Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

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FANTASTICO 1º ALBUN Y DEBUT EN SOLITARIO MUY BIEN ACOMPAÑADO POR LA BANDA DE REFERENCIA DE LA STAX LOS Booker T & The MG's AL COMPLETO ISAAC HAYES REALIZA UN EXQUISITO ALBUN MUY PERSONAL CON SU PARTICULAR VERSION Y VISION DE TEMAS COMO EL MAGINIFICO When I Fall In Love O ESTE MEDLEY DE B.B. King, Joe Josea, Willie Dixon OTRA GEMA DEL ALBUN ETC... GRUESA CARPETA LAMINADA, TODO EN EX ESTADO !! ISAAC HAYES REALIZA UN EXQUISITO ALBUN MUY PERSONAL CON SU PARTICULAR VERSION Y VISION DE TEMAS COMO EL MAGINIFICO When I Fall In Love O ESTE MEDLEY DE B.B. King, Joe Josea, Willie Dixon OTRA GEMA DEL ALBUN ETC... GRUESA CARPETA LAMINADA, TODO EN IMPECABLE ESTADO, GRAN COPIA !! UN DISCO INCREIBLE DEL GENIO..y uno de sus mas buscados Y PRINCIPALES TRABAJOS.soul atemporal, personal y tremendamente innovador este es el álbum debut de estudio del músico estadounidense de soul Isaac Hayes. El álbum fue lanzado en 1968, por Enterprise y Atlantic Records. El LP fue el primer lanzamiento del sello Enterprise de Stax Records; Hayes había servido durante varios años como uno de los principales compositores, productores y músicos de estudio de Stax. Grabado para apaciguar al vicepresidente de Stax, Alvertis Isbell (Al Bell), [ presentando a Hayes grabando con Booker T. y los miembros de los MG Al Jackson, Jr. y Donald 'Duck' Dunn como un trío de jazz. No se preparó material para las sesiones, por lo que los tres músicos improvisaron el material de un álbum. 'Precious, Precious', grabada como una pieza de jazz de 18 minutos, fue editada a menos de tres minutos para su lanzamiento como single. Tanto los 45 como el álbum tuvieron un bajo rendimiento, y Hayes solo continuaría su carrera discográfica después de que Stax perdiera toda su cartera de pedidos en Atlantic Records durante el proceso de separación de Atlantic. La falta de material obligó a todos los artistas de Stax, incluido Hayes, a grabar álbumes para su lanzamiento, lo que resultó en el exitoso y revolucionario Hot Buttered Soul de Hayes (1969). Tras el éxito de Hayes con Hot Buttered Soul, en 1971, Black Moses y la banda sonora de Shaft, Atlantic reeditó Presenting Isaac Hayes bajo el título In the Beginning.

¡OTRA MARAVILLA DE LA BANDA..YES CON UNA DE SUS GRANDES FORMACIONES ESTUPENDA EDICION USA CON FANTASTICA DESPLEGABLE SUPER GRUESA CARPETA sin codigos de barra y  CON EL DISEÑO DE ILUSTRACION DEL MITICO ROGER DEAN.. A DESTACAR TAMBIEN LOS BONITOS LABELES CON EXCLUSIVO DISEÑO PARA LA BANDA !! TODO EN EXC CONDICION, UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA

IMPECABLE 1ª EDIC. ORIG. QUE CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR CON TEXTOS ..ETC.. ! Para muchos de sus fans Este álbum es espectacular, especialmente los temas Love Will Find A Way o en Holy Lamb En abril de 1988, el álbum fue certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) por vender un millón de copias en los Estados Unidos. Al igual que 90125, fue nominado para un Premio Grammy a la Mejor Interpretación de Rock por un Dúo o Grupo Vocal. El álbum dio lugar a dos sencillos, "Love Will Find a Way" y "Rhythm of Love". Yes apoyó a Big Generator con una gira por Norteamérica y Japón desde noviembre de 1987 hasta abril de 1988

EXC Y PRECIOSA 1ª EDICION EDITADA EN JAPON CON FANTASTICA Y SUPER GRUESA DOBLE CARPETA CON EL FANTASTICO DISEÑO CON ILUSTRACIONES DEL LEGENDARIO ILUSTRADOR ROGER DEAN.. TAMBIEN ESTA EDIC JAPONESA CONTIENE EXCLUSIVO INSERTO CON LOS TEXTOS EN INGLES Y JAPONES, UNA MARAVILLA DE EDICION !! ROGER DEAN EL FUE EL CREADOR DE SUS MAS FAMOSAS PORTADAS Y UNO DE LOS MAS IMPORTANTES DEL ROCK Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Un viaje cósmico donde todas las canciones son de quitarse el sombrero, este es el álbum que necesita cualquiera para iniciarse en el sonido del grupo, y donde sus integrantes están en plenitud de facultades. ¿Momentos destacables? Casi todos y difíciles de enumerar, Las versiones de The Gates Of Delirium y Ritual son, y suenan, brutales, hasta el diseño del disco era una obra de arte. Una perfecta máquina de rock sinfónico en estado puro en condiciones para quemarle la cabeza a cualquiera!. Yesshows es el segundo disco en directo de la banda británica de rock progresivo Yes, lanzado en noviembre de 1980. El álbum, lanzado como LP doble, contiene grabaciones de varios conciertos con Jon Anderson, de 1976, 1977 y 1978; dos diferentes tecladistas aparecen tocando en distintos temas: Patrick Moraz y Rick Wakeman.

FANTASTICO ALBUN ..ISAAC HAYES REALIZA UN EXQUISITO ALBUN EL ALBUN FUE TODO UN FENOMENO EN EL Nº 1 DE LAS LISTAS USA RARO 1º PRENSAJE, 1ª EDIC USA, LABEL COLOR BLANCO, PRECIOSA DOBLE CARPETA, presenta pegatina ne la trasera..CONTIENE EL BONITO ENCARTE interior del sello ABC RECORDS..VINILO EN EXC CONDICION UN DISCO INCREIBLE DEL GENIO..y uno de sus mas buscados Y PRINCIPALES TRABAJOS.soul atemporal, personal y tremendamente innovador En este álbum no hace sino contribuir a su leyenda, gran soul atemporal, personal y tremendamente innovador. suntuosos arreglos, . es otro de los imprescindibles de la música negra, un álbum del que es imposible cansarse y que hará FELIZ a más de un amante del soul de pura emoción por estar escuchando una música tan intensa y bella

ABSOLUTA 1ª EDICION ORIGINAL USA STAX ( ENTERPRISE ) !! COLLECTORS !! SUPER ROBUSTA Y SOLIDA DOBLE CARPETA, TODO EN EXCELENTE ESTADO, GRAN COPIA !!! SIN DUDA UNA DE LAS MAS BUSCADAS Y CLASICAS BANDAS SONORAS DE TODOS LOS TIEMPOS !!..Y TODO UN FENOMENO EN EL CINE..Y EN LA MUSICA..BAJO LA DIRECCION DE UN AGRANDE DE VERDAD..Isaac Hayes INOLVIDABLE ENTRADA DEL DISCO CON LA GUITARRA WAH WAH.....  Isaac Hayes interpretó con su banda el tema de la película "Shaft" (1971) y la ovación fue grande. El "orgullo de ser negro", aquello significó mucho porque Isaac Hayes era como una leyenda viva con ese tema tan celebrado. Eran tiempos de tensión, de segregación racial en USA, por todo lo que había pasado: el asesinato de Martín Luther King, el movimiento de los derechos civiles de la población afroamericana que se hacía sentir y luchaba por su reinvidicación. Fue el creador del sonido Memphis, allá por los años 70, y uno de los primeros en adentrarse en el mundo del rap. Un día como hoy lanzó al mercado Theme from Shaft, tema central de la banda de la película Shaft, uno de los clásicos del funk y por extensión de los filmes negros de la década de los 70. Éste fue, sin duda, el mayor éxito del músico, compositor, cantante y productor estadounidense. Le valió un Grammy y un nº 1 en la lista americana de Billboard.

SUPER SOLIDA 2ª EDIT USA 70s ATLANTIC STEREO SD 19131 CON LA SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, GRAN ESTADO, SIN DESGASTES, NI ROCES, TODOS LOS CANTOS PERFECTO... , TODO EN EXC GRAN ESTADO, TAMBIEN CONTIENE EL ORG ENCARTE ORG DEL SELLO ATLANTIC !!! GREAT COPY !! OTRO DE SUS GRANDES ALBUNES..The Yes Album es el tercer álbum del grupo británico de rock progresivo Yes, lanzado por Atlantic Records en marzo de 1971 en Reino Unido y un mes más tarde en Estados Unidos. Fue el álbum que finalmente colocó la carrera de Yes sobre ruedas, alcanzando el puesto #4 en Reino Unido en Estados Unidos, donde obtuvo el disco de platino. Además de ser el primer álbum en el que participó el guitarrista Steve Howe, fue el último en el que lo hizo Tony Kaye hasta su regreso en 1983 para 90125. The Yes Album allanó el camino para el éxito de los discos siguientes, Fragile y Close to the Edge. Fue su primer éxito comercial y, según se dice, tenía que serlo o si no Atlantic iba a expulsarlos.

UNO DE SUS DISCOS FUNDAMENTALES, PARA MUCHOS UNA OBRA MAESTRA ROTUNDA ..Y OBRA CUMBRE DEL MEJOR PROGRESIVO Y SINFONICO COMPLETA Y PRECIOSA 1ª EDIC ORG EDITADA EN JAPON..1972, ATLANTIC – P-8274A CON GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA CON LOS BRILLOS, TODA ELLA ILUSTRADA POR DEL MITICO ROGER DEAN, TAMBIEN PRESENTA EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS, DATOS Y UN EXCLUSIVO INSERTO A DOS CARAS CON TEXTOS EN JAPONES. !!! Close to the Edge es ampliamente considerado como uno de los álbumes principales del rock progresivo.

SIEMPRE DIFICIL DE CONSEGUIR ESTE LUJOSO Y COMPLETO 1º PRENSAJE EDIT JAPONESA, SUPER SOLIDA EDIC. ORG CON LOS EXTRAS MUY COMPLICADO DAR CON EDICIONES COMO ESTA QUE TE PRESENTAMOS, LA MAYORIA PRESENTAN DESGASTES EN LA CARPETA MARRON, SIN DUDA UNA GRAN COPIA ! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. SUPER..TRIPLE LP QUE CONTIENE EL GRANDIOSO LIBRETO DE 12 PAGINAS A COLOR INTACTO CON INCREIBLE FOTOGRAFIAS QUE HARAN FELIZ A CUALQUIER BUEN FAN DE LA BANDA, TAMBIEN CONTIENE UN INSERTO DE PAGINAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES... TAMBIEN 2 ENCARTES INTERIORES ORIGINALES CON EL LOGO DE GRUPO Y TAMBIEN INSERTO DE 4 PAGINAS EXCLUSIVO PARA LA EDIC JAPONESA CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES !!.. SENSACIONAL TRIPLE CARPETA DESPEGABLE Y EXTENSIBLE ILUSTRADA POR DEL MITICO ROGER DEAN QUE FUE SU DIBUJANTE DE CABAZERA QUIEN ILUSTRO LA MALLORIA DE TODOS SUS DISCOS, PRACTICAMENTE UN MIEMBROS MAS DE LA BANDA. TODO EN GRAN ESTADO, CARPETA Y LOS 3 VINILOS. SIN DUDA UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA...,.. .ABSOLUTAMENTE RECOMENDABLE EDICION !!..COLLECTORS SIN DUDA UNA DE LAS GRANDES EDICIONES EN LA HISTORIA DEL ROCK, UNA DE ESAS EDICIONES QUE HACEN AFICION AL VINILO.. !! Atlantic Record descargó el primer disco en vivo de la banda, Yessongs, un set de tres LPs con diferentes tomas a lo largo de las giras promocionales de "Fragile" y "Close to the Edge". Es así cómo Bill Bruford se escucha en dos temas del disco, pertenecientes al tour de Fragile, pero en el resto de las canciones toca la batería Alan White quien había participado acompañando en la batería a connotados músicos como John Lennon, George Harrison y Frank Zappa, percusionista quien sigue como miembro de la banda hasta el día de hoy. Yessongs es el primer álbum en vivo de la banda de rock progresivo Yes. Es considerado el mejor álbum en vivo de toda la era progresiva en los años 70 El álbum, un set de tres LPs documenta la gira Close to the Edge, aunque incluye dos canciones de la gira de Fragile. Las dos canciones de la gira Fragile, que son "Perpetual Change" y "Long Distance Runaround/The Fish (Schindleria Praematurus)" son las únicas interpretaciones que incluyen al baterista original de la banda, Bill Bruford. En todas las demás quien acompaña a Yes es Alan White, puesto que Bruford abandonó la banda antes de esta gira. Además, fue sacado también para brindarle soporte a la carrera de solista de Rick Wakeman. El álbum contiene las mejores canciones de la banda, a partir de The Yes Album, por lo que también es considerado virtualmente como un álbum de grandes éxitos en vivo. Todos los integrantes de la banda tienen un espacio solo, a excepción de Jon Anderson y Alan White. Bill Bruford tiene un espacio solo cerca del final de "Perpetual Change", Steve Howe toca solo en "Mood for a Day", Rick Wakeman interpreta un medley de partes tomadas de su disco debut como solista, The Six Wives of Henry VIII, y Chris Squire tiene su espacio en "The Fish (Schindleria Praematurus)". Con respecto a las interpretaciones, son bastante parecidas a las versiones de estudio de las mismas, solo que "And You and I" no es tan buena como la de estudio. El resto es excelente. Definitivamente es uno de los mejores álbumes en vivo de toda la era progresiva de los 70.

OTRA MARAVILLA MAS DE LA BANDA..con la banda al 100% en una de sus mejores formaciones..con steve howe, jon anderson, chris squire, alan white y patrick moraz PRECIOSA EDICION EDITADA EN JAPON CON FANTASTICA Y SUPER GRUESA DOBLE CARPETA CON EL FANTASTICO DISEÑO CON ILUSTRACIONES DEL MITICO ROGER DEAN.. TAMBIEN LOS BONITOS LABELES CON EXCLUSIVO DISEÑO !! ROGER DEAN EL FUE EL CREADOR DE SUS MAS FAMOSAS PORTADAS Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Con Relayer, Yes retomó el formato de Close to the Edge (una extensa canción épica en un lado del LP, y dos piezas de nueve minutos en el otro), pero con un estilo musical muy diferente. "The Gates of Delirium" es una composición sofisticada de 20 minutos inspirada en la famosa novela de León Tolstói Guerra y Paz. La pieza es un soberbio óleo que expone en 3 partes los elementos del conflicto bélico, con arreglos musicales que grafican escenas de batalla. La exposición temática de Anderson es seguida de una sección instrumental en la cual puede oírse la guitarra de Howe emulando musicalmente la pirotecnia bélica mientras el bajo de Squire evoca estados de odio. Relayer constituye una obra única en el rock e instrumentalmente adelantada a su tiempo, tanto por la imaginería de la guitarra como por el uso instrumental del bajo como una voz rítmica y melódica impresionista, en un estilo que posteriormente fue seguido por diversos grupos, entre ellos Dream Teather. Al mismo tiempo, la técnica compositiva que subyace a esta obra requiere un acabado cuyo proceso es sumamente complejo. Luego, a la par del trabajo instrumental, la sección final -"Soon"- constituye el perfecto cierre emotivo de la pieza, a la vez de haberse convertido en un clásico en sí misma de la banda. En efecto, esta sección final de la obra en la que la agresividad de los primeros 16 minutos es sustituida repentinamente por una melodía suave y letras sobre paz, fue lanzada en los Estados Unidos como un sencillo titulado "Soon" a principios de 1975. "Sound Chaser" es una pieza mayormente instrumental y cercana al jazzfusión de esa época , que remite al trabajo de grupos como Return to forever. "To Be Over" es la canción más tranquila del álbum, con arreglos complejos de guitarra y sitar. La complejidad musical de"The gates of delirium" no fue comprendida en su momento, lo que se evidencia en las ambiguas críticas de algunos medios: la reacción de la crítica hacia Relayer fue relativamente tibia, después de la controversia levantada por su predecesor. Sin embargo, el disco fue un éxito comercial, alcanzando el puesto #4 en las listas de popularidad del Reino Unido y el #5 en Estados Unidos. Es curioso que actualmente se comprenda mejor esta obra, tanto por su innovación, la libertad musical que profesa, el virtuosismo y, por sobre todo, la forma en que el contenido es desarrollado comunitariamente. Relayer siendo un hito y una referencia obligada de muchos músicos actuales del progresivo, del heavy metal y del metal progresivo, lo cual nos señala que en efecto se trata de una obra maestra tardíamente reconocida.

UNO DE SUS DISCOS FUNDAMENTALES, PARA MUCHOS UNA OBRA MAESTRA ROTUNDA ..Y OBRA CUMBRE DEL MEJOR PROGRESIVO COMPLETA Y SIEMPRE MUY COMPLICADO DE ENCOENTRAR ESTA 1ª EDIC ORG USA..ATLANTIC SD 7244 SENSACIONAL Y PRECIOSA DOBLE CARPETA, TODA ELLA ILUSTRADA POR DEL MITICO ROGER DEAN, TAMBIEN PRESENTA EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS, DATOS ETC.. !!! Close to the Edge es ampliamente considerado como uno de los álbumes principales del rock progresivo.

UNA DE SUS OBRAS MAESTRAS..PRECIOSA ORIG. EDIT. USA, DOBLE ALBUN CON SOLIDA DOBLE CARPETA CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN EL INTERIOR, TAMBIEN LA EDIC CONTIENE LOS 2 ENCARTES ORIGINALES DEL SELLO ATLANTIC.. VINILOS EN ESTADO EXC,CARPETA CON LIGERO DESGASTE NORMAL EN ESTA EDIC USA,CANTOS PERFECTOS,SIN ESCRITURAS..ETC.. TODO EN INCREIBLE CONDICION !!.. !! RECOMENDABLE !! TAMBIEN LA EDICION VIENE CON LOS BONITOS LABELES ILUSTRADOS COMO TODO EL ALBUN POR EL GRAN ILUSTRADOR ROGER DEAN QUE A ESTADO UNIDO AL GRUPO EN MUCHAS DE SUS MAS RECORDADAS CARPETAS !!.. sin duda uno de sus mas grandes y conocidos trabajos.. Según las notas del propio disco, este álbum conceptual se basa en las escrituras (Vedas) en cuatro partes del Hindú Sánscrito. La Ciencia Reveladora de Dios - Baile del AlbaShrutis: La Ciencia Reveladora de Dios puede verse como una flor siempre abierta en la que las simples verdades emergen examinando las complejidades y la magia del pasado y cómo no debemos olvidar la canción que nos han dejado oír. La búsqueda de Dios es una búsqueda constante y clara. El Recuerdo - Alto en la MemoriaSuritis: El Recuerdo. Todos nuestros pensamientos, impresiones, conocimiento, temores han estado desarrollado por millones de años. Podemos relacionarnos con nuestro pasado, nuestra propia vida, nuestra historia. Aquí, son especialmente los teclados de Rick que dan vida a la telaraña y al flujo y la profundidad de nuestro ojo mental; el océano topográfico. Con suerte, podremos apreciar los puntos dados en el tiempo y que no son significativos como la naturaleza de lo que está impreso en la mente, y cómo se retiene y se usa. Los Antiguos - Gigantes bajo el SolPuranas: Los Antiguos investigaron profundamente dentro del pasado más allá del punto de nuestro recuerdo. Aquí la guitarra de Steve es crucial en agudizar la reflexión sobre las bellezas y los tesoros de las civilizaciones perdidas, Indias, Chinas, Centro Americanas, Atlánticas. Estos y los de otras personas dejaron un inmenso tesoro de conocimiento. Ritual - Somos Parte del SolTantras: Las siete notas rituales de la libertada para aprender y conocer el ritual de la vida. La vida es una lucha entre las fuentes de la maldad y del puro amor. Alan y Chris presentan y transmiten la pelea de la que viene la fuente positiva. Nous sommes du soleil. Somos parte del sol. Podemos ver. Se pueden encontrar varias referencias en Internet sobre los textos. En sánscrito: Suritis es Smritis. Según el sitio web, Yespedia, tenemos unas definiciones de lo que estos cuatro títulos pueden significar para los miembros de Yes, aparte de la conexión hinduista. Ojo que coloco esto como algo que puede ser de interés, pero sin poder corroborar lo que él manifiesta. Shrutis. Planta que produce una hierba medicinal, muy apreciado por los miembros de Yes luego de la gran conversión de comida saludable de Offord de 1972. Solían tomarlo antes de cada concierto. Suritis. Enfermedad transmitida sexualmente contagiada durante las giras a finales de los 60s y a inicios de los 70s por los roqueros. Tantras. Nombre interno usado por cualquier miembro de Yes, en un estudio, durante la creación de éste, las sesiones para el disco. Puranas. Es decir, The Ancient (El Antiguo) de Go Kart de Toby's Graphic.

preciosa completa 1ª edic. org usa ,con otro gran diseño de carpeta a cargo de hipgnosis..tambien contiene el encarte y label con diseño exclusivo de ROGER DEAN !..!! TODO EN ESTADO IMPECABLE ESTADO , LA CARPETA AUN MANTIENE EL PRECINTO OTRO DE SUS GRANDES ALBUNES.. "Tormato" mantiene la misma formacion que "Going for the One", pero se trata de un considerable tropiezo en la carrera de Yes. Aqui no hay un "Awaken" o un "Turn of the Century" que nos pongan la piel de gallina, sino una serie de temas mas cortos y directos, de buena factura pero ninguno de ellos destacando en exceso, y algunos bastante discretos. En "Tormato" nos encontramos con temas cortos, mucho mas simples y asequibles que en sus anteriores obras, que en bastantes casos terminan resultando bastante insulsos y cansinos. Me refiero especialmente a "Rejoice", "Arriving UFO" y "Circus of Heaven", que no cumplen las expectativas en absoluto. Pero tambien el trabajo vocal de "Release Release" , un buen tema roquero, termina cayendo en la pesadez, e incluso el unico tema largo "On the Silent Wings of Freedom", no pasa de correcto. Uno de los problemas de "Tormato", curiosamente, son las florituras de Howe y Wakeman, que resultan excesivas y fuera de lugar en un album de canciones cortas y directas como este. En el caso de Howe ese trabajo deficiente se puede notar sobretodo en "Future Times", mientras que en el caso de Wakeman en "Release, Release" tenemos el principal ejemplo de su desacertado trabajo. Lo mejor del album es sin duda la balada de Squire, "Onward", ademas de "Don 't Kill the Whale" donde Howe si realiza un buen trabajo. Tampoco esta mal la balada a clavicordio, "Madrigal". No es que "Tormato" sea un mal disco, pero hay que reconocer que se trata de un trabajo justito, justito. Tras la gira correspondiente, Wakeman vuelve a marcharse, y con el, lo hace sorprendentemente Anderson, probablemente el hombre al que deberiamos considerar como lider de la banda.

CARTEL 30X40 CONCIERTO. REPRODUCCION DEL HISTORICO CARTEL - CONCIERTO, Impreso en papel grueso de calidad Extra !!! .... OFERTA !!! ..COMPRA 4 CARTELES POR SOLO 30 EUR !!! puedes elegirlos entre todas las ref que ofrecemos. ** TAMBIEN PODEMOS ENVIARTE EL CARTEL ENMARCADO , CONTACTA CON NOSOTROS SI ES LO QUE QUIERES. Decora las paredes con tus carteles, posters favoritos.

MAGNIFICO albun, uno de los mejores que editaron en su carrera ORIG. EDIT USA CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS, TODO EN EXC ESTADO ! No hay duda de que Private Eyes es un clásico instantáneo de las edades. La canción principal y "I Can't Go For That (No Can Do)" son las joyas del álbum porque es en su mayoría de este último es muy sampleado por muchos artistas. Pero "I Can't Go For That" es una de las canciones más conmovedoras que he escuchado. "Did It in a Minute" muestra similitudes con "Kiss on My List", pero se considera un clásico subestimado. "Your Imagination" es una de las canciones más pegadizas que he escuchado. Private Eyes es un álbum sólido con melodías pop muy pegadizas y vibraciones conmovedoras. Tal como está, Private Eyes es el mejor LP de 1981 y uno de los mejores de la década. contiene temas INMENSOS Y BELLOS como cuatro sencillos: Private Eyes (#1 en el Billboard Hot 100, #1 en la lista CHR/Pop Airplay de Radio & Records) I Can't Go For That (No Can Do) [#1 en el Billboard Hot 100, en la lista Hot Dance Club Songs, en la Hot R&B/Hip-Hop Songs y en la lista CHR/Pop Airplay de Radio & Records] Did It In A Minute (#9 en el Billboard Hot 100,y por último Your Imagination son uno de los mejores grupos facturando soul blanco con uno de los mas grandes vocalistas de todos los tiempos llamdo DARYL HALL !!!!.

MUY RARA Y SIEMPRE COLECCIONABLE 1ª EDIC. ORIG. USA DE SU MAGNIFICO  1º DISCO EN SOLITARIO, TODA UNA OBRA MAESTRA donde demuestra su gran capacidad única para mezclar folk, country, blues DE MUCHOS KILATES..  ESTA ACOMPAÑADO POR SUS EX COMPAÑEROS EN LOS FAIRPORT CONVENTION, RICHARD THOMPSON, Sandy Denny, Pat Donaldson, ENTRE OTROS.. RARA 1ª EDICION ORIG. CON GRUESA Y SOLIDA DOBLE CARPETA..Y BONITO PRIMER LABEL VERTIGO Uno de los miembros fundadores de Fairport Convention, Ian Matthews dejó ese grupo en 1969 (durante la grabación de Unhalfbricking) para seguir una carrera en solitario. Originalmente lanzado en Vértigo, de 1971 ex Fairport Convention,..veterano musico en diferentes formaciones,gran compositor y guitarra.perfeccionista,voz emocional y clara..

muy buscado 2º y ultimo albun del mitico guitar..tommy bolin, ..RARA 1ª EDIC. ORGINAL Y 1º PRENSAJE ,carpeta sin codigos de barra CONTENIENDO EL RARO ENCARTE INTERIOR.. EXC ESTADO, UNA DE NUESTRAS MEJOROES COPIAS !! !! UNA DE LAS MAS GRANDES FIGURAS DE TODOS LOS TIEMPOS DE LA MUSICA..que antes de este albun paso y toco con..Zephyr (1969  1971), The James Gang ( 1973  1974), Deep Purple ( 1975  1976). Luego de la separacion de Deep Purple en 1976, Tommy Bolin que habia reemplazado a Ritchie Blackmore en el ultimo disco de Deep Purple (Come Taste The Band), se pone a trabajar en su segundo album solista, Private Eyes. Grabado solo seis meses antes de su sobredosis de heroina en Diciembre 4 de 1976, el segundo album como solista de Tommy Bolin nos mostraba una caratula que despues fue interpretada como un signo ominoso: Bolin esta retratado disfrutando de la hospitalidad de una mujer oriental con unas intrigantes letras japonesas. El caracter Tomi significa "fortuna", mientras el caracter Bo significa "grave". Igualmente fascinante es el hecho de que el sobresaliente tema Post Toastee — en el que la letra de la cancion hace honor y alusion a los amigos de Bolin muertos por drogas, mientras trata de sobrellevar sus propios excesos — fue el tema con el que cerro en el Miami Sports Arena solo diez horas antes de su muerte Este era un disco mucho mas convencional que su antecesor, Teaser (el cual mostraba las habilidades de Bolin en clave de jazz/rock instrumental). Sin embargo, Private Eyes es bastante mas solido que Teaser y constituye (quizas) el mejor trabajo de Bolin, incluyendo toda su labor en James Gang y Deep Purple. Esta claro igual que durante su permanencia en Deep Purple, Bolin hizo un par de esfuerzos muy inspirados al igual que en el solista Teaser, pero en Private Eyes demuestra todo su potencial del futuro "Guitar Hero" que podria haber llegado a ser si no hubiera fallecido prematuramente. Por ejemplo, tenemos a Post Toastee que es una larga improvisacion de nueve minutos con letras que hablan (muy acertadamente) de los peligros de la adiccion a las drogas, algo que Bolin sufria en carne propia en la realidad y conocia a la perfeccion. Shake the Devil por su parte nos muestra un estilo similar con su Rock simple y efectivo a todo volumen. Esta cancion tiene el merito adicional de haber sido compuesta por Tommy Bolin para su novia de ese entonces, Linda Blair ( la chica de El Exorcista). Pero Bolin no era simplemente un "hard-rocker"; su enorme talento nos podia regalar otros tipos de estilos musicales: como en las sutiles composiciones acusticas Hello, Again (sombria y deliberadamente pausada) y Gypsy Soul y en la romantica balada Sweet Burgundy. Sin dudas, Private Eyes es un altamente disco recomendable aunque de caracteristicas tragicas si tomamos en cuenta que poco despues se produjo la muerte de Bolin en Diciembre de 1976 en Miami, por sobredosis de drogas. Tommy Bolin tenia solo 26 años.

grandioso albun de uno de los musicos fundamentales de la familia YES acompañado por el bateria de yes, Alan White, Pat Thrall (Asia). y otro grande que tambien fue fundamental para su sonido.. Trevor Horn Formada en 1982, Esquire lanzó tres álbumes de estudio: su álbum debut homónimo Esquire en 1987, un álbum de seguimiento Coming Home en 1997, y casi veinte años después, No Spare Planet, su último álbum hasta la fecha. La banda está encabezada por Nikki Squire, quien, cuando la banda comenzó, estaba casada con el bajista de Yes, Chris Squire. Squire, el baterista de Yes Alan White, el productor de Yes (y ex cantante 1979-80) Trevor Horn y la hija mayor de Chris y Nikki, Carmen Squire, trabajaron en el álbum debut de la banda. 1ª EDIC. ORIG., DE SU 1º DISCO.. PRECIOSA CARPETA CON LOS RELIVES, TAMBIEN CONTENIENE EL ENCARTE INTERIOR ! SU ESTADO ES IMPECABLE, .COLLECTORS !! La música es bastante sencilla y fácil de digerir. La canción de apertura "To the Rescue" es pegadiza y me recuerda a la voz de Jon Anderson (Sí) especialmente durante el álbum Big Generator. La música fluye muy bien de principio a fin. El la segunda pista "Sunshine" es otra buena continuación de la apertura. La otra canción que es bastante buenos términos de melodía y flow es 'Up Down Turnaround'. Supongo que a la mayoría de los que les gusta la música pueden disfrutar de esto álbum bastante bien. La parte del interludio presenta un buen solo de guitarra combinado muy bien con el trabajo de teclado. Se podría decir que la forma en que canta Nikki es algo similar a la forma en que canta Jon. La melodía de todas las canciones contenidas aquí es bastante buena y hace que sea fácil de repetir para todos. Mirar en el ejemplo de 'Hourglass' (6º track) que te recuerda a 'Onward' de Yes. La composición es bastante bueno con cambios gestionados de una pieza a otra. El estilo general de la música para cada uno La pista es bastante uniforme y hace que la música sea bastante cohesiva. La calidad sonora es excelente. En general, creo que es un álbum muy bueno y muy disfrutable. ¡Sigue progresando..!

MAGNIFICO musico y genio de los teclados milito en grandes bandas como yes, moody blues..etc..este lp fue su 2º albun BONITA 1ª edic org usa.. contiene el encarte,. acompañado por ray gomez,Andy Newmark etc.. álbum del mago del teclado suizo, Patrick Moraz. Presenta música en una amplia gama de estilos: fusión mundial, jazz, blues y clásica. Patrick y Jean Ristori han hecho un gran trabajo. 'Time for a change' contiene partes muy interesantes y variadas: es la canción progresiva del álbum. Puedes notar las influencias latinas en el álbum. con los teclados expresivos de orientación latina típicos de Moraz y la voz solista alegre.