Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

SIEMPRE MUY CUIDADA PRESENTANCION CON SOLIDA CARPETA, 1ª edic org usa + encarte intrior...TODO EN ESTADO EXC !!!.. Nightwings es un álbum del saxofonista Stanley Turrentine. Alcanzó los puestos de número 1 en el listado Jazz Albums, el gran saxo stanley turrentine perfectamente RODEADO DE MUSICOS DE 1º NIVEL Y MAESTROS DEL JAZZ saxofonista (tenor) estadounidense de jazz. Figura legendaria del saxo tenor, el estilo de Turrentine abarca el hard bop y la fusión. Su forma de tocar se caracteriza por un sonido barroco, denso, enraizado en el blues, y por una constante imaginación y sensibilidad en la improvisación

GRAN PRECIO PARA ESTA SOLIDA EDIC. USA, DOBLE LP CON  DOBLE CARPETA , 20 TEMAS ! IMPECABLE ESTADO..y UNA MARAVILLA PARA CUALQUIERA QUE DISFRUTE DEL JAZZ AUTENTICO DE UN MAESTRO IRREPETIBLE. uno se pone discos como este y se traslada a aquel jazz lleno de swing donde los mejores instrumentistas se lucian con los solos de los solista acompañados por ese bajo que va marcando incansable cada tema, el violin del mejor de todos los tiempos, stephane grappeli al que pude saludar e incluso ayudar a subir las ecaleras antes de su concierto en mi ciudad..asi que que os voy a decir de este genio atemporal que sigo escuchando y redescubriendo cada dia

TODA UNA JOYA ESTE CURIOSO ALBUN EDITADO POR EL PRESTIGIOSO SELLO FLYING DUTCHMAN. SUPER GRUESA DOBLE CARPETA LAMINADA, TODO EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE ! LA FORMACION ES INCREIBLE, EL GRAN ELVIN JONES, Elvin Jones A LA BATERIA, AL BAJO Chuck Rainey...ETC Y LA PRODUCCION DE Bob Thiele Willie "The Lion" Smith fue una leyenda entre los pianistas de Harlem, Sus duetos de "Carolina Shout" y "The Sheik of Araby" son igualmente agradables. Ambos pianistas están representados en pistas solistas y Lipskin lidera un cuarteto con el subestimado clarinetista Stan Monteiro, la extraña elección del bajista eléctrico Chuck Rainey y la sorprendente inclusión del baterista Elvin Jones, quien toca un dúo con Lipskin en "Snowy Mornin' Blues". El pianista de jazz Mike Lipskin se une a la leyenda del piano Willie "The Lion" Smith para este álbum de ragtime de 1971. Se siente como una grabación relajada del aire áspero del estudio. Un conjunto de Sr./Sra. que incluso se siente áspero con su toque de piano desenfrenado. Las palabras clave nostálgicas del jazz de antaño son tan nostálgicas que la sensación de realismo que suena allí en este momento salta a la vista. Chuck Rainey y Elvin Jones también participaron. "California Here I Come" y "Snowy Mornin' Blues" ¡El sentimiento "rock" de lo que ahora llamamos existía antes de que se acuñara el término!

Este álbum encuentra al veterano violinista Stephane Grappelli junto al bajista Niels Pedersen y los guitarristas Philip Catherine y Larry Coryell para un homenaje memorable a Django Reinhardt. UNA DE LOS MEJORES ALBUNES DE JAZZ JAMAS GRABADOS !! RECOMENDADO AL 100% Grappelli ha grabado muchos álbumes conmemorativos de Reinhardt a través de los años, pero este es particularmente especial, ya que tanto Coryell como Catherine hacen todo lo posible para mostrar la influencia inesperada que Reinhardt ha tenido en sus estilos.  Los guitarristas contribuyen con una canción y también disfrutan de tocar siete composiciones co-escritas por Django y Grappelli. recuerdo que este seria uno de mis primeros discos que compre de mi admirado larry coryell de una ya hoy en dia tengo uan gran coleccion que pasa de mas de 100 discos de este genio de la guitarra y que pude ver en conciertos y tambien saludos y conocer en persona. tambien he podido ver a cada uno de los musicos que aqui aparecen por separados con su bandas y he de deciros que son todos ellos unos genios absolutos, maestros de maestros, asi que recomiendo este albuin para disfrutar a fondo de todos ellos con la idea comun de dar tributo a un mito absouto como fue DJANGO REINHARD

rara edic org editado en francia, donde grabo esta curiosa sesion, JAZZ COLLECTORS ! Grabado en el estudio al aire libre Black and Blue en Niza el 16 de julio de 1976. Lanzado originalmente en Illinois Jacquet - Jacquet's Street Producido por Disques Black And Blue SARL.

toda una joya este genuino lp de una de las mas grandes leyendas de la musica de new orleans PERCY HUMPHREY. grabacion muy especial con la participacion de otras leyendas, como: sweet emma, jim robinson,..etc. interpretan 11 temas deslumbrantes con un gran sonido.os lo juro,discos como este uno se pasa la vida buscandolos,es mi caso ya que hace años cai bajo el embrujo de la musica de new orleans y sus musicos de referencia como este. siempre muy complicados de encontrar estas grabaciones originales de las autenticas figuras del sonido NEW ORLEANS ROBUSTA EDIC. ORIG. USA, EX estado,..

DOBLE ALBUN, ORIG. EDIT. USA Y PROMOCIONAL, DOBLE CARPETA.preciosa carpeta y un musico inclasificable y que a mi me tiene atrapado desde muchos años atras. Se incluyen muchos cortes muy difíciles de encontrar de álbumes complicados de encontrar..a destacar la gran version del clasico "Is not No Sunshine" es hermosa, apasionada, tambien un hermoso homenaje a John Coltrane. sus discos son buscadisimos,rahsaan roland kirk fue un musico diferenteba todos !! te lo aseguro, contiene 90 MTOS para no perderselo , por supuesto siempre recomendado para comenzar a descubrirle si aun no lo hiciste..absolutamente genial !!! PEQUEÑO DESCONCHADO EN CARPETA,VINILOS EN INCREIBLE ESTADO !! multiinstrumentista, Rahsaan Roland Kirk. Con improvisaciones virtuosas, el álbum presenta tremendas interpretaciones de "Do Nothin 'Till You Hear From Me" de Ellington y una brillante actuación de "Tribute to John Coltrane: Lush Life, Afro-Blue & Bessie's Blues". Posiblemente el solista de saxofón más emocionante en la historia del jazz, Kirk era un posmodernista antes incluso de que ese término existiera. Kirk jugó el continuo de la tradición del jazz como un instrumento en sí mismo; sentía poca compunción acerca de mezclar y combinar elementos de la historia de la música, y sus brebajes generalmente parecían naturales, si no inevitables. Cuando se habla de Kirk, siempre se le presta mucha atención a sus excentricidades: tocando varios cuernos a la vez, haciendo sus propios instrumentos, haciendo payasadas en el escenario. Sin embargo, Kirk era un artista inmensamente creativo; quizás ningún saxofonista improvisador haya poseído alguna vez una técnica más completa, una que cubriera todos los aspectos del jazz, desde Dixieland hasta la libertad, y quizás ningún otro músico de jazz haya sido más espontáneamente inventivo. Sus habilidades en la construcción de un solo son de particular interés. Kirk tenía la capacidad de caminar, dar forma y elevar sus improvisaciones a un grado extraordinario. Durante cualquier solo de Kirk, justo en el momento en que se desarrollaba su actuación, cuando parecía que no podía subir más el nivel de intensidad, siempre parecía capaz de subirlo aún más. Kirk nació con la vista, pero se quedó ciego a la edad de dos años. Comenzó a tocar el clarín y la trompeta, y luego aprendió el clarinete y el saxo de la melodía C. Kirk comenzó a tocar el saxo tenor profesionalmente en bandas de R & B a la edad de 15 años. Cuando era un adolescente, descubrió el "manzello" y el "stritch": el primero, una versión modificada del saxello, que era una variante ligeramente curva del Saxo soprano plano B; el último, un E plano recto modificado completamente. Para estos y otros instrumentos, Kirk comenzó a hacer sus propias mejoras. Remodeló sus tres saxofones para poderlos tocar simultáneamente; jugaba al tenor con la mano izquierda, tocaba el manzello con la derecha y hacía sonar un zumbido en el cable, por ejemplo. La técnica inventada por Kirk quedó en evidencia en su primera grabación, un disco de R & B de 1956 llamado Triple Threat. Para 1960 había comenzado a incorporar un silbato de sirena en sus solos, y en el 63 ya dominaba la respiración circular, una técnica que le permitía tocar sin pausa para respirar. En sus primeros años 20, Kirk trabajó en Louisville antes de mudarse a Chicago en 1960. Ese año hizo su segundo álbum, Introducing Roland Kirk, que incluía al saxofonista / trompetista Ira Sullivan. En 1961, Kirk recorrió Alemania y pasó tres meses con Charles Mingus. Desde ese momento en adelante, Kirk lideró principalmente su propio grupo, la Sociedad de la Vibración, grabando prolíficamente con una variedad de acompañantes. A principios de los años 70, Kirk se convirtió en una especie de activista; dirigió el "Jazz and People's Movement", un grupo dedicado a abrir nuevas oportunidades para los músicos de jazz. El grupo adoptó la táctica de interrumpir las grabaciones y las transmisiones de programas de televisión y radio en protesta por el escaso número de músicos afroamericanos empleados por las redes y los estudios de grabación. En el transcurso de su carrera, Kirk trajo muchos instrumentos hasta ahora no utilizados al jazz. Además de los saxos, Kirk tocaba el silbato de nariz, el piccolo y la armónica; instrumentos de su propio diseño incluyen el "trumpophone" (una trompeta con una bocina soprano sax), y el "slidesophone" (un trombón pequeño o trompeta deslizante, también con una boquilla de saxo). Kirk sufrió un golpe paralizante en 1975, perdiendo movimiento en un lado de su cuerpo, pero su técnica de saxofón casero le permitió seguir jugando; comenzando en 1976 y durando hasta su muerte un año después, Kirk jugó con una sola mano. -

sensacional y preciosa CAJA conteniendo 2 discos con 24 temas, LOS MAS IMPORTANTES DE SU EXTENSA OBRA super solida caja en estado todo impecable SI BUSCAN UN GRAN DISCOS DE LOUIS ARMSTRONG, ESTE ES UNO DE LOS QUE TE RECOMENDARIA fantastica edicion CON BONITA FOTOGRAFIA EN PORTADA DE LOUIS ARMSTRONG POSANDO CON MALETA Y SU TROMPETA, UNA DE ESAS PORTADAS QUE YO PODRIA EN UN MARCO EN MI PAREZ. LOUIS CANTA Y TOCA COMO NUNCA..ALBUN CON SONIDO EXPECTACULAR..PURO NEW ORLEANS.!!!!..CUANDO ESCUCHA A ESTOS MUSICOS QUEDARA PRENDADO PARA SIEMPRE DE ESTA MUSICA DEL DIABLO, MUSICA REVOLUCIONARIA PASEN LOS AÑOS QUE PASEN ESTUPENDA EDIC ORG USA CON EL ORG LABEL DE COLUMBIA CON 6 OJOS TODO EN GRAN ESTADO !! COLLECTORS

org edt usa, con solida doble carpeta con preciosas ilustraciones..editado por el sello IMPULSE ella fue una de las mas grades vocalistas de todos los tiempos...disfrutala aqui con una increíble selección de arreglos, desde la primera pista hasta la última. Su sonido es el de ella y ha sido descrito como único con algunos arreglos posibles de Ray Charles. Los músicos incluyen a Kenny Dorham y Ray Copeland en trompetas, Melba Liston en trombón, Gigi Gryce, Jimmy Power en saxo alto, Beny Golson en saxo tenor, Sahib Shihab en saxo barítono, Wynton Kelly en teclas, Sam Jones o Pack Morrison en bajo y Specs. Wright a la batería. el segundo disco aparte de que fue orquestado y arreglado por Richard West.

MARAVILLOSA 1ª ORIG. EDIC. ORG USA, CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR, SU 1º LP EN SOLITARIO..y nada facil de encontrar en su version VINILO. PRACTICAMNETE SE ENCUENTRA EN IMPECABLE ESTADO !! Charlie Watts, el baterista de los Rolling Stones desde hace mucho tiempo, tiene sus raíces en el jazz y siempre amó la música. En 1986 financió una gira mundial de una orquesta de gran tamaño compuesta por siete trompetistas, cuatro trombones, tres contralistas, seis tenores, un baritonista, un clarinetista, dos vibrafonistas, piano, dos bajos, violonchelo y tres bateristas, incluido el líder. La mayoría de los músicos son ingleses e incluyen entre los nombres más importantes al altoista Peter King, los tenores de Evan Parker, Danny Moss y Courtney Pine, los trompetistas Harry Beckett y Jimmy Deuchar, el trombonista Paul Rutherford, el pianista Stan Tracey y Jack Bruce en el violonchelo. Mientras que 'Moonglow' presenta las dos vibraciones y 'Scrapple from the Apple' se enfoca en los dos bajistas, los otros números de la era del swing ('Stompin' at the Savoy, 'Lester Leaps In', 'Robbins Nest' y 'Flying Home ') tienen a toda la big band tocando un poco irregular pero con mucha emoción; 'Lester Leaps In' es una batalla de tenores masiva. Aunque uno se pregunta cuánto dinero debió haber costado la gira a Watts, la música (que mezcla a los músicos de bop con exploradores más vanguardistas) bien vale la pena escucharla.

fueron un verdadero supergrupo con magistrales musicos como, wayne henderson, wilton fender,stix hooper, joe sample y las guitarras de larry carlton que pone la guinda para una de sus obras maestras dirigidas a todos los amantes de sonifos funk jazz En su mejor momento, los Crusaders reafirman su afinidad con el groove y confían completamente en sus seis versiones funky para su material. Aquí, todavía tenemos la formación clásica de The Crusader: Wayne Henderson, trombón, Wilton Felder, saxo tenor, Joe Sample, teclados, Stix Hooper, batería, Pops Popwell, bajo y Larry Carlton, guitarra. Cada nota, cada acorde está colocado con una seguridad casi sonámbula. Una buena elección de canciones. "Keep that same old feeling" es probablemente la canción más conocida de este álbum, ya que fue un veintena de éxitos. "My Mama Told Me So" y "Feeling Funky" contienen el afloramiento más infeccioso del groove, "And Then There Was the Blues" es un trote relajado y ligeramente funky de bastante duración, donde todos tienen la oportunidad de hacer solos extensamente; esencialmente, este es el viejo sonido de primera línea de los Jazz Crusaders con un trasfondo funky. "Til the Sun Shines" es una balada urbana de Larry Carlton con cuerdas sintetizadas, bastante diferente y al grano, La canción SPIRAL puede ser el mejor dinero que gastas en toda tu vida. El trabajo de guitarra de Larry Carlton es perfecto. Esta es verdaderamente, una pista rara en la que todos pueden mostrar sus cosas sin la canción, convirtiéndose en una colección de músicos que intentan brillar entre sí.

MUY RARA 1ª ORIG. EDIT. USA EDITADA POR EL PRESTIGIOSO SELLO VERVE RECORDS!!, PRECIOSA CARPETA , TODO EN ESTADO se trata de un albun oficial en su discografia CADA UNO DE ESTOS DISCO SON VERDADERAS JOYAS DEL AUTENTICO SONIDO NEW ORLEANS TOCADO E INTERPRETADO POR LOS ORIGINALES CREADORES DEL MISMO, Y SE REALIZARON ECICONES MUY LIMITADAS EN EL FORMATO DE VINILO EN QUE TE LO PRESENTAMOS

ULTRARA EDICION ORG ITALY , CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN ESTADO IMPECABLE !! DESTACAR QUE ESTE CURIOS Y COLECCIONABLE ALBUN SOLO SE EDITO EN ITALIA. LESTER BOWIE, UN TROMPETISTA EXPRESIVO Y EXPLOSIVO, ALGUIEN UNICO...SIEMPRE CON SU BATA BLANCA DE MEDICO SOPLANDO COMO JAMAS ESCUCHE A NADIE.. El álbum cuenta con la pianista y vocalista negra Amina Claudine Myers. La base del free jazz combina bien con elementos gospel. La reseñade Allmusic por Michael G. Nastos otorgó al álbum 4 estrellas, declarando: "Jazz creativo y un segmento de gospel progresivo. Bowie en su mejor momento ecléctico. Imprescindible" The 5th Poweres unálbum en vivo deLester Bowie grabado para el sello italiano Black Sainty lanzado en 1978. Fue grabado durante una gira de conciertos por Europa por el grupo de Bowie "From the Roots to the Source" y cuenta con actuaciones de Bowie, Arthur Blythe, Amina Claudine Myers, Malachi Favors y Phillip Wilson. ADORO A ESTA MUSICO QUE PARA MI ES DE OTRO MUNDO, UN AUTENTICO MARCIONO DE LA MUSICA QUE CAMBIO MI MODO DE ESCUCHAR Y DISFRUTAR DEL JAZZ PUDE VERLO EN DIRECTO EN 3 OCASIONES CON DIFERENTES PROPUESTAS Y FORMACIONES, DOS DE ELLAS EN ESTE PAIS Y TAMBIEN LO PUDE DISFRUTAR EN LA HAYA ( HOLANDA ) EN UN CONCIERTO QUE JAMAS OLVIDARE..

LEGENDARIA CANTANTE DE JAZZ...Todo de Maxine es excelente. SI DISFRUTAS DE LAS VOCALISTAS, ELLA FUE UNA DE LAS MEJORES VOCES OFICIAL LP, The Queen Este LP importado de Suecia fue lanzado por Kenneth Records KS-2052 en 1981 PRECIOSA EDIC ORG EDITA EN SUECIA CON DOBLE CARPETA QUE MUESTRA EN SU INTEIOR AMPLIOS DATOS ,TEMAS DEL ALBUN ,FOTOS ETC... GRAN PRESENTACION

grabó en la cárcel del condado de Cook en Chicago el viernes 13 de 1972, IMPRESIONANTE HAMMOND B3, ..DE UNO DE LOS GRANDES DE TODOS LOS TIEMPOS DEL LLAMADO SONIDO GROOVE...ES UNA BESTIA PARDA DEL INTRUMENTO.. Y EN ESTE ALBUN LO DEJA CLARO..., TREMENDOS TEMAS Y FEELING !!.......KILLER GROOVE. !!! A DESTACAR ALGUNOS DE LOS SUPERMUSICOS QUE ESTAN JUNTO A EL, SOLIDA EDIC DE CARPETA..TODO EN EXC CONDICION !!!!!!!!!! Este conjunto en vivo de pistas de soul jazz se grabó en la cárcel del condado de Cook en Chicago el viernes 13 de 1972, ¡y apenas podemos pensar en un lugar más oscuro para grabar un álbum de soul jazz! El lado uno presenta la bien llamada "Freedom Suite", un groover extendido tocado por Jimmy McGriff, y un grupo de 2 guitarras que incluye a George Freeman y Odonel Levy, y el lado dos tiene a Lucky Thompson tocando en un grupo conmovedor con Cedar Walton en el piano eléctrico, en las pistas "Green Dolphin Street" y "Everything Happens To Me". Un evento bastante increíble para ser grabado

IMPRESIONATE HAMMOND B3, ..DE UNO DE LOS GRANDES DE TODOS LOS TIEMPOS DEL LLAMADO SONIDO GROOVE...ES UNA BESTIA PARDA DEL INTRUMENTO.. Y EN ESTE ALBUN LO DEJA CLARO..., TREMENDOS TEMAS Y FEELING !!.......KILLER GROOVE. !!! A DESTACAR ALGUNOS DE LOS SUPERMUSICOS QUE ESTAN JUNTO A EL, SOLIDA EDIC DE CARPETA..TODO EN EXC CONDICION !!!!!!!!!! IMPRESIONATE HAMMOND, SUPER SOLIDA EDIC. ORG USA CON DOBLE CARPETA..KILLER GROOVE. !!! Es mi álbum favorito de Jimmy McGriff. Este álbum grabado en 1976, ¡profundiza en un ritmo funky soul! No dudes en escucharlo, ¡es un verdadero placer!

alucinate vocalista..es de lo mejor que nunca he escuchado..LO JURO..!!.. editado en este curioso y raro sello fundado por Cal Tjadery Gabor Szabo Early LP of moody mellow vocals recorded by Grady Tate for the Skye label with an orchestra led by Jerome Richardson. Tracks include sublime readings of "Nature Boy", "Meditation", "The End of a Love Affair", and "I Fall In Love Too Easily". Deep stuff, and one of the last gasps of a style that dominated male jazz vocals for generations.

preciosa edic. orig. 1º prensaje label BELL records, y estupenda carpeta doble y laminada, con gran foto en el interior de toda la banda, todo un incunable de uno de sus primeros albunes !! un albun delicioso,temas perfectos.pura fusion brasileña acompañado por musicos increibles .como ntonio Carlos Jobim, oscar neves, Dave Grusin, Paulo Da Costa,absoluta joya..por supuesto.. muy RECOMENDABLE !! Con mas de 70 años, Sérgio Mendes es hoy uno de los músicos brasileños más prestigiosos y respetados en el ámbito del jazz, la samba, el soft rock y el bossa nova. Un escritor no especificado de Record World declaró: “Dulces voces y rica orquestación se combinan para hacer que este Vintage sea más sabroso”.5​ Un escritor no especificado de la revista Cash Box comentó: “El estilo rítmico profesional y fresco de Sergio ha distinguido durante mucho tiempo los arreglos del grupo y una oída de «Funny You Should Say That» y «Lonely Sailor (Marinheiro So)» te convencerá de que no ha perdido ni un ápice de su toque magistral”.6​ Un escritor no especificado de la revista Billboard escribió: “Mendes no ha perdido nada de su fino toque interpretativo a lo largo de los años

Los dos grandes tenores, Dexter Gordon y Johnny Griffin, luchan de manera emocionante en versiones en vivo de "Blues Up and Down" y "Cake". El cantante de Bop Eddie Jefferson y el trompetista Woody Shaw se unen a Gordon y su cuarteto (el pianista George Cables, el bajista Rufus Reid y el baterista Eddie Gladden) en "Diggin 'In" y "It's Only a Paper Moon" y Gordon toma la balada de Thelonious Monk "Ruby My Dear "como su característica. Todo funciona muy bien en este LP diverso muy consistente, fue uno de los mejores albunes de los 70 del gran saxo Dexter Gordon RODEADO DE AUTENTICAS ALL STARS DEL JAZZ...como george cables al piano, johnny griffin, woody show, curtis fuller..etc.. TODO EN IMPECABLE CONDICION !! , ... bonita fotografia de DEXTER GORDON POSANDO junto a su saxo en carpeta !!

BRILLANTE TRABAJO EDITADO POR EL MITICO SELLO BLUE NOTE EN EN 1987 DE EL GRAN MOSE ALLISON POR EL QUE TENEMOS DESDE AQUI DEBILIDAD EXC Y MUY RARA 1ª EDIC ORIG USA , TODO EN EXC CONDICION !! Mose Allison, quien era una institución musical mucho antes de 1987, no se había quedado sin jugos creativos después de 30 años de actuaciones en las grandes ligas. Este set lo encuentra presentando canciones irónicas como 'Ever Since The World Ended', 'Top Forty', 'I Looked In The Mirror' y 'What's Your Movie'. Los muchos artistas invitados (incluido el altoista Arthur Blythe, el saxofonista tenor Bennie Wallace, Bob Malach tanto en el alto como en el tenor y el guitarrista Kenny Burrell) el trío de Allison (con el bajista Dennis Irwin y el baterista Tom Whaley) es fuerte y hábil. Cantante-pianista único. SIEMPRE ES UNA DELICA ESCUCHAR DISCO COMO ESTE, INTIMOS, REALES Y SINCEROS...REALIZADOS POR UNO DE LOS MAS IMPORTANTES MUSICOS Y TAMBIEN COMPOSITOR DE INFINIDAD DE GRANDES TEMAS DE LA HISTORIA DE LA MUSICA