Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

MUY RARA COMPLETA 1ª EDIC. ORIG CANADA , LABEL ATCO Records – SD 36-129 ..EDIT CON LA GRUESA Y SOLIDA DOBLE CARPETA, ESTA 1ª EDIC CONTIENE TAMBIEN EL BONITO ENCARTE INTERIOR CON MAS ILUSTRACIONES, SIEMPRE MUY DIFICIL ENCONTRAR LA EDIC CON EL ENCARTE !! SUPERG RUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, PRSENTA SEÑALES DE HUMEDAD, VINILO EN EXC CONDICION,.... !!!. GRANDIOSO ALBUN DEL MEJOR PROGRESIVO DE TODOS LOS TIEMPOS Y UNO DE LOS DISCOS QUE NO FALTA EN MI COLECION !! Desde que partió Peter Gabriel de Genesis todo el mundo daba por un hecho que la agrupación desaparecería del todo, sin embargo nos regalaron dos discos más de excelente calidad tanto lírica como musical, estoy hablando de "Wind and Wuthering" y por supuesto de "A Trick of the Tail". No se cuantas veces he escuchado este último pero cada vez es una experiencia única. Empieza el disco con DANCE ON VOLCANO: compuesta por todos los miembros del grupo; buena cancion sin llegar a elevarla a otros niveles, agradable y con un buen final. Continua ENTANGLED: compuesta por Tony Banks y Steve Hackett; muy buena y de las mejores no solo del disco, sino de toda la historia del grupo. Con un trabajo muy bonito de guitarras, la parte final de la cancion desemboca en un hermoso trabajo de teclados de Tony Banks dandole un aire epico, fantastico y a la vez nostalgico a la cancion, de mis favoritas. SQUONK: compositores Mike Rutherford y Tony Banks; otra rola asequible, aunque siempre me ha quedado la sensacion de que podria haber dado mucho mas. MAD MAN MOON: compuesta por Tony Banks; una de las canciones olvidadas de Genesis, destaca precisamente el piano de Tony Banks, aunque solo la considero una cancion correcta y agradable, no mas. ROBERRY, ASSAULT AND BATTERY: compuesta tambien por Tony Banks; una cancion de un buen nivel, se mantiene interesante de principio a fin, aunque podria dar mucho mas, tambien hay que destacar el buen trabajo de Phill Collins en bateria y sobre todo en la parte vocal. RIPPLES...: compuesta por Tony Banks y Phill Collins; muy buena y de las mejores del repertorio de Genesis, con un pasaje instrumental fino y delicado, en donde el piano y guitarra hacen muy buena mancuerna. El ambiente de la cancion siempre lo he sentido de algun libro de fantasia. A TRICK OF THE TAIL: compuesta por Tony Banks y Mike Rutherford, la cancion mas sencilla de todo del disco, muy agradable y juguetona, en donde se combina muy bien los teclados y la voz de Phill Collins, muy buena. LOS ENDOS: compuesta por los cuatro integrantes; muy buen cierre de disco con una muy buena cancion instrumental, los cuatro integrantes se conjugan de manera fluida y poderosa. Uno de los mejores pasajes instrumentales en toda la historia del grupo. En general destaca el echo de ver a Tony Banks en todas las composiciones. El disco en conjunto nunca lo he considerado imprescindible, pero canciones como ENTANGLED, RIPPLES... o LOS ENDOS si que lo son, ademas de que "A Trick of the Tail" fue, es y sera el mejor disco de Phill Collins en su etapa como vocalista y una clara muestra del enorme peso que tenia el sonido de la guitarra de Steve Hackett.

MUY RARA Y LUJOSA ORIG. EDIT. EDITADA EN JAPON CON TODOS LOS EXTRAS... CONTIENE EL ORG ENCARTE CON DETALLES DE CADA MUSICO EN CADA TEMA..UNA HOJA A DOS CARAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS Y GRAN FOTOGRAFIA DE GEORGE HARRISON SENTANDO EN EL BANCO...Y TAMBIEN CURIOSO LIBRETO DE 4 PAGINAS CON FOTOGRAFIA DE GEORGE, TEXTOS EN JAPONES ETC.... SOLIDA Y SUPER GRUESA CARPETA DOBLE, TODO EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE !! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA ! Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. MUY rara y completa Orgi 1ª edit UK APPLE RECORDS.. SMAS-3418, se trata de edicion completa con el encarte interior con los detalle de cada temas, musicos etc... y tambien contiene hoja a parte con gran fotografia de george y en la otra cara los textos de cada tema etc...,tambien bonito label central con exclusivo diseño que presenta dos diferentwes imagenes estraordinario lp con george rodeado de amigos e invitados de lujo como: ,ringo starr,eric clapton,s.windwood,ron wood,alvin lee..etc..Dark Horse contiene un grupo de canciones muy finas. Una sensación de calidez personal Dark Horse es el quinto álbum de estudio del músico de rock inglés George Harrison. Fue lanzado en Apple Records en diciembre de 1974 como continuación de Living in the Material World. Aunque muy esperado en su lanzamiento, Dark Horse está asociado con la controvertida gira norteamericana que Harrison organizó con el músico clásico indio Ravi Shankar en noviembre y diciembre de ese año. Esta fue la primera gira por Estados Unidos de un miembro de los Beatles desde 1966, y la nostalgia del público por la banda, junto con el hecho de que Harrison contrajo laringitis durante los ensayos y eligió presentar a Shankar tan fuertemente en el programa, resultó en críticas mordaces de algunos conciertos influyentes. críticos. Harrison escribió y grabó Dark Horse durante un período prolongado de agitación en su vida personal. Las canciones se centran en la separación de Harrison con su primera esposa, Pattie Boyd, y su retirada temporal de las certezas espirituales de su trabajo anterior. A lo largo de este tiempo, dedicó gran parte de su energía a montar Dark Horse Records y a trabajar con los primeros fichajes del sello, Shankar y el grupo Splinter, a expensas de su propia música. El autor Simon Leng se refiere al álbum como 'una telenovela musical, que cataloga las payasadas de la vida rockera, las luchas maritales, las amistades perdidas y las dudas sobre uno mismo'. Dark Horse cuenta con una variedad de músicos invitados, incluidos Tom Scott, Billy Preston, Willie Weeks, Andy Newmark, Jim Keltner, Ringo Starr, Gary Wright y Ron Wood. Mostró a Harrison moviéndose hacia los géneros de música funk y soul, y produjo los exitosos sencillos 'Dark Horse' y 'Ding Dong, Ding Dong'. Además de las críticas a su comportamiento durante la gira, el álbum no fue bien recibido por la mayoría de los críticos en ese momento. Alcanzó el número 4 en la lista de álbumes de Billboard en los EE. UU. Y se ubicó entre los diez primeros en algunos países europeos, pero se convirtió en el primer álbum en solitario posterior a los Beatles de Harrison que no figura en las listas de Gran Bretaña. La portada fue diseñada por Tom Wilkes y consiste en una fotografía escolar de la época de Harrison en el Instituto de Liverpool superpuesta a un paisaje del Himalaya.

fantastico doble albun de las buscada antologias que el sello motown realizo a todo lujo a sus mejores grupos y solistas ediciones creadas con todo detalle de carpetas y libretos interiores como en esta edicion que contiene el bonito libreto a color de 12 paginas con curiosas fotos, datos etc...una maravilla para cuaslquier buen fan 23 temas seleccionados desde el año 1966 a 1973 que recojen obras maestras del soul.. muchos de estos temas ya son legendarios en cualquier repertorio del soul como el magistral; Heard It Through The Grapevine,Everybody Needs Love, Everybody Needs Love y muchos otros mas.... ORG EDT USA..todo en ex estado !! gran copia !!

ULTRA RARO ALBUN MINI-LP CON 7 TEMAS, EDITADO POR EL SELLO DRO PRODUCCIONES 009 EN EL AÑO 1982. SE TRATA DE LA EDICION COMPLETA YA QUE CONTIENE EL INSERTO INTERIOR ORIGINAL CON LOS TITULOS DE LOS TEMAS, MUSICOS QUE PARTICIPAN Y FOTOGRAFIA SE TRATA DEL PRIMER VINILO LARGA DURACION QUE LA BANDA EDITO EN EL MERCADOTODO EN EXC ESTADO !!!

lo primero quisieramos destacar la bonita edicion de este albun !!.. UNO DE LOS GRANDES DISEÑOS DE LAS EDICIONES EN VINILO !! TODO UN LUJO Y EN ESTADO IMPECABLE !!, nuestra mejor copia hasta la fecha COMPLETA Y SENSACIONAL 1ª EDIC. ORIG. JAPAN CON LA TRIPLE Y EXTENSIBLE GIGANTE CARPETA, TAMBIEN CONTIENE EL BONITO ENCARTE INTERIOR TEXTURADO CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS Y TAMBIEN OTRO EXCLUSIVO INSERTO-HOJA A DOS CARAS CON FOTOS, TEXTOS EN JAPONES ETC Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. POR SUPUESTO LA PORTADA CON EL TROQUELADO  QUE SIMULA UNA VENTANA DONDE SE ASOMA LA FOTOGRAFIA DEL DUO...HAY MUCHAS REEDICIONES,ESTA ES LA 1ª EDIC ORGINAL Graham Nash / David Crosby ATLANTIC P8174A !! FUE SU 1º ALBUN JUNTOS..ESTAN ACOMPAÑADOS POR AMIGOS Y MUSICOS DE LUJO, ENTRE OTROS POR JERRY GARCIA..DAVE MASON, ETC.. ABSOLUTA 1ª EDIC. ORIG. EDITADA Y CON EL PRENSAJE JAPONES..QUE HARA LAS DELICIAS DE LOS AMANTES DEL VINILO Y LAS CURIOSAS EDICONES PARA COLECCIONISTAS !! TODO EN EXC ESTADO !!

LUJOSA COMPLETA 1ª EDIC ORG EDITADA EN JAPON..DOBLE LP !! PRECIOSA DOBLE CARPETA LAMINADA CON LOS RELIVES Y LOS DOS ENCARTES INTERIORES., TAMBIEN CON ESTE EXLUSICO Y RARO LIBRETO DE 12 PAGINAS SOLO APARECIDO EN LAS EDICIONES JAPONESAS...CON CURIOSAS FOTOGRAFIAS, LETRAS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES,.ETC.. TAMBIEN A DESTACAR LOS LABELES CON EXCLUSIVO DISEÑO PARA LA EDICION. EXISTEN REEDICIONES,PERO ESTA ES LA 1ª EDIC ORG EDITADA EN JAPON, TODO EN EXC CONDICION, UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS !! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. SIN DUDA UNO DE LOS MEJORES DIRECTOS DE LA HISTORIA !! es sin ninguna duda uno de los mejores directos de la historia !!! siempre muy buscada esta edicion original con los relieves en la portada y contraportada..etc..bestial version del tema GIMME SHELTER Y LOCO MOTION..Y MUCHO MUCHO MAS !!!

LUJOSA COMPLETA 1ª EDIC ORG EDITADA EN JAPON..DOBLE LP !! PRECIOSA DOBLE CARPETA LAMINADA CON LOS RELIVES Y LOS DOS ENCARTES INTERIORES., TAMBIEN CON ESTE EXLUSICO Y RARO LIBRETO DE 12 PAGINAS SOLO APARECIDO EN LAS EDICIONES JAPONESAS...CON CURIOSAS FOTOGRAFIAS, LETRAS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES,.ETC.. TAMBIEN A DESTACAR LOS LABELES CON EXCLUSIVO DISEÑO PARA LA EDICION. EXISTEN REEDICIONES,PERO ESTA ES LA 1ª EDIC ORG EDITADA EN JAPON, TODO EN EXC CONDICION, NUESTRA MEJOR COPIA !! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. SIN DUDA UNO DE LOS MEJORES DIRECTOS DE LA HISTORIA !! es sin ninguna duda uno de los mejores directos de la historia !!! siempre muy buscada esta edicion original con los relieves en la portada y contraportada..etc..bestial version del tema GIMME SHELTER Y LOCO MOTION..Y MUCHO MUCHO MAS !!!

MUY RARA Y COLECCIONABLE 1ª EDICION ORIGINAL UK COMPLETA, CONTIENE EL GRUESO ENCARTE INTERIOR, CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Y CON LOS RELIVES , PRODUCE Y TOCA LA GUITARRA FRANK ZAPPA..!!!! TODO IMPECABLE no perderse el pedazo de solo de guitarra del gran frank zappa en el tema "Out to Get You". y la gran produccion que tambien realiza para la banda, Cualquier persona interesada en la producción de discos hard rock no debe perderse esta producción album.el trabajo de Zappas en este disco es impresionante. haciendolos sonar muy reales y directos, toda una maravilla de albun  no perderse el pedazo de solo de guitarra del gran frank zappa en el tema "Out to Get You". y la gran produccion que tambien realiza para la banda, Cualquier persona interesada en la producción de discos hard rock no debe perderse esta producción album.el trabajo de Zappas en este disco es impresionante. haciendolos sonar muy reales y directos, toda una maravilla de albun

SIN NINGUNA DUDA GREGG ALLMAN FUE EL MEJOR VOCALISTA DE TODA LA HISTORIA DEL SUREÑO !! MUY COLECCIONABLE ..TODO EN EXC ESTADO..!!! SUPER SOLIDA DOBLE CARPETA, MUY GRUESA, ORIG USA !! VINILOS EN ESTADO EXC ESTA 1ª EDIC USA TAMBIEN CONTIENE LOS DOS BONITOS ENCARTES ORG DEL SELO CAPRICORN RECORDS ellos, los allman brothers inventaron el genero y gregg puso su hammond b3 y su magistral voz que a todos desde siempre nos a parecido el nº 1, demostrandolo en este gran projecto que fue su 1º albun en vivo ...y que nos emociona a todos los que lo admiramos gregg esta acompañado por sus buenos amigos y musicos del grupo COWBOY, los geniales scott boyer y tommy talton que fueron un duo que compuso algunas de las mejores canciones del repertorio americano, COWBOY no grabo muchos discos pero como os cuento son obras maestras Jai Johanny Johanson, EL BATERIA DE LOS ALLMAN BROTHERS ESTA EN EL ALBUN JUNTO AL GRAN Chuck Leavell Y Randall Bramblett..ETC.. tambien esta arropado y de que modo por una gran orquesta con 24 miembros que envuelven sus temas como nunca los habiamos escuchado antes,, para mi esta albun es toda una obra maestra del sureño y mucho mas..gregg entaba en la cima abriendo su carrera en solitariuo presentando temas que ya son historia de su repertorio.., gregg esta al 100% y temas emblematicos como queen of hearts, dreams...te pondran los pelos de punta...en fin, como queda claro...yo tengo este albun en los altares pues es uno de los mejores directos y albunes de la historia

BUSCADO 2º LP EN SU BONITA 1ª EDIC.ORIGINAL USA , SUPER GRUESA CARPETA TEXTURADA Y CONTENINDO TAMBIEN EL BONITO INSERTO TEXTURADA A 2 CARAS CON GRAN FOTOGRAFIA DE LA BANDA Y EN EL OTRO LADO TEMAS..ETC.. !! .. BUENOS TEMAS Y ARMONIAS desde los angeles, TODO EN EXC ESTADO, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA EL MOMENTO !! Hallway Symphony was the second studio album of the band Hamilton, Joe Frank & Reynolds, released in 1972. It was their final album for the Dunhill label. That same year, Tommy Reynolds quit the group to form a band called Shango; different session musicians took his place in their touring and recording before Alan Dennison replaced him permanently a year later (but the band kept their original name of "Hamilton, Joe Frank & Reynolds"). In 1973, the band was dropped from Dunhill due to lack of chart success, but they continued touring and performing live in Las Vegas and various colleges, thanks to the continuing radio play of their huge hit "Don't Pull Your Love."

COMPLETA 1ª EDIC. ORG USA CON EL BONITO ENCARTE INTERIOR QUE PRESENTA GRAN ILUSTRACION A DOS CARAS, SUPER GRUESA CARPETA VINILO IMPECABLE !! QUE PEDAZO DE BANDA..!! NINGUN TRIO SUENA COMO ELLOS... LA VOZ Y GUITARRA DE JORMA KAUKONEN SON DE OTRO MUNDO..!! TEMAS DE JONH LEE HOOKER, MUDDY WATERS, CHUCK BERRY Y TAMBIEN PROPIOS..HACEN UNO DE ESTE UNO DE SUS MEJORES TRABAJOS..A DESTACAR MI TEMA PREFERIDO DEL LP..I Wish You Would ... BESTIAL..DISCO, DE ESOS QUE TE HARA QUEDARTE CON LA BANDA PARA SIEMPRE !!

COMPLETA Y SENSACIONAL 1ª EDIC ORIG. EDITADA EN JAPON !! UNA DE LAS MAS BONITAS Y LUJOSAS EDICIONES EN VINILO DE LA HISTORIA !! JOYA ETERNA DE LA MUSICA, CONTIENE TODOS LOS EXTRAS, COMPLETA EDIC CON EL OBI ORGINAL QUE RODEA LA DOBLE CARPETA, Contiene el gran libreto de 20 paginas con ilustraciones a color y fotografias de la banda. como se suele decir solo el libreto valdria el valor del albun. Y TAMBIN OTRO EXCLUSIVO LIBRETO DE 8 PAGINAS CON LOS TEXTOS, DATOS ETC. una maravilla para cualquier buena coleccion..!! todo en exc estado, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA !! muy raro 1º prensaje, label A&M Records – AMW-41/42 color MARRON. !! Y DESPUES DE ESTO QUE DECIMOS DEL ALBUN... STEVE MARRIOT DANDOLO TODO, QUE MARAVILLA DE CANTANTE...LOS BLACK CROWES TIENEN A ESTA BANDA COMO SU IMAGEN...LOS VI EN DIRECTO HACE UN MONTON DE AÑOS EN 1997 HAY ES NADA , NINGUNA BANDA ME RECUERDA MAS A LOS HUMBLE PIE QUE ELLOS QUE AHORA SON UNA LEYENDAS Y MERECIDAS..PERO COMO DECIA ELLOS SIN DUDA SON LA CONTINUACION DE LOS HUMBLE PIE... UN DISCOS CON LA BANDA MAS SOULERA, soul y R&B A DESTAJO Y CON UNA CORO QUE ENGRANDECE CADA TEMA...Y COMO EN UN DISCO HAY DE TODO, TEMAS ACUSTICO Y MELODICOS QUE DE NUEVO BORDAN, ELLOS LO HACIA TODO, TEMAS CAÑEROS, SENSIBLES, BLUES, SOUL Y ESTE ALBUN TIENE ESA SENSACION DE DIRECTO AUTENTICO, NATURAL SIN COSAS RARAS, CRECANO Y MUY REAL Y NO QUIERO OLVIDARLE DEL LEGENDARIO GUITARRA CLEM CLEMPSON , QUE TIPO, LO VI TOCANDO CON ROGERS WATERS EN UNO DE SUS MULTIPLES TRABAJOS ASI QUE SI QUIERES SENTIRTE COMO SI VOLVIERAS A LOS 20 AÑOS Y ESCUCHAR ESA ENERGIA EN LA MUSICA , YA LO SABES, DISFRUTARAS COMO CUANDO ESCUCHAS A BANDAS COMO FREE, A CREAM, O A MOUNTAIN POR CITAR ALGUNOS, AQUI LO TIENES un albun increible, para mi es un disco que dejo la boca abierta con el lado mas soulero de la banda y e especial del grandioso mil veces Steve Marriott acompañado por un coro de voces negras que hacen este doble albun un disco imprescindible... En 1973 se publica el disco doble (con tres caras en estudio y una en vivo) "Eat It", que le sumaba a su ya conocido boogie-rock piezas de soul y hasta gospel, convirtiendo a algunos pasajes en verdaderas piezas emocionales

Double Trouble es uno de los discos más interesantes de la etapa clásica de Gillan, publicado por Virgin en octubre de 1981. Es, además, un álbum especialmente atractivo para coleccionistas porque se trata de un doble LP que combina material de estudio con grabaciones en directo. A DESTACAR LA GUITARRA DEL GRAN Janick Gers, MAS TARDE MIEMBRO DE IRON MAIDEN MARAVILLOSA Y LUJOSA 1ª ORG EDIT. EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE CURIOSO INSERTO DE 4 PAGINAS CON LOS TEXTOS EN INGLES Y JAPONES ETC... SUPER DOBLE Y GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN ESTA PRACTICAMENTE IMPECABLE ! Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. El disco representa un momento de transición. Después de la salida de Bernie Tormé, aparece por primera vez Janick Gers en un álbum de Gillan, antes de convertirse años después en miembro fundamental de Iron Maiden La cara de estudio tiene un sonido algo más pulido y accesible que Future Shock, pero mantiene la potencia del hard rock de Gillan. Destacan especialmente: “I'll Rip Your Spine Out” – comienzo contundente y agresivo. “Restless” – uno de los temas más directos y pegadizos. “Men of War” – probablemente uno de los grandes momentos del álbum. “Sunbeam” – magnífica guitarra de Janick Gers y uno de los temas más logrados. “Nightmare” – composición de Colin Towns con un carácter más oscuro. “Life Goes On” – excelente combinación de melodía y dramatismo. “Born to Kill” – casi diez minutos y uno de los momentos más ambiciosos del disco.

este es uno de los mejores álbunes de Gillan. Clase, estilo y poder. Una gran escucha de principio a fin MARAVILLOSA Y LUJOSA ORG EDIT. EDITADA EN JAPON CON SUPER GRUESA Y SOLIDA DOBLE CARPETA CON GRAN ILUSTRACION Y EN EL INTERIOR GRAN FOTOGRAFIA DE TODA LA BANDA, ESTA EDIC JAPONESA CONTIENE 2 EXCLUSIVOS INSERTOS, CADA UNO DE 4 PAGINAS CON INFINIDAD DE CURIOSAS FOTOGRAFIAS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES ETC... UNA MARAVILLA DE EDICIO,TODO EN EXC CONDIICON ! Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Las primeras ediciones británicas de Virgin Records (V2196) con carpeta desplegable son especialmente apreciadas. También tienen gran interés las primeras ediciones japonesas, conocidas por su excelente calidad de prensado y sonido. Conclusión: Future Shock es, junto con Glory Road, la obra cumbre de Gillan y uno de los grandes discos del hard rock británico de los años ochenta. Para muchos aficionados es el mejor trabajo de Ian Gillan fuera de Deep Purple y una pieza imprescindible en cualquier colección de vinilos de hard rock. Future Shock es el cuarto álbum de estudio de Gillan y está considerado como uno de los mejores trabajos de la banda. Alcanzó el n.º 2 en la lista de álbumes del Reino Unido, la posición más alta conseguida por el grupo. El título está inspirado en el famoso libro Future Shock de Alvin Toffler. La edición original en vinilo incluía una espectacular carpeta desplegable (gatefold) con ilustraciones de Alan Daniels, muy apreciada por los coleccionistas. Este fue además el último álbum grabado con el guitarrista Bernie Tormé, quien abandonó la banda durante la gira y fue sustituido por Janick Gers, futuro miembro de Iron Maiden. El sencillo "No Laughing in Heaven" se convirtió en uno de los temas más populares del grupo gracias a su mezcla de humor británico, virtuosismo instrumental y un estribillo muy pegadizo. Crítica Valoración: ★★★★★ (9,5/10) Future Shock representa el momento de mayor inspiración de Gillan. La banda consigue un equilibrio perfecto entre la energía del hard rock, la contundencia del heavy metal de principios de los ochenta y un refinamiento compositivo poco habitual en el género. Ian Gillan ofrece una de las mejores interpretaciones vocales de su carrera fuera de Deep Purple. Su registro pasa con naturalidad de la agresividad de "Future Shock" a la ironía de "No Laughing in Heaven" o la sensibilidad de "If I Sing Softly". Bernie Tormé aporta un estilo guitarrístico muy personal: menos basado en la velocidad que otros guitarristas de la época, pero con enorme personalidad, abundante feeling y riffs memorables. Colin Towns, por su parte, enriquece el sonido con teclados que nunca eclipsan la fuerza de las guitarras. La producción mantiene un sonido potente, directo y muy orgánico, característico del hard rock británico de comienzos de los años ochenta. Más de cuatro décadas después sigue sonando sorprendentemente fresco. Lo mejor Excelente interpretación vocal de Ian Gillan. Uno de los mejores trabajos de Bernie Tormé. Gran equilibrio entre melodía y potencia. Producción muy natural. Álbum muy homogéneo, sin temas de relleno.

Este es el mejor álbum de Gillan en vivo. Clase, estilo y poder. Una gran escucha de principio a fin MARAVILLOSA Y LUJOSA 1ª ORG EDIT. EDITADA EN JAPON EN 1978 QUE CONTIENE CURIOSO INSERTO A 2 CARAS CON FOTOS Y TEXTOS EN JAPONES ETC...Y TAMBIEN EL RARO OBI QUE RODEA LA CARPETA MUY COMPLICADO ENCONTRA EDICIONES COMPLETAS CON EL OBI SUPER DOBLE Y GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN ESTA PRACTICAMENTE IMPECABLE ! Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Grabado en directo en el Budokan Hall, Tokio, el 22 de septiembre. 1977 con el Tamco Recording Mobile. Mezclado en Kingsway Recorders Ltd., Londres. Masterizado en Toshiba EMI, Tokio. Hecho en Japón El lanzamiento exclusivo en Japón de 1978 de la Banda de Ian Gillan álbum En directo en el Budokan Vol. 2 (número de catálogo EWS-81113) es un único vinilo LP que incluye un disco específico Hoja de inserción. Este inserto incluye notas del libreto, créditos, fotos y las letras en japonés Por las canciones

GENIAL 1º albun en solitario..SIEMPRE BUSCADO DEBUT DEL LIDER DE THE MOTT THE HOOPLE POR LOS BUENOS PALADARES DEL ROCK Y DEL GLAM.. .....RECOMENDADO !!!... EXC 1ª EDIC ORG CONTENIENDO EL GRUESO ENCARTE INTERIOR CON PRECIOSAS ILUTRACIONES COMO EN SU PORTADA VINILO EN EXC ESTADO, CARPETA PRESENTA ROTURA todo un verdadero icono del glam rock..acompañado de su inseparable amigo el guitarra Mick Ronson, considerado por toda la critica como una obra maestra, ES UN TIPO MUY ESPECIAL,UN SUPERVIVIENTE DE MIL BATALLAS Y QUIZA TAMBIEN UNO DE LOS MAS BRILLANTES PERDEDORES DEL ROCK. EL REPRESENTA LA ESENCIA DEL AUTENTICO GLAM, DEL SABER DE UN TRABAJADOR NATO A LA HORA DE CONSTRUIR BUENO TEMAS HECHOS CON DELICADEZA Y MAESTRIA Y SI LE ACOMPAÑA Mick Ronson TODO SE CONVIERTE EN UNA OBRA MAESTRA. En marzo de 1975, junto con Mick Ronson, saca el álbum Ian Hunter, entrando la canción "Once Bitten Twice Shy" en el Top 40 de las listas británicas. Después Hunter y Ronson dejaron de trabajar juntos, debido a la negativa de Hunter de tratar con el que era representante de Ronson, Tony DeFries Primer disco en solitario del rockero neoyorquino tras la disolución del grupo que lo hizo famoso, conocido y parte del mundo de la Música, los míticos Mott The Hoople. Un compendio de canciones de un muy buen rock'n'roll, con ese toque de la ciudad que ha visto de todo y que aún puede ver más, un músico que se paseaba un poco hastiado por la falta de éxito a nivel de ventas y que inició la aventura en solitario de la mano de su talento y un amigo y colega que lo acompañó hasta que se le acabó la batería, el único y maravilloso Mick Ronson, un guitarrista fabuloso, importantísimo en la obra y carrera de Hunter. El disco es un intento de adentrarse en las entrañas del Rock más clásico, un pedazo de lo que su cabeza hervía plasmado en una obra honesta, con todos los ingredientes del buen rock'n'roll. El propio Ian Hunter se encarga de la voz solista, las guitarras, piano y armónica, aparte de ser el escritor y co-productor de todas las canciones, un músico completo, único y que en silencio se ha labrado una tremenda carrera a base de saber qué hacer y hacerlo bien. Junto a él uno de mis iconos, la excitación cuando ataca las seis cuerdas con ese toque tan particular y único, Mick Ronson, excepcional en las guitarras además de encargarse de los teclados y el bajo, y ser co-productor del disco. Geoff Appleby en el bajo y voces y Dennis Elliott en la batería completan los músicos integrantes del álbum, con la colaboración al piano de Pete Arnesen. Ocho canciones que marcan el estilo propio y definido de este rockero que no pretende nada más que eso, hacer Rock, buena Música con temas clásicos creados en la base de toda la vida. Este su primer disco nos deja una de sus piezas más celebradas, la preciosa "Once Bitten Twice Shy", un clásico de su repertorio hasta nuestros días, como la tremenda balada que es "Boy", donde su composición al piano y la voz desgarrándose nos lleva hasta muy arriba, 8'52'' de pura magia. Cuando toca la fibra suele estar brillante, y "3.000 Miles From Here" es un buen ejemplo, o la tremenda "It Ain't Easy When You Fall Shades Off" 5'45'' de preciosa melodía, pero como rockero se parte el cobre, y "I Get So Excited" es un buen ejemplo de ello. Un ejemplo de cómo hacer Música cuando alguien ama esto y tiene talento, un precioso disco que no será la joya de la corona, pero que para sí quisieran muchos, y el comienzo en solitario de la aventura de un músico apasionante. La portada, un precioso collage que merece la pena retener.

SU MEJOR ALBUN, CON SU GRAN EXITO JUST ILLUSION TODO UN HITO EN LAS PISTA DE BAILE, QUE TAMBIEN CONTIENE OTROS GRADE TEMAZOS COMO Music and Lights", "Heart and soul" o "Changes", además de varias baladas como "In the heat of the night", etc. UNA ABSOLUTA OBRA MAESTRA, PERFECTA PRODUCCION Y COMPOSICIONES..El funk de los 80 suena como nos gusta. Bajo, piano, buena batería y una voz fina y potente ¡El disco definitivo de principios de los 80, cuando los adolescentes de esa época irrumpieron en las pistas de baile! En cuanto al sonido y las canciones, IMAGINATION había logrado con este disco un hito en términos de producción de estudio secuenciada y para ese momento única, que estaba a años luz de todas las demás. ¡Yo mismo estaba en el negocio en ese momento y sé de lo que estoy hablando! Esta increíble línea de bajo en prácticamente todas las canciones, la excelente voz, la primera caja de ritmos de estudio utilizada casi a nivel digital junto con los maravillosos coros hacen de este disco un monumento de la música de pista de baile hasta el día de hoy. In the Heat of the Night es el segundo álbum de estudio de la banda británica de soul/dance Imagination, In the Heat of the Night fue el álbum más exitoso de Imagination, alcanzando el número 7 en el Reino Unido. "Just an Illusion" fue el sencillo más alto del grupo, alcanzando el número 2 (mantenido fuera del primer lugar por "Seven Tears" de la Goombay Dance Band), y también llegando al top 10 en varios otros países de Europa Occidental y Escandinavia. Fue versionada por Destiny's Child en su álbum homónimo y Mariah Carey sampleó esta canción para su éxito "Get Your Number" en su álbum de 2005 The Emancipation of Mimi. "Music and Lights" fue otro éxito en el top 5 del Reino Unido, y "In the Heat of the Night" y "Changes" también entraron en las listas.

EXC 1ª ORIG. EDIT. USA , GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Y CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS, DATOS ETC.. una de los musicos que mas me a marcado como pocos y que desde siempre lo seguido..por cierto como se hecha en falta a este verdadero heroe de este negocio donde el no paro de crear, siempre con riesgo, originalidad, transmition emocion en toda su obra aqui tienes una prueba de que ofrece jack bruce, un disco intimo y personal, su mundo particular esta retratado aqui con esa ternura y a la vez melancolia que a mi me engancho.. no es un gran cantante...pero nadie canta como el..quiero decir que, que importa si te atraviesa su musica..ese modo de alargar las notas de casi gritar..bien..el disco es una maravilla desde luego donde ademas brilla el guitarra steve hunter pocos tipos an pasado por la musica mas inquietos..desde el blues al jazz, a la musica esperimental, tocando con todo aquel que los llmara y que quisiera a un musico siempre solvente y ..maldita palabra..autentico, si asi es ..sus discos son toda una leccion y un aprendizage para mi..atraves de el he descubierto musica y musicos que ya son parte de mi... Out of the Storm es el cuarto álbum de estudio del músico escocés Jack Bruce . Fue el primer esfuerzo en solitario de Bruce en más de tres años y fue grabado y lanzado en 1974, tras la disolución del trío de poder West, Bruce y Laing . [riginalmente Bruce había querido titular el álbum Into The Storm pero, según Bruce, "no pudimos encontrar ningún clima tormentoso. Nos dimos por vencidos y en su lugar encontramos un poco de madera". El álbum fue grabado en gran parte en Los Ángeles y San Francisco por sugerencia del ingeniero Andy Johns, quien, según Bruce, creía que el problema con el trabajo anterior de Bruce era que "trabajaba (con) demasiados muchachos británicos y necesitabas trabaja con grandes jugadores de sesión estadounidenses y podrías hacer un álbum en diez días " Bruce grabó el álbum mientras aún era adicto a la heroína (lo que contribuyó a la disolución de West, Bruce y Laing). Según Pete Brown, compañero de composición de Bruce, la banda ingirió PCP durante una sesión y "todos estaban abrazados caminando por el suelo: Bobby Keys, Jim Keltner, Andy Johns y Jack. Alguien dijo: 'No dejen ir'. de mí o voy a flotar hacia el espacio '". El continuo y fuerte uso de drogas interfería periódicamente con la finalización del álbum

ESTUPENDA Y LUJOSA COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. EDITADA EN JAPON, 1º PRENSAJE, SIEMPRE MUY COMPLICADO CONSEGUIR LA EDIC USA COMPLETA Y EN ESTADO EXC ! COLLECTORS ! PRECIOSA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA QUE CONTIENE TODOS LOS EXTRAS !! INSERTO INTERIOR DE 4 PAGINASCON FOTOS Y CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES... Y ATENCION !! TAMBIEN CONTIENE EL GRAN LIBRETO DE 8 PAGINAS A COLOR CON FANTASTICAS Y RARAS FOTOGRAFIAS DE JACKSON SU BANDA Y FAMILIA , TODA UNA MARAVILLA DE PRESENTACION Y ALBUN POR SUPUESTO UN ALBUN IMPRESCIDIBLE PARA CUALQUIER FAN COMO YO DE ESTE GENIO,  SOLO LAS EDICIONES EN VINILO PUEDEN OFRECER ESTA MARAVILLA DE EDICION ..!!! uno de sus discos fundamentales...con su clasico..STAY...!!! TODO EN ESTADO IMPECABLE, SIN DUDA NUESTRA MEJORE COPIA HASTA LA FECHA Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Con canciones temáticas sobre la vida en la carretera, todo el álbum fue grabado en gira, ya sea en vivo en el escenario, o en lugares asociados con giras, como entre bastidores, en autobuses turísticos o en habitaciones de hoteles. Lanzado en 1977, el álbum alcanzó el # 3 en la lista de Billboard Pop Albums en 1978 y se mantuvo en las listas durante 65 semanas. El sencillo de la canción principal, " Running on Empty ", alcanzó el puesto # 11 y el sencillo de seguimiento, " The Load-Out " / "Stay", alcanzó el puesto 20 en la lista Billboard Pop Singles. El álbum recibió dos nominaciones a los premios Grammy en 1979: una para el álbum del año y la otra para Pop Male Vocal Performance por la canción "Running on Empty"

COMPLETA 1ª EDIC ORG JAPAN + LIBRETO 8 PAG CON FOTOSM TEXTOS, DATOS EN INGLES Y JAPONES TODO EN ESTADO EXC !! MAESTRO DE LA GUITARRA Y EL QUE MEJOR PUNTEA EN EL ROCK... .. A DESTACAR LA GRAN VERSION DEL CLASICO DE  Curtis Mayfield PEOPLE GET READY CON LA VOZ DE SU VIEJO AMIGO DE MIL BATALLAS ROD STEWART QUE BORDA EL TEMA... Hay OTRA JOYA MAS A DESTCAR EL TEMAZO You Know You Know"..MARCA DE LA CASA..GENIAL !! FUE la primera una reunión con el cantante Rod Stewart (desde el Jeff Beck Group ) El álbum es único para Beck en el sentido de que está compuesto principalmente de canciones con voces, excepto por dos instrumentales en forma de 'Escape' y 'You Know, We Know', escritos por sus antiguos colaboradores Jan Hammer y Tony Hymas respectivamente. Flash fue producido por Nile Rodgers. Tal fue el deseo de la compañía discográfica de grabar un álbum exitoso, Beck se encontró cantando inusualmente en 'Get Workin '' y 'Night After Night', ante la insistencia de Rodgers. ['Ambicioso' y 'People Get Ready' presentan una rara instancia de Beck interpretando a un Jackson Solista en lugar de su habitual Fender Stratocaster.