Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

PEDAZO DE BANDA  !! ..la formación más contundente que nunca tuvo la banda, : David Coverdale, Bernie Marsden, Micky Moody, Neil Murray y los ex-Deep Purple Jon Lord y Ian Paice. Sencillamente uno de los mejores grupos Liberty ‎- 12 BP 381, Sunburst ‎- 12 BP 381 RARA ORIG. USA EDIT. EDIC.  !! Producer - Martin Birch David Coverdale is an English rock vocalist and he was already famous for his work with the English hard rock band Deep Purple. He then formed Whitesnake and during the late seventies and early eighties, with ever changing line-ups, recorded a series of well-received bluesy Hard Rock albums. With ex-Deep Purple founders Jon Lord followed by Ian Paice joining in 1979, Whitesnake worked hard to become international superstars.

FANTASTICA EDIC ORG USA Y PROMOCIONAL PARA ESTA GRAN TRABAJO PARA EL SELLO MILESTONE DEL GENIAL SONNY ROLLINGS..ACOMPAÑADO POR UNOS MUSICOS DE 1º NIVEL COMO, GEORGE DUCKE, STANLEY CLARK, AL FOSTER..ETC.. SONIDO POTENTE Y SOPLANDO COMO POCOS...EL SAXO.. SUPER EDIC. ORIG. USA CON SOLIDA Y GRUESA CARPETA ,TODO EN IMPECABLE ESTADO ! ‎No hace falta decir que después de una inspiradora cabalgata de sonido como ‎‎ ‎‎Don't Ask‎‎ ‎‎ anything sonny Rollins sacó estaba destinado a sonar bastante suave, no es que el álbum anterior fuera del espacio exterior ni nada: simplemente muy frenético. Teniendo en cuenta su amor mutuo por los sabores rítmicos caribeños, Rollins nuevamente se une a George Duke en este álbum. Y por primera vez en una sesión de Rollins, George trae consigo a su bajista principal, Stanley Clarke. Ambos, ya sea juntos o separados, fueron muy importantes para ayudar a dar forma al sonido básico del jazz-funk de los 70, ya sea que la historia lo lea de esa manera o no, agregaron algunos sabores clave a ese estilo. Esa también puede ser la razón por la que el sonido en el que se trabajan aquí es un poco sorprendente. El hecho de que este álbum, mucho en el camino de ‎‎ ‎‎Easy Living‎‎ ‎‎ , se incline más hacia el bop jazz acústico que hacia los sonidos más funkier de su música de finales de los 70, no es lo principal de este álbum: el groove todavía está presente, pero es más un sabor alegre y conmovedor, con algunos giros funky suaves pero no "en ese groove" exactamente. De hecho en temas como el muy bonito "Strode Rode" y "Caress" hay una similitud en la sección rítmica con..... bueno Grover Washington Jr. Sin embargo, este cuarteto NO suena como su banda Locksmith. El efecto general aquí es muy muy despojado en su mayor parte. Solo el típico juego de jazz caribeño "Little Lu" tiene una atmósfera de banda más completa y, aunque es muy agradable de escuchar, no es la melodía más memorable de Sonny. "The Dream That We Fell Out Of" y "The Very Thought Of You", de hecho tienen respaldos tan comedidos que Sonny casi podría haberlos hecho como números de saxo solista. George y Stanley se mantienen firmes en estos cortes, pero ponen sus sonidos muy lejos en la parte trasera, por lo que parecen estar retirándose de Sonny en lugar de acercarse sigilosamente a él mientras juega. La melodía más única y memorable aquí es "Double Feature". De nuevo es de sobra, pero el fuerte blues que Sonny toca a dúo con el bajo eléctrico más funkily bluesy de Stanley lo convierten en la canción con el golpe más fuerte en este álbum. Esto no es de ninguna manera una mala grabación o realmente una débil. De hecho, es musicalmente muy bueno.

MUY RARA 1ª EDIC. ORIG.USA EN SU 1ª PRENSAJE EN EL LABEL CAPITOL SMAS 498 COLOR VERDE, , CON GRANDIOSO DISEÑO DE UNA DE LAS MAS ICONICAS CARPETA DEL ROCK !! SUPERGRUESA DOBLE CARPETA !!!!!!!!!!! EXISTEN INFINIDAD DE REEDICIONES DE ESTA JOYA, PERO ESTA ES LA 1ª EDICION, ABSOLULATAMENTE UN DISCO GENIAL !! VINILO EN EXC ESTADO !! RECOMENDABLE !! Just for Love es el cuarto álbum de la banda estadounidense de rock psicodélico Quicksilver Messenger Service. Lanzado en agosto de 1970, marca la culminación de una transición de las improvisaciones extendidas, inspiradas en el blues y el jazz de sus dos primeros álbumes a un sonido de rock más tradicional. El miembro fundador Dino Valenti, quien regresó a la banda después de una temporada en prisión por cargos de drogas, fue en gran parte responsable del nuevo sonido. La influencia de Valenti es evidente en todo momento; compuso ocho de las nueve canciones del álbum bajo el seudónimo de Jesse Oris Farrow. A pesar del marcado cambio en el sonido de la banda, fue su tercer álbum consecutivo en alcanzar el Top 30 en las listas de Billboard, alcanzando el número 27. El único sencillo extraído del álbum, "Fresh Air", se convirtió en el mayor éxito de la banda, alcanzando el número 49.

ESTUPENDA 1ª EDIC. ORIG., CON FANTASTICA Y SUPER SOLIDA DOBLE CARPETA ,VINILO EXC, UNAS DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA !! IMPACTANTE ALBUN, SIN NINGUNA DUDA ES UNA OBRA MAESTRA DE LA GUITARRA Y DE LA FUSION DEL ROCK CON EL JAZZ QUE FUE INSPIRADO POR JOHN COLTRANE DE LOS QUE LOS DOS PROTRAGONISTAS ERAN ACERRIMOS SEGUIDORES. SE METIERON EN UN ESTUDIO Y DEJARON QUE LA INSPIRACION SURGIERA ACOMPAÑADOS POR SUS MUSICOS, GENTE COMO BILLY COBHAM, MINGO LEWIS,..ETC.. SOY UN SEGUIDOR DESDE SIEMPRE DE LOS DOS GUITARRAS Y ESTE ENCUENTRO ES PARA MI MAGIA PURA EN UN ESTADO DE GRACIA MUY ESPECIAL ESCUCHA COMO SUENA TODO EL ALBUN.., QUE PERFECCION Y QUE REAL Y PROFUNDO SUENA,...ATENCION A EL TEMA NAIMA, UN CLASICO DE JOHN COLTRANE, QUE MARAVILLA, O EL LET US GO INTO THE HOUSE..SUBLIME !!! EN FIN, UN ALBUN MUY ESPECIAL PARA TODOS LOS QUE COMO YO DISFRUTAN DE MOMENTOS MAGICOS Y UNICOS QUE SE CONVIRTIERON EN UN DISCO PROTAGONIZADO POR PARTE DE MUSICOS BRILLANTES COMO HE DISFRUTADO MUY POCOS. PONTE UNOS CASCOS PARA SU ESCUHA Y VERAS LOS FASCINATES ESTEREOS DE CADA UNA DE LAS GUITARRAS..SUS JUEGO, SUS DUELOS, SUS CONVERSACIONES..INCREIBLE !!

MARAVILLOSOS TEMAS TOSO ELLOS COMPUESTOS POR Burt Bacharach y Hal David, con Bacharach también arreglando y dirigiendo, ELLA FUE LA MUSA Y LA QUE MEJOR INTREPO EL GRAN REPERTORIO DEL QUE PARA MI ES UNO DE LOS MAS GRANDES COMPOSITORES DE TODOS LOS TIEMPOS, BURT BACHARACH .....DIONNE WARWICK es una de las mas legendaria vocañistas de soul y mucho mas como podras comprobar en este albun, todo un lujo para tus oidos..... INMENSA SIEMPRE DIONNE WARWICK EN CADA INTERPRETACION , UNA VOZ Y PERSONALIDAD UNICA !!! su primer álbum en ser certificado por la RIAA como disco de oro en Estados Unidos, lo que significa ventas de más de 500.000 copias. También alcanzó el número 1 en la lista de álbumes de R&B de Billboard. La portada del álbum presenta una fotografía de una puesta de sol con dos amantes anónimos en una playa. Dos de los singles más exitosos de Warwick de 1966 se incluyeron en el álbum: sus 20 mejores versiones de "Trains and Boats and Planes" y "I Just Don't Know What to Do with Myself" de Bacharach y David. La versión de Warwick de "Alfie", que interpretó en los Premios de la Academia de 1967, se convirtió en un éxito más grande que cualquiera de las más de 40 versiones que se habían grabado anteriormente, alcanzando el número 15 en la lista de sencillos Billboard Hot 100 en el verano de 1967 durante una carrera de 17 semanas en la lista. También alcanzó el número 5 en la lista de sencillos de R&B de Billboard. Otras canciones notables son la canción principal escrita por Bacharach y David; la lectura de Warwick de "Lo que el mundo necesita ahora es amor"; "Te deseo amor", de Charles Trenet; y una versión de "Blowin' in the Wind" de Bob Dylan.

EXC EDIC ORG USA, TODO EN EXC CONDICION ! siempre muy buenos sus albunes de esta formacion PROTEGIDA POR EL DUO BERNARD EDWARS Y NEIL RODGER DEL GRUPO CHIC, QUE COMO SABES SON PARA MI EJEMPLO DE CALIDAD Y PRODUCCION EN PRACTICAMENTE TODA SU OBRA Con mucho encanto, talento y la intuición adecuada, los atractivos hermanos han cantado un gran disco. La producción es excelente y combina todos los elementos de estilo concebibles de la época. Funk, soul, disco y baladas armoniosas se alternan y siempre son frescas y hábilmente presentadas. Este disco que al igual que su álbum anterior We Are Family lanzado en 1979 y fue un gran éxito, fue también producido y escrito por Nile Rodgers y Bernard Edwards integrantes de la banda Chic e incluye tres éxitos

COMPLETA Y COLECCIONABLE 1ª EDIC. ORIG. USA.CONTENIENDO LOS DOS CURIOSOS ENCARTES INTERIORES CON EL BONITO TROQUELADO INTERIOR CIRCULAR QUE DEJA VER EL LABEL CENTRAL AMARILLO CON EL LOGO DE LA LENGUA.. ..ETC.. A DESTACAR LA FANTASTICA CARPETA CON EL DISEÑO EXCLUSIVO PARA LA BANDA DEL GENIAL ANDY WARHOL !! 1º LABEL COLOR AMARILLO COC 2-9001 CASI NADA..LOS ROLLING EN LA MITAD DE LOS 70...PARA MI UNA EPOCA GLORIOSA DE LA BANDA Y COMO LE PASO A ELVIS.. REALIZARON ALGUNOS DE SUS MEJORES DISCOS DONDE SE LES NOTA EL OFICIO ADQUIRIDO...TODOS LOS TEMAS SUENAN DE MIEDO..PERO PARA MI ESTA AQUI LA MEJOR VERSION DEL TEMAZO Symphaty For The Devil CON BESTIAL SOLO DE GUITARRA,,,

SENSACIONAL Y RARA EDIC. ORIG. USA DE ESTE INCUNABLE OFICIAL ALBUN EN SU BONITA EDIC. EN VINILO. firman con RCA Records en 1971. este fue debut y 1ºº albun para RCA el álbum Happy y en el amor, que incluía un par de pistas de los Royalettes, tambien incluía una versión de lNo Sugar Tonight y un popurrí de Jr. Walker s etc... no perdeser una de las mejores canciones de la historia.. It´s Gonna Take A Miracle.. increible en sus voces...y tambien otra de mi favoritas como Dedicated To The One I Love ...que ma decir ,,todo lo que cantan lo convierte en algo unico junto a Martha and the Vandellas, fueron la primera girlsband realmente popular MUY COMPLICADO ENCONTRA COPIAS AUN PRECINTADAS, NUEVAS !! gruesa carpeta, sin duda,nuestra mejor copia de todos los tiempos !!! fueron una de las primeras y mas importante formacion de chicas y junto a Martha and the Vandellas, fueron la primera girlsband realmente popular que prujeron muchos nº 1 y grandes exitos, bombazos que rompieron las listas de exitos..temas para siempre de una de los mejores grupos de chicas de todos los tiempos The Shirelles fue un grupo musical de música pop creado en 1958 , la banda ganó en popularidad, sobre todo gracias a unas composiciones pegadizas, al efecto de la publicidad y a un estilo juvenil fresco y a la inocencia que las rodeaba. Sus mayores éxitos fueron I Met Him on a Sunday, Will You Still Love Me Tomorrow, Mama Said, Soldier Boy y Foolish Little Girl. Este grupo tuvo varios número uno de acuerdo a las listas de Billboard. "Will You Still Love me Tomorrow" melodía compuesta por Carole King, le dio su primer número uno en el año 1961. "Soldier Boy" le dio en el mes de mayo de 1962, su segundo número uno. Esta canción se escucha de fondo musical en la película "Nacido el 4 de julio" con el actor Tom Cruise, y en la película police academy con el actor Steve Guttemberg.1​ En 1996 el grupo es reconocido con el Rock and Roll Hall of Fame.

siempre muy complicado de encontrar en formato vinilo !! purista rockero y veterano musico..que fundo legendarias bandas como Love Sculpture, Rockpile..productor de los stray cats etc....siempre asegurado que este tipo realiza stupendos discos...!!! IMPECABLE COMPLETA 1ª EDIC ORG USA, GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Y CONTENIENDO EL ORG ENCARTE INTERIOR COLOR NEGRO, TODO EXC se trata de su 3º albun editado en solitario y esta acompañado por una banda exquisita con nick lowe..entre ellos Este es posiblemente el mejor disco de Dave Edmunds. Todas las canciones son grandes. El verdadero rock and roll clásico de un auténtico músico de raíces. Algunas melodías son rockabilly y algunas son más tradicional, pero todos son puros "Dave Edmunds" rockin sonidos. La elección de las canciones es excepcional, excelente musicalidad y de primera clase la producción del albun..! Hay una gran versión de "Hey Good Lookin'" que haría que Hank willians estaria orgulloso. Canciones de mérito incluyen un cover de Bob Seger etc ! CUENTA CON GRANDES VERSIONES DE HANK WILLIAMNS, BOB SEGUER, GRAHAN PARKER..ETC... Get It es el tercer álbum del músico de rock galés Dave Edmunds, lanzado en 1977. Algunas de las canciones fueron interpretadas por una de las primeras versiones en 'trío' de Rockpile (Edmunds, Nick Lowe y Terry Williams); otros (como 'I Knew the Bride' y 'Little Darlin' ') fueron grabados por Edmunds en solitario. También se grabó en estas sesiones la melodía de Edmunds-Lowe que no forma parte del álbum 'As Lovers Do', que se utilizó como cara B tanto de 'Here Comes the Weekend' como de la posterior 'Crawling from the Wreckage'. 'New York's a Lonely Town', la cara B de 'Where or When' también se grabó durante las sesiones de seis semanas del álbum. Dos grabaciones que aparecen en Get It eran de sesiones mucho anteriores. 'Ju Ju Man' se grabó en 1975, mientras que 'My Baby Left Me' se remonta a 1969, y fue interpretada por Edmunds respaldada por miembros de su banda Love Sculpture: Mickey Gee, John Williams y Terry Williams.

estupendo prensaje org edt spain editado por el sello island records,( islan life collectors 25 years )carpeta sin codigos de barra..todo en exc condicion El álbum tenía un sonido muy relajante, carente de la agresividad lírica y musical de los Wailers. Recibieron críticas por la 'suavidad' del álbum como resultado del sonido general del álbum, así como la temática principal del disco, que giraba en torno al amor y la marihuana ("discúlpeme mientras me fumo mi porro", reza una de las letras).1​ "Kaya" es una palabra del dialecto jamaiquino y significa algo así como "hierba" o "cáñamo". Durante el invierno del 1978, Bob Marley y Don Taylor organizaron una gran gira para el lanzamiento de Kaya, y para olvidar los problemas ocurridos en el Exodus Tour. Pero antes de eso, Bob hizo su gran regreso a Jamaica después de más de un año de ausencia y demostró que no había perdido nada de su carisma. De hecho, en un clima de guerra civil y de represión militar, organizó con el Movimiento de Paz de Jamaica un gran concierto para la reconciliación, que siguen siendo uno de sus conciertos más famosos: el "One Love Peace Concert" del 22 de abril de 1978, durante el cual logró reunir a los opositores políticos y candidatos para la elección a Presidente, Michael Manley y Edward Seaga (cuyos secuaces habían tratado de matar a Bob), en el escenario, y logró que se dieran la mano.

RARA EDIT. BRITANICA CONTENIENDO LA COLECCION DE TODOS SUS CLASICOS, EDICION UK..70`S...DOBLE CARPETA..18 TEMAS.. IMPECABLE ESTADO !!

Maravilloso álbum de canciones de Navidad , producido por Phil Spector por supuesto con eses sonido propio que denominaron Wall of Sound , orginalmente se edito en 1963, estupenda reedicion USA ( PROMO ) todo en exc estado en la portada aparece la fotografía de Spector vestido de Santa Claus con una gran barba, con el botón "Volver al mono", y retitulado el álbum navideño de Phil Spector el álbum fue votado en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos Brian Wilson de los Beach Boys ha citado este álbum como su favorito de todos los tiempos. El álbum se incluyó en los 1001 álbumes de Robert Dimery que debes escuchar antes de morir . MUY RARA 1ª EDIC. ORIG. LABEL APPLE RECORDS SW-3400.  FUE UNO DE LOS POCOS ALBUNES GRABADOS BAJO EL SELLO APPLE QUE FUNDARON THE BEATLES.. TODA UNA JOYA ..COLLECTORS !!! EL MEJOR DISCO DE TEMAS NAVIDEÑOS DE LA HISTORIA !! hay miles de reediciones pero esta es la edic. orig. que fue grabada para el mitico sello de los beatles, apple records.. "A Christmas gift for you from Phil Spector" ("Un regalo de Navidad para ti de parte de Phil Spector") imprimió a una docena de villancicos de toda la vida aquellas vigorosas orquestaciones con las el productor norteamericano construía su famoso "muro de sonido". Los grupos vocales The Ronettes, The Crystals y Bob B. Soxx & The Blue Jeans, así como la cantante Darlene Love, se repartieron las versiones de "White Christmas", "Santa Claus is coming to town", "Sleigh ride", "Silent night" -en el que Spector recitaba sus felicitaciones navideñas a sus fans- y otros temas inevitables en estas fechas. Eran tiempos mejores para este mago del sonido, actualmente procesado por asesinato en Los Ángeles, que completó el repertorio de clásicos navideños con un villancico de producción propia, "Chistmas (Baby please come home)", interpretado por Darlene Love. Spector (Nueva York, 1939) explicó en su día que había querido comprobar los resultados de aplicar a los viejos villancicos la intensidad vocal e instrumental con la que elaboraba sus éxitos de la época, entre los que se cuentan "Be my baby", "Baby I love you" y "Unchained melody" -rescatada décadas después por la película "Ghost"-. El disco tiene el honor de ser el único de su género que aparece citado en las clasificaciones de los mejores de la historia de la música moderna y además se adelantó a la tendencia de los álbumes conceptuales. Pero no tuvo un comienzo afortunado, ya que su fecha de publicación, el 22 de noviembre de 1963, fue a coincidir con la del asesinato de John Fitzgerald Kennedy. Las emisoras norteamericanas decidieron no emitir canciones navideñas en las siguientes semanas y Spector tuvo que resignarse a ver perdida la ocasión de que su disco ocupara el número uno de las listas navideñas al que estaba destinado. Afortunadamente a aquella Navidad siguieron otras mejores y el álbum se convirtió con el tiempo en un clásico, que fue sucesivamente reeditado por distintos sellos. En 1972 apareció en Apple, la discográfica fundada por los Beatles, bajo el título de "Phil Spector's Christmas Album", y alcanzó el puesto número seis en la lista de álbumes, mejorando la decimotercera posición que había logrado en su primer edición. Para aquella ocasión, Spector se disfrazó de Papa Noel y se fotografío con una mirada inquietante que salía por encima de unas gafas de sol. Esa estrafalaria imagen fue incluida en el libreto del disco navideño

rara 1ª edic org usa para el sello MOTOWN, la edicion tambien contiene el bonito encarte interior grbado en vivo en el prestigioso Copacabana nightclub in New York City. fue su primer albun en vivo, difruta de un repertorio increible..todos sus exitos y tambien un medley del gran Sam Cooke The Supremes at the Copa is a live album by Motown singing group The Supremes, recorded during their debut engagement at the prestigious Copacabana nightclub in New York City. Released in the late fall of 1965, At the Copa was the first live album issued by The Supremes, and the only live album issued by the group's best-known lineup of Diana Ross, Florence Ballard, and Mary Wilson.Album release informationThe Supremes at the Copa LP was issued by Motown on November 1, 1965; Motown also released the Supremes' Merry Christmas LP on the same date. At the Copa peaked at number 11 on the Billboard 200 albums chart, and at number six on the Billboard R&B Albums chart.The performances included on the LP include several pop standards, four of the Supremes' number-one hit singles, and a medley of songs by late soul star Sam Cooke. Berry Gordy and Motown's head engineer Lawrence Horn are credited as the producers, and the orchestra was arranged and conducted by Gil Askey. The release of The Supremes at the Copa led Motown to shelve a studio-record album of pop covers, There's a Place for Us, which featured many of the same songs as Copa, with the same arrangements.The Supremes at the Copa does not include the group's entire set: for example, "From This Moment On" was the opening number in their Copa set, not "Put on a Happy Face". When the tapes were brought back to Detroit following the Copa engagement, it was discovered the recording quality did not come up to Motown quality standards as the acoustics at the Copa were not congenial to recording. Gordy had the Supremes re-record their vocals live in Motown's Hitsville USA studio, although traces of the original Copa vocals remain on the tracks.

El mejor de sus 4 álbumes en vivo, ¡este tiene la mayor cantidad de éxitos característicos de sus primeros días! UN AUTENTICO KILLER DEL BLUES MAS CONTUNDENTE QUE JAMAS ESCUCHASTE,DISFRUTARAS DE ESTE SU 1º ALBUN EN DIRECTO QUE CONTIENE TEMAS COMO .. WHO DO YOU LOVE O EL ONE BURBON ONE SCOTH.ONE BEAR..ETC DE AUTORES COMO BOB DIDDLEY, MUDDY WATERS, JONH LEE HOOKER, ELMORE JAMES, CHUC BERRY ORG EDT USA,CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN ESTADO IMPECABLE ! EN REALIDAD TODO EL DISCO ES GENIAL CON EL NERVIO DESATADO DE UN PURA RAZA DE ESOS MUSICOS HECHOS PARA SUDAR TOCANDO BLUES CON INMENSA ENERGIA ENCIMA DE CUALQUIER ESC ENARIO Y GARITO !! GRABADO EN VIVO Live At The Cincinnati Garden, Cincinnati, Ohio/1986 como siempre a-to-mi-co blues en trio con una entrega desbordante..blues rock sin concesiones..!! ES UN TIPO INCREIBLE Y UNICO COMO GUITARRA..MEZCLA DE BLUES Y VIEJO ROCK N`ROLL,SUS RIFF DE GUITARRA RECUERDAN COMO NO A SU IDOLO CHUCK BERRY,ADEMAS LOS TOQUE DE SAXO DE Hank Carter LE DAN UN SONIDO GARAGERO MARAVILLOSO

IMPECABLE 1ª EDIC. ORG CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR !!GRABADO PARA EL SELLO DE LOS LED ZEPPELIN SWAN-SONG !! TODO EN ESTADO IMPECABLE ! !! purista rockero y veterano musico..que fundo bandas como Love Sculpture, Rockpile ...siempre asegurado que realiza buenos discos.,..!!! albun editado en solitario y esta acompañado por una banda exquisita dond estan sus protegidos stray cats y tambien su amigo nick lowe..entre ello La elección de las canciones es excepcional, excelente musicalidad y de primera clase la producción del albun..!

MARAVILLOSOS TEMAS, DEL GRAN COLE PORTER COMO NIGHT AND DAY, I LOVE PARIS, I`VE GOT YOU UNDER MY SKIN Y MUCHOS MAS BAJO LA GRAN PRODUCCION DE productor Arif Mardin .....DIONNE WARWICK es una de las mas legendaria vocañistas de soul y mucho mas como podras comprobar en este albun, todo un lujo para tus oidos..... INMENSA SIEMPRE DIONNE WARWICK EN CADA INTERPRETACION , UNA VOZ Y PERSONALIDAD UNICA !!! Warwick se abre camino a través de 13 de los éxitos embriagadores y seductores de Porter [...] Extraña, querida, pero verdadera, querida, la insólita combinación de las obras de Warwick y Porter. Para una cantante que es conocida principalmente por su sonido pop, Warwick hace un trabajo sorprendentemente bueno al poner sobre las letras irónicas y elegantes de Porter". [7] Stephen Holden, de The New York Times, resumió el álbum como "un estilo de salón tranquilo Un tributo al compositor y compositor estadounidense Cole Porter, Warwick trabajó con Arif Mardin en el álbum, que consta de varios de los estándares de jazz de Cole que había escrito durante las décadas de 1930 a 1950, incluidos "Night and Day", "You're the Top" y "I've Got You Under My Skin".

UNO DE LOS MAS IMPORTANTES PIONEROS DEL R & B BRITANICO,SPENCER DAVIS PRECIOSA IMAGEN EN CARPETA Y TRASERA, SIEMPRE ME GUSTO ESTA FOTOGRAFIA DE UN GRUPO DE CHAVALES CAMINADO Y MIRANDO LOS CARTELES DE BANDAS PARA DESPUES PINTAR SOBRE ELLOS...QUIEN NO HIZO LO MISMO ?? TODO EN IMPECABLE ESTADO !!...COLLECTORS !!! me gusta mucho este disco de reunion de la banda donde ofrecen un sonido de los temas mas duros..La banda en este momento era Spencer, Eddie Hardin, Ray Fenwick, Charlie McCraken y Pete York. El álbum fue producido por Roger Glover de Deep Purple. TAMBIEN APARECE LA GRAN VOCALISTA Doris Troy Qué álbum tan maravilloso, delicioso y vigorizante lanzado un año después de Gluggo de 1973. Con Living In A Back Street y Gluggo, Amo tanto Gluggo como Living In A Back Street por igual. Este álbum patea traseros con la canción principal 'Living In A Back Street' que hace que nuestra sangre circule con guitarras cortantes y un ritmo directo. Luego viene 'One Night' de Elvis Presley. Entre las 5 mejores canciones de Elvis. Sí, . ¡Gran canción de amor! Luego, 'Hanging Around' con sus descriptivas líneas de bajo y una buena improvisación de guitarra principal. Creo que las voces aquí son más que adecuadas La musicalidad a la altura. 'No Reason' es una ciruela acústica aquí. Ligero, aireado y dulce. Me encanta la armonía aquí. Hubiera sido un éxito para ellos. ' Este estilo de Rock & Roll nunca debería envejecer. El piano ligero, cadencioso y flotante de 'Another Day' es una auténtica delicia. 'Sure Need A Helping Hand' es un regalo conmovedor con las mejores voces del álbum. 'We Can Give It A Try' es una balada de blues con algunas de las mejores letras. Me encanta el sonido del piano difuso. Old tyme rock & roll estilo Spencer Davis con 'Let's Have A Party'. Si uno tiene la oportunidad de comprar este álbum de alguna manera. ¡CÓMPRALO!