Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

estupendo albun de uno de mis musicos favoritos de siempre del gran manolenta...,.clapton compuso y toco temas exquisitos y trabajados con una banda acompañandole de ensueño, UN DISCO para mil escuchas conteniendo temas conmovedores como el que da titulo al albun o el llamado rita mae, donde claton pone la directa.., tema que habria firmado su admirado J.J. CALE sin duda ! y el tributo a su idolo tambien muddy waters con Blow Wind Blow"..pero hya mucho mas...CLATON ES..GENIAL !! completa 1ª edic org contiendo el bonito encarte interior con fotografias dde la banda..etc.. label plateado !! VINILO IMPECABLE !!!

IMPECABLE EDIC ORG CANADIENSE, SOLIDA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA ALBUN MUY INTRESANTE PARA TODOS LOS SEGUIDORES DE PROGRESIVO Y CURIOSAS GRABACIONES.. SIEMPRE COMPLICADO DE ENCONTRAR EN ESTE ESTADO IMPECABLE HAY PARTICIPACIONES INCREIBLES COMO; Alvin Lee, Bill Bruford, Eno, Chris Spedding, Cozy Powell, Gary Brooker, Gary Moore, Jack Lancaster, Jon Hiseman, Julie Tippett*, Keith Tippett, Manfred Mann, Phil Collins, Robin Lumley, Stephane Grappelli* Un proyecto muy ambicioso y asombroso: realizar la obra maestra de Prokofiev 'PEDRO Y EL LOBO' con músicos de la música Rock (gran parte de la escena progresista) y Jazz. la historia de este disco , Jack Lancaster y Robin Lumley tenían un pequeño grupo musical, The Soul Searchers (1972-1974 aprox). En 1975, en el apogeo de la locura del rock progresivo en Gran Bretaña, sacaron este disco con todos los grandes del momento. Piedra: Manfred Mann El pájaro: Gary Brooker (Procol Harum) el pato: Chris Spedding (músico de estudio); Gary Moore (Coliseo II, Thin Lizzy) el gato: Stéphane Grappelli el lobo: Brian Eno (Roxy Music) Pond: Keith Tippett (King Crimson; sí, admito que me gustaría poder decirles a mis hijos que interpreté el papel de un estanque en un disco de rock) el abuelo: Jack Lancaster los Cazadores: Jon Hiseman (Coliseo); Bill Bruford (Sí); Acogedor Powell (arcoíris); Phil Collins (Génesis); Alvin Lee (Diez años después); Robin Lumley ; Julie Tippett (cantante de éxito); El coral inglés

estupenda edicion usa editado en 1977 por el sello RSO, label con preciosa solida carpeta todo en EXC estado, todo PRACTICAMENTE IMPECABLE !! sin duda una de nuestras mejores copias ! !!..quiza el mejor trio de la historia ?? tu lo diras despues de escucharlos en directo estos temas que ya son legendarios de el primer power trio que revoluciono la musica  :...!!.. GENIAL ALBUN !!!! la energia, la inspiracion de 3 musicos tocados por lo mas divino que cambiaron la musica para siempre..un joven clapton en camino de ser el mejor guitarra de todos los tiempos..blues rock con esa mezcla de sicodelia 60 Este album fué lanzado tras la separación de Cream. Aquí el trio nos ofrece un poderoso jamming de los mejores. Es una excelente fusión de jazz, blues y mayoritariamente rock. Aunque haya bastante de Eric Clapton con sus solos de guitarra, hay asimismo mucha intrigante interacción con Ginger Baker a la batería y Jack Bruce al bajo y la harmónica. ----------- Las grabaciones de los shows en vivo de Cream en San Francisco desde la primavera de 1968 surgieron en dos discos en vivo póstumos: el ingeniosamente titulado Live Cream y el igualmente hábilmente titulado Live Cream Volume II. Los fanáticos se los llevaron, por supuesto, y algunos críticos incluso se bañaron con prosa violeta para alabar a los muertos, Live Cream presenta una toma de estudio, 'Lawdy Mama', que resultará instantáneamente familiar como la versión original de 'Strange Brew'. Es un placer escuchar a la banda desgarrar las versiones de 'Sleepy Time Time', Sweet Wine 'y' N.S.U. ' Clapton es un fanático absoluto de la guitarra. Cream había cambiado considerablemente desde su primer álbum, y tienes la sensación de que se estaban acercando a este material temprano con una mirada grandilocuente. Al parecer, no habían elaborado los arreglos para soportar los tiempos de ejecución más largos, por lo que lo que obtienes es una gran cantidad de solos, algunos de los cuales son increíbles, mientras que otras secciones parecen exageradas.

FANTASTICA 1ª EDIC ORG USA CON GRUESA CARPETA QUE CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR, TODO EN IMPECABLE CONDICION !! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA ! RARO 1º PRENSAJE CON GRUESA CARPETA LAMINADA SIN CODIGO DE BARRA, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA El primer sencillo, «You Should Be Dancing», llegó al #1 de las listas en los EE.UU. El álbum ha vendido más de 2.5 millones de copias a nivel mundial. En un esfuerzo por mantener el mismo sonido, los Bee Gees grabaron en el mismo estudio (Criteria Studios (en Miami), usando el mismo ingeniero (Karl Richardson) y co-produciendo el álbum ellos mismos con Richardson y su amigo, Albhy Galuten. El esfuerzo tuvo éxito, logrando que el nuevo álbum lograra tres exitosos sencillos, incluyendo un #1 en los Estados Unidos, tal cual como su predecesor Main Course. en esta epoca los Bee Gees estaban en el medio de una de las más importantes transformaciones musicales en la historia de la música A pesar de que ya se habían producido algunos de los discos más sorprendentes, canciones y actuaciones nunca, que estaban tratando de descubrir lo que realmente eran como artistas. Siguiendo el consejo de su amigo, Eric Clapton, se trasladaron toda su operación a los EE.UU. en Miami, Florida y comenzó a trabajar con el gran productor Arif Mardin, que realmente se tomó el tiempo para averiguar qué tipo de música que querían producir. Él les dio vuelta a la creciente de R & B y creación de danza que le parecía perfecto para sus habilidades de canto, composición y funcionamiento. Mardin sería, debido a problemas contractuales, sólo producen 2 álbumes con la banda, MR. Y NATURAL plato fuerte, sin embargo, él también iniciarlos por el camino que pronto se llevará a uno de los períodos más importantes individuales y increíbles de la historia de la música. Este álbum es el primero en el que el Gibbs son los únicos productores y se ve una banda muy maduro y seguro de que es firme y listo para tomar el mundo de la música. Esto daría lugar a algunas de las mejores canciones de su carrera y su destreza composición, especialmente de Barry, sería ahora el centro de atención en la música. Barry y Robin Gibb son cada poco el dúo de compositores como cualquiera de sus contemporáneos y con canciones como "You Should Be Dancing"; "Usted entró en mi vida"; "Amor tan bueno"; "Love Me" y "Children Of The World", los hermanos estaban dando cuenta de que en realidad eran aquí para quedarse. Este fue un gran momento en la música y los Bee Gees fueron la razón principal por qué. LO CONFIESO, ME GUSTAN LOS BEE GEES, DESDE SUS PRIMEROS ALBUNES A ESTA ETAPA DONDE RENACEN CON TEMAS INMENSOS..SI, LLAMALOS COMERCIALES PERO SON OBRAS DE ARTE, TEMAS LLENOS DE DRAMATISMO Y EL PURO ESPIRITU BEE GUEES,,LOS FALSETES DE BARRY AL 100%,,, LOS JUEGOS DE LAS VOCES..AUCINANTE Y ASI TODO EL DISCO

1ª EDIC. ORIG. DOBLE CARPETA Y CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR legendaria banda sonora original CON IRENE CARA.....etc.. TODO EN EXC ESTADO..!

uno de los mejores directos de todos los tiempos...ASEGURADO !!!!.. FUE UNO DE LOS PRIMEROS DISCOS QUE LLEGO A MI COLECCION Y QUE AUN RECUERDO CUANDO POR FIN PUDE HACERME CON UNA COPIA, COMO OLVIDARO CON LO QUE ME COSTO.... MARAVILLOSA Y ULTRA RARA ORG EDIT. EDITADA EN JAPON !!! CONTIENE CURIOSO INSERTO CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES MUY COLECCIONABLE ..TODO EN EXC ESTADO..!!! SUPER SOLIDA COPIA CON GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA !! COLLECTORS !! los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año.! LA UNION DE CLAPTON CON ESTA BANDA AMERICANA FUE TODO UN MILAGRO PARA LA MUSICA Y PARA TODOS LOS QUE ADMIRABAMOS AL AMESTRO HAY QUE PONERSE DE RODILLAS ANTE LA ESCUCHA DE CADAS UNO DE ESTOS TEMAS TOCADOS EN ESE TONO DE JAM..NADA MAS Y NADA MENOS QUE EN EL FILLMORE DE NEW YORK...EN DOS NOCHES HISTORICAS DE OCTUBRE DE 1970 CLAPTON ESTA SOBRADO DE VOZ Y TOCANDO COMO NUNCA...TODOS LOS TEMAS SON ALUCINATES.. YO YA HABIA DESCUBIERTO A CLAPTON CON LOS CREAM Y BLIND FAITH Y LO SEGUIA CON LO QUE SERIA SU SIGUIENTE AVENTURA AMERICANA QUE PARA MI A SIDO ..Y SIEMPRE ES COMPLICADO DECIR ESTO, SU ETAPA MEJOR.... Y MAS INCREIBLE POR LOS MUSICOS QUE LE ACOMPAÑARON, LOS DERECK & THE DOMINOS SON UNOS GENIOS ELLOS ERAN ESA BANDA QUE TODO EL MUNDO SUEÑA CON TROPEZARSE Y ESTAR DENTRO DE ESTA FORMACION ..AUNQUE EN PRINCIPIO CLAPTON ERA EL JEFE Y LA FIGURA CENTRAL .. LA SENSACION ES QUE CADA UNO DE ELLOS TIENE PARTE EN TODO LO QUE SE CUECE..CADA UNO DE ELLOS ES UN MUSICO COMPLETO Y PERFECTO EN SUS EJECUCIONES. A DESACAR UN TAL BOBBY WHITLOCK, TECLISTA,COMOSITOR Y UNA DE LAS MEJORES VOCES DE TODOS LOS TIEMPOS, PARA MI UN FLASH DESCUBRIR A ESTE FENOMENO ESCONDIDO Y CASI DESCONOCIDO HASTA HOY ( TENGO TODOS SUS DISCOS )....EL FUE EL MUSICO QUE CON CLAPTON TRABAJO EN COMPOSICIONES Y PONIENDO SUS VOCES..EN LOS SOLO DOS ALBUNES QUE ESTA UNION DIO. ESTA FORMACION SOLO GRABO UN ALBUN EN ESTUDIO LLAMADO LAYLA Y ESTE DOBLE EN VIVO EN EL MITICO FILLMORE EAST DONDE ESCUCHANDOLO SE PALPA LO QUE TUVO QUE SER ESTA BANDA EN CONCIERTO..CADA TEMA ES UNA JOYA Y CLAPTON DE NUEVO NOS CONVENCE QUE ES DIOS !!

albun del mitico bajista de blind faith,ginger baker,traffic,family,kgb..etc. UN TIPO CON UN GUSTO EXQUISITO..QUE DEJO SU HUELLA EN TODO DONDE PARTICIPO.. Este album muestra el talento de Rick Grech como violinista, bajista, cantante y compositor. Cinco años de dinamita AQUI DENTRO precioso diseño de carpeta que siempre fue una de mis favoritas. edic. original usa ..con bonito encarte del sello ATCO.!!

COMPLETA 1ª EDIC ORG USA CON GRUESA CARPETA CON PRECIOSO DISEÑO QUE CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR EN IMPECABLE CONDICION !! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA. gran albun, una absoluta obra maestra que contiene algunos de sus mas grandes exitos como: Nights on Broadway, Jive Talkin y Fanny (Be Tender with My Love)....y mucho mas... Este álbum significó un cambio para los Bee Gees ya que fue su primer disco en incluir éxitos de música disco. Trabajando con el productor de Atlantic Arif Mardin, quien había además producido el álbum anterior, Mr. Natural, y el ingeniero Karl Richardson en Criteria Studios en Miami, su música se volvió mucho más influenciada por el R & B. Main Course además marca el debut del falsetto de Barry Gibb. La famosa portada del álbum fue diseñada por la artista estadounidense Drew Struzan. LO CONFIESO, ME GUSTAN LOS BEE GEES, DESDE SUS PRIMEROS ALBUNES A ESTA ETAPA DONDE RENACEN CON TEMAS INMENSOS..SI, LLAMALOS COMERCIALES PERO SON OBRAS DE ARTE, TEMAS LLENOS DE DRAMATISMO Y EL PURO ESPIRITU BEE GUEES,,LOS FALSETES DE BARRY AL 100%,,, LOS JUEGOS DE LAS VOCES..AUCINANTE Y ASI TODO EL DISCO

UN MAS QUE BUEN LP DE MANO-LENTA EN MITAD DE LOS 70..CON UNA BANDA ACOMPAÑANDOLE MAGNIFICA,COMO NO PODIA SER DE OTRO MODO SIGUE EN FORMA....BANDA DONDE ESTAN; CARL RADLE DE LOS DEREK AND THE DOMINOS, YVONNE ELLIMAN, JAMIE OLDAKER..ETC... ORG EDT EDITADA EN JAPON CON MUY CURIOSO INSERTO DE 4 PAGINAS CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES, ILUSTRACION ETC... . GRUESA CARPETA SIN CODIGO DE BARRAS ,TODO EN ESTADO EXC, los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. UN DISCO PARA ESCUCHARLO TRANQUILITO,RELAJADO Y DEGUSTARLO COMO UN BUEN HABANO.. ESCUCHA Y DISFRUTA LA VERSION MAS TIRADA QUE HACE DEL CLASICO The Sky Is Crying ..DE ELMORE JAMES...A CAMARA LENTA..UNA GOZADA ESCUCHAR SUS DETALLES CON LA GUITARRA..O COMO LE SUENA LAS ACUSTICAS EN PRETTY BLUE EYES..Y DE NUEVO SU VOZ SINOUSA Y SUSURRANTE..ARRASTRANDOSE..Y TAMBIEN Better make it through today ..SERA POR QUE ESTE DISCO SE GRABO EN JAMAICA ??..PERO ES UNA MARAVILLA..

mitica ya y recordada como pocas, esta BANDA SONORA ORIGINAL...que revoluciono la musica disco y que a todos los que la vimos en el cine nos dejo flipados.. ORIG. EDIT. USA / DOBLE ALBUN, DOBLE CARPETA + ENCARTE ligera señales de uso, buen etado general, recomendado !! Una peli con autenticos macarras americanos repeinados y dispuestos a todo por marcarse un baile en la discoteca con una musica que nos llevo de lleno a ese mundo que por entonces aqui era muy gris a cambiarlo por las bolas de espejos que no paraban de dar vueltas en cualquir disco de pueblo....todo nos creimos un poco travolta, quiero decir tony manero..,.. menudos recuerdos de un crio de por entonces 15 años POR FIN DEJAMOS DE OIR A LAS PEGAJOSAS BALADAS ITALINAS Y DEMAS MUSICA PARA EMBALSAMAR.., PARA MARCAR PAQUETE CON LOS BEE GEES.DONNA SUMMER...Y DEMAS MUSICA QUE NOS HIZO POR FIN RESPIRA...JODER QUE TIEMPOS.. HAY DISCOS QUE SON MAQUINAS DEL TIEMPO QUE TE TRASLADAN A EPOCAS QUE POR QUE NO NOS GUSTRIA VOLVER UNAS HORAS, ESTE ES UNO DE ELLOS, PONLO EN TU PLATO Y DESPEGA.... un albun lleno de grandes temas intepretados por : BEE GEES..+ kool & the gan,the trammps,m.f.s.b..etc..

PRECIOSA Y CURIOSA 1ªEDIC ORGINAL CON CARPETA LAMINADA EDITADA EN SCANDINAVIA, TODO EN IMPECABLE CONDICION !!! UNO DE SUS DISCOS OFICIALES MAS COMPLICADOS DE CONSEGUIR Mr. Natural es el duodécimo álbum de estudio (décimo internacional) de los Bee Gees, lanzado en 1974. Fue el primer lanzamiento de los Bee Gees producido por Arif Mardin, quien fue parcialmente responsable de lanzar el gran éxito posterior del grupo con el siguiente álbum Main Course. Los sonidos de rhythm and blues, soul, funk y hard rock del álbum iniciaron la reinvención del grupo como un acto de música disco y soul de ojos azules, que se solidificaría en álbumes posteriores. Sin embargo, Barry Gibb ha dicho que el álbum era "más blanco" que Main Course. [2] La fotografía de portada fue tomada en 334 West 4th Street, Greenwich Village, Nueva York por Frank Moscati, que hoy se conoce como la taberna The Corner Bistro

POTENTE superbanda desde detroit ..!! FUNDA POR EL YA LEGENDARIO GUITARRA DE LA BANDA CACTUS JIM MCCARTY QUE TAMBIEN TOCO JUNTO A mith ryder, bob seger..etc......!!..TODO UN GUITAR HERO INDISCUTIBLE.!! AL QUE DESDE DISCOS ZEPPELIN ADORAMOS...UN TIPO PATA NEGRA COMO LO LLAMARIAMOS POR AQUI tambien esta aqui Johnny "Bee" Badanjek, que como jim mccarty coincidieron el la banda de Mitch Ryder & The Detroit Wheels. este lanzamiento de 1979 presentó los éxitos 'Oh Well' y 'Turn Up The Radio'. Este disco también presentó a David Hood en el bajo, uno de los 'Swampers' de los famosos Muscle Shoals Sound Studios en Alabama. Muscle Shoals fue mencionado en el himno de rock sureño de Lynyrd Skynyrd 'Sweet Home Alabama'. El álbum fue dedicado a los miembros de Skynyrd, Ronnie Van Zant, Steve Gaines y Cassie Gaines, quienes perecieron en el infame accidente aéreo de 1977 de Skynyrd. 1ª EDIC ORG USA, CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN EXC ESTADO !

SU BUSCADO 1º LP,... CREAM LP Fresh Cream 1966 Rso Reissue(Usa Barcode rs-1-3009) presenta vinilo en exc condicion, gruesa carpeta, una de las esquina con arruga quiza el mejor trio de la historia ?? .!!..GENIAL LP !!!!!!!!!!!!!!.. ESTE ES SU 1º LP,ALBUN QUE CAMBIO LA HISTORIA DE LA MUSICA,HASTA LA FECHA NADIE HABIA ESCUCHADO UN TRIO SONADO DE ESTE MODO YA NO RECUERDO LA EDAD QUE YO TENIA CUANDO ESCUCHE POR PRIMERA VEZ ESTE DISCO Y A SU VEZ A LOS CREAM PERO NUNCA OLVIDARE EL ESCALOFRIO QUE ME DIO CUANDO LA AGUJA DE MI VIEJO PLATO HIZO SONAR ESTE DISCO Y UNOS 40 AÑOS DESPUES SIGO CON LA MISMA SENSACION..LA VOZ DE JACK BRUCE..LOS TOQUE DE BATERIA DE GINGER BAKER Y LA GUITARRA DE UN CHAVAL LLAMADO ERIC CLACTON..., TEMAS SECOS, TEMAS ENTRE LA SICODELI BRITANICA DE PURA CEPA Y EL BLUES..AQUI SE ATREVEN COMO NO CON VERSIONES DE MUDDY WATER, ROBERT JONHSON, SKIP JAMES ...PERO ES QUE SUS COMPOSICIONES SON INCREIBLES..NSU, I FEEL FREE, SON HIMNOS YA...

EXC 1ª ORIG. EDIT. USA , GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Y CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS, DATOS ETC.. una de los musicos que mas me a marcado como pocos y que desde siempre lo seguido..por cierto como se hecha en falta a este verdadero heroe de este negocio donde el no paro de crear, siempre con riesgo, originalidad, transmition emocion en toda su obra aqui tienes una prueba de que ofrece jack bruce, un disco intimo y personal, su mundo particular esta retratado aqui con esa ternura y a la vez melancolia que a mi me engancho.. no es un gran cantante...pero nadie canta como el..quiero decir que, que importa si te atraviesa su musica..ese modo de alargar las notas de casi gritar..bien..el disco es una maravilla desde luego donde ademas brilla el guitarra steve hunter pocos tipos an pasado por la musica mas inquietos..desde el blues al jazz, a la musica esperimental, tocando con todo aquel que los llmara y que quisiera a un musico siempre solvente y ..maldita palabra..autentico, si asi es ..sus discos son toda una leccion y un aprendizage para mi..atraves de el he descubierto musica y musicos que ya son parte de mi... Out of the Storm es el cuarto álbum de estudio del músico escocés Jack Bruce . Fue el primer esfuerzo en solitario de Bruce en más de tres años y fue grabado y lanzado en 1974, tras la disolución del trío de poder West, Bruce y Laing . [riginalmente Bruce había querido titular el álbum Into The Storm pero, según Bruce, "no pudimos encontrar ningún clima tormentoso. Nos dimos por vencidos y en su lugar encontramos un poco de madera". El álbum fue grabado en gran parte en Los Ángeles y San Francisco por sugerencia del ingeniero Andy Johns, quien, según Bruce, creía que el problema con el trabajo anterior de Bruce era que "trabajaba (con) demasiados muchachos británicos y necesitabas trabaja con grandes jugadores de sesión estadounidenses y podrías hacer un álbum en diez días " Bruce grabó el álbum mientras aún era adicto a la heroína (lo que contribuyó a la disolución de West, Bruce y Laing). Según Pete Brown, compañero de composición de Bruce, la banda ingirió PCP durante una sesión y "todos estaban abrazados caminando por el suelo: Bobby Keys, Jim Keltner, Andy Johns y Jack. Alguien dijo: 'No dejen ir'. de mí o voy a flotar hacia el espacio '". El continuo y fuerte uso de drogas interfería periódicamente con la finalización del álbum

TODA UNA DELICATESSEN DE ERIC CLAPTON ESTE RARO ALBUN OFICIAL, SIEMPRE MUY COMPLICADO DE ENCONTRAR, RARA EDICON EDITADA EN SCANDINAVIA, carpeta sin codigos de barra, pequeña parte inferior falta algo del canto !! la edicion esta sin censurar, algunas edic posteriores censuraron la portada y contraportada desconocido pero muy interesante albun en directo de clapton grabado en agosto de 1975 y con la gran produccion del maestro Tom Dowd.QUIZA SEA SU MEJOR DIRECTO..?? AL MENOS PARA MI SI..lo cierto es que en todos los temas esta genial y muy inspirado. SUENA MUY REAL Y LA SELECCION DE TEMAS ES INMEJORABLE !! ESCALOFRIANTE VERSION DEL TEMA Presence Of The Lord..O EL can't find my way home ..!! GENIAL !!contiene temas como:: can`t find my way home,farther on up the road..etc..RECOMENDADO AL 100% !!

PRECIOSA EDIC. ORIG. EDITADA EN JAPON CON LA GRANDIOSA Y MUY GRUESA CARPETA CONTENIENDO EN SU INTERIOR EL RARO ENCARTE 2 PAGINAS CON TEXTOS EN JAPONES..ETC.. JOHN MAYALL Primal Solos (1977 LP de 8 pistas solo editado para Japón con un enfoque en el trabajo de guitarra de Eric Clapton y Mick Taylor, con la cara uno grabada en el Flamingo Club de Londres en abril 1966, apenas ocho meses antes del debut de Cream UNA GRAN PIEZA UNICA PARA COLECCIONSISTAS..TODO SE ENCUENTRA EN EXC ESTADO, UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS DE TODOS LOS TIEMPOS !!! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. la edicion es muy rara,, collectors !! Me encanta John Mayall. Gran actuación en este disco. 8 pistas, 1-5 grabadas en 1966 y 6-8 grabadas en 1968. con Eric Clapton, Mick Taylor, Jack Bruce... Hugh Flint ... ¡¡Genial, genial!! Es genial escuchar a los primeros maestros, muy jovenes en susninicios...Clapton y mick taylor estaban en llamas en ese entonces. la brillantez de los instrumentistas brilla a través de ellos. Dos tercios de Cream aquí, más el núcleo de Colosseum y un futuro Rolling Stone.

MUY RARA Y CURIOSA ORIG. EDIT. EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE CURIOSO INSERTO DE 4 PAGINAS CON GRAN FOTO DE ERIC Y TAMBIEN FOTOGRAFIAS DE CADA MIEBRO DE LA BANDA.. EN LA OTRA CARA LOS TEXTOS Y DATOS EN JAPONES Y EN INGLES DE LOS TEMAS DEL ALBUN ETC... SOLIDA Y SUPER GRUESA CARPETA, VINILO CON ALGUNA SEÑAL DE USO, PUEDE SONAR ALGUN CRICK Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. SE TRATA DE UNO DE ESOS DISCOS QUE YO COMPRE CUANDO ERA UN CHAVAL Y QUE ME DEJO IMPACTADO COMO POCOS DISCOS ME AN DEJADO. RECUERDO QUE A MANOLENTA LO ESCUCHE POR 1ª VEZ EN SU ETAPA CON LOS CREAM ATRAVES DE UNA RADIO, ( YO AUN NO PODIA COMPRARME DISCOS ) Y FUE COMO UN FLECHAZO.....RAPIDAMENTE..ME HICE UN FAN ABSOLUTO COMO NO, Y MAS TARDE BUSQUE TAMBIEN TODOS SU DISCOS POSTERIORES COMO UN POSESO. PERO ESTE LP ES ESPECIAL...UN DISCO QUE TIENE UNA HISTORIA..QUIZA LA SEPAS, EL TITULO DEL DISCO ES LA DIRECCION DONDE SE ESTABA REAVILITANDO DE SU ADICCION A LA HEROINA, LA CASA ERA DE SU AMIGO PETER THOWNSHEND, ASI QUE AQUI FUE EL LUGAR DONDE CREO ESTA MARAVILLA, UNA OBRA MAESTRA ABSOLUTA DE PRINCIPIO A FIN ES UN ALBUN TOCADO POR LA GRACIA DE ALGUIEN DIVINO QUE LO ILUMINO, Y DE QUE MODO..TEMAS EMBLEMATICOS COMO LA VERSION DE MARLEY O EL TEMA Let It Grow QUE ME SIGO EMOCIONANDO EN CADA ESCUCHA.., LO DICHO..YO NO ME PERDERIA este 461 ocean boulevard es un albun especial para mi, aun recuerdo cuando lo escuche por primera vez y corri a comprarlo, eso si ya no se donde lo capture, pero lo hice sonar y sonar hasta que lo aprendi de memoria. se puede decir que es sin error un albun redondo, ya lo sabes..no solo por la forma..es un mal chiste..si no que los 10 temas del albun son increibles..un clapton relajado como el la version que hace de elmore james y que le sigue ese tema inolvidable de sccot boller..si. el de la banda amaricana COWBOY..exacto talton & boyer..es abanda es para mi una de las mejores en fabricar canciones de toda la historia..con el slide guitar el tema please be witn me es lo mas delicado que puedas imaginar..y sigue nada mas y nada menos que con let it grow del propio clapton ..que temazo..que maravilla..que profundo puede llegar eric, un tema para hechar una lagrima..y que letra tiene la cancion..y los puntazos de slide acusticos ..uno de los temas importantes de clapton..por supuesto...continua con otra version del gran robert johnson..y no olvidemos el tema que fue single y que sono hasta la saciedad..la version de bob marley i shot the sheriff..que curiosamente fue mas famosa la version de clapton que la del propio autor marley y ademas fue su 1º nº 1..hay es nada...no olvidemos a Yvonne Eliman, sus voces y coros en todo el albun..son de otro mundo.....y el lp sigue y sigue..como te conte un albun impresindible para seguir siendo feliz o para conseguir momentos al menos felices ""

UN GENIO ABSOLUTO !!..MUSICO COMPOSITOR,VOCALISTA INCREIBLE..SUS DISCOS CADA DIA MAS BUSCADOS. RARA ORG EDT USA Y PROMOCIONAL absoluta joya del soul-funk y esencial en cualquier coleccion ..!!..lo sorprendente es lo bien que su voz realmente se mantiene en las pistas, llegando con una fuerza que es fresca y sorprendente, Lanzado en 1979 y 1980, Heartbeat and Something to Believe In muestra a un Curtis totalmente capaz de dominar los sonidos elegantes y groovy de la era pre-disco sin comprometer su característica voz conmovedora y sus maravillosas melodías. Temas como "Never Stop Loving Me", "You're So Good To Me" o "Trippin' Out" (más tarde versionada por Camp Lo en su éxito Black Nostaljack) son todas obras maestras del soul sexy y groovy de finales de los 70.

quiza sea un albun casi desconocido para todos sus fans pero para mi es toda una joya y un albun emblematico como pocos, desde luego un disco clave en su larga carrera.. esta 1ª edic org usa TAMBIEN CONTIENE EL BONITO ENCARTE DEL SELLO ATAC ATALANTIC ESTUPENDA 1ª EDIC. org usa RSO SO 877.. CON UNA DE LAS MAS GRUESAS Y DOBLE CARPETA QUE AS VISTO NUNCA Nada mas y nada menos se trata de su vuelta a la vida despues de años enganchado a la heroina que casi termino con el el los primeros años 70. se trata de un concierto muy especial como te decia para su renacer en la musica donde esta muy bien rodeado de buenos amigos que logran ejecutar junto a el temas magicos como el after midnight de j.j. cale o el little wing de hendrix...entre otras gemas ... SE PRESENTA CON UN ELEGANTE TRAJE BLANCO Y SU PELO LARGO JUNTO A SU FENDER TOCANDO Y CANTANDO COMO NUNCA...EL ES UN DIOS ABSOLUTO.. Eric Clapton's Rainbow Concert es un álbum en directo del músico británico Eric Clapton, publicado por la compañía discográfica RSO Records en septiembre de 1973. Fue grabado en el Rainbow Theatre de Londres el 13 de enero de 1973 y organizado por Pete Townshend, guitarrista de The Who, para marcar el regreso de Clapton a los escenarios tras dos años de inactividad musical debido a su drogadicción.3 Junto con Townshend, Clapton tocó con Steve Winwood, Ronnie Wood y Jim Capaldi. Un año después de los conciertos en el Rainbow, Clapton consiguió rehabilitarse de su dependencia a la heroína y grabó 461 Ocean Boulevard. Ambos conciertos en el Rainbow supusieron la primera vez que Clapton tocó una guitarra eléctrica Stratocaster apodada Blackie.