Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

uno de sus primeros y mejores lp`s...RECOMENDADO !!.excelente banda de hard-rocking blues-rock..Y GRAN PRODUCCION DE nick jameson..!! ESTUPENDA 1ª EDIC ORG JAPAN CON GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Y CONTENIENDO INSERTO A 2 CARAS CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES TODO EXC El álbum consolidó el característico sonido de guitarras slide de la banda y llegó a alcanzar la posición número 40 en la lista Billboard 200 de Estados Unidos, logrando posteriormente la certificación de Disco de Oro El duelo de guitarras: El pilar del álbum es la química entre "Lonesome" Dave Peverett y Rod Price. Price ofrece un trabajo referencial en la guitarra slide, dándole al disco un sonido sucio pero técnicamente impecable.Producción: A cargo de Nick Jameson, el sonido es directo y carece de sobreproducción. Captura la esencia de sus potentes presentaciones en vivo, algo que se convirtió en el sello de identidad de la banda Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Formado tras la salida del grupo The Savoy Bronw, el cuarteto británico Foghat presentaba su cuarto elepé en Estados Unidos, lugar donde el grupo se asentó y conectó muy bien con un público seguidor del blues rock escorado hacia el "hard" y también en menor medida el "boggie". Riffs de guitarra reconocibles, machacona sección rítmica e inconfundible voz cantante, eran las principales bazas de Foghat. En el año de distribución de "Rock And Roll Outlaws" (1974) se encontraba en sus mejor momento, aunque grabaría discos de más calidad que éste, del cual se escuchan con interés y lo salvan de caer en la mediocridad: "Eight Days On the Road", "Hate To See You Go" y "Chatteau Laffite ‘ 59 Boogie". Estas en la parte dura, porque también hay espacio para los tiempos lentos como la acústica "Trouble In My Way" y la indefinible "Dreamer". La carátula del disco fue diseñada por Richard Mantel, quien utilizó una fotografía de Meter Riches, en la cual se capta la parafernalia típica del grupo de rock setentero en la cresta de la ola, agraciado por la fama, merecida en su caso. Crítica canción por canciónEight Days on the Road: Una de las mejores canciones de carretera de los años 70. Funciona como una declaración de principios con un ritmo demoledor y constante.Hate to See You Go: Blues rock clásico de medio tiempo impulsado por un riff pesado y una interpretación vocal muy apasionada de Peverett.Dreamer: La balada del disco. Aporta un contraste melódico y calmado que demuestra que la banda no solo sabía tocar a máximo volumen, sino también construir atmósferas emotivas.Trouble in My Way: Un tema directo con marcadas raíces de R&B que mantiene el dinamismo en la mitad del álbum.Rock and Roll Outlaw: El tema homónimo que define la actitud rebelde de la banda. Cuenta con ganchos comerciales bien estructurados y un estribillo sumamente contagioso.Shirley Jean: Un corte divertido con vibras de rock and roll clásico de los años 50, modernizado con la distorsión propia de la época.Blue Spruce Woman: Destaca por su ritmo funk-rock y un bajeo muy marcado, sirviendo de escaparate para el lucimiento de la sección rítmica.Chateau Lafitte '59 Boogie: El cierre perfecto del álbum. Es una pieza de boogie desenfrenado a toda vel