Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

MUY BUSCADA COMPLETA 1ª EDICION ORG ESPAÑOLA Atlantic ‎– HATS 421-81 , 1º LABEL 3 COLORES Matrix / Runout (Side A): HATS 421-81-A1 Matrix / Runout (Side B): HATS 421-81-B1 !!!.. PRECIOSA DOBLE CARPETA LAMINADA SIN CODIGOS DE BARRA QUE CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR CON TEXTOS, DATOS ETC..Y ATENVION LA AUTENTICA 1ª EDIC EL COLOR DEL ENCARTE ES BLANCO Y NEGRO TODO EN GRAN ESTADO, CARPETA MUY BIEN, SIN DESGASTE ,NI ROCES, NI ESCRITURAS ETC.., VINILO CON ALGUNA SEÑAL DE USO SUPERFICIAL, ESCUCHAADO AL COMPLETO POR MI..TIENE UNA EXC ESCUCHA GENERAL A DESTCAR QUE LOS TITULOS DE LOS TEMAS VIENEN ESCRITOS EN CASTELLANO ( COLLECTORS ! CONTIENE SU CLASICO..Stairway to Heaven ..El masterpiece de la banda. No tiene desperdicio de principo a fin..dificil quedarse con un tema... ..aunque EL QUE PARA MI UNO DE LOS PRIMEROS TEMAS QUE HIZO PEDER LA CABEZA POR ESTOS TIPOS.,,.EL TEMA Rock and Rol que escuchaba una y mil veces con su cara b llamada aqui, cuatro cañas.... SE PUDE CANTAR Y TOCAR MEJOR...??.. pero todo el albun es un monumento a la musica, a la produccion a la composicion y a la historia de una banda inmensa.. que a marcado a todo el mundo.. No habra que decirlo una vez mas..pero lo dire...Es Un disco imprescindible para cualquier fan del Rock que se precie.. !!!         

SIEMPRE MUY BUSCADO DOBLE ALBUN DE LED ZEPPELIN QUE FUE UNA DE SUS MAS GRANDES OBRAS ESTUPENDA Y LUJOSA1ª EDICION ORG EDITADA EN JAPON.SWAN SONG P55445N.!!!..PRESENTA SUPER DOBLE CARPETA CON LOS RELIVES Y TEXTURA ORGINAL Y POR SUPUESTO CONTIENE EL BONITO LIBRETO INTERIOR A COLOR DE 8 PAGINAS,CON CURIOSA FOTOGRAFIAS. Y TAMBIEN CURIOSA HOJA INSERTO A 2 CARAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES, FOTOS..ETC... SUPER GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA...COLLECTOR !!... Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. TODO EN GRAN CONDICION, CARPETA SIN ROCES NI DEGASTES, TODOS LOS CANTO EXC, Y LOS 2 VINILOS EN EXC CODICION, GRAN COPIA !! COLLECTORS !! Led Zeppelin - Soundtrack From The Film The Song Remains The Same SWAN SONG P55445N Japón

OMPLETA 1ª ORG EDT USA, CONTIENE EL INSERTO INTERIOR CON LOS TEXTOS ETC...TODO EN EXC ESTADO ! fue su 2º ALBUM oficial !!! leon russell lo graba despues de su gran gira con la banda Mad Dogs & ingleses de Joe Cocker, una maravilla mas para todos sus seguidores, el fue un gran compositor, cantante y pianista pero ademas aqui ofrece estupendas versiones de dylan y george harrison ES IMPOSIBLE TENER MEJOR BANDA DE ACOMPAÑAMIENTO !!...rodeado por musicos increibles como: ..don preston,carl radle,jesse davis,jim keltner,barry beckett,jimmy johnson,chris staiton..etc.. es una de los mas curiosos personajes que as escuchado,veterano en mil batallas como sesionero,compositor y productor de lujo..LOS ES Y LO A HECHO TODO EN LA MUSICA..aqui tienes uno de sus mejores albunes. he disfrutado como un bellaco con este álbum llamado "Leon Russell & The Shelter People" publicado en el año 1971. Un clásico instantáneo desde el mismo momento que cae entre tus manos dejándote una cara de bobo por no haber escuchado semejante trabajo antes. No deja de ser curioso que a veces malgastes tiempo con discos irregulares y con poca sustancia para desperdiciar obras de arte en el caso que nos ocupa hoy, pero bueno, creo que esto nos pasa a todos de una manera u otra ¿no? La verdad es que el sonido lleno de blues, soul, rock o country de este pianista me ha entrado como un tiro, con unas referencias que van desde los Stones, los aires sureños de Allman Brothers Band o las primeras obras de Elton John. Con este último va a sacar un disco conjunto que verá la luz dentro de unas semanas que promete bastante. Esta maravilla empieza de la mejor manera posible con el temazo del disco como es "Stranger in a strange land", que me llegó incluso a obsesionar escuchándola varias veces seguidas con un estribillo irresistible to the max. La sigue otra exquisitez como "Of Thee I sing", con su piano en primer plano marcando un ritmo endiablado que no te suelta en ningún momento. La tercera propuesta "A hard rain is gonna fall", de Dylan, es más que convincente al igual que la más bluesera "It takes a lot to laugh, it takes a train to cry". Por la mitad del camino nos llega un rock'n'roll como "Crystal closet queen" para mover las caderas sin parar y una de sus canciones más famosas como es "Alcatraz" que machaqué tantas veces con los escoceses Nazareth. "The ballad of mad dogs and englishmen", con unos arreglos fantásticos, y "Sweet Emily", son las piezas más íntimas y emotivas pero también dejan su sello de calidad. Cierra este álbum un tema psicodélico de George Harrison en la más pura tradición del fallecido ex Beatle. En definitiva, una obra muy completa que me dejó un sabor de rechupete y que esconde tras de sí un músico de una calidad incuestionable con una carrera a tener muy en cuenta . Personnel includes: Leon Russell (vocals, piano); Don Preston, Carl Radle, Chuck Blackwell, Chris Stainton, Jim Price, Jim Keltner, Jesse Ed Davis, Jim Gordon El segundo álbum de Leon Russell, LEON RUSSELL & THE SHELTER PEOPLE, tiene la sensación de un divertido road show. De hecho, muchos de los músicos que aparecen aquí habían estado de gira bajo la dirección de Russell como la banda de apoyo de Joe Cocker, Mad Dogs & Englishmen (un hecho que se relata en este álbum en 'The Ballad of Mad Dogs and Englishmen'). El álbum original estaba compuesto por ocho originales de Russell, dos versiones de Bob Dylan y una canción de George Harrison (una versión increíble de 'Beware of Darkness'). El set tiene un ritmo para mover y bailar a los oyentes. Además, LEON RUSSELL & THE SHELTER PEOPLE cuenta con algunas de las mejores secciones rítmicas, solistas y cantantes de coro de la época.

EXC Y COMPLETA MUY RARA Y COLECCIONABLE EDICION PROMOCIONAL, LABEL BLANCO, 1ª EDIC. ORG JAPAN, SOLIDA Y GRUESA CARPETA QUE CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR !! TODO EN EXC CONDICION fue su 3º albun editado y uno de sus mas emblematicos trabajos, quiza su discos de mas exito....ademas de ser el 1º que compre para mi coleccion..tiene un sorprendente comienzo y temas ya clasicos de leon russell como: Tight Rope" y "This Masquerade Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. UN ALBUN DONDE SE REUNE EL ROCK Y LA SICODELIA DE MANERA MUY ORIGINAL Y SIEMPRE PERSONAL DE TODO UN PERSONAJE Y GRAN AUTOR En una reseña para Allmusic, el crítico Stephen Thomas Erlewine llamó a 'Tight Rope', la canción de apertura, 'una excelente introducción a un álbum deslumbrante y fascinante' y dijo que el álbum 'consolida sus dos extremos, ofreciendo un lado de raíces bastante directas rockean antes de profundizar de cabeza en una psicodelia retorcida en el segundo lado '. LE ACOMPAÑAN MUSICOS GENIALES COMO: DON PRESTON, CARL RADLE, JIM KELTNER...ETC excepcional disco que ni el propio Russell pudo igualar en el resto de su discografía?. Emocionante, introspectivo, deprimente, pero también vital, todo va encajando a la perfección en él. Es una de esas grabaciones irrepetibles que se hicieron en los primeros 70 Clásico entre los clásicos e ideal para escuchar a altas horas de la noche cuando los comunes reposan, acompañándose de un fuerte orujo y cerveza bien fría. Además cuenta con un sonido excepcional.

GRAN PRESENTACION Y COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. USA, CON LA GIGANTE TRIPLE CARPETA DESPLEGABLE CON LAS SOLAPAS PARA METER LOS DISCOS..TAMBIEN CONTENIENDO LOS 3 BONITOS ENCARTES INTERIORES CADA UNO DE ELLOS DIFERENTE...ETC.. UNA ABSOLUTAS JOYA EN SU 1º PRENSAJE ORG USA EDITADO POR EL SELLO SHELTER, UNA DE ESAS EDICOONES DE LAS QUE HACEN AFICION A EL VINILO ! EL ESTADO ES EXC, CON GRUESA Y SOLIDA CARPETA, LOS 3 VINILOS TODOS EN INCREIBLE CONDICION, SIN DUDA NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA ! fue grabado el 28 de agosto de 1972 en el Long Beach Arena en Long Beach, California. Fue el primer álbum en vivo de Russell con leon al 100% junto a una banda de ensueño ofrecido todos su mas importantes temas, una absulta mravilla !! He disfrutado de este disco por 30 años. leon hace un discos con un montón de Rock and Roll. Leon puede tomar mucho crédito por juntar el sonido que hizo que los álbumes de Joe Cocker y Eric Clapton de principios de los 70 fueran tan buenos. Además, la energía puesta en este álbum es simplemente increíble. Russell debe haberse agotado por completo al final de esta actuación. Ten en cuenta que es un récord de tres, pero el ritmo nunca disminuye, es uno de los grandes y desconocidos músicos de rock y es también una de aquellas pocas figuras que son respetadas desde todos los ámbitos19 TEMAS QUE TE DESCUBRIRAN SI AUN NO O CONOCES A UNO DE LOS MAS IMPORTANTES MUSICOS AMERICANOS DE TODOS LOS TIEMPOS.. Leon Live es un álbum en vivo del cantante y compositor Leon Russell grabado el 28 de agosto de 1972 en el Long Beach Arena en Long Beach, California. Fue el primer álbum en vivo de Russell y fue lanzado originalmente como un set de tres LP en una portada triple en el sello Russell's Shelter Records. El álbum fue mezclado en Ardent Studios y distribuido por Capitol Records. El álbum alcanzó el número 9 en la lista de LP de Billboard Top y recibió una certificación de oro por ventas de más de 500,000 álbumes.. El álbum tiene certificación de oro para ventas de más de 500,000 álbumes en los Estados Unidos y Canadá Russell era el principal practicante blanco del big band rock a principios de la década de 1970, y su sonido era algo nuevo para la mayoría de los oyentes que atraía: los Rolling Stones pueden haber traído a bordo de una sección de trompetas y pianista a su actuación en el escenario, pero Russell fue el artículo real, liderando un octeto (completo con dos pianistas) y cinco cantantes de respaldo, haciendo un descendiente de R&B al estilo de los años 50 de un tipo que había sido desterrado de las ondas desde principios de los años 60, Russell interpreta un auténtico R&B clásico al estilo de Nueva Orleans, que se fusionó con éxito con 'The Mighty Quinn' de Bob Dylan (en 'Mighty Quinn Medley') y 'Jumpin 'Jack Flash', entre otras canciones de rock más recientes. anima su música y sus cantantes y, por el sonido de la misma, su audiencia durante 11 minutos en un clip, con un sonido que logra ser masivo pero muy articulado, el impacto de su banda golpeando, impulsando dejando mucho espacio para Don Preston y Joey Las guitarras de Cooper para cortar. Apareciendo en el apogeo de la fama de Russell, este fue originalmente un LP triple y uno de los más exitosos de su era.

MAGISTRAL DEBUT DE ESTA SIEMPRE EXQUISITA FORMACION AUSTRALIANA.. ROBUSTA EDIC ORG USA CONTENIENDO EL ORG ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS FOTOS ETC...PRECIOS LA BEL HARVEST AMARILLO ! SU ESTADO ES IMPECABLE, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA LO TIENE TODO, PERFECTAS VOCES Y ARMONIAS,TAMBIEN SUS GUITARRAS SUENAN DE MARAVILLA....SI AMAS LA MUSICA DE BANDAS COMO, The Eagles O Doobie Brothers ESTE ES TU DISCO !! PRESENTAN EXQUISITOS TEMAS PARA SU DEBUT...escucha el tema que abre el albun..."It's a Long Way There" (Graeham Goble) ..ABSOLUTAMENTE GENIAL, UNO DE LOS MEJORES ARRANQUES DE UN DISCO Y DE UNA BANDA !! Durante su carrera, la banda vendió más de 25 millones de discos y lograron tener 13 éxitos en el U.S. Top 40 hits agregando todos los premios ganados en Australia. Los miembros originales eran: Glenn Shorrock; Graham Goble; Beeb Birtles; Ric Formosa; Roger McLachlan y Derek Pellicci. La música y la letra de la mayoría de las composiciones del grupo fueron aportados por Goble y Shorrock sobre todo – con la colaboración de Birtles y Briggs.

MAGISTRAL DEBUT DE ESTA SIEMPRE EXQUISITA FORMACION AUSTRALIANA.. ROBUSTA EDIC ORG USA CONTENIENDO EL ORG ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS FOTOS ETC...PRECIOS LA BEL HARVEST AMARILLO ! SU ESTADO ES IMPECABLE, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA LO TIENE TODO, PERFECTAS VOCES Y ARMONIAS,TAMBIEN SUS GUITARRAS SUENAN DE MARAVILLA....SI AMAS LA MUSICA DE BANDAS COMO, The Eagles O Doobie Brothers ESTE ES TU DISCO !! PRESENTAN EXQUISITOS TEMAS PARA SU DEBUT...escucha el tema que abre el albun..."It's a Long Way There" (Graeham Goble) ..ABSOLUTAMENTE GENIAL, UNO DE LOS MEJORES ARRANQUES DE UN DISCO Y DE UNA BANDA !! Durante su carrera, la banda vendió más de 25 millones de discos y lograron tener 13 éxitos en el U.S. Top 40 hits agregando todos los premios ganados en Australia. Los miembros originales eran: Glenn Shorrock; Graham Goble; Beeb Birtles; Ric Formosa; Roger McLachlan y Derek Pellicci. La música y la letra de la mayoría de las composiciones del grupo fueron aportados por Goble y Shorrock sobre todo – con la colaboración de Birtles y Briggs.

COMPLETA Y PRECIOSA 1ª edic. org USA que contiene la carpeta doble con los bonitos relives, tambien esta completa 1ª edic usa trae el inserto a dos caras con los textos, fotos y el bonito encarte con el gran logo del sello CAPRICORN  !! EDICION MUY COLECCIONABLE YA QUE SE TRATA DE LA EDICION PROMOCIONAL SUREÑO DE LUJO..!!! GRABADO PARA EL MITICO SELLO CAPRICORN RECORDS ..CON INVITADOS DE LUJO COMO: CHARLIE DANIEL, CHUCK LEAVELL, JAIMOE, PAUL HORNSBY..ETC.. SIN DUDA UNA DE LAS EDICIONES EN VINILO QUE HACEN AFICION !! TODO EN EXC ESTADO !!! GRAN COPIA !!

UNO DE LOS MAS GRANDES ALBUNES DE SUREÑO DE TODOS LOS TIEMPOS..CON INVITADOS DE LUJO..COMO .. ELVIN BISHOP, CHARLIE DANIELS, PAUL HORNSBY, ..ETC.. ATENCION A LA BESTIAL VERSION DEL CLASICO.. Everyday (I Have The Blues) SUREÑO GENUINO Y DEL BUENO..!!!!!! IMPRESCINDIBLE.. SENSACIONAL ALBUN, EDICION CON LA PRECIOSA DOBLE CARPETA TEXTURADA Y CONTENIENDO LOS 2 BONITOS ENCARTES INTERIORES DEL LABEL CAPRICORN...se puede pedir mas ???, gran copia !!!! TODO EN ESTADO EXC, UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA !! si esta buscando este albun en su mejor edic, ya la encontraste ! La Marshall Tucker, fue la banda que cerró el triángulo de oro dentro del rock sureño junto a las otras dos más representativas del género, The Allman Brothers Band y Lynyrd Skynyrd, teniendo cada una de estas formaciones caminos y orientaciones diferentes, pero tomando como base el sonido y sentimiento sureño como raíz de su música. El distintivo esencial de la Marshall y el sello único e inconfundible que marcó su obra fue el Country-Rock y la cultura "cowboy", adoptando cierta actitud derivada del "salvaje oeste" en su música, llevada a cabo con gran acierto por los hermanos Toy y Tommy Caldwell. Nunca renunciaron a otros estilos como el rythm & blues, rock, blues o incluso el jazz, dada las aportaciones de unos magníficos, extraordinarios e incansables músicos que eran pura energía, sobre todo en sus memorables directos. Realizaban actuaciones increíbles, llegando incluso a ser delirantes para un público súper entregado. "Where We All Belong" doble álbum y tercero en su discografía, fue publicado en 1975 y se compone de una parte grabada en estudio y otra en directo, además de suponer un punto crucial en su carrera. Comienzan con el clásico "This Ol'Cowboy", un bello tema dedicado al héroe de Toy Caldwell, el actor y mito eterno del Western, John Wayne. Como dato anecdótico, posteriormente Caldwell le compraría el caballo que utilizó en 1969 en la oscarizada "True Grit" (Valor de ley). De claro estilo country-rock, con el uso de instrumentos propios del género como el banjo, Steel- guitar, la flauta o el violín, nos encontramos temas como "Low Down Ways", o una auténtica balada romántica "In My Own Way". El resto de temas de esta parte fueron grabados en los estudios Capricorn, todos ellos soberbios y podemos destacar "Where A Country Boy Legends", que contó con la ayuda de un guitarrista excepcional llamado Elvin Bishop, que en años anteriores participó con los Allman Brothers y en esta ocasión a la slide-guitar. En la parte de estudio, la Marshall estuvo formada por Toy Caldwell a las guitarras, su hermano Tommy Caldwell (bajo), George McCorkle (guitarra y banjo), Jerry Eubanks (flauta y saxo), Doug Gray (voz) y Paul Riddle a la batería. Estos eran los integrantes originales de la banda, a la que se incorporaron un buen número de músicos de reputado prestigio como fue el caso del legendario Charlie Daniels al violín, Paul Hornsby al piano, Johnny Vernazza a la slide y entre otros, al anteriormente mencionado Elvin Bishop. La segunda parte del álbum fue capturada el 11 de julio de 1974 en el Uhlein Hall Arts Center de Milwaukee, con la banda original y la inestimable colaboración de Charlie Daniels. Abren con la incendiaria y explosiva "Ramblin'", un tema rápido con un Toy imparable a la guitarra eléctrica, equiparándose a leyendas como Duane Allman. En "24 Hours At A Time", se puede disfrutar de uno de los temas más recordados y de una formación sobresaliente, ejecutando una colosal jam que se convertiría en su himno oficial. A continuación desgranando el clásico de B.B King "Everyday (I Have The Blues)", una Marshall pletórica nos obsequia con otro espléndido tema. Y para finalizar "Take The Higway", otro de sus clásicos. Unidos bajo un mismo sentimiento, "The Marshall Tucker Band" originarios de Spartanburg en Carolina del Sur nos dejan uno de sus álbumes más célebres, siendo uno de los mejores exponentes dentro del rock-sureño y narrándonos sus epopeyas por el "viejo oeste" como si fuésemos viajando en una antigua diligencia... Esta banda maravillosa formada en 1971 en Spartanburg, Carolina del Sur, por los hermanos Caldwell, Toy a la guitarra y Tommy al bajo, el cantante Doug Gray, el guitarrista George McCorkle, el batería Paul Riddle, así como Jerry Eubanks a las flautas, combinaba a la perfección el Rock, con el country, con el blues y con el Jazz. La banda adquirió un notable reconocimiento en los años 70 (época de apogeo del Rock Sureño), pero la muerte de Tommy Caldwell en accidente de coche en 1980, y el abandono de Toy Caldwell en 1982 para iniciar una carrera en solitario llevó a que la banda se disolviera en 1983. A finales de los 80 la banda se reformó, liderada por Gray y Eubanks, y con diversas formaciones y con muchos cambios, la banda sigue hoy en día, aunque lejos del esplendor de los años 70.- Yo reconozco que le tengo un cariño especial a esta disco, que está compuesto en parte por material de estudio, y en parte por grabaciones en directo. Destacan, además de la mencionada "How can i slow down", temas como "This Ol' Cowboy", "Low down ways", o la brutal "Ramblin'". Discazo de una banda formidable, que debeis escuchar si no conoceis, porque realmente eran fantásticos

RARA COMPLETA 1ª EDIC ORG UK QUE CONTIENE INSERTO A DOS CARAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS ETC, TODO EN ESTADO IMPECABLE ! sensacional  lp de uno de los mas grandes vocalista de la historia y con la produccion y los grandiosos arreglos del mitico jim steinman...!!! A DESTACAR POR SUPUESTO LA ILUSTRACION DE ESTA GRAN PORTADA  !!!  La portada del álbum fue diseñada por el artista de cómics e ilustrador de terror Bernie Wrightson. Dead Ringer es el segundo álbum de estudio de Meat Loaf, lanzado el 4 de septiembre de 1981. Es el segundo de cuatro álbumes escritos íntegramente por Jim Steinman

IMPECABLE ESTADO !!, MUY RARA Y COLECCIONABLE COMPLETA 1ª EDIC. ORIG USA  QUE CONTIENE EL GIGANTE POSTER . curioso albun grabado en 1973 pero lanzado en 1984 por el sello MOTOWN TODO EN ESTADO IMPECABLE !!COLLECTORS !!!! MICHAEL JACKSON en solitario, con canciones que fueron grabadas entre 1973 y 1975 pero que la Motown Records no publicó hasta 1984, tras el enorme éxito del álbum Thriller con Epic Records. Las nueve canciones presentes en el álbum fueron grabadas en 1973 pero no fueron lanzadas previamente. Para brindarles un sonido más acorde a la década de 1980, Motown decidió remixar y regrabar las canciones. Este trabajo fue obra de los músicos Tony Peluso, Michael Lovesmith y Steve Barri que, junto al percusionista Mike Baird, grabaron nuevas guitarras, teclados y tambores para las canciones. Éste album logró el puesto 46 de los Billboard's pop album chart en Estados Unidos y el 9 en los charts de álbumes británicos. La canción que da título al álbum también fue lanzada como single y es la de mayor éxito, alcanzando el puesto 38 en el Top 40 de los hits estadounidenses y el séptimo puesto en el Top 10 de los hits del Reino Unido. El álbum vendió 2,1 millones de copias en todo el mundo, 1,3 millones de ellas en Estados Unidos.

RARA EDICION ORG EDITADO EN JAPON !! IMPECABLE ESTADO..COLLECTORS ! FANTASTICA GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA TAMBIEN CONTIENE ENCARTE INTERIOR CON FOTOS Y LOS TEXTOS DE LOS TEMAS Y TAMBIEN INSERT EXCLUSIVO ETC... Los prensajes de vinilo realizados en japon son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. preciosa edicion japonesa en formato vinilo del álbum MSG de The Michael Schenker Group. Es un álbum de rock clásico que se lanzó en 1980. El álbum incluye las exitosas canciones "Are You Ready to Rock" y "Attack of the Mad Axeman". Esta es una gran oportunidad de poseer un pedazo de la historia del rock. MSG es el segundo álbum de estudio de la banda de hard rock Michael Schenker Group, lanzado en 1981. Los altos valores de producción del productor Ron Nevison dieron como resultado que la grabación de este álbum superara el presupuesto, una deuda paralizante que persiguió a la banda durante el resto de su corta carrera. MSG vio a Schenker reunido con su antiguo compañero de banda de UFO, Paul Raymond, y fue el último álbum en presentar a Gary Barden hasta Built to Destroy de 1983.

mike batt acompañado con [The Sydney Symphony Orchestra Y tambien invitados de lujo como el gran guitarra Tommy Emmanuel.etc... LUJOSA 1ª EDIC ORG CON LA DOBLE CARPETA, EL ENCARTE INTERIOR Y EL GRA LIBRETO COLOR DE 12 PAGINAS CON FOTOGRAFIAS, TEXTOS ETC.. SIEMPRE COMPLICADO DE ENCONTRAR ESTA COMPLETA 1ª EDICON CON TODOS LOS EXTRAS TODO EN ESTADO IMPECABLE !!

gran formacion britanica... de culto del fenomeno glam rock... su 2º albun oficial, preciosa 1ª edic org editada en escandinavia ,se trata de la edic completa que contiene el org inserto con los textos de los temas etc.. vinilo en estado estado impecable !!! ¡Este es el mejor álbum de MUD para mí! El productor de este álbum fue Phil Wainman, ya conocido por su trabajo con The Sweet. Las canciones son excelentes y diversas. ¡Absolutamente recomendable (al menos para aquellos que aman la música de mediados de los 70)! Exitosa banda de pop / glam del Reino Unido. Mud fue fundada por el cantante Les Gray y el baterista Dave Mount. Formaron una banda con el bajista Ray Stiles y el guitarrista Rob Davis. Al ser descubiertos por el productor Mickie Most durante un concierto.

FANTASTICA Y LUJASA EDICION 1ª ORIGINAL COMPLETA CON LUJOSA PRESENTACION DE DOBLE CARPETA CONTENIENDO EL PRECIOSO LIBRETO INTERIOR DE 12 PAGINAS COLOR CON LOS TEXTOS..ETC... UN ALBUN MUY ESPECIAL Y PERSONAL DE GRAN NEIL DIAMOND.. Jonathan Livingston Seagull es un álbum de estudio del cantautor estadounidense Neil Diamond, publicado el 19 de octubre de 1973 por Columbia Records. Obtuvo un premio Grammy en 1974 en la categoría de mejor banda sonora y contiene la música de la película de 1973 Juan Salvador Gaviota del director Hall Bartlett. ALBUNES COMO ESTE LO AN LLEVADO A SER UNO DE LOS MAS GRANDES CANTANTES Y COMPOSITORES DE TODOS LOS TIEMPOS,,,

FANTASTICA Y LUJASA EDICION ORIGINAL EDITADA EN JAPON CON GRUESA DOBLE CARPETA QUE CONTIENE LOS 2 ENCARTES INTERIORES CON MUCHAS FOTOGRAFIAS DEL SHOW ETC Y TAMBIEN CONTIENE UN EXCLUSIVO INSERTO DE 6 PAGINAS CON LOS TEXTOS EN INGLES Y JAPONES Y FOTOSGRAFIAS ,DATOS ETC..., EL ALBUN SE ENCUENTRA EN EXC CONDICION !!! UN ALBUN MUY ESPECIAL Y PERSONAL DE GRAN NEIL DIAMOND.. GRABADO EN DIRECTO EL EL FAMOSO GREEK TEATRO DONDE DA UN REPASO A MUCHOS DE SUS MEJORES TEMAS QUE LO AN LLEVADO A SER UNO DE LOS MAS GRANDES CANTANTES Y COMPOSITORES DE TODOS LOS TIEMPOS,,, TEMAS COMO: KENTUCKY WOMAN, SWEET CAROLINE, INCLUSO TOCA SU OBRA DE JUAN SALVADOR GAVIOTA EN UNA DE LAS CARAS...SIN OLVIDAR QUE LA PRODUCCION CORRE A CARGO DEL MIEMBROS DE THE BAND.. ROBBIE ROBERTSON

COMPLETA 1ª ORIG. CONTENIENDO EL BONITO ENCARTE INTERIOR, CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA !! pegatina en carpeta coapenas visible (color blanco) vinilo exc CADA DIA UN ALBUN DE SU DISCOGRAFIA MAS COMPLICADO DE ENCONTRAR. seguramente para muchos es uno de sus trabajos mas desconocidos, este albun es su homenaje particular al rock n`roll de los 1950s y al ROCKBILLY DE ESA MANERA TAN IRONICA Y PARTICULAR QUE SOLO NEIL YOUNG SABE HACER ! El álbum fue grabado con The Shocking Pinks, una banda formada para la ocasión, anciones sobre el primer periodo del rock and roll, incluyendo clásicos del género como «Bright Lights, Big City» de Jimmy Reed y «Mystery Train», grabado por Elvis Presley en sus primeros año con Sun Records. También incluyó composiciones nuevas en el proyecto, tales como «Kinda Fonda Wanda», que había compuesto inicialmente para su mujer Pegi Young.2​ Por otra parte, «Wonderin'» data de la era de After the Gold Rush y formó parte de la lista de canciones de sus conciertos en formato acústico en 1970.

UN ALBUN CASI IMPOSIBLE DE CONSEGUIR..SIN DUDA UNO DE SUS MAS COMPLICADOS DE ENCONTRAR EN SU 1ª EDIC ORG JAPAN COMPLETA CONTENIENDO LA GIGANTE DOBLE CARPETA DESPEGABLE CON LOS CURIOSO TROQUELADOS INTERIORES QUE DEJAN VER LOS ENCARTES DE CADA LP, TAMBIEN POR SUPUESTO CONTIENE LOS 2 ENCARTES ORGINALES Y UN CURIOSO LIBRETO-INSERTO DE 4 PAGINAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES..UNA MARAVILLA PARA COLECCIONISTAS Y FANS DE NEIL !! ... por cierto es el unico disco nunca editado en cd de viejo neil young.... TODO EN ESTADO EXCELENTE, NUESTRA MEJOR COPIA GHASTA LA FECHA sie te gusta neil young o si eres un seguidor de toda la vida como yo..este albun es un joya absoluta que te dejara abrumado por todo lo que encierra..como por ejemplo los mas de 15 mtos de tema Words del albun harves ...grabada en el rancho de Young en La Honda, Californiaque y que decir..me sigue poniendo los pelos de punta despues e cientos de escuchas..aqui tocado como si fuese un ensayo, de modo natural con solo inmenso de guitarra y su voz..como nunca...esta epoca de neil es irrepetible..tambien una versión alternativa de «Mr. Soul» tambien un tema nuevo, composición del propio neil young, el tema «Soldier»..pero hay muchas mas sopresas que tu tienes que descubrir anzado el 7 de noviembre de 1972, Journey Through the Past sigue siendo una de las piezas más extrañas del rompecabezas de Neil Young . Este conjunto de dos discos, la banda sonora de una película en gran parte inexplicable del mismo nombre, no era forma de culminar lo que fue el año más brillante de Young como solista. Young's Harvest fue uno de los vendedores más importantes del año, y los singles exitosos "Old Man" y "Heart of Gold" ayudaron a hacer de Neil Young un nombre conocido por derecho propio. Sin embargo, Young, en lo que podría verse con retrospectiva histórica como un movimiento típico para este artista infinitamente idiosincrásico, decidió seguir esos triunfos con una banda sonora confusa para la película que podría describirse mejor como la versión experimental de un documental de Young. Dicho esto, Journey Through the Past presenta algunos momentos interesantes de la relativamente corta historia de Young. Grabaciones de conciertos y apariciones televisivas de Buffalo Springfield (Hollywood Palace, 1967) y Crosby, Stills, Nash & Young (una versión en vivo de "Ohio") están entre los más destacados. En otros lugares, hay fragmentos de sus años como solista, incluyendo un "Words" de 16 minutos, un fragmento de "Are You Ready for the Country?" y una versión parcial de "Alabama" que se desmorona antes de aparecer como "God Bless America", que se completa con un extracto de un discurso de Richard Nixon. El lado final del set presenta varias piezas clásicas de la película, que terminan con "Let's Go Away For a While" de Beach Boys , un hermoso instrumental del álbum Pet Sounds . Tal vez, como era de esperar, Journey Through the Past apenas hizo mella en las listas de éxitos, y, hasta el día de hoy, el álbum sigue siendo uno de los únicos títulos de Young que no se ha vuelto a publicar. Time Fades Away , su seguimiento, es otra omisión flagrante.

COMPLETA EDIC. USA CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR. varios periodistas señalaron que el álbum explora nuevos movimientos musicales, de forma semejante a lo que el músico hizo anteriormente en Rust Never Sleeps o posteriormente en Mirror Ball. temas –entre los que sobresalen “Computer Age”, “Mr. Soul” y el melancólico “Transformer Man”– se desprende una visión harto negativa de la invasión tecnológica. Pero la verdadera sustancia, por así decirlo, de “Trans” está en los tres temas llevados a cabo únicamente con la Transband que lo acompañó en su reciente gira mundial. “Little Thing Called Love” es una tonada genial, absolutamente contagiosa, puntuada por la vibrante guitarra del gran Nils Lofgren. “Hold On To Your Love” es una delicia de armonía y volatilidad, y “Like An Inca”, una epopeya, en tono sutilmente eléctrico, sobre nuestro incierto futuro en este planeta: un delirio de solos desenfrenados y palabras agrias. es un trabajo inspirado y sorprendente, de alguien que siempre se ha preocupado por no estarse quieto, por husmear en el presente más avanzado y sacar sus propias conclusiones.

muy raro albun en solitario del miembro fundador y bateria de pink floyd. interesante albun y su 2º discos en soliatio junto a otro grande como es el mimebro y guitarra de la formacion 10cc Rick Fenn's Es casi completamente instrumental, a excepción de dos canciones: 'Lie for a Lie', con la cantante Maggie Reilly ( mike oldifiels ) y el cantante y guitarrista de Pink Floyd David Gilmour; y 'Israel', cantada por el teclista de UFO Danny Peyronel. Hubo un momento en que lo considerábamos como un álbum completamente instrumental, pero teníamos 'Lie for a Lie', que queríamos seguir, así que sentimos que necesitábamos otra canción para equilibrarlo. Rick Fenn, Ciertamente he disfrutado trabajando con Rick ... Creo que es útil e importante cambiar las personas con las que trabaja. Te quedas tan atascado en ciertos patrones. Ya sabes: Roger hará esto y Dave lo hará y ... bueno, ¡puedes ir a hacer el té, Nick! - Nick Mason, aparece en el albun dave gilmour, mell collins, rick fenn ( 10cc ) Maggie Reilly ( mike oldfield )