Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

legendario bluesman brianico..uno de los precursores y adelantados a la explosion del blues britanico.. ORG EDT USA, PRECINTADO ! grabado en 1978 entre canada y usa recoje magnificas versiones de free,.....etc..y siempre muy bien rodeado de grandes musicos John Baldry y Kathi MacDonald cubren el clásico de Righteous Brothers, Has perdido ese sentimiento amoroso. No muchos cantantes pueden cubrir las voces de Righteous Brothers y competir con la versión original de los Righteous Brothers; Baldry y MacDonald pueden, y lo hacen. Su versión es tan buena como la original, algo que no es fácil de hacer cuando se compite con el rango vocal de los Righteous Brothers. una pista destacada. 'A Thrill's A Thrill' es la saga de Baldry sobre la gente de la industria de la música y ¡es genial! canción y vale la pena el precio del álbum.

ABSOLUTA EDIC. USA 70, CON GRUESA CARPETA, TODO EN ESTADO EXC, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA LABEL UNITED RECORDS US 7712 !! UNA JOYA EN TU COLECCION. desde luego que estos discos no son nada faciles de encontrar..y esta epoca de la entonces casi niña etta james..una de las voces mas potentes y sublimes del blues..aqui la tienes acompañado por una gran banda,vientos, hammond y coros alrededor de temas inmensos..como su clasico woman.. obra maestra del 61! "Dance With Me Henry", "Good Rockin' Daddy" y un total de 10 canciones llenas de obras maestras de la época dorada. ¡Precioso disco estéreo edición estadounidense del '70 (Origi es '61 Crowns "Miss Etta James")! Etta James fue una de las mejores cantantes de R&B de todos los tiempos, con una voz increíblemente conmovedora y una asombrosa capacidad para interpretar melodías anticuadas pero atemporales. Cantó con un hambre emocional inigualable y un dolor que puede helar al oyente. Este es uno de sus mejores álbumes:

COLLECTOR ,SENSACIONAL EDITION.. ..Lonnie Youngblood material, Abtone Studios, New York City 1966 . IMPECABLE ESTADO !!

JOE TURNER FUE UNO DE LOS MAS GRANDES CANTANTES en la historia de la musica..aqui en una extraordinaria sesion y grabado de un tiron en un solo dia el 17 de abril de 1972 rodeado de la mejor banda que de acompañamiento de la epoca la count basie orchestra llena de vetaranos musicos ORG EDT USA PROMOCIONAL, TODO IMPECABLE ! gran álbum de ‎‎Big Joe Turner‎‎ para Pablo fue grabado en 1972, cuando el cantante de blues de 60 años recorrió Europa con ‎‎la Count Basie Orchestra‎‎; este conjunto cuenta con música de dos conciertos. su interacción con la big band ‎‎de Basie‎‎ hace que este conjunto sea algo especial. Entre los solistas de los que se escucha están los tenores ‎‎Eddie "Lockjaw" Davis‎‎ y ‎‎Jimmy Forrest‎‎, el trompetista ‎‎Pete Minger‎‎, el altoísta ‎‎Curtis Peagler‎‎ y el trombonista ‎‎Al Grey‎‎, junto con ‎‎el propio Basie‎‎. Fácilmente recomendado a los fanáticos de ‎‎Big Joe Turner‎‎ y una rara oportunidad para que se le escuche al frente de una sólida big band.‎

ORG EDT USA, TODO EN EXC CONDICION, COLLECTORS EDITION !! Este LP de vinilo captura a los Small Faces en su forma más cruda y temprana, muy lejos del R&B más fino y contundente del grupo o de su psicodelia pastoral del último período. La carrera de la banda atravesó dos fases: su permanencia en Decca Records y su posterior salida a Immediate Records. Esta colección captura la primera parte de su período Decca, que en su totalidad sólo duró de 1965 a 1967. Por lo tanto, estos son los primeros esfuerzos, incluido el primer sencillo de Small Faces, "What'cha Gonna Do About It?" y versiones de "Runaway" de Del Shannon y "Shake" de Sam Cooke. En esta fase inicial, es difícil no darse cuenta de que el grupo tenía mucha más intensidad y entusiasmo que los cortes. The Small Faces también hacen su primer y más incómodo intento de psicodelia con "My Mind's Eye". Curiosamente, la colección no incluye el sencillo que precedió a "My Mind's Eye", "All or Nothing", que resulta ser uno de los mejores temas de este período (y su primer éxito en las listas). Impreso en EE.UU. puntales del movimiento mod britanico..!!steve marriott,ian mclagan,kenny jones y rick wills..!!! legendario grupo MOD..!!muy rara edicion conteniendo temas de su primera epoca

1º ALBUN DE TODO UN SUPER GRUPO CON MUSICOS LEGENDARIOS..FUERON HISTORIA FUNDAMENTAL EN LA MUSICA..COMO.. MIKE BLOOMFIELD. BARRY GOLDBERG, CARMINE APPICE, RICK GRECH Y RAY KENNEDY. FUE EL UNICO LP DE MICHAEL BLOOMFIELD CON ESTA BANDA...AUTENTICA 1ª EDIC. ORIG. USA, 1º PRENSAJE Y LABEL MCA COLOR NEGRO ARCOIRIS 2166SU . KGB eran el supergrupo de los supergrupos, la crème de la crème, un colectivo con algumo de los músicos más impecables de los 70's en el Reino Unido y EE.UU.: El bajista Ric Grech (Ginger Bakers Airforce, Blind Faith, etc) Carmine Appice, muy valorado como "inventor" del sonido de batería heavy-rock (Vanilla Fudge, Black Sabbath, etc) El cantante Ray Kennedy (Beach Boys) El guitarrista Mike Bloomfield (definido en los años sesenta como "una estrella fundamental en el firmamento del rock", es muy grande su contribución al mundo de la música rock, de hecho se ha convertido en una de las referencias básicas del llamado blues blanco de Chicago. Nacido en esa misma ciudad en 1944,   y  Barry Goldberg en los teclados (Paul Butterfield Blues Band, Electric Flag, Bob Dylan, etc.) 

1º ALBUNN Y DEBUT de este gran Cantante de blues, armonicista y compositor estadounidense, naful Neal (6 de junio de 1936 - 1 de septiembre de 2004) fue un cantante de blues, armonicista y compositor estadounidense de Luisiana. Neal nació en Baton Rouge, Louisiana y fue criado por sus tíos en una granja de inquilinos en Chamberlin, West Baton Rouge Parish. Comenzó a tocar la armónica a los 14 años. Tocó con Buddy Guy en una banda llamada The Clouds. Su primer disco, "Sunny Side of Love" (1958) en Peacock Records, no tuvo éxito. TODO UN DESCUBRIMIENTO....ASI ES ,EL ES EL PADRE DEL GRAN GUITARRA DE BLUES Kenny Neal QUE POR SPUESTO AQUI ESTA COMO SOLISTA CON SU GUITARRA Y NO DEJO DE DESTCAR LA PRODUCCION DE OTRO GRANDE, Pete Carr,LEGENDARIO MUSICO Y GUITARRA El padre de Kenny Neal, Raful, es un incondicional del blues del pantano de Baton Rouge desde hace mucho tiempo, cuya propia discografía es mucho más escasa de lo que debería ser. Este álbum, publicado por primera vez en el logotipo de King Snake de Bob Greenlee, es una indicación atmosférica de lo que el padre de Neal puede hacer con una armónica, mezclando versiones ("Steal Away", "Honest I Do", "No Cuttin' Loose") con originales picantes.

To do un legenrario del mas autentico estilo..Rhythm & Blues, Texas Blues Material grabado entre 1959 y 1967 por este cantante y teclista. En algunos temas lo acompaña el grupo vocal The Master Tones, y a la batería el cantante de Rockabilly Ronnie Dawson. Diecisiete temas y como es habitual en este sello, extensas notas de contraportada.

blues rock cañero con fuerte amonica y killers solos de guitarra ademas de un vocalista bestial.....estupendo 4º lp de la banda de boston con la produccion del especialista Bill Szymczyk ...  siempre fueron una de las bandas que soñe si algun dia hacia un grupo seria como la de ellos... rock directo mezclado con blues y un tono de macarreo.. sonando como un grupo de amigos sin complejos..donde destacan cada uno de ellos..como instrumentistas tengo todos su primeros discos que son a los que me refiero..albunes con garra y en la linea nada comercial que en su 2ª etapa los desfiguro..pero eso es otra historia...discos como esta hay que valorarlos y por supuesto tenerlos en tus discosteca... solida carpeta sin codigos de barra, todo en gran condicion !

UN MAS QUE BUEN LP DE MANO-LENTA EN MITAD DE LOS 70..CON UNA BANDA ACOMPAÑANDOLE MAGNIFICA,COMO NO PODIA SER DE OTRO MODO SIGUE EN FORMA....BANDA DONDE ESTAN; CARL RADLE DE LOS DEREK AND THE DOMINOS, YVONNE ELLIMAN, JAMIE OLDAKER..ETC... ORG EDT EDITADA EN JAPON CON MUY CURIOSO INSERTO DE 4 PAGINAS CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES, ILUSTRACION ETC... . GRUESA CARPETA SIN CODIGO DE BARRAS ,TODO EN ESTADO EXC, los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. UN DISCO PARA ESCUCHARLO TRANQUILITO,RELAJADO Y DEGUSTARLO COMO UN BUEN HABANO.. ESCUCHA Y DISFRUTA LA VERSION MAS TIRADA QUE HACE DEL CLASICO The Sky Is Crying ..DE ELMORE JAMES...A CAMARA LENTA..UNA GOZADA ESCUCHAR SUS DETALLES CON LA GUITARRA..O COMO LE SUENA LAS ACUSTICAS EN PRETTY BLUE EYES..Y DE NUEVO SU VOZ SINOUSA Y SUSURRANTE..ARRASTRANDOSE..Y TAMBIEN Better make it through today ..SERA POR QUE ESTE DISCO SE GRABO EN JAMAICA ??..PERO ES UNA MARAVILLA..

1º lp !! SUPERGRUPO INGLES CON,PAUL JONES, DAVE KELLY, TOM McGUINNESS, GARY FLETCHER..ETC.. REALIZAN GRADES TEMAS DE ELMORE JAMES, T. Bone Walker, Son House, MUDDY WATERS, ETC... Aquí están los ex veteranos Manfred Mann Paul Jones y Tom McGuinness, junto con viejos amigos Dave Kelly, Hughie Flint y Gary Fletcher con este álbum de debut en 1980, blues fresco y vibrante. la banda está compuesta por Paul Jones , solista y ex miembro de Manfred Mann (voz principal y armónica); Dave Kelly , solista y ex miembro de la banda de John Dummer azules (voz principal y guitarra slide); Tom McGuinness , ex miembro de Manfred Mann y McGuinness Flint (guitarra y voz de respaldo); Hughie Flint , también ex McGuinness Flint (batería); y Gary Fletcher , ex integrante de Sam Apple Pie (bajo y coros). Aunque se formó en 1979, la banda lanzó su álbum debut, The Bootleg del álbum, en 1980 como un proyecto supuestamente en directo de una sola vez. El álbum fue originalmente una apremiante privada, grabado en vivo y lanzado por la propia banda, pero se vendió tan bien que fue re-lanzado por Arista intacta después de firmar la banda a un contrato. La Banda de Blues se hizo tan popular que consiguieron juntos como una unidad permanente y siguieron grabado buenos discos

ESTE CD NO ES UNA COPIA, ES LA EDICION ORIGINAL, PERTENECE A MI COLECCION PARTICULAR Este es Buddy Guy en su mejor estado de ánimo de Blues: sin lujos, solo una gran guitarra y un canto conmovedor. Los Saturday Night Band son especialmente buenos, proporcionando un sonido realmente completo detrás de él. Es un set bien elegido en su propio club, ¡donde siempre disfruta jugando para los convertidos, espero! Si solo quieres un álbum de Buddy Guy, entonces este es el que debes tener, libre de los sonidos más populares que generó en sus álbumes más comerciales. Si te gusta el Blues, este es un complemento perfecto para tu colección.

brillante debut de esta POTENTE FORMACION LIDERADA POR UN GRAN ARMONICA Y VOCALISTA, SIEMPRE BUSCADO 1º LP EDITADO PARA EL SELLO SUREÑO CAPRICORN.. Muy buen blues rock impulsado por la armónica en el estilo de Paul Butterfield Blues Band si te gusta la armonica, Este álbum es absolutamente imprescindible para ti. el tema'Train' es la mejor canción jamás escrita pra que suene como nunca. pero hay muchos mas donde disfutaras de uno de los mejores discos de blues rock.. james Montgomery ha realizado giras con muchos artistas, incluidos Aerosmith, The J. Geils Band, Bonnie Raitt, Bruce Springsteen, The Allman Brothers, The Steve Miller Band, The Johnny Winter Band, The Blues Brothers con (Jim Belushi y Dan Aykroyd) y otros.

ABSOLUTA EDIC. ORIG, USA EN SU 1º PRENSAJE EDITADO POR EL PRESTIGIOSO SELLO VERVE-FOLKWAYS FVS 9015 ABSOLUTA JOYA DEL MAS PURO BLUES QUE AS ESCUCHADO !!! Estelle "Mama" Yancey era una talentosa vocalista conocida por su cálido sentido del humor y su gran dominio del escenario. En su infancia, Estelle Harris cantó en coros de iglesias y aprendió a tocar la guitarra. Jimmy Yancey, que había viajado por Estados Unidos y Europa como bailarín de vodevil, se casó con Estelle en 1917, cuando ella tenía 21 años. Yancey a menudo cantaba con su esposo en reuniones informales, fiestas de alquiler de casas y clubes en las décadas de 1930 y 1940 en Chicago. Debido a que Jimmy Yancey no era tan buen cantante de blues, pero era un gran pianista de boogie-woogie/blues, Estelle grababa con frecuencia con su esposo. Blues puro Yancey cantó con su marido en 1948 en el Carnegie Hall, y esta actuación a su vez condujo a la última grabación de Jimmy Yancey con Mama, Pure Blues, en 1951 para una incipiente Atlantic Records. Jimmy Yancey murió unos meses más tarde de un derrame cerebral provocado por complicaciones de la diabetes, pero Estelle continuó actuando y grabando. Uno de los mejores ejemplos de su voz conmovedora y expresiva se puede encontrar en un álbum para Atlantic, Jimmy and Mama Yancey: Chicago Piano, Vol. 1. Las grabaciones de Mama Yancey con otros pianistas incluyen South Side Blues para el sello Riverside (1961), algunos discos con Art Hodes para Verve en 1965, y Maybe I'll Cry con Erwin Helfer para el sello Red Beans en 1983, grabado a los 87 años. Yancey murió en 1986.

muy rara y preciosa edic org editado en japon, SIEMPRE MUUY COMPLICADO DE ENCONTRAR ESTA JOYA DEL HARD ROCK BLUES !! edic que contiene inserto de 4 paginas con gran foto-poster de la banda y con textos en japones y en ingles de los temas etc., todo en estado practicamente impecable. TODO EN EXC CONDICION !!!! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. EL GRAN FELIX PAPPALARDI FUE UN VIEJO ZORRO DEL NEGOCIO LA MUSICA....como musicos de sesion en sus comienzos y tambien productor...fue ex-cream, EX-mountain,.. buscado y unico albun que el gran felix pappalardi grabo con esta formacion japonesa llamada Blues Creation, POR CIERTO..UN ALBUN NADA FACIL DE ENCONTRAR.. Creación - Felix Pappalardi Y Creación LP. Edición japonesa original del lanzamiento de 1976 con Felix Pappalardi (Mountain) y el grupo japonés Creation (anteriormente Blues Creation) tocando una mezcla progresiva de hard rock blues

DOBLE LP !! MUY RARA EDIC. ORG JAPAN. , PRENSAJE EPIC CON PRECIOSA DOBLE CARPETA, MUY GRUESA QUE MUESTRA FOTOGRAFIAS DEL SHOW Y LOS MUSICOS QUE INTERVIENE... EN SU INTERIOR CONTIENE RARO INSERTO DE 4 PAGINAS CON TEXTOS Y DATOS EN INGLES Y JAPONES ETC.. TODO EN EXC ESTADO Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. FANTASTICA PRESENTACION Y UNO DE LOS MEJORES DIRECTOS DE MI VIDA Y POR SUPUESTO DE TODOS LOS TIEMPOS...!! ! SUPER GRUESA CARPETA !!IMPRESIONANTE SHOW CON JOHNNY WINTER, EDGAR WINTER Y RICK DERRINGER JUNTOS CON UNO DE LOS MEJORES CANTANTES QUE AS ESCUCHADO JERRY LACROIX....BESTIAL BLUES ELECTRICO !! siempre me encanto y presumi de tener en mi colecion este potente directo...creeme, es uno de los mejores de la historia con la union de las dos bandas....con johnny winter,rick derringer,jerry lacroix. ..y un muestrario impresionate de Rock and Roll, Blues, Gospel, y R&B ESCUCHA...TABACCO ROAD,BACK IN TEH USA,ROCK AND ROLL HOOCHIE KOO..ETC..!! toda una fiesta con un vocalista fuera de serie..grabado en vivo en New York & Los Angeles

ELLA FUE LA VOCALISTA DE UNA DE LAS BANDAS FUNDAMENTALES DE CALIFORNIA ( 1967 1971 ) como fue mother earth QUE CREARON EL LLAMADO Y ACUÑADO SONIDO DE SAN FRANCISCO CON SU SONIDO BLUES ROCK ell es desde siempre una de nuestras favoritas cantantes y por supuesto todos los seguidores de janis joplin le tiene devocion por poseer una prodigiosa y potente voz que no a tenido el reconocimiento que merece y eso que tiene miles de razones para estar en los altarares de las grandes voces un gran albun que contiene un fantastico dueto con el gran willie nelson y la aparicion de otros grandes como Allen Toussaint y linda ronstand aqyui su dueto con Willie Nelson, 'After the Fire is Gone', fue nominado para un premio Grammy. el albun posee la perfecta mezcla de Blues, Folk & Country, Folk Rock,gospel..en una de las mejores voces que lo canta todo.. excelente lp, siempre complicados de encontrar sus primeros discos.

SU BUSCADO 1º LP,... CREAM LP Fresh Cream 1966 Rso Reissue(Usa Barcode rs-1-3009) presenta vinilo en exc condicion, gruesa carpeta, una de las esquina con arruga quiza el mejor trio de la historia ?? .!!..GENIAL LP !!!!!!!!!!!!!!.. ESTE ES SU 1º LP,ALBUN QUE CAMBIO LA HISTORIA DE LA MUSICA,HASTA LA FECHA NADIE HABIA ESCUCHADO UN TRIO SONADO DE ESTE MODO YA NO RECUERDO LA EDAD QUE YO TENIA CUANDO ESCUCHE POR PRIMERA VEZ ESTE DISCO Y A SU VEZ A LOS CREAM PERO NUNCA OLVIDARE EL ESCALOFRIO QUE ME DIO CUANDO LA AGUJA DE MI VIEJO PLATO HIZO SONAR ESTE DISCO Y UNOS 40 AÑOS DESPUES SIGO CON LA MISMA SENSACION..LA VOZ DE JACK BRUCE..LOS TOQUE DE BATERIA DE GINGER BAKER Y LA GUITARRA DE UN CHAVAL LLAMADO ERIC CLACTON..., TEMAS SECOS, TEMAS ENTRE LA SICODELI BRITANICA DE PURA CEPA Y EL BLUES..AQUI SE ATREVEN COMO NO CON VERSIONES DE MUDDY WATER, ROBERT JONHSON, SKIP JAMES ...PERO ES QUE SUS COMPOSICIONES SON INCREIBLES..NSU, I FEEL FREE, SON HIMNOS YA...

EXC 1ª ORIG. EDIT. USA , GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Y CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS, DATOS ETC.. una de los musicos que mas me a marcado como pocos y que desde siempre lo seguido..por cierto como se hecha en falta a este verdadero heroe de este negocio donde el no paro de crear, siempre con riesgo, originalidad, transmition emocion en toda su obra aqui tienes una prueba de que ofrece jack bruce, un disco intimo y personal, su mundo particular esta retratado aqui con esa ternura y a la vez melancolia que a mi me engancho.. no es un gran cantante...pero nadie canta como el..quiero decir que, que importa si te atraviesa su musica..ese modo de alargar las notas de casi gritar..bien..el disco es una maravilla desde luego donde ademas brilla el guitarra steve hunter pocos tipos an pasado por la musica mas inquietos..desde el blues al jazz, a la musica esperimental, tocando con todo aquel que los llmara y que quisiera a un musico siempre solvente y ..maldita palabra..autentico, si asi es ..sus discos son toda una leccion y un aprendizage para mi..atraves de el he descubierto musica y musicos que ya son parte de mi... Out of the Storm es el cuarto álbum de estudio del músico escocés Jack Bruce . Fue el primer esfuerzo en solitario de Bruce en más de tres años y fue grabado y lanzado en 1974, tras la disolución del trío de poder West, Bruce y Laing . [riginalmente Bruce había querido titular el álbum Into The Storm pero, según Bruce, "no pudimos encontrar ningún clima tormentoso. Nos dimos por vencidos y en su lugar encontramos un poco de madera". El álbum fue grabado en gran parte en Los Ángeles y San Francisco por sugerencia del ingeniero Andy Johns, quien, según Bruce, creía que el problema con el trabajo anterior de Bruce era que "trabajaba (con) demasiados muchachos británicos y necesitabas trabaja con grandes jugadores de sesión estadounidenses y podrías hacer un álbum en diez días " Bruce grabó el álbum mientras aún era adicto a la heroína (lo que contribuyó a la disolución de West, Bruce y Laing). Según Pete Brown, compañero de composición de Bruce, la banda ingirió PCP durante una sesión y "todos estaban abrazados caminando por el suelo: Bobby Keys, Jim Keltner, Andy Johns y Jack. Alguien dijo: 'No dejen ir'. de mí o voy a flotar hacia el espacio '". El continuo y fuerte uso de drogas interfería periódicamente con la finalización del álbum

MUY RARA Y CURIOSA ORIG. EDIT. EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE CURIOSO INSERTO DE 4 PAGINAS CON GRAN FOTO DE ERIC Y TAMBIEN FOTOGRAFIAS DE CADA MIEBRO DE LA BANDA.. EN LA OTRA CARA LOS TEXTOS Y DATOS EN JAPONES Y EN INGLES DE LOS TEMAS DEL ALBUN ETC... SOLIDA Y SUPER GRUESA CARPETA, VINILO CON ALGUNA SEÑAL DE USO, PUEDE SONAR ALGUN CRICK Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. SE TRATA DE UNO DE ESOS DISCOS QUE YO COMPRE CUANDO ERA UN CHAVAL Y QUE ME DEJO IMPACTADO COMO POCOS DISCOS ME AN DEJADO. RECUERDO QUE A MANOLENTA LO ESCUCHE POR 1ª VEZ EN SU ETAPA CON LOS CREAM ATRAVES DE UNA RADIO, ( YO AUN NO PODIA COMPRARME DISCOS ) Y FUE COMO UN FLECHAZO.....RAPIDAMENTE..ME HICE UN FAN ABSOLUTO COMO NO, Y MAS TARDE BUSQUE TAMBIEN TODOS SU DISCOS POSTERIORES COMO UN POSESO. PERO ESTE LP ES ESPECIAL...UN DISCO QUE TIENE UNA HISTORIA..QUIZA LA SEPAS, EL TITULO DEL DISCO ES LA DIRECCION DONDE SE ESTABA REAVILITANDO DE SU ADICCION A LA HEROINA, LA CASA ERA DE SU AMIGO PETER THOWNSHEND, ASI QUE AQUI FUE EL LUGAR DONDE CREO ESTA MARAVILLA, UNA OBRA MAESTRA ABSOLUTA DE PRINCIPIO A FIN ES UN ALBUN TOCADO POR LA GRACIA DE ALGUIEN DIVINO QUE LO ILUMINO, Y DE QUE MODO..TEMAS EMBLEMATICOS COMO LA VERSION DE MARLEY O EL TEMA Let It Grow QUE ME SIGO EMOCIONANDO EN CADA ESCUCHA.., LO DICHO..YO NO ME PERDERIA este 461 ocean boulevard es un albun especial para mi, aun recuerdo cuando lo escuche por primera vez y corri a comprarlo, eso si ya no se donde lo capture, pero lo hice sonar y sonar hasta que lo aprendi de memoria. se puede decir que es sin error un albun redondo, ya lo sabes..no solo por la forma..es un mal chiste..si no que los 10 temas del albun son increibles..un clapton relajado como el la version que hace de elmore james y que le sigue ese tema inolvidable de sccot boller..si. el de la banda amaricana COWBOY..exacto talton & boyer..es abanda es para mi una de las mejores en fabricar canciones de toda la historia..con el slide guitar el tema please be witn me es lo mas delicado que puedas imaginar..y sigue nada mas y nada menos que con let it grow del propio clapton ..que temazo..que maravilla..que profundo puede llegar eric, un tema para hechar una lagrima..y que letra tiene la cancion..y los puntazos de slide acusticos ..uno de los temas importantes de clapton..por supuesto...continua con otra version del gran robert johnson..y no olvidemos el tema que fue single y que sono hasta la saciedad..la version de bob marley i shot the sheriff..que curiosamente fue mas famosa la version de clapton que la del propio autor marley y ademas fue su 1º nº 1..hay es nada...no olvidemos a Yvonne Eliman, sus voces y coros en todo el albun..son de otro mundo.....y el lp sigue y sigue..como te conte un albun impresindible para seguir siendo feliz o para conseguir momentos al menos felices ""