Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

Impartido por expertos es el cuarto álbum de estudio de Peter Allen, lanzado en 1976. Engendró el éxito 'I Go to Rio'. El álbum contó con músicos como Thom Rotella, Jerome Richardson, Lesley Gore y Dusty Springfield. IMPECABLE !!!

LOTE DE 3 ALBUNES !! simpre me an interesado sus discos,deliciosos,sensibles y muy personales ..cada tema..una maravilla .. y desde luego en la onda de james taylor.. excelente cantante con unos agudos inmensos y un gran gusto en cada temas que aborda.. recomendado para degustarores de los mejores discos de musica americana

como su 1º albun se trata de otra obra maestra del genial joe cocker..joe esta sembrado...siempre muy inspirado y el disco esta lleno de versiones sobrecogedoras como las de bob dylan ,leonard cohen, beatles,george harrison,leon russell..etc en su voz los temas suben a todo lo alto, el fue uno de los grandes especialistas en adactar temas de otros a su estilo ..y por supuesto acompañado por una banda magnifica donde no falta nadie...Bonnie Bramlett, leon russell, Bonnie Bramlett, Chris Stainton, Henry McCulloch.etc....quien no quiere una banda asi ?... SIEMPRE BUSCADO ESTE SU 2º LP EN SU BONITA 1ª EDIC. ORIG. USA..!!! rarisimo 1º prensaje, 1º label am sp 4224 color marron TODO EN INCREIBLE ESTADO !!

MARAVILLOSO 2º ALBUN, FUE TODO UN SUCESO EN LA MUSICA.. CONTIENE ENTRE OTROS EL TEMA LUCA..QUE SEGURO TE TRAERA BUENOS RECUERDOS..Y OTROS TEMAS QUE HACEN QUE SEA UNO DE LOS MEJORES ALBUNES EDITADOS EN LOS 80 ESTA ES SU 1ª EDIC. ORIG. CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS, FOTOS Y TAMBIEN INSERTO DE 4 PAGINAS TODO EN EXC CONDICION !! Suzanne Vega surgió a mediados de los años 80, y mientras su íntima voz y guitarra acústica trajeron a la mente Joni Mitchell, sus letras urbane sugiere una sensibilidad que era tanto periodística como confesionario. El segundo disco de Vega, que sustituyó a las texturas acústicas delicados de su debut homónimo con arreglos más dramáticos, incluye la canción de Vega carrera "Luka", sin duda uno de los mayores éxitos que se han escrito sobre el abuso infantil. Pero fue la producción de folk-rock enérgico de "Luka" de espesor con guitarras que suenan tambores y empujado por turgentes, lo que permite al oyente disfrutar del lujo en una canción que sugirió la oscuridad que pueden estar al acecho detrás de la puerta de un vecino. La melodía del título se enfrenta a la soledad personal con una potencia similar rendimiento, mientras que "Ironbound / Fantasía aves de corral" hace que el centro de un paisaje suena francamente hogareño. melodías torneadas bien como "Calypso" y "Gypsy" recuerdan las texturas más suaves de su debut. Irónicamente, el próximo gran éxito de Vega vendría cuando el dúo de productores Inglés ADN hizo un baile golpeó fuera del "de Tom Diner", una canción de cuna homenaje a una cafetería que abre el disco.--John Milward

COMPLETA Y MUY COLECCIONABLE EDIC USA COMPLETA QUE CONTIENE EL GRAN POSTER INTERIOR, TODO EN ESTADO IMPECABLE !! Frampton persiguió un sonido algo más arenoso en su segunda salida en solitario, Frampton's Camel de 1973, que fue grabado en la ciudad de Nueva York en los viejos Electric Lady Studios de Jimi Hendrix. Cuatro años más tarde, Frampton volvería a grabar allí para su exitoso álbum número 2 I'm in You. El álbum compartió su nombre con la banda que Frampton reunió en 1972, que en realidad era más un proyecto grupal, incluido el bajista Rick Wills, el nuevo baterista John Siomos y el tecladista Mick Gallagher. Frampton's Camel es el segundo álbum de estudio del músico inglés Peter Frampton, grabado y lanzado en 1973. Fue el primer álbum que Frampton grabó en los Estados Unidos. La mayor parte del álbum fue escrito en la ciudad de Nueva York GRAN LP DE ESTE COMPLETO MUSICO QUE MERECIO MUCHO MAS RECONOCIMIENTO, Y ATENCION AL BONITO DISEÑO DE ESTA MARAVILLOSA SOLIDA EDC USA, una maravilla para los que disfrutamos de las carpetas de los discos ROBUSTA 1ª EDIC ORG USA, 1º PRESS Y LABEL AM COLOR MARRON, TODO EN EXC ESTADO !!! Peter Frampton decidió quedarse con el sello estadounidense A&M de Humble Pie , y reunió un elenco de apoyo impresionante que incluía a Ringo Starr , Billy Preston , los miembros de Spooky Tooth Mick Jones y Mike Kellie , y el ex miembro de Herd Andy Bown , para su primer solo. esfuerzo tras su salida de Humble Pie en 1971. El álbum debut de producción propia fue diseñado por Chris Kimsey , quien había trabajado en Rock On de Humble Pie . Frampton y Kimsey juntos introdujeron una sensibilidad melódica que contrastaba con el estridente boogie que caracterizaba el sonido de Humble Pie, con un énfasis particular en el trabajo de guitarra acústica de Frampton . Kimsey continuó trabajando con Frampton en la producción de sus álbumes durante la década de 1970. Muchas de las canciones de Wind of Change se basan principalmente en las bases de la guitarra acústica, pero la inclusión de canciones como "It's a Plain Shame" y "All I Want To Be (Is By Your Side)" tienen un toque de rock duro, al igual que una reelaboración ampliada de " Jumpin 'Jack Flash " de los Rolling Stones , que era la única composición del proyecto que no era de Frampton. Los arreglos de metales en esta última canción y "The Lodger", interpretada por Jim Price, recuerdan fuertemente a los de la canción de los Rolling Stones "Bitch", grabada el año anterior, en la que Price participó. ---------- El debut en solitario de Peter Frampton después de dejar Humble Pie (cuando estaban al borde del estrellato) destaca la composición bien elaborada, aunque líricamente liviana, de Frampton y su excelente forma de tocar la guitarra. Las canciones de Wind of Change se basan principalmente en las bases de la guitarra acústica, pero 'It's a Plain Shame' y 'All I Want to Be (Is by Your Side)' suenan como si pudieran haber sido sacadas de Rock On de Humble Pie. El sonido es nítido, las melodías pegadizas y los distintivos y elípticos cables de guitarra Gibson Les Paul de Frampton se disparan por todas partes. Aunque Smokin 'de Humble Pie tuvo mucho más éxito, llegando al Top Ten en la primavera de 1972, Wind of Change fue muy superior musicalmente. Con su mezcla de baladas y números optimistas con un toque de rock, Wind of Change mostró a Frampton en su apogeo creativo.

LOTE DE 3 ALBUNES !! SE TRATA DE SUS 3 PRIMEROS ALBUNES EDITADOS EN SUS EDIC ORG COMPLETAS, CON LOS ENCARTES ETC..., TODOS EN ESTADO IMPECABLE !!

su buscado 1º lp !! en la muy rara edic promocional y en su limitada edicion picture disc, vinilo en color azul impecable estado !! collectors !! The Feeds que está liderada por el vocalista / guitarrista principal de Lustre, Will Marley.

para muchos su mas grande obra maestra del genio de los teclados !!! MUY RARA Y COMPLETA EDICION ORG USA CON LA LUJOSA CARPETA DOBLE Y TAMBIEN EL INCREIBLE LIBRETO INTERIOR DE 12 PAGINAAS CON ILUSTRACIONES DONDE SE VA REALTANDO TEMA A TEMA DEL DISCO LA HISTORIA DEL REY ARTURO..ETC.. VINILO EN ESTADO IMPECABLE, GRUESA CARPETA TEXTURADA CON NOMBRE EN LA TRASERA The Myths and Legends of King Arthur y Knights of the Round Table es el cuarto álbum en solitario del teclista británico Rick Wakeman, lanzado en marzo de 1975 en A&M Records. Su tercer álbum de concepto de rock, Wakeman lo basó en la leyenda del Rey Arturo y en varias figuras y eventos asociados con él, como Guinevere, Lancelot y Merlin. Comenzó en el álbum después de su ataque al corazón en julio de 1974, y lo grabó con su banda de cinco miembros, el English Rock Ensemble, la New World Orchestra y el English Chamber Choir. King Arthur recibió críticas mayormente positivas. Alcanzó el número 2 en el UK Albums Chart y el número 21 en el US Billboard 200. Obtuvo la certificación Gold en los EE. UU., Brasil, Japón y Australia. El álbum se promocionó con una gira mundial en 1975 que incluyó tres shows en Wembley Arena como espectáculo de hielo, la última vez que se realizó en su totalidad hasta 2016.

El álbum marcó un cambio del sonido new wave de su trabajo anterior, ya que contenía canciones influenciadas por rockabilly, R&B, blue-eyed soul, Merseybeat y psicodelia, entre otros géneros. También contenía el último sencillo top 10 de Squeeze en el Reino Unido, "Labelled with Love". [4] Fue el primer álbum con el nuevo tecladista Paul Carrack, reemplazando a Jools Holland fue producido en gran parte por Costello y Roger Bechirian, aunque Dave Edmunds produjo la canción de apertura, "In Quintessence"

toda una rareza esta bonita edicion PICTURE DISC , la edicion es limitada y va numerada, !! collectors !! fue su 3º albun editdo por el duo funk soul de california que se rodeo de lo mejor de lo mejor para la grabacion de sus albun y conto con la produccion del gran Quincy Jones...y cuentan que fue la inspiracion para el albun de Michael Jackson "THRILLER que como sabes tmbien produjo quincy jones

toda una rareza esta bonita edicion PICTURE DISC, VINILO COLOR ROJO QUE CONTIENE EL TEMA MAS POPULAR DE LA BANDA Y UNO DE LAS OBRAS MAESTRAS MAS BELLAS DEL SOUL FUNKY QUE COMPUSO Shuggie Otis !! collectors !! el discos cuenta con la produccion del gran Quincy Jones...

IMPECABLE EDICION PROMOCIONAL.. DE ESTE IMPRESCINDIBLE LP PARA TODOS LOS SEGUIDORES E L BANDA..el disco presenta curiosos temas de sus primeros singles y material inédito..TRASH ha sido descrito como el mejor álbum de la banda. EDIC ORG USA, PRECIOSA CARPETA , TODO EN ESTADO IMPECABLE, NUESTRA MEJOR COPIA DE TODOS LO TIEMPOS !! A pesar del injusto olvido, THE TUBES han sido una de las bandas fundamentales dentro del del rock irónico y teatralizado. Su música, siempre vanguardista y con personalidad propia, solía escapar a los clichés típicos de esta clase de estilos, pero pocas veces consiguió encontrar el reconocimiento y aceptación que la calidad del grupo merecía. Justo es recordar ahora los que son sus mejores trabajos a lo largo de su existencia y poner nuestro granito de arena para que todo el que lea este artículo se sienta motivado a redescubrir a una banda en ocasiones genial, en otras incisiva, pero siempre interesante.

IMPECABLE EDICION DE ESTE MAGNIFICO DOBLE LP CON DOBLE CARPETA CONTENIENDOS LOS 2 ENCARTES INTERIORES. EDIC ORG USA, PRECIOSA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA. El doble álbum grabado en vivo en 1978 EN EL MITICO Hammersmith Odeon, London consiguió registrar a la vez la explosividad de las actuaciones en directo y la fuerte calidad del conjunto. ellos fueron una banda de rock-n-roll que estaban muy por delante de su tiempo, siempre originales, divertidfos, exclentes musicos que suenan en vivo en este albun como pocos discos de la epoca.. SIN DUDA UNO DE LOS PRIMEROS DISCOS QUE SE PODIA DEFINIR COMO PUNK ROCK DE LA HISTORIA TODO EN ESTADO IMPECABLE, NUESTRA MEJOR COPIA DE TODOS LO TIEMPOS !! A pesar del injusto olvido, THE TUBES han sido una de las bandas fundamentales dentro del del rock irónico y teatralizado. Su música, siempre vanguardista y con personalidad propia, solía escapar a los clichés típicos de esta clase de estilos, pero pocas veces consiguió encontrar el reconocimiento y aceptación que la calidad del grupo merecía. Justo es recordar ahora los que son sus mejores trabajos a lo largo de su existencia y poner nuestro granito de arena para que todo el que lea este artículo se sienta motivado a redescubrir a una banda en ocasiones genial, en otras incisiva, pero siempre interesante.

RARA COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. USA QUE CONTIENE EL BONITO ENCARTE INTERIORCARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, 1º LABEL CON DISEÑO EXCLUSIVO !! ya son un grupo de culto y uno de los mejores en los 80`s..gran albun llenos de buenos temas y la voz de sting..!!..ES FUE SU PENULTIMO ALBUN YO ME HICE SEGUIDOR DE LA BANDA POLICE Y COLECCIONSISTA DESDE SU 1º DISCO, PERO ESTE DISCOS ME DEJO ENGANCHADO YA QUE OFRECIERON UN ALBUN ARRIESGADO Y DIFERENTE A TODO, PARA MI UNOS VALEINTES QUE ENTONCES PERMANECIAN EN LO MAS ALTO Y NOS DIERON UN DISCO CON TEMAS ENIGMATICOS, NUEVOS SONIDOS Y RITMOS, TRATAMIENTO DE LA VOCES..LA BATERIA DE STEWART COPPELAN ES SUBLIME...UN DISCOS QUE SIGO ESCUCHANDO Y DISFRUTANDO COMO TE DECIA DE SU GRABACION Ghost in the Machine, es el álbum de estudio con mejor grabación de sonido en la historia de The Police. Además, está claramente influenciado por la situación socio-política mundial en sus letras y es el más oscuro de los cinco editados en estudio por el trío británico sin duda una obra maestra mas y imperecedera...los años no pasan por esta joyamrepleta de temazos, sensaciones y ese recuero que nos trasnporta a una banda unica y siempre original, se puede pedir mas ??

ROBUSTA EDICION !! realmente una lujosa completa 1ª edic. org usa con  el bonito troquelado central que deja ver parte del encarte con la imagen de cat stevens ,tambien grueso encarte interior,tambien precioso 1º label con diseño exclusivo. y atencion contiene el fantastico libreto de 18 paginas texturadas con ilustraciones,datos..etc.. UNA DE ESAS EDICIONES QUE HACEN AFICION AL VINILO !! álbum de estudio del cantautor británico Cat Stevens, publicado el 30 de noviembre de 1975 por Island Records en el Reino Unido y por A&M Records en Norteamérica. Se trata del primer álbum conceptual del artista. logró el certificado de disco de oro n álbum conceptual caprichosa (subtitulado "Una de Pitágoras Teoría Tale" y teniendo una "ADVERTENCIA: Este álbum no ha de ser tomada 2 en serio" consultivo) sobre un lejano planeta cuyos habitantes se encargan de la distribución de los números de el resto del universo. Stevens establece el cuento en un folleto ilustrado caprichosamente, conduce con la vivaz instrumental "Whistlestar", y luego permite a sus personajes habitan en una pizarra revelador introspectivo de canciones. En contraste con telones de fondo de piezas que evocan sutilmente todo, desde el folk hasta el barroco (que incorpora acompañantes musicales como el saxofón notable David Sanborn y Art Garfunkel), Los protagonistas de la boca inquietos preocupaciones espirituales y existenciales no muy diferente de la cantante propia. Stevens también produjo este cuento de hadas para niños de todas las edades, asegurando Números un espacio muy personal en su canon, ya que entiende "2 en serio" o no

PRECIOSA EDIC USA CON SOLIDA DOBLE CARPETA con fasntasticas ilustraciones en toda carpeta, tambien en el interior .. El quinto (o sexto si incluyes a Sandy & the strawbs), el álbum By The Strawbs, posiblemente una de las bandas folklóricas británicas más interesantes y originales de finales de los 60, hicieron muy poco material de Trad a diferencia de sus contemporáneas. este álbum es posiblemente uno de los mejores, ¡Introdujeron algunos efectos muy extraños y cósmicos en algunas de las canciones y todo en este álbum es una obra maestra! Como punto de interés, fue una increíble cubierta y la imagen en el interior es absolutamente increíble. El álbum representa la historia de la vida de un hombre. Por ejemplo, la canción 'Hey Little Man' representa a un hombre mayor que da consejos a su hijo pequeño. Las canciones mismas muestran la continuación del movimiento lejos de las inclinaciones populares originales de Strawbs. El miembro fundador Tony Hooper comenzó a sentirse cada vez más incómodo con esto y se fue después de las sesiones de grabación de este álbum. El álbum alcanzó el número 11 en las listas de álbumes del Reino Unido.

RARA EDIC USA CON EL GRAN POSTER DE LA BANDA TODO EN ESTADO IMPECABLE !! el albun presenta señal de desctalogacion 1977, entre este album y Point of Known Return, disfrute mi Prepa vespertina. The Grand Illusion fue el septimo album de Styx, lanzado el 7 de Julio (7) de 1977. Su tema central la lucha interna por superar la superfluo en pos de lo realmente genuino El tema homónimo da inicio al disco con un jugueton motivo marcial marcado por las dos guitarras y la sección rítmica, mientras que el órgano Hammond y el sintetizador añaden los colores melodicos de base. Junto con Put Me On (de Crystal Ball), se trata del inicio mas brillante de toda la discografia de Styx. Fooling Yourself (uno de los sencillos, y también uno de los aportes de Shaw mas populares) la cosa baja un poco el nivel de intensidad, pues es el juego entre los rasgueos de las guitarras acústicas [de 6 y 12 cuerdas] y los diversos solos de sintetizador lo que delinean el marco para la cancion: la influencia de la faceta bucolica de Yes y Genesis es evidente aqui, dando con ello un cariz especial al tenor general folk-rock que opera en este tema. Con Superstar regresamos un poco al Pop, aunque la presencia del soliloquio dramatizado de DeYoung en la parte final le da un aura de teatralidad que, en lo personal, encuentro efectivo. Come Sail Away es una de las creaciones mas populares de DeYoung, ademas de una cancion emblematica del lado mas pomposo de Styx y una piedra angular del AOR. La nocion de que unos seres extraterrestres pueden ayudarnos a superar la esclavitud social y emocional a la que nos somete la sociedad de consumo es simple pero una bella fantasía , eso no se puede negar, pero el tema en si me parece estupendo. Los dos cambios basados en piano y voz se engarzan muy bien con los pegadizos estribillos transformados en efluvios de Hard Rock - y que decir de ese cósmico interludio basado en capas y solos ejecutados en multiples sintetizadores. Man in the Wilderness es otra composición de Shaw, patentemente menos optimista que Fooling Yourself, básicamente, se trata de una balada rockera que no cae en lo meloso merced a la presencia de un llamativo interludio Hard Rock con matices sinfónicos. Castle Walls es la joya máxima de este disco: lo puedo describir como una mezcla de Time de Pink Floyd y el Firth of Fifth de Genesis traducida al AOR en su dialecto mas sofisticado. Su magia misteriosa y su energía elegantemente dosificada la convierten en una de las mejores composiciones de DeYoung, y ciertamente, su espíritu triste logra imponerse sin caer en sensiblerías, pues la pieza logra mantener un aura distante propia de la introspección abandonada a los confines impenetrables del yo interior. En medio de este despliegue extra de estilización cuasi-progresiva, Miss America ofrece algo menos complejo, mas centrado en el Hard Rock AOR. El disco concluye con la breve coda The Grand Finale, en la cual se ofrece un rapido repaso a ciertas secciones de varios temas del álbum. En suma, tenemos en The Grand Illusion el mejor Styx, algo que en su momento fue recompensado con el éxito comercial, grandes conciertos en inmensos estadios, y también el sumo recelo de cierto sector de la prensa que veía con sospecha y burla cualquier cosa que sonara pomposa y/o ‘intelectualoide'. Quedémonos con que Styx establece, con este disco, uno de los puentes mas firmes de su historia con el parametro progresivo, y por tanto, puede ser perfectamente recomendable (por lo menos) para cualquier prog-fan con apertura al AOR.

COMPLETA 1ª EDIC ORG CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS, FOTOS ETC.. Cuarto álbum de estudio lanzado el 5 de noviembre de 1984 a través de A&M Records. El álbum fue coproducido por Adams y Bob Clearmountain y fue posiblemente el álbum en solitario más exitoso de Adams. El álbum fue un gran éxito internacional, vendiendo más de cinco millones de unidades solo en los Estados Unidos y doce millones en todo el mundo. Fue el primer álbum canadiense en vender más de un millón de unidades dentro de Canadá. El álbum alcanzó el número uno en el Billboard 200 y alcanzó altas posiciones en las listas de álbumes de todo el mundo. Seis sencillos fueron lanzados del álbum: "Run to You", "Somebody", "Heaven", "Summer of '69", "One Night Love Affair" y "It's Only Love". Los seis sencillos llegaron al top 15 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos, que hasta ese momento solo se había logrado anteriormente con Thriller de Michael Jackson y Born in the USA de Bruce Springsteen. El álbum ocupó el puesto número 49 en los "100 mejores álbumes de heavy metal de todos los tiempos" de Kerrang! en 1989, y el 99º mejor álbum de rock de todos los tiempos por Classic Rock y también fue nombrado el # 12 Mejor álbum canadiense de todos los tiempos por Bob Mersereau en su libro The Top 100 Canadian Albums. El álbum fue grabado en Little Mountain Sound Studios, Vancouver, Canadá. El 12 de diciembre de 2009 el programa de radio sindicado In the Studio celebró el 25 aniversario del álbum.

ultra RARO y coleccionable LP, limt. edicion PICTURE DISC. , DOS DIFERENTES IMAGENES, una de ellas es una fotografia de una pizza y en la otra un punk sufeando. editado por el sello a&m en 1978, la produccion corre a cargo de john cale Subtitled "A Musical Dip Into The Ocean Of Contemporary Sounds". "Special Limited Edition - Collector's Copy". Picture disc (pizza on one side, punker "surfing" on an ironing board on the other)

DISCOGRAFIA OFICIAL. ORG EDT USA, EL ALBUN SE ENCIENTRA PRECINTADO !!IMPOSIBLE EN MEJOR ESTADO !! En mi opinión, este es uno de los mejores materiales gospel de Johnny Cash y un gran disco de principio a fin Believe in Him es un álbum gospel hecho por el cantante country Johnny Cash en 1986 bajo el sello disquero Word Records. El disco presenta arreglos e instrumentos clásicos en el estilo gospel y la canción "Belshazzar" había sido previamente grabada cuando Cash pertenecía al sello Sun Records. LE ACOMAÑAN LEGENDAS DE LA MUSICA AMERICANA COMO: Marty Stuart. DAVID BRIDGGS,Jessie Colter ..ETC.. Las pistas fueron grabadas originalmente en 1982 para un lanzamiento planeado en el sello subsidiario de Columbia Records, Priority Records, bajo el título Johnny Cash - Gospel Singer. El álbum fue cancelado cuando CBS Records cerró Priority, y las pistas permanecieron inéditas hasta que se publicaron como Believe in Him por Word Records. [1] Es notable como el primer álbum de material original lanzado por Cash después de dejar Columbia Records, aunque originalmente grabó las pistas para la compañía. Posteriormente firmó con Mercury Records.