Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

EDICION ORIGINAL. UK !! raro tema en cara B inedito grabado en directo..COLLECTORS .exc !!.. cara A "Bruce Springsteen & the E Street Band Live 1975-1985". Lado B de la actuación en The Roxy, Los Angeles, 7 de julio de 1978. .. COLLECTORS ...IMPECABLE !!..

org edt usa, todo exc, collectors

IMPECABLE LP CON TODOS LOS CLASICOS DEL GRUPO.TEMAS UNICOS QUE YA SON BANDA SONORA DEL ROCK Y JOYAS DE LA BANDA

EXC LP CON TODOS LOS CLASICOS DEL GRUPO. TEMAS UNICOS QUE YA SON BANDA SONORA DEL LA MUSICA Y POR SUPUESTO JOYAS ETERNAS PARA SIEMPRE

MUY RARA EDIC. EDITADA EN USA...COLLECTORS !! el grupo cantando junto a DONOVAN Tú, que cambiaste mi forma de ser, me diste una historia, por ti la memoria perdí y una luna robé, - tú que encendías la noche al besarme, quemando mis sueños y haciéndome daño& Unos meses antes de la presentación oficial del grupo, José Luís Perales sacó al mercado un nuevo trabajo, en el que contaba con la colaboración de Mocedades. Ay amor, tema que interpretó Ana con el compositor y junto a los coros del grupo. Se puede decir que no es de las mejores composiciones de Perales, pero que con las voces de Mocedades quedó bastante bien. Apoyado con una fuerte campaña de promoción, en el mes de junio de 1986, sale al mercado el esperado trabajo de la nueva formación de Mocedades. Colores, para el que han contado con la colaboración para el tema que da título al disco, del legendario Donovan. Se trata de un disco que sigue en la misma línea de los tres anteriores grabados con CBS. Producido también por Oscar Gómez. Grabado entre Londres y Madrid y con arreglos de Graham Presket, Javier Losada y Carlos Gómez. Y los arreglos vocales vuelven a estar a cargo de Carlos Zubiaga. El primer sencillo fue Las palabras, un sencillo pero muy emotivo tema compuesto por Fernando García de Diego. No se puede calificar esta canción como un bombazo, con respecto a los anteriores discos, pero fue una canción que sonó bastante ese verano y que estuvo entre los primeros puestos de ventas en España. La presentación televisiva de la nueva formación se produjo en julio, en el programa de José Luís Moreno, Entre amigos, actuación muy aplaudida. Entre el público se encontraban para presenciar la actuación, Sergio y Estibaliz e Iñaki Uranga. Aparecieron en el escenario y antes de que Moreno los presentara, Ana interpretó un trozo de una canción de Sinatra, a continuación, el grupo apareció y, en penumbra, casi sin que se les reconocieran los rostros, entonaron unas estrofas de Hator, hator, el público ya sabía de quién se trataba, el sello era inconfundible. Finalmente, Moreno, dijo al público: Señoras y señores, tengo el orgullo de presentaros la nueva etapa de Mocedades. Y comenzó a sonar Las palabras. Tras una pequeña entrevista, finalizaron con Ana y Miguel, una de las mejores canciones que Mocedades ha interpretado, escrita por José María Cano en la que Ana pone de manifiesto su calidad vocal. La presentación fue comentada y, aunque el gran público tenía en la memoria a Amaya, Ana supo salir gloriosa de su debút. Colores aglutina composiciones de diversa procedencia, desde autores nuevos, como es el caso de Emilio Aragón en Por las calles de Madrid, un bolero, Merece la pena, un tema brasileño, Un día de domingo, un fantástico dúo entre José y Ana. Amo tu amor, un blues, un género que se nota que Ana domina a la perfección y cerrando el disco, Primaveras, tema interpretado por Javier, como colofón de un disco que nada tiene que envidiar a los anteriores. Las presentaciones en directo comenzaron rápidamente, había expectación por escuchar en directo a Ana. El gran problema era que la mayoría de los éxitos habían sido interpretados por AmAya y ahora lo tenía que hacer Ana y las comparaciones iban a ser inevitables. Aun así, la gente seguía saliendo satisfecha de las actuaciones del grupo, excepto en alguna ocasión, como ocurrió en una gala de la Once, en la que el público empezó a pedir que saliera Amaya, pero por lo demás, el grupo seguía funcionando a la perfección, únicamente que la gente se tenía que acostumbrar a la ausencia de Amaya. Mocedades durante la promoción de este disco estuvo muy presente en los medios, tanto escritos como audiovisuales. Fueron numerosas las presentaciones en televisión, pero una de las mejores fue la que hicieron junto a Donovan para presentar el segundo sencillo, Colores. El cantautor norteamericano aprovechó para interpretar alguno de sus éxitos. Para Mellow, Yellou, contó con las voces de Mocedades que aparecieron en el escenario. Luego, continuaron con Colores y una vez se hubo despedido Donovan, ellos cerraron la actuación con Amo tu amor.

IMPECABLE LP CON TODOS LOS CLASICOS DEL GRUPO.TEMAS UNICOS QUE YA SON BANDA SONORA DEL ROCK Y JOYAS DE LA BANDA

RARO ALBUN DOBLE EDITADO BAJO EL SELLO CBS SPECIAL PRODUCTS... QUE CONTIENE 16 TEMAS FUNDAMENTALE SDE ESTA LEGENDARIA FORMACION QUE CAMBIO LA MUSICA AMERICANA COMO POCAS LO AN HECHO. TODOS LOS TEMAS SON MARAVILLAS PARA NO PERDERSELAS COMO, MR TAMBOURINE MAN, TURN TURN, TURN, EIGHT MILES HIGH, THE TIMES ARE A CHANGIN...ETC....DISFRUTA DE SUS VOCES Y LAS ALUCINATES GUITARRAS.., INCREIBLE..

LLEVO TODA MI VIDA RECOMENDADO SIN CESAR ESTE ALBUN, Y PODRIA ESTAR HORAS HABLANDOTE DE LAS SENSACIONES QUE ME PRODUCE EN CADA ESCUCHA, SI TODOS TENEMOS UN DISCO QUE NOS MARCO, ESTE ESTARIA ENTRE ELLOS PARA MI. estupenda redicion carpeta sin codigos de barra, vinilo practicaente impecable sin ninguna duda uno de los mejores albunes de la historia y por muchas razones.!! esta lleno de inspiracion y riesgo...para mi un disco fundamental..ya que en el descubri al mas creativo y desconocido santana llevando su guitarra a terrenos ineditos para cualquiera, carlos lo funde todo aqui : ROCK,JAZZ,LATIN,FUNK.. TODO ESTO Y MUCHO MAS ESTA DENTRO DE ESTE SINGULAR ALBUN......!!  el disco contiene muchos de los mejores momentos y solos de guitarra de santana, temas con song of the wing son magistrales en su ejecucion, un abasoluto monumento a los sonidos de la guitarra electrica y su ejecucion, pero hay mucho mas..el comienzo del disco es sorprendente con el sonido real las cigarras cantando que se funden con la musica que va naciendo, atento a la rabia bajo el sonido de la percusion y de nuevo la guitarra de carlos te deja helado...es melodia, magia y pureza...nadie habia escuchado antes a santana tocar de este modo, hay que recordar que el junto a su banda estaban en la cumbre,,vendiendo millones de discos y hacen este albun..algo inedito !! ..inimagible seria ahora que un artista tomara tales riesgos.y se lo coloara a la columbia....pero eran los primeros 70 y la palabra riesgo era vital para las bandas que querian deslumbrar a todo tipo de musicos a riesgo de no satisfacer a sus fans, lo dicho puro riesgo para ellos y para el sello columbia que lo edito...nunca les estaremos agradecidos suficiente por supueso hay que destacar a todos los musicos y sus composiciones, los teclados llegan a niveles magicos, el bajo, bateria, vientos, voces..todo funciona y de que modo...un disco diferente a todos muy especial que me sigue inspirando dia a dia Caravanserai es el cuarto álbum de estudio de Santana lanzado en octubre de 1972. Marcó un importante punto de inflexión en la carrera de Carlos Santana, ya que fue una clara diferencia de sus tres primeros álbumes aclamados por la crítica. El bajista original David Brown abandonó el grupo en 1971 y fue reemplazado por Doug Rauch y Tom Rutley, mientras que el percusionista original Michael Carabello se fue y fue reemplazado por Armando Peraza. El tecladista / vocalista Gregg Rolie, quien estaba teniendo una pelea con Santana, fue reemplazado por Tom Coster en algunas canciones

SU 2º LP, rara edic holandesa !! carpeta sin codigos de barra, vinillo en exc condicion, es el segundo álbum de estudio del músico estadounidense Bruce Springsteen, publicado por la compañía discográfica Columbia Records en septiembre de 1973. El álbum, descrito por la web Allmusic como «uno de los mejores discos en la historia del rock and roll», incluyó «Rosalita (Come Out Tonight)», la canción más utilizada por la E Street Band para cerrar los conciertos en sus primeros diez años de vida. Al igual que Greetings from Asbury Park, N.J., el álbum fue bien recibido por la prensa musical, aunque mantuvo el escaso impacto comercial de su predecesor. Sin embargo, después de que Springsteen lograse un mayor éxito comercial con Born to Run, varias canciones del álbum obtuvieron una mayor difusión comercial en radio.

EXC 1ª EDIC ORG USA CON PRECIOSA DOBLE CARPETA ,ADEMAS CONTIENE EL ENCARTE CON LOS TEXTOS..ETC.. A DESTACAR EL ESTUPENDO DISEÑO DE LA DOBLE CARPETA CON BONITA ILUSTRACION Y TAMBIEN EN EL INTERIOR el albun es una maravilla,temas de dylan,carole king,hervie hancok...no se puede pedir mas...!! una vez mas demustran que fueron la mejor banda de todas aquellas que aprecieron en los 1º setenta mezclando el rock con los vientos, ellos son superiores, sus arreglos y musicos son magistrales...aqui a destacar un vocalista llamado jerry fishr , para mi como coleccionista y seguidor de toda la vida de la banda..es increible su versatilidad y subidas...en serio que lo vas a disfrutar IMPECABLE ESTADO !!NUESTRA MEJOR COPIA HASTA EL MOMENTO !!

EXC LP CON TODOS LOS CLASICOS . TEMAS UNICOS QUE YA SON BANDA SONORA DEL LA MUSICA Y POR SUPUESTO JOYAS ETERNAS PARA SIEMPRE

EXC LP CON TODOS LOS CLASICOS DEL GRUPO. TEMAS UNICOS QUE YA SON BANDA SONORA DEL LA MUSICA Y POR SUPUESTO JOYAS ETERNAS PARA SIEMPRE

SI TE GUSTA LA BUENA MUSICA AMERICA, TE LO RECOMENDAMOS La canción que abre este álbum ha perseguido mi memoria desde que la escuché hace más de 20 años. Una canción sobre Hank Williams y cómo el cantante puede relacionarse con Hank y su música y los problemas que enfrentó en su vida. La canción es "Hank Drank", y todavía me toca la fibra sensible -siendo fan de Hank- "sí, sé por qué Hank bebía, por eso yo también lo hago, déjame decirte por qué Hank bebía, para superar a alguien como tú". La canción está cantada en un estilo country básico, muy similar al propio material de Hank William, y es genial. El resto del álbum tiene un sonido muy retro-rockabilly y es muy disfrutable, hay al menos otras 3 canciones que me gustan mucho: "All fired up!" y "Teenage darling", ambos temas cortos de rockabilly con un sonido que siempre me recuerda a los O'Kanes y el sonido que tenían en su primer álbum. La otra canción que me gusta mucho es la última, un tema gospel "Jesus, you've been a friend to me", que por alguna razón siempre me recuerda a Elvis.

LLEVO TODA MI VIDA RECOMENDADO SIN CESAR ESTE ALBUN, Y PODRIA ESTAR HORAS HABLANDOTE DE LAS SENSACIONES QUE ME PRODUCE EN CADA ESCUCHA, SI TODOS TENEMOS UN DISCO QUE NOS MARCO, ESTE ESTARIA ENTRE ELLOS PARA MI. EXC EDIC USA, FANTASTICA 2ª EDICION CON LA GRUESA CARPETA, CON ESA IMAGEN SIEMPRE ENIGMATICA DE LA CARAVANA DE CAMELLOS !! sin ninguna duda uno de los mejores albunes de la historia y por muchas razones.!! esta lleno de inspiracion y riesgo...para mi un disco fundamental..ya que en el descubri al mas creativo y desconocido santana llevando su guitarra a terrenos ineditos para cualquiera, carlos lo funde todo aqui : ROCK,JAZZ,LATIN,FUNK.. TODO ESTO Y MUCHO MAS ESTA DENTRO DE ESTE SINGULAR ALBUN......!!  el disco contiene muchos de los mejores momentos y solos de guitarra de santana, temas con song of the wing son magistrales en su ejecucion, un abasoluto monumento a los sonidos de la guitarra electrica y su ejecucion, pero hay mucho mas..el comienzo del disco es sorprendente con el sonido real las cigarras cantando que se funden con la musica que va naciendo, atento a la rabia bajo el sonido de la percusion y de nuevo la guitarra de carlos te deja helado...es melodia, magia y pureza...nadie habia escuchado antes a santana tocar de este modo, hay que recordar que el junto a su banda estaban en la cumbre,,vendiendo millones de discos y hacen este albun..algo inedito !! ..inimagible seria ahora que un artista tomara tales riesgos.y se lo coloara a la columbia....pero eran los primeros 70 y la palabra riesgo era vital para las bandas que querian deslumbrar a todo tipo de musicos a riesgo de no satisfacer a sus fans, lo dicho puro riesgo para ellos y para el sello columbia que lo edito...nunca les estaremos agradecidos suficiente por supueso hay que destacar a todos los musicos y sus composiciones, los teclados llegan a niveles magicos, el bajo, bateria, vientos, voces..todo funciona y de que modo...un disco diferente a todos muy especial que me sigue inspirando dia a dia Caravanserai es el cuarto álbum de estudio de Santana lanzado en octubre de 1972. Marcó un importante punto de inflexión en la carrera de Carlos Santana, ya que fue una clara diferencia de sus tres primeros álbumes aclamados por la crítica. El bajista original David Brown abandonó el grupo en 1971 y fue reemplazado por Doug Rauch y Tom Rutley, mientras que el percusionista original Michael Carabello se fue y fue reemplazado por Armando Peraza. El tecladista / vocalista Gregg Rolie, quien estaba teniendo una pelea con Santana, fue reemplazado por Tom Coster en algunas canciones

LLEVO TODA MI VIDA RECOMENDADO SIN CESAR ESTE ALBUN, Y PODRIA ESTAR HORAS HABLANDOTE DE LAS SENSACIONES QUE ME PRODUCE EN CADA ESCUCHA, SI TODOS TENEMOS UN DISCO QUE NOS MARCO, ESTE ESTARIA ENTRE ELLOS PARA MI. FANTASTICA EDICION CON LA DOBLE CARPETA LAMINADA, sin ninguna duda uno de los mejores albunes de la historia y por muchas razones.!! esta lleno de inspiracion y riesgo...para mi un disco fundamental..ya que en el descubri al mas creativo y desconocido santana llevando su guitarra a terrenos ineditos para cualquiera, carlos lo funde todo aqui : ROCK,JAZZ,LATIN,FUNK.. TODO ESTO Y MUCHO MAS ESTA DENTRO DE ESTE SINGULAR ALBUN......!!  el disco contiene muchos de los mejores momentos y solos de guitarra de santana, temas con song of the wing son magistrales en su ejecucion, un abasoluto monumento a los sonidos de la guitarra electrica y su ejecucion, pero hay mucho mas..el comienzo del disco es sorprendente con el sonido real las cigarras cantando que se funden con la musica que va naciendo, atento a la rabia bajo el sonido de la percusion y de nuevo la guitarra de carlos te deja helado...es melodia, magia y pureza...nadie habia escuchado antes a santana tocar de este modo, hay que recordar que el junto a su banda estaban en la cumbre,,vendiendo millones de discos y hacen este albun..algo inedito !! ..inimagible seria ahora que un artista tomara tales riesgos.y se lo coloara a la columbia....pero eran los primeros 70 y la palabra riesgo era vital para las bandas que querian deslumbrar a todo tipo de musicos a riesgo de no satisfacer a sus fans, lo dicho puro riesgo para ellos y para el sello columbia que lo edito...nunca les estaremos agradecidos suficiente por supueso hay que destacar a todos los musicos y sus composiciones, los teclados llegan a niveles magicos, el bajo, bateria, vientos, voces..todo funciona y de que modo...un disco diferente a todos muy especial que me sigue inspirando dia a dia Caravanserai es el cuarto álbum de estudio de Santana lanzado en octubre de 1972. Marcó un importante punto de inflexión en la carrera de Carlos Santana, ya que fue una clara diferencia de sus tres primeros álbumes aclamados por la crítica. El bajista original David Brown abandonó el grupo en 1971 y fue reemplazado por Doug Rauch y Tom Rutley, mientras que el percusionista original Michael Carabello se fue y fue reemplazado por Armando Peraza. El tecladista / vocalista Gregg Rolie, quien estaba teniendo una pelea con Santana, fue reemplazado por Tom Coster en algunas canciones

sensacional y preciosa CAJA conteniendo 2 discos con 24 temas, LOS MAS IMPORTANTES DE SU EXTENSA OBRA super solida caja en estado todo impecable SI BUSCAN UN GRAN DISCOS DE LOUIS ARMSTRONG, ESTE ES UNO DE LOS QUE TE RECOMENDARIA fantastica edicion CON BONITA FOTOGRAFIA EN PORTADA DE LOUIS ARMSTRONG POSANDO CON MALETA Y SU TROMPETA, UNA DE ESAS PORTADAS QUE YO PODRIA EN UN MARCO EN MI PAREZ. LOUIS CANTA Y TOCA COMO NUNCA..ALBUN CON SONIDO EXPECTACULAR..PURO NEW ORLEANS.!!!!..CUANDO ESCUCHA A ESTOS MUSICOS QUEDARA PRENDADO PARA SIEMPRE DE ESTA MUSICA DEL DIABLO, MUSICA REVOLUCIONARIA PASEN LOS AÑOS QUE PASEN ESTUPENDA EDIC ORG USA CON EL ORG LABEL DE COLUMBIA CON 6 OJOS TODO EN GRAN ESTADO !! COLLECTORS

ESTUPENDA  Y PRECIOSA 1ª EDIC. ORIG. UK CONTENIENDO EL GRUESO ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS.Y GRAN FOTOGRAFIA DE PAUL.. igruesa carpeta en exc estado sin codigos de barra ( pegatina promocional ) collectors. VINILO EXC SE CONSIDERA SU 1º ALBUN EN SOLITARIO AUNQUE ES SU 2º ALBUN EDITADO EN 1971 CASI DOS AÑOS DESPUES DE LA SEPARACION DEL DUO, Su primer disco en solitario fue grabado en Inglaterra en 1965, pero permaneció inédito en los EE.UU. MUCHOS AÑOS Simon viajó a San Francisco para grabar algunas demos y comenzó a trabajar con diferentes estilos musicales para un álbum en solitario propuesta, incluyendo la música latina , el jazz , el blues y el reggae con la canción " Mother and Child Reunion ", grabado en Kingston, Jamaica ). Músicos invitados en el registro incluyen Stephane Grappelli , Ron Carter y Airto Moreira . La música refleja el interés de Simon en la música del mundo . Varias canciones del álbum, como "ejecutar ese cuerpo hacia abajo" (en el que tanto "Paul" y "Peg" se mencionan por su nombre) y "Felicidades", hacen referencia directa o indirecta a su inestable matrimonio con Peggy (de soltera Harper) , que terminó en divorcio en 1975. Otros temas incluyen las drogas y la adolescencia.

EXC LP . TEMAS UNICOS QUE YA SON BANDA SONORA DEL LA MUSICA Y POR SUPUESTO JOYAS ETERNAS PARA SIEMPRE

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