volumen' ya que 'rechazarlo disminuiría sus deleites proporcionalmente'. Record Mirror declaró que EWF está 'ardiendo' en el álbum. The Globe and Mail señaló en el LP que EWF 'hace la mejor y más boppable música de baile de fiesta

siempre es un albun muy complicado de ver...aunque fuese el ultimo trabajo de la banda se a convertodo en quiza su mas complicado de encontrar.. MUY RARA EDIC ORG JAPAN, PRESENTA SUPER GRUESA Y SOLIDA DOBLE CARPETA CON GRAN FOTO EN EL INTERIOR, TAMBIEN CURIOSO E EXCLUSIVO INSERTO DE 4 PAGINAS CON MAS FOTOS Y LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año UNA MARAVILLA DE EDICION, TODO EN GRAN ESTADO !! ligera señal de uso, recomendable al 100% OTRO CLASICO DEL ROCK..!! CADA TEMA UN MARAVILLA.YA SABES QUE FUE UNA DE LAS BANDAS QUE CON MAS CORTA DISCOGRAFIA SU EXITO FUE MAS APOTEOSICO, REPLETO DE Nº 1. HOY EN DIA SUS TEMAS SIGUEN SONANDO DE MARAVILLA Y SU CABEZA PENSANTE JOH FOGERTY SIGUE EN FORMA..!. Cinco meses después de la marcha de Tom Fogerty, lo que quedaba del grupo sacó un nuevo single: era Sweet Hitch-Hiker/Door To Door. En este sencillo se podía apreciar que la cara A es un Rock and Roll portentoso, con toda la potencia de CCR y no se echa en falta la guitarra rítmica de Tom. La cara B era la curiosidad de ver un tema compuesto e interpretado en la voz por el bajista Stu Cook, este tema es un sólido y compacto country-rock marchoso que aunque tiene un sonido alejado del tópico Creedence, era un muy buen tema. Parecía alentador para el nuevo curso que tomaba la banda. Aún tardó nueve meses más en aparecer ese nuevo trabajo (demasiado tiempo en la Creedence) y la verdad es que decepcionó. Los temas compuestos e interpretados por Doug y Stu en general eran flojos y los de John tampoco eran una maravilla. Además el tratamiento de todo el disco era más Country que nunca y desaparecía por momentos la garra y fuerza de CCR. Lookin' For A Reason es auténtico sonido Country, del tipo que aparecerá en el primer álbum en solitario de John, hasta canta diferente. Take It Like A Friend es de Stu, un Rock con ritmos diferentes. Need Someone To Hold es la primera colaboración Stu-Doug y canta Doug, es un flojo corte de medios tiempos con aromas Country. Tearin' Up The Country de Doug es un Country marchosito. Someday Never Comes es uno de los mejores temas del álbum (es de John) y muy alejado del sonido CCR. Es un melancólico tema cantado dulcemente en clave intimista, roto solo por el estribillo que tiene algo más de marcheta. What are you gonna do?, de Doug es otro country-rock con ritmo pero bastante flojo, al igual que Sail Away, esta vez de Stu. Hello Mary Lou es una excepcional versión en formato Country, pero no deja de ser un estupendo Rock and Roll con una voz profunda y un solo excelente de John Fogerty. La decisión de John de dejar dos tercios del trabajo para las habilidades compositivas del resto del grupo parece más una manera de mostrar al mundo que sin su liderazgo el grupo no hubiera sido nada. Que democratizar un poco el grupo, como le pedían los otros, representaba ir a peor. Ni al público ni a la crítica les gustó el disco y sólo seis meses después de acabar la gira de presentación del disco deciden separarse oficialmente. En Lookin' For A Reason John canta esto: "Busco una razón para quedarme, estoy nervioso y hecho un lío. Busco una razón para no irme, pero cuando sea de día habré partido. Cada noche vuelvo a preguntarme qué fue lo que impulsó nuestro sueño. Parecía una buena idea al principio, pero ahora me pregunto que fantasía me arrebató...".

COMPLETA Y LUJOSA 1ª EDIC. ORG EDITADA EN JAPON, ESTUPENDA Y SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Y CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON TODOS LOS TEXTOS I TAMBIEN EXCLUSIVO INSERTO DE 4 PAGINAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES.. !! TODO EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE ESTOS TIPOS ERAN DE LOS MAS GRANDES..Y DE NUEVO UN DISCO BESTIAL CON TEMAS ETERNOS...COMO Let's Groove QUE SIGUE Y SEGUIRA SONADO COMO EJEMPLO DE LO QUE ES CALIDAD SUPREMA Y ELEGANCIA A LA HORA DE CREAR FUNKY !!..Y producción por descontado es impecable realizada por por el líder de la banda Maurice White fue producido por el líder de la banda Maurice White y pasó 11 semanas en la cima de las listas de álbumes de R&B de Billboard Top certificado disco de platino en los EE.UU. por la RIAA por ventas de más de un millón de copias en este albun uno puede darse cuenta de lo poderoso que era EWF. Voces altísimas, coros pegadizos, letras místicas y alentadoras, ritmos alternativamente funky o cremosos, y una producción inmaculada. Antes de hacer 'Thriller', le preguntaron a Michael Jackson cuál era su banda favorita y dijo Earth, Wind and Fire. raise' marca el final de la carrera soñada de EWF. Al igual que Chicago, ELO, Genesis, Yes y algunas otras grandes bandas de la década de 1970, EWF entró en los años ochenta enfrentando el desafío de mantener la relevancia (y las ventas) frente a la aparición de nuevos actos nuevos. Estos actos atrajeron a los fanáticos de la música demasiado jóvenes para apreciar el virtuosismo musical o los ideales hippies. Estaban hartos de la discoteca. Las nuevas bandas lucían sintetizadores spanky y aparecieron en clips inteligentes en MTV. Los actos antes mencionados se fracturaron, desaparecieron o se deslizaron al fondo. A excepción del Génesis, a mediados de la década de 1980 todos estaban prácticamente ausentes del Top Ten.'Raise' tiene algunas canciones geniales, aparte de 'Let's Groove'. El resto del álbum marca un enfoque más estricto y de regreso a lo básico que se mostró en el set épico de 'Caras'.EWF continuó, por supuesto, e hicieron más música excelente. Pero esta es la última exclamación comercial, y fue una de las más vendidas. Ken Tucker de Rolling Stone describió a Raise! como un reflejo del "pop negro arenoso". [12] Cashbox señaló el LP como "fusión clásica de R & B / Pop". [14] Hugh Wyatt de The New York Daily News describió el LP como "una verdadera joya" con música "excelente". [20] El Philadelphia Inquirer llamó al álbum "una sesión de música de clase, fortificada por melodías fuertes y letras atractivas". [19] También Robert Christgau de The Village Voice proclamó que EWF mostró "... brillantes armonías y un poderoso groove" en el álbum Hugh Wyatt de The New York Daily News describió el LP como "una verdadera joya" con música "excelente". El Philadelphia Inquirer llamó al álbum "una sesión de música de clase, fortificada por melodías fuertes y letras atractivas". También Robert Christgau de The Village Voice proclamó que EWF mostró "... brillantes armonías y un poderoso groove" en el álbum

DESCOMUNAL ALBUN EN SU 1ª EDIC. ORIG. EDITADO EN JAPON CON HOJA INSERTO CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES ...siempre muy complicado de encontrar...roy buchanancon un vocalista increible como.. Billy Price super gruesa carpeta sin codigos de barra, TODO EN ESTADO IMPECABLE !! IMPECABLE !! El álbum captura un concierto que consta de estándares de blues y algunos originales grbados en la ciudad de Nueva York, con una canción adicional ("I'm Evil") añadida de un espectáculo posterior en Evanston, Illinois. estupenda La foto de portada que fue tomada y enviada a Roy por el comentarista musical australiano Glenn A Baker. Live Stock es, según se informa, uno de los dos álbumes de Buchanan que influyeron mucho en Jeff Beck , quien dedicó una canción a Buchanan en su álbum de 1975 Blow by Blow . El último álbum de Buchanan con el sello Polydor, se hizo en parte para cumplir con sus obligaciones contractuales, antes de de firmar con Atlantic . ..Roy que era mitad hombre mitad lobo - lo dice el chirrido de su telecaster,...Su forma de tocar la guitarra trasciende. Se convierte en pura emoción. Él consigue sonidos que no se han escuchado en la guitarra antes o después Hay un Roy Buchanan, en todos los rincones de América, un músico virtuoso que entretiene en los bares y paradores porque eso es lo suyo. La gente va a escucharlo por esa razón, y nunca vuelven decepcionados. El fuerte de Buchanan's es su sensibilidad táctil a los matices de su instrumento. De su ejecución, incluso de los más rápidos pasajes es ejemplar, y su tono de voz y el tacto son algo para maravillarse. es una obligación escucharlo pora todos los amantes de la guitarra eléctrica que aman el blues contemporáneo. 

uno de los mejores directos de todos los tiempos...ASEGURADO !!!!.. FUE UNO DE LOS PRIMEROS DISCOS QUE LLEGO A MI COLECCION Y QUE AUN RECUERDO CUANDO POR FIN PUDE HACERME CON UNA COPIA, COMO OLVIDARO CON LO QUE ME COSTO.... MARAVILLOSA Y ULTRA RARA ORG EDIT. EDITADA EN JAPON !!! CONTIENE CURIOSO INSERTO CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES MUY COLECCIONABLE ..TODO EN EXC ESTADO..!!! SUPER SOLIDA COPIA CON GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA !! COLLECTORS !! los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año.! LA UNION DE CLAPTON CON ESTA BANDA AMERICANA FUE TODO UN MILAGRO PARA LA MUSICA Y PARA TODOS LOS QUE ADMIRABAMOS AL AMESTRO HAY QUE PONERSE DE RODILLAS ANTE LA ESCUCHA DE CADAS UNO DE ESTOS TEMAS TOCADOS EN ESE TONO DE JAM..NADA MAS Y NADA MENOS QUE EN EL FILLMORE DE NEW YORK...EN DOS NOCHES HISTORICAS DE OCTUBRE DE 1970 CLAPTON ESTA SOBRADO DE VOZ Y TOCANDO COMO NUNCA...TODOS LOS TEMAS SON ALUCINATES.. YO YA HABIA DESCUBIERTO A CLAPTON CON LOS CREAM Y BLIND FAITH Y LO SEGUIA CON LO QUE SERIA SU SIGUIENTE AVENTURA AMERICANA QUE PARA MI A SIDO ..Y SIEMPRE ES COMPLICADO DECIR ESTO, SU ETAPA MEJOR.... Y MAS INCREIBLE POR LOS MUSICOS QUE LE ACOMPAÑARON, LOS DERECK & THE DOMINOS SON UNOS GENIOS ELLOS ERAN ESA BANDA QUE TODO EL MUNDO SUEÑA CON TROPEZARSE Y ESTAR DENTRO DE ESTA FORMACION ..AUNQUE EN PRINCIPIO CLAPTON ERA EL JEFE Y LA FIGURA CENTRAL .. LA SENSACION ES QUE CADA UNO DE ELLOS TIENE PARTE EN TODO LO QUE SE CUECE..CADA UNO DE ELLOS ES UN MUSICO COMPLETO Y PERFECTO EN SUS EJECUCIONES. A DESACAR UN TAL BOBBY WHITLOCK, TECLISTA,COMOSITOR Y UNA DE LAS MEJORES VOCES DE TODOS LOS TIEMPOS, PARA MI UN FLASH DESCUBRIR A ESTE FENOMENO ESCONDIDO Y CASI DESCONOCIDO HASTA HOY ( TENGO TODOS SUS DISCOS )....EL FUE EL MUSICO QUE CON CLAPTON TRABAJO EN COMPOSICIONES Y PONIENDO SUS VOCES..EN LOS SOLO DOS ALBUNES QUE ESTA UNION DIO. ESTA FORMACION SOLO GRABO UN ALBUN EN ESTUDIO LLAMADO LAYLA Y ESTE DOBLE EN VIVO EN EL MITICO FILLMORE EAST DONDE ESCUCHANDOLO SE PALPA LO QUE TUVO QUE SER ESTA BANDA EN CONCIERTO..CADA TEMA ES UNA JOYA Y CLAPTON DE NUEVO NOS CONVENCE QUE ES DIOS !!

aqui tienes la mas que famosa y lujosa caja del BOSS Y SU PRIMER TRABAJO EDITADO TOTALMENTE EN DIRECTO, en esta COLECCIONABLE EDIT JAPONESA BUSCADA Y COMPLETA 1ª EDICION EDITADA EN JAPON CON 2 GRANDES LIBRETOS, UNO DE ELLOS EXCLUSIVO SOLO PARA ESTA EDICION JAPONESA contiene los 5 encartes..y el grandioso libreto..GENIAL !! hara a un fan del boss feliz despues de la escucha de horas de temas inolvidables e ineditos que contiene esta 1ª gran edicion origina usa y que saco columbia en 1986....COLLECTORS !! !!! ATENCION !! COMPLETA EDICION 1ª ORIGINAL JAPAN COLUMBIA CBS/Sony – 75AP 3300-4 !!.. TODO EN EXCELENTE ESTADO, LOS 5 ENCARTES IMPECABLES...LOS 5 VINILOS TAMBIEN EN EXC CONDICION, TAMBIEN EL LIBRETO DE 35 PAGINAS .. CON GRANDES FOTOGRAFIAS EN EL OTRO LIBRETO CON MAS FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES DE 20 PAGINAS. CAJA EN GRAN ESTADO, LIGERAS SELAES DE USO, LOS 5 VINILO EN EXC ESTADO, 2 TEMAS MUESTRA UNA SEÑAL DE USO SUPERFICIAL, ESCUCHADO NO PRESENTA NINGUN PROBLEMA, SU ESCUCHA TOTAL ES EXCELENTE, RECOMENDABLE

RARA EDIC ORG EDITADA EN JAPON POR EL SELLO ATLANTIC EN 1967 , CONTIENE INSERTO CON LOS TEXTOS EN INGLES Contiene la página de letras impresa en dos caras, incluye una postal de papel en japonés. Fabricado por Nippon Grammophon Co. LTD Japón. Autorizado por Atlantic Recording Corporation EE.UU.

ultra rara edic editada en JAPON, Label RCA SX 64 COLOR NARANJA, PRECIOSA EDICION CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA LAMINADA, LIBRETO INTERIOR CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES !! COLLECTORS ! TODO EN GRAN ESTADO, GRAN COPIA ! RECOMENDADA AL 100% El álbum, que sirve como banda sonora de la película homónima, fue grabado en los Radio Recorders los días 21, 22 y 23 de marzo de 1961. Pasó veinte semanas en el primer puesto de la lista estadounidense Billboard 200 y 39 semanas en el top 10, y fue certificado como triple disco de platino por la RIAA. El álbum Hawái azul de Elvis Presley, lanzado en 1961 como banda sonora de la película homónima, se convirtió en uno de sus discos más exitosos y significativos, aunque su crítica ha sido mixta a lo largo del tiempo. Si bien contiene una de las baladas más importantes del artista y ha sido un éxito comercial masivo, Actuación vocal: La voz de Elvis en este período es elogiada por su profundidad y calidez. Muchos críticos señalan que el cantante se encuentra en un gran momento vocal, entregando un registro vocal suave y profundo post-ejército que se adapta bien a las baladas del disco Para capturar el ambiente de la película, se incorporaron arreglos auténticamente polinesios con guitarra acero y ukelele, una decisión que muchos críticos encontraron efectiva. La canción principal, "Hawái azul", es un ejemplo de cómo esta instrumentación transporta al oyente a un paisaje isleño de ensueño.

PRECIOSA 1ª EDICION ORGINAL, 1º LABE COLOR VERDE EDITADA EN JAPON PARA SU 2º ALBUN,..NADA QUE VER CON LA QUE SE EDITO AQUI QUE COMO TANTAS LAS DEPOJABAN DE TODOS LOS ENCANTOS DE UNA BUENA EDICION ORGINAL EN VINILO COMO LA QUE TE PRESENTO. TODO EN ESTADO INCREIBLE, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA ! SOLIDA Y SUPER GRUESA DOBLE CARPETA, CON LA ORIGINAL TEXTURA QUE DE DA TODA LA EDICION UN ASPECTO LUJOSO A ESTA SIEMPRE CURIOSA DOBLE CARPETA QUE CONTIENE HOJA INSERTO CON TEXTOS EN JAPONES Y E INGLES DE LOS TEMAS ETC... A DESTACAR POR SUPUESTO EL INTERIOR CON INCREIBLE FOTOGRAFIA DE LA BANDA POSANDO DESNUDOS EN UN BURDEL Y EN MAS QUE BUENA COMPAÑIA.. los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. SE TRATA DE SU 2º ALBUN CON LA BANDA AL 100%, UN ALBUN ESTUPENDO LLENOS DE TEMAS INOLVIDABLES Y MUSICA CALIFORNIANA..Pat Simmons con la colorida voz de Tommy Johnston.. ESCUCHA."Listen To The Music."."Rockin' Down the Highway"..ETC.. .UN ALBUN IMPRESCINDIBLE PARA TODOS LOS QUE AMAMOS LA MUSICA AMERICANA COMO YO !

FANTASTICA Y LUJASA EDICION ORIGINAL EDITADA EN JAPON CON GRUESA DOBLE CARPETA QUE CONTIENE LOS 2 ENCARTES INTERIORES CON MUCHAS FOTOGRAFIAS DEL SHOW ETC Y TAMBIEN CONTIENE UN EXCLUSIVO INSERTO DE 6 PAGINAS CON LOS TEXTOS EN INGLES Y JAPONES Y FOTOSGRAFIAS ,DATOS ETC..., EL ALBUN SE ENCUENTRA EN EXC CONDICION !!! UN ALBUN MUY ESPECIAL Y PERSONAL DE GRAN NEIL DIAMOND.. GRABADO EN DIRECTO EL EL FAMOSO GREEK TEATRO DONDE DA UN REPASO A MUCHOS DE SUS MEJORES TEMAS QUE LO AN LLEVADO A SER UNO DE LOS MAS GRANDES CANTANTES Y COMPOSITORES DE TODOS LOS TIEMPOS,,, TEMAS COMO: KENTUCKY WOMAN, SWEET CAROLINE, INCLUSO TOCA SU OBRA DE JUAN SALVADOR GAVIOTA EN UNA DE LAS CARAS...SIN OLVIDAR QUE LA PRODUCCION CORRE A CARGO DEL MIEMBROS DE THE BAND.. ROBBIE ROBERTSON

COMPLETA Y PRECIOSA 1ª EDIC. ORIG. EDITADA EN JAPON CON LA GRANDIOSA Y MUY GRUESA CARPETA CONTENIENDO EN SU INTERIOR EL RARO ENCARTE CON 4 PAGINAS CON FOTOS DE LA BANDA, TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES..ETC.. UNA GRAN PIEZA UNICA PARA COLECCIONSISTAS..TODO SE ENCUENTRA EN EXC ESTADO, UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS DE TODOS LOS TIEMPOS !!! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. la edicion es muy rara,, collectors !! una vez mas descubriras que si tienes o viste la edic. española que aqui se edito quna vez mas se cometio uno de tantos crimenes con los discos en este pais... nada que ver esta primera edic. conteniendo el precioso grueso y texturado encarte con infinidad fotografias y sobre todo el detalle de de la pua que aparece en la portada ya que esta en un bonito relieve y parece autentica, en fin..una maravilla de edicion ademas de un buen albun de manolenta acompañado por una banda de ensueño donde etan todos los miembros de la banda the band y tambien bob dylan ron wood, georgie fame..etc.. !! El álbum fue grabado en los estudios Shangri-la Studios de The Band en marzo de 1976 e incluyó la participación de los cinco miembros de The Band; Rick Danko compartió voces con Clapton en 'All Our Past Times', que coescribió con Clapton. El álbum también incluye un dueto con Bob Dylan en su canción inédita 'Sign Language'. El folleto en la caja de Bob Dylan establece The Bootleg Series Volumes 1–3 (Rare & Unreleased) 1961–1991 describe su participación en este álbum: 'Dylan pasó y estaba pasando el rato, viviendo en una tienda de campaña en el fondo del jardín. Se colaba en el estudio para ver qué estaba pasando. Dylan ofreció su nueva canción 'Seven Days' a Clapton. Clapton la transmitió, pero Ron Wood lo aceptó y lo lanzó en su tercer álbum en solitario Gimme. La canción 'Innocent Times' es cantada por Marcy Levy, quien también compartió voces con Clapton en 'Hungry'.

SIEMPRE UN DISCO MUY BUSCADO Y QUE SIEMPRE RECOMENDAMOS EN ESTA LUJOSA Y COLECCIONABLE EDIC ORG JAPONESA EXC 1ª ORG EDT EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE EL- INSERTO 4 PAGINAS A 2 CARAS LOS TEXTO EN JAPONES Y EN INGLES, ETC..., SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. !! COMPLETA 1ª ORIGINAL EDICION,1º prensaje atlantic CON SUPER SOLIDA Y GRUESA CARPETA DOBLE muy complicado dar con copias de este albun con la carpeta en tan buena condicion, esta es una de nuestras mejores copias hasta la fecha TODO EN EXC CONDICION !! IMPOSIBLE REUNIR A MEJORES MUSICOS Y TEMAS..GENIAL Y POR SUPUESTO IMPRESCINDIBLE EN LA MUSICA AMERICANA !! No creo que necesite demasiada presentación ni el album y mucho menos el conjunto, del cual el propio Jimmy Hendrix llegó a manisfestar la enorme admiración que les profesaba y el asombro que en él causó verlos tocar. Afirmando que eran verdaderos "animales escénicos" Solo advertir que se trata de un conocidisimo album, tercero de la banda y que está grabado en directo en actuaciones del teatro "Fillmore east" de Nueva York, en junio del 70. En el "Forum" de los Angles, también ese mismo mes, y en el "Chicago Auditorium", julio del 70. Contiene temas que los miembros publicaron cada uno en solitario a parte de temas inolvidables del grupo. Señlar que les acompañan; al bajo Calvin "Fuzzy" Samuels y a la bateria Johny Barbata. Como nota personal decir que este es uno de los grupos que mas admiro, se podría decir que se encuentra entre mis favoritos. A los que no lo conozcan, que supongo seran pocos, espero ..ya lo sabeis...comprarlo !!

ULTRA RARA 1ª EDIC ORG EDITADA EN JAPON, CON PRECIOSA CARPETA CON BONITA ILUSTRACION DE CABALLO ALADO Y TORNADO, ,CONTIENE CURIOSO INSERTO EXCLUSIVO A DOS CARAS CON FOTOS, DISCOGRAFIA, TEXTOS EN JAPONES ETC.. TODO EN BUEN ESTADO !!   Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Este a mí juicio es uno de los mejores discos de toda su discografia, las canciones te llegan, ademas tiene el morbo de que fue el último que grabó Ritchie Blackmore, en la primera era de Deep Purple, despues vendría la segunda era ... gran epoca tambien la de este albun con david coverdale ,glen hughes y por supuesto vigilados por jon lord y ian paice..!!.. En el año 1974, la segunda gran formación de Deep Purple conformada por Hughes-Coverdale-Paice-Lord-Blackmore lanzaría dos grandes obras que marcarían precedente en el mundo del Rock como lo fueron Burn y Stormbringer. Este último traería como consecuencia la salida de Blackmore del conjunto Fue quizás el exceso de ego y protagonismo dentro de la banda, el que hizo a Blackmore tomar la decisión de abandonar el grupo. Hugues y Coverdale conformaban un dúo vocal y compositivo envidiable, el cual alcanzó gran protagonismo y atención dentro de la industria rockera en aquella epoca; dejando a Blackmore totalmente en un segundo plano en su propia banda. Además, esta experiencia en el conjunto, les serviría en gran medida como un trampolin para formar parte indiscutida y merecida en el mundo del Rock; tanto Coverdale con Whitesnake y Hughes con sus diversos proyectos musicales. Simplemente, es un gran álbum de principio a fin. Hay temas que se podrían descartar o que no gustan tanto al oyente, pero en su promedio general, es un álbum con grandes temas y baladas. Para aquellos que les guste mas el sonido clasico y caracteristico de Deep Purple puede que no les guste mucho la tematica o sonoridad de algunos temas, y pienso que es totalmente razonable y entendible.

RARA Y COMPLETA 1ª EDICION ORIGINAL. EDITADA EN JAPON CBS/Sony – 28AP 2850 !! CONTIENE 2 CURIOSO ENCARTES EN SU INTERIOR CADA UNO DE ELLOS DE 4 PAGINAS, EL 1º CON FOTOS DE BRUCE Y LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES ETC, EL 2º ENCARTE CON MAS FOTOS , DISCOGRAFIA Y TEXTOS EN JAPONES ETC......COLLECTORS ... Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Born in the U.S.A. is the seventh studio album by Bruce Springsteen, released in 1984 El álbum, grabado en los estudios Hit Factory de Nueva York entre enero de 1982 y marzo de 1984,2​ supone el regreso de Springsteen a la música rock tras publicar Nebraska, un álbum orientado al folk. Sin embargo, Born in the U.S.A. mantiene la lírica de Nebraska al incluir letras sobre el pesimismo y el aislamiento, con canciones como «Born in the U.S.A.», que aunque puede confundirse como un himno patriótico, expresa señales de esperanza en la lucha diaria de trabajadores estadounidenses que persiguen el sueño americano. Además, en comparación con trabajos como Born to Run y Darkness on the Edge of Town, el álbum incluyó un sonido más comercial, marcado por el uso de sintetizadores, que ayudaron a Springsteen a extender su creciente popularidad. Born in the U.S.A. fue el álbum más vendido de 1985 en los Estados Unidos, así como el trabajo más exitoso a nivel comercial de Springsteen, con quince millones de copias vendidas en su país natal y en torno a las treinta millones de copias a nivel global. Además, produjo un total de siete sencillos que alcanzaron el top 10 en Estados Unidos, empatando con el álbum de Michael Jackson Thriller, así como una gira mundial de dos años de duración. Fue también reconocido por la prensa musical como uno de los mejores trabajos de Springsteen, y la revista Rolling Stone lo situó en el puesto 86 de la lista de los 500 mejores discos de todos los tiempos, por detrás de Born to Run.

RARA Y COMPLETA 1ª EDIC ORG JAPAN , DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, 1ª EDICION QUE CONTIENE INSERTO INTERIOR A 2 CARAS CON FOTOS, DATOS, TEXTOS ETC... ESTADO EXC, UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS !! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. compuesta y dirigida por John Williams . El álbum de la banda sonora se lanzó en un álbum de vinilo por Arista Records en 1977, con un tiempo total de ejecución de 41 minutos El álbum de la banda sonora fue un éxito comercial, . En febrero de 1978 y recibió la certificación RIAA de Oro por 500,000 copias vendidas

ORG EDT EDITADO EN JAPON, GRUESA CARPETA, CONTIENE ORG INSERTO INTERIOR A 2 CARAS CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES !! COLLECTORS !! La voz sigue siendo el eje absoluto del disco. Pickett canta con autoridad, nervio y una tensión constante, Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Voz áspera, intensa y urgente, con un fraseo casi predicador. Uso frecuente de gritos controlados, arrastres y acentos rítmicos que transmiten pasión y convicción. La interpretación es tan importante como la melodía: Pickett empuja emocionalmente cada verso, como si estuviera exhortando al oyente.