Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

Sheila Chandra is a writer and retired English vocalist and actress of South Indian descent. She now coaches creative professionals and has written two guidebooks for improving organizational skills. She first came to prominence as a teenage actress on the British teen school soap "Grange Hill" playing the character Sudhamani Patel between 1979 and 1981. Around the time she left the series, her future husband and musical partner Steve Coe, head of Indipop, was looking for a vocalist for his Asian fusion band Monsoon, and became enamored with Chandra after allegedly finding one of her demo tapes in a box at Hansa. Monsoon's debut single, "Ever So Lonely", recorded when Chandra was 16, reached #9 in the UK charts in April 1982, but subsequent singles made less impact and she left the group at the end of the year. She subsequently made 4 solo albums with Indipop, before retiring at the age of 20. She returned to singing in 1991 for a 5th solo album, Roots and Wings, in which she began to experiment with drone-based music. This set the tone for her work in the '90s, including 3 albums for Real World Records, fusing Arab, Andalucian, Celtic and Indian vocal styles with even older traditions such as Gregorian plainsong. She also performed live for 2 years in the '90s. Since 2009, a neurological condition, called Burning Mouth Syndrome (BMS), has caused Chandra extreme pain when using her voice, so she again retired from singing.

1º y unico albun editado por esta estupenda formacion Psychedelic Rock desde Long Island, NY ORG EDT USA, CONTIE EL ORG ENCARTED EL SELLO MONUMENT, TODO EN EXC CONDICION !! un ejemplo del rock psicodélico de finales de los 60 Un oscuro grupo con sede en Nueva York que hace composiciones originales y sólidas con porciones adicionales de sicodelia. Si estos chicos hubieran estado en un sello Mainstream o Veritgo, sería un álbum aun mas cotizado, seguro. Los puntos destacados incluyen temas como: 'My Favorite Drinking Cup' y 'The Shadows Of A Dream', el fantástico 'I Remember Sunday' con sus cambios de tempo, el retumbante 'Rosary Anne' y la balada psicodélica de ensueño 'White Paper Sail'

la voz de la gran Maddy Prior junto a uno de los mas grandes super-grupos de British folk rock de todos los tiempos RARA 1ª EDIC. ORIG., 1º LABEL CHRYSALIS COLOR VERDE !! GRUESA CARPETA, presenta nombre encrito en la trasera y en label, VINILO EN EXCELENTE ESTADO !!,

fueron uno de los mejores y mas importantes grupos britanicos que realizaron perfecta fusion de sonidos mediavales con folk electrico PRECIOSA 1ª EDIC. ORIG USA PROMOCIONAL., 1º LABEL CHRYSALIS COLOR BLANCO !! COLLECTORS ! VINILO EN EXCELENTE ESTADO, SUPERO SOLIDA Y GRUESA DOBLE CARPETA CON ESTUPENDO DISEÑO MOSTRANDO A DESPLEGARLA A TODA LA BANDA SENTADOS EN UNA GRAN MESA DANDOSE TODO UN FESTIN Con un sonido repleto de motivos medievales y un Folk-Rock electrificado, Steeleye Span nos presentan Below The Salt, un poderoso álbum heredero del sonido de Fairport Convention. El título y la portada hacen referencia a la costumbre medieval de colocar sal en el centro de la mesa a la hora de comer, para separar a la familia de los criados. Dos canciones, King Henry y Gaudete, son muy antiguas. La primera es una balada popular celta, a la que Steeleye Span añaden guitarras eléctricas. La segunda es un villancico a capella compuesto en el siglo XVI que la banda interpreta en su forma original. Además, la letra de Royal Forester data de 1293. Por su originalidad y su calidad ha de ser un disco IMPRESCINDIBLE. Below the Salt es el cuarto álbum de estudio de Steeleye Span y el primero después de unirse al sello Chrysalis. El álbum toma influencia medieval y lo combina con el estilo folk rock británico de la banda. La alineación en el álbum incluye a Bob Johnson y Rick Kemp haciendo su debut en la banda junto a Tim Hart y Maddy Prior El álbum fue grabado en mayo y junio de 1972 en los estudios Sound Techniques en Chelsea, Londres. Las pistas fueron elegidas principalmente por Hart y Prior, pero fue Johnson quien sugirió que la banda agregara su éxito navideño 'Gaudete'. 'Gaudete' se convirtió en el primer éxito de la banda, alcanzando el número 14 en las listas del Reino Unido. Para dar la impresión de que los coristas se acercaban y luego se alejaban, la canción recibió una larga aparición gradual en el álbum.

ESTUPENDA Y PRECIOSA 1ª EDIC. ORIG. USA, 1º LABEL CHRYSALIS COLOR VERDE !! Fue su álbum más exitoso hasta el momento, Uno de los álbumes más accesibles y agradables de Steeleye Span BONITO DISEÑO DE CARPETA DOBLE LAMINADA, UNA DE SUS MEJORES Y MAS CREATIVAS CARPETAS, SE TRATA DEL 1º PRENSAJE QUE CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR DOBLE CON PAPEL TEXTURADO BANDA FUNDAMENTAL DEL MEJOR FOLK BRITANICO CON LA VOCALISTA Maddy Prior una de las grandes voces de todos los tiempos JUNTO A TODO UN SUPERGRUPO CON PETER KNIGHT, TIM HART,BOB JOHNSON TODO EN EXC CONDICION !

EXC 1ª EDIC. ORIG., 1º LABEL CHRYSALIS COLOR VERDE !! PRECIOSO DISEÑO DE CARPETA GRUESA, UNA DE SUS MEJORES Y MAS CREATIVAS CARPETAS SOLIDA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, PRESENTA SIGNO DE DESCATALOGACION, VINILO EXCELENTE ESTADO !! GRABADO POR LA FORMACION CLASICA CON MADDY PRIOR POR SUPUESTO EN LAS VOCES

Defector: el gran cuarto disco de Steve Hackett El disco, que aún se mantiene como el más relevante en términos de popularidad, afianzaba el estilo del guitarrista inglés, frases espaciadas y llenas de atmósferas fantasmales y una voz tan profunda como espectral. Con su Gibson Les Paul, Hackett nos llevaba por un viaje de ilusiones románticas que ya en este álbum se diluían en temas más profundos inspirados en la política. Grabado en los Wessex Sound Studios de Londres, Defector representa el cierre de un ciclo para Steve que bien pudiéramos llamar periodo clásico. Hackett, se hizo acompañar por su hermano John Hackett en las flautas, John Shearer en la batería, Nick Magnus en las teclas, Dik Cadbury en el bajo y Peter Hicks en la voz. Steve, como era de esperarse, en las guitarras y voces. El rostro de Steve, dibujado en puntillismo por su entonces compañera sentimental Kim Poor, es el preámbulo de las diez composiciones que conforman este estupendo trabajo musical producido por él mismo junto a John Acock. inmenso guitarra y fundador de la banda genesis en su carrera en solitario y una vez mas nos asombra por su originalidad, siempre rodeado de musicos excelente, impactantes sonidos y produccion una necesidad absoluta para cualquier fan Hackett. completa 1ª edic org, editado en escandinavia vinilo practicamente impecable ! !!,,REALMENTE MUY BUEN LP... Conocido guitarrista del grupo Genesis, en su mejor etapa, Steve Hackett representa la parte más inquieta del rock sinfónico o progresivo de los setenta: aquella que no se disuelve con el grupo al que perteneció, sino que sale fortalecido en sus primeros intentos por buscarse un lugar en el transitado camino del rock.

sensacional 1º albun en solitario del mitico guitarra de yes, asia..etc.. preciosa 1º edicion original USA con la doble carpeta toda ella decorada e ilustrada por el gran roger dean que fue el ilustrador de cabeza de la banda,casi un miembro mas.....tambien este 1º prensaje viene con el bonito label central con diseño exclusico..Y EL ENCARTE DEL SELLO DE ATLANTIC imprescindible edicion para amantes de las ilustraciones... GENIAL !! Beginnings es el álbum solista debut del guitarrista Steve Howe , lanzado en 1975. Los cinco miembros de la banda Yes publicaron un álbum en solitario en 1975/6. Los miembros Alan White y Patrick Moraz de ese invitado de la alineación en Beginnings , mientras que Howe se presentó en el álbum White's Ramshackled . El álbum también presenta al ex baterista de Yes Bill Bruford en "Pleasure Stole the Night" y "Break Away From It All". También hay miembros de la banda inglesa de rock progresivo medieval Gryphon , Graeme Taylor , Malcolm Bennett, Dave Oberlé en una de las canciones.

1ª EDICION SPAIN, 1º PRENSAJE !!! COLLECTORS GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA CON BONITOS DORADOS EN PORTADA Y ENCARTE INTERIOR Y LABEL CENTRAL CON EXCLUSIVO DISEÑO , ... UNO DE SUS MAS GRANDES ALBUNES.!!

PRECIOSA 1ª EDICION ORG USA !! CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, BONITO LABEL CENTRAL CON EXCLUSIVO DISEÑO JOYA DEL ROCK PROGRESIVO.. COLLECTORS EDITION ..fantastica y gruea doble carpeta , TODO EN ESTADO IMPECABLE, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA !! se trata de su 2º albun y se a covertido en uno de sus clasicos albunes, una absoluta obra maestra del genero.....!! a destacar otra de grandes creaciones en diseño de carpeta por parte de los emjores en este ramo como fueron, hipgnosis se trata de un álbum conceptual, inspirado en el conjunto de relatos cortos Yo, Robot del escritor ruso-estadounidense Isaac Asimov. Este álbum marca un estilo que podríamos seguir hacia atrás, partiendo desde el hito The Dark Side of The Moon de Pink Floyd en 1973, donde Alan Parsons trabajó como ingeniero de sonido. En cierto modo, la continuidad entre las canciones (gapless) y el uso de tomas múltiples de sonido fue también utilizado en Tales of Mystery and Imagination, indicando una conjunción de técnicas avanzadas de edición con instrumentos electrónicamente sintetizados. Más de 30 años después, el sonido inigualable de la apertura del álbum nos dice que ciertas obras musicales son inmunes al paso del tiempo: I Robot podría bien pasar por un álbum grabado en el siglo XXI. Este es quizás, el legado más importante de esos años, el resistir las modas y el paso del tiempo, que es justamente lo que sin duda The Alan Parsons Project quiso lograr. I Robot llegó al puesto 9 en la lista de Billboard en Estados Unidos.

SENSACIONAL 1ª EDIC. ORIGINAL USA,..COLLECTORS..!!! psicodélicay genial portada del álbum. grupo estadounidense Psychedelic-Country rock liderado por Artie Kornfeld, este fue su ino albun editaado en 1970 Artie Kornfeld es mejor conocido por su trabajo como promotor del festival de Woodstock. El pedigrí de Kornfeld en el mundo del rock es legendario, no menos importante de los cuales involucra su participación en la promoción de Woodstock.

LUJOSO...Bubblegum, Power Pop,..de una de las grandes formaciones que hicieron grande a los años 60 el albun fue grabado en dos consecutivas noches en Cleveland, Ohio CON VERSIONES DE BEACH BOYS,BEATLES, MAMAS AND THE PAPAS,.. MARAVILLOSO ALBUN....GRAN PRECIO !!!! Los temas que me sorprendieron por completo fueron 'Hair', su versión del 'Monday, Monday' de Mamas & Papa , 'Hello Hello', 'Good Vibration' de Beach Boy, la versión de los Beatles 'tambien el ',' Sunshine Of Your Love 'de Cream y' Nothing To Do '.

otra de esas bandas que no tuvieron el reconocimiento que se merian Un buen ejemplo de pop psicodélico.por lo general en un estilo de psicodelia suave.tambien hay temas poderosos. Mis temas preferidoss son 'Sunrise meadow' y '(As, I went down to) Jerusalem', la mejor canción de lejos en el álbum con un buen trabajo de fuzz. Un buen disco en el mágico año de 1967 curiosa banda y yo creo que muy desconocida que dejaron magnificos albunes como este que fue su debut en 1967 .., ellos fueron parte del grupo de todd y participaron en algunos de sus discos. yo como fan emperdernido de todd rundgreen fui adquirindon todos sus discos y disfrutando una vez mas de las ideas de cada tema, el mago de la produccion no para de ser original en cada tema y su universo particular esta por todos lados lo cual es magico siempre... todo en exc condicion !!!!

estupenda edic. original USA, 1º PRENSAJE, label ELEKTRA color ROJO EKS 74057 !!.. FANTASTICA Y PRECIOSA GRUESA DOBLE CARPETA QUE CONTIENE TAMBIEN EL ORG ENCARTE DEL SELLO ELEKTRA !! el estado del albun es increible, hacia mucho tiempo que no veia un copia en tan buen estado, muy recomendable !!!

IMPECABLE EDIT. INGLESA, LABEL ISLAND ILPS 9229 Con la adición de multi-instrumentista Gerard Dott (clarinete, saxo soprano, órgano, piano, clarinete bajo y vibráfono!), Stan Lee o Stan Schnier en el bajo y varias baterías en la mayor parte de las canciones (incluyendo la Gran BJ Wilson de Procol Harum en la primera pista! Hay muchos arreglos únicos agradables a lo largo de las secciones de álbum, saxo y clarinete, órganos , vibráfonos suaves, etc. que elevan las canciones y el álbum en general al ámbito de algo único y especial.

EDICION ESPAÑOLA, DOBLE LP, PRACTICAMENTE EN IMPECABLE ESTADO ! Aunque cronológicamente el 1er álbum de los Moody Blues data de 1965 (The magnificient Moodies), históricamente se considera que la carrera 'real' del grupo comienza en 1967 con la edición de 'Days of Future Passed', mutando cual pokemon desde un grupo de Pop británico sesentero a un pilar del rock progresivo, sobre todo en su vertiente sinfónica. Cuando en 1972 y debido a la tensión creativa , la presión discográfica y el peso de las giras deciden tomarse un descanso ' que durará hasta 1978 - , han dejado otros 6 álbumes más conformando los conocidos como los '7 clásicos' o '7 magníficos', que los establecen como uno de los grandes del género tanto por su influencia como por su notable éxito comercial. This Is The Moody Blues ' que en España se editó como 'Así son The Moody Blues' ' es una excelente recopilación de 1974 en 2 discos basada exclusivamente en temas de los 7 clásicos, con tan sólo 1 tema inédito y con un formato singular que elimina los cortes entre canciones, y sobre todo con una muy acertada selección de piezas que distribuye de forma bastante ecuánime entre álbumes, compositores e intérpretes. Están los más populares 'Question', 'Legend of a mind', 'Ride my see-saw', 'Tuesday Afternoon' o, claro 'Nights in white satin,' pero hay espacio para deliciosas piezas más oscuras y tremendamente seductoras como 'The Actor', 'And the tide rushes in', 'Melancholy Man' o el maravilloso 'Watching and Waiting'. Exuberante instrumentación - guitarras, bajos y pianos, percusiones orientales, flautas, armónicas, clavicordios, saxofones, orquestas sinfónicas y por encima de todo el omnipresente mellotrón ' y grandes voces (Justin Hayward, Michael Pinder'). Aunque el retorno en los '80 tuvo aún más éxito comercial, lo verdaderamente importante está aquí. Como siempre con las recopilaciones, mucho mejor acceder a los discos completos pero aquí la selección es ejemplar. Excelente punto de partida para descubrir a los Moodies.

rare 1ª edic org usa promo, doble albun todo en estado impecable ! Caught Live + 5 es un álbum en vivo de The Moody Blues, que consta de un show en vivo el 12 de diciembre de 1969 en el Royal Albert Hall y cinco grabaciones de estudio inéditas de 1967 a 1968. La actuación de la banda fue un éxito popular y de crítica en ese momento. En su reseña del evento en el periódico, el crítico musical Jack Scott calificó el concierto como una 'victoria por nocaut para el pop progresivo', con un 'sonido rico y completo que combinaba la sensibilidad con el puro golpe popular'. ... Olas de volumen bellamente controladas mantuvieron alta la emoción ... No son esclavos del volumen. El poder se utilizó con prudencia con un efecto espléndido, produciendo un sonido ondulado y limpio ... Si bien Caught Live + 5 logró alcanzar el número 26 durante su carrera en las listas estadounidenses, se perdió por completo los listados británicos, la primera vez que esto sucedió para The Moody Blues desde su debut en 1965 The Magnificent Moodies (aunque ese álbum había alcanzado el número 5 en el Lista de álbumes de NME). Este es el primer álbum de Moody Blues desde Days of Future Passed que no incluye portada de Philip Travers. Decca Records utilizó en cambio al grupo británico de diseño artístico Hipgnosis.

RARA EDICION ESPAÑOLA CON BONITA CARPETA LAMINADA EDITADO POR EL SELLO DERAM RECORDS TODO EN ESTADO EXC !! UN ALBUN QUE CAMBIO EL CURSO DE LA MUSICA HASTA ENTONCES..! preciosa y esquisita OBRA MAESTRA ABSOLUTA ! EL ALBUN CONTIENE SU CLASICO,NOCHES DE BLANCO SATEN...ES SIN DUDA UNO DE LOS DISCOS MAS BELLOS JAMAS CREADOS EN LA MUSICA Days of Future Passed es el segundo álbum de estudio y el primer álbum conceptual de la banda británica The Moody Blues, publicado en noviembre de 1967 por Decca Records. 10 Con su fusión de elementos orquestales y de música rock, ha sido descrito como uno de los primeros ejemplos de rock progresivo. Days of Future Passed es el segundo y más conocido álbum de The Moody Blues, lanzado en 1967 por Deram Records. El álbum marca la primera incursión de la banda en el rock sinfónico (tras sus primeras grabaciones, más cercanas a la música beat y al rhythm & blues), siendo así mismo uno de los primeros discos de rock sinfónico en general. Es un álbum conceptual y orquestado, esto último gracias a la colaboración de The London Festival Orchestra, bajo la batuta de Peter Knight. El concepto de Days of Future Passed relata, a través de sus 7 temas, el transcurrir de un día, desde el alba (The Day Begins), hasta la noche (The Night), y cada tema está a su vez subdividido. Precisamente el último tema o movimiento con que se cierra el disco (The Night), contiene la célebre canción Nights in White Satin, compuesta por Justin Hayward, máximo éxito de la banda.

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IMPECABLE 1ª edicion ORIGINAL MEXICO London Records – LPR 54001 !! muy curiosa y coleccionable edic con los titulos tanto en carpeta como en el label en castellano magistral albun de su extensa carrera.,grandiosos temas y preciosa carpeta..OBRA MAESTRA DEL PROGRESIVO CON LA BANDA AL 100% es uno de mis discos preferidos de la banda, RECOMENDABLE AL 100% 1º disco con la participacion del teclista Patrick Moraz ( yes ), el discos se convirtió en el segundo álbum número uno de América los Moody Blues',es una prueba palpablel de lol que caracteriza el mejor rock sinfónico, en el que el acompañamiento de sintetizadores e instrumentos de orquesta es fundamental. Long Distance Voyager es parcialmente un álbum conceptual,1​ ya que solo la mitad de las canciones se relacionan con el “viajero” mencionado en el título del álbum. Las últimas tres pistas comprenden una mini suite que combina temas de bufones de carnaval y el caos experimentado entre bastidores en un espectáculo de rock.7​ La portada del álbum era una pintura titulada “Punch” (1840) por Thomas Webster,11​ mientras que el diseño se basó en un concepto de la banda, el cuál fue diseñado por Cream, quien estaba a cargo de la composición del álbum