Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

ORIG. EDIT. USA, DOBLE LP !!.. SE TRATA DE UNO DE LOS MAS GRANDES DIRECTOS DE TODOS LOS TIEMPOS EJECUTADO POR UNA DE LAS MAS IMPORTANTES FORMACIONES QUE FUERON LLAMADOS SUPERGRUPOS.. TODOS ELLOS SON MUSICOS DE OTRA GALAXIA QUE ROZAN LA PERFECCION EJECUTANDO TODOS SUS MEJORES TEMAS COMO : Black Market QUE ABRE EL CONCIERTO.. BIRDLAND, TEEEN TOWN Y MUCHOS MAS.. ELLOS son la historia y los inventores de la llamada jazz-rock que en los primeros 70 genero la fusion del jazz y que atrajo a millones de seguidores por supuesto hay que destacar que en el concierto esta dentro de la formacion el MITICO BAJISTA JACO PASTORIUS AL 100% Y TOCANDO COMO NADIE HASTA ENTONCES HABIA TOCADO EL BAJO.. JACO fue quien cambio la historia del bajo electrico para siempre,,escuchalo y disfruta como reinvento nuevos sonidos y modos de tocar el instrumento..junto a el maravilloso wayne shorter y joe zawinul que eran los vetranos y fundadores del grupo donde fueron pasando algunos de los que hoy en dia son ya estrellas consagradas... !! TODO EN GRAN ESTADO !!

ESTUPENDA 1ª EDIC. ORIG., CON FANTASTICA Y SUPER SOLIDA DOBLE CARPETA ,VINILO IMPECABLE, UNAS DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA !! IMPACTANTE ALBUN, SIN NINGUNA DUDA ES UNA OBRA MAESTRA DE LA GUITARRA Y DE LA FUSION DEL ROCK CON EL JAZZ QUE FUE INSPIRADO POR JOHN COLTRANE DE LOS QUE LOS DOS PROTRAGONISTAS ERAN SEGUIDORES. SE METIERON EN UN ESTUDIO Y DEJARON QUE LA INSPIRACION SURGIERA ACOMPAÑADOS POR SUS MUSICOS, GENTE COMO BILLY COBHAM, MINGO LEWIS,..ETC.. SOY UN SEGUIDOR DESDE SIEMPRE DE LOS DOS GUITARRAS Y ESTE ENCUENTRO ES PARA MI MAGIA PURA, UN ESTADO DE GRACIA MUY ESPECIAL ESCUCHA COMO SUENA TODO EL ALBUN.., QUE PERFECCION Y QUE REAL Y PROFUNDO SUENA,...ATENCION A EL TEMA NAIMA TAN PROFUNDO, O EL LET US GO INTO THE HOUSE..SUBLIME !!! EN FIN, UN ALBUN MUY ESPECIAL PARA TODOS LOS QUE COMO YO DISFRUTAN DE MOMENTOS MAGICOS Y UNICOS QUE SE CONVIRTIERON EN UN DISCO PROTAGONIZADO POR PARTE DE MUSICOS BRILLANTES COMO HE DISFRUTADO MUY POCOS. PONTE UNOS CASCOS PARA SU ESCUHA Y VERAS LOS FASCINATES ESTEREOS DE CADA UNA DE LAS GUITARRAS..SUS JUEGO, SUS DUELOS, SUS CONVERSACIONES..INCREIBLE !!

RARA 1ª EDIC. DOBLE CARPETA CONTENIENDO EL ENCARTE y hoja separada con los textos... ADEMAS..BONITO LABEL CENTRAL...ETC..con su clasico If You Leave Me Now .. GRAN PRECIO !!!

toda una maravilla este doble albun ( 28 temas ) conteniendo muchos de sus clasicos y perfectamente acompañados por legendarios musicos, fue la mas grande cantante de todos los tiempos..eso dicen pero si te queda alguna duda escucha temas que aqui encontraras como: god bless the child, el que da titulo a este doble disco .. god bless the child, falling in love again,georgia on my mind ..etc..todos los temas con exc sonido estupenda solida edicion org usa editada por el sello columbia, gruesa doble carpeta sin codigos de barra con abundantes datos en el interior..etc... todo en impecable estado !! nuestra mejor copian de todos los tiempos !!

se trata de todo un supergrupo de viejos amigos y tambien zorros en esto de hace buena musica...creadores del llamado power pop y pub rock de alta calidad..Dicen que no hay disco perfecto, pero este se acerca mucho a serlo. 1ª EDI ORG USA CON LA DOBLE GRUESA CARPETA INTACTA ASI COMO EL VINILO EN ESTADO IMPECABLE CON EL BONITO LABEL IMITANDO A LOS ANTIGIOS LABELES DEL SELLO COLUMBIA, UNA PRECIOSIDAD DE EDIC. NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA !! Su único disco conjunto fue un trabajo apabullante en el que Edmunds y Lowe se muestran como los Lennon y McCartney del pub-rock. Inspirados, certeros, pulidos y cargados de personalidad. Una unión perfecta. Con un Lowe ofreciendo su innata habilidad para construir melodías inolvidables y un Edmunds aportando la pulsión rockera, cercana a la tradición oldie. Pero conviene no olvidar tampoco a Bremmer y Williams, algo más que dos complementos que hacían que la máquina funcionara a la perfección.

!! increible superbanda..Y CUMBRE DE LA JAZZ FUSION..una de las obras maestra del genero. 1º albun de la banda..fueron los primeros en fusionar el rock con el jazz,..con el guitarra John McLaughlin como lider y cabeza pensante.. FUERON UNA SUPERBANDA DE INFARTO.., este álbum cuenta con un sello personal, una performance impecable y una ejecución instrumental de altísima calidad. En si un álbum interesante e intenso cargado de pasajes progresivos, cambios violentos, atmósferas acidas y estructuras complejas e improvisadas que lo convierte en una exquisita experiencia auditiva, no hay mas que decir de esta joya del Jazz Rock/Fusion, si te gusta experimentar con el Jazz de vanguardia, entonces este lp es tu entrada para ello...álbum mas que recomendando.

ES EL MAS GRANDE MUSICO DE JAZZ DE LOS ULTIMOS AÑOS, FUE TODO UN NIÑO PRODIGIO DE LA TROMPETA y uno de los mallores talentos que la musica a dado.. QUIZA SEA EL MUSICO DE JAZZ QUE MAS HE VISTO EN DIRECTO Y ESO NO SE OLVIDA..ES UN MARCIANO TOCANDO JAZZ. ALGO SOBRENATURAL..AUNQUE EN REALIDAD ES DE NEW ORLENAS..DONDE SI NO ? ESTE ALBUN ES SU 1º VOL. DE STANDARS....DISCO DE OBLIGADA  ESCUCHA CON 12 TEMAS LEGENDARIOS Y DE CABECERA EN EL MUNDO DEL JAZZ Y POR SUPUESTO MIL VECES VERSIONEADOS POR TODA LA PROFESION, TEMAS COMO CARAVAN, CHEROKEE,AUTUMM LEAVES..ETC.. ,LA PERFECCION EXISTE Y AQUI LA TIENES, NUNCA LO OLVIDARAS DESPUES DE HABER ESCUCHADO A WINTON !!

MARAVILLOSO DEBUT Y 1º TRABAJO DE LA AFAMADA BANDA DE SAN FRANCISCO. ELLOS FUERON AUNA DE LAS MEJORES Y MAS IMPORTANTES FORMACIONES DEL LLAMADO SONIDO SAN FRANCISCO Y UNAS DE LAS BANDAS ASIDUAS A LOS CONCIERTOS EN EL FILLMORE JUNTO A Grateful Dead , Jefferson Airplane O Santana CON QUIENES TENIAN CONEXIONES FUNDADA POR LA SENSACIONAL VOCALISTA Pattie Santos Y EL VIOLINISTA David LaFlamme..CREARON UNA DE LAS MAS BELLAS CANCIONES DEL ROCK COMO FUE EL TEMA White Bird FANTASTICA GRUESA DOBLE CARPETA.CON ALGUN DESGASTE, BUEN ESTADO GENERAL

RARA 1ª EDIC. ORIG. USA CON GRUESA CARPETA QUE CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR Y TAMBIEN EL 1º LABEL CON EXCLUSIVO DISEÑO.. todo en exc estado !! ES UNO DE SUS MEJORES DISCOS PUBLICADOS EN LOS 80 DEL CHICANO QUE SIENDO MUY JOVEN CONQUISTO NORTEAMERICA CON SU FUSION DE EL ROCK CON LO LATINO , SIEMPRE FUI UN FAN Y SEGUIDOR DE ESTE MUSICO QUE ME IMPACTO DESDE AQUEL SIGLE CON EL TEMA JINGO DE SU 1º LP.. GRAN TRABAJO..CON UNA PRODUCCION MAS ROKERA Y PARA MI PERFECTA, CON UN VOCALISTA INMENSO COMO FUE Alex Ligertwood que esta presente en todo el disco con una voz unica Y UN BAJISTA PARA MI EL MEJOR QUE PASO LA BANDA, EL GRA DAVID MARGEN..INCREIBLE COMO TOCA, PERCUSIONES COMO DE COSTUMBRE LIDERADAS POR OTRO MITO.. ARMANDO PERAZA Y EL RESTO DE LA BANDA ...TODOS SON UNA MARAVILLA También significó el regreso del teclista y cantante Gregg Rolie a la formación de Santana, oficiando como músico y productor. PERO ATENDAMOS A LOS TEMAS, GRANDES VERSIONES COMO LA DEL TEMA Hold On QUE SIGUE SONADO PERFECTO HOY EN DIA O Nowhere to Run DEL EX ARGEN Russ Ballard CON LA GUITARRA DE CARLOS..PENTRANDO EN LOS TEMAS

RARA 1ª EDIC. ORIG. USA CON GRUESA CARPETA QUE CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR Y TAMBIEN EL 1º LABEL CON EXCLUSIVO DISEÑO.. todo en exc estado !! carpeta prsenta nombre escrito ES UNO DE MIS ALBUNES PREFERIDOS DEL CHICANO QUE SIENDO MUY JOVEN CONQUISTO NORTEAMERICA CON SU FUSION DE EL ROCK CON LO LATINO ,POR SUPUESTO QUE SI, YA QUE SIEMPRE FUI UN FAN Y SEGUIDOR DE ESTE MUSICO QUE ME IMPACTO DESDE AQUEL SIGLE CON EL TEMA JINGO DE SU 1º LP.. PUDE ASISTIR A LA PRESENTACION EN ESPAÑA DE LA GIRA DE PRESENTACION DE ESTE GRAN ALBUN...EN EL VELODROMO ANOETA DE SAN SEBASTIAN NO PODIA CREERLO COMO UNA GUITARRA ME PONIA A 100 ESCUCHANDOLE SIN PARAR..Y ESTE ALBUN COMO NO..QUIZA SU OBRA MAS REDONDA DE LOS 80..ESTA LLENO DE TEMAZOS Y SONIDOS QUE LOGRAN TAMBIEN SUS MUSICOS QUE SON EL PERFECTO COMPLEMENTO A SANTANA..CON UNA PRODUCCION MAS ROKERA Y PARA MI PERFECTA, CON UN VOCALISTA INMENSO COMO FUE Alex Ligertwood Y UN BAJISTA PARA MI EL MEJOR QUE PASO LA BANDA, EL GRA DAVID MARGEN..INCREIBLE COMO TOCA, PERCUSIONES COMO DE COSTUMBRE LIDERADAS POR OTRO MITO.. ARMANDO PERAZA Y EL RESTO DE LA BANDA ...TODOS SON UNA MARAVILLA PERO ATENDAMOS A LOS TEMAS, GRANDES VERSIONES COMO LA DEL TEMA DE CAT STEVENS.. CHANGES...O EL The Sensitive Kind DE J. J. CALE...MARAVILLOSAS...EL INTRUMENTAL QUE SANTANO LO INCORPORO A SU REPERTORIO HABITUAL TITULADO.. PRIMERA INCASION, BESTIAL TEMA !! Y OS ACORDAIS DEL TEMA I Love You Much Too Much QUE SONO SIN PARAR EN TODAS LAS EMISORAS... LO DICHO UN ALBUN QUE NADIE TENDRIA QUE PERDERSE DE TENER EN SU PLATO..TE DARA MILES DE HORAS DE PLACER ...

3 MUY RAROS Y COLECCIONABLES SINGLES EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLES CARPETAS Y VINILOS EN ESTADO PERFECTOS !! TODOS PREENTAN TEMAS INEDITOS,DIRECTOS.. ETC.. EN LAS CARAS, B

3 MUY RAROS Y COLECCIONABLES SINGLES EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLES CARPETAS Y VINILOS EN EXC ESTADO !! TODOS PREENTAN TEMAS INEDITOS,DIRECTOS.. ETC.. EN LAS CARAS, B

COMPLETA 1ª ORIG, EDIT. USA, TAMBIEN ESTA EDIC CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR A COLOR !! TODO EN GRAN ESTADO El disco Saved está entre los trabajos más dramáticos y tensos de Dylan y descubre una cara completamente desconocida del cantante. DISCO CLAVE EN LA CARRERA DE DYLAN SIEMPRE VALORADO Y QUE DESLUMBRO A FINALES DE LOS 80 La portada de Saved muestra una pintura de Tony Wright en la que Dios tiende su mano para tocar las de los creyentes. Aun así, la portada fue sustituida por una imagen de Dylan sobre un escenario para reparar la imagen religiosa del álbum y adaptarla a la tendencia artística del músico. De todos modos, en futuras reediciones volvería a utilizarse la portada original. Supuso el segundo álbum de Dylan tras su conversión al cristianismo, ya explorado en su álbum predecesor, Slow Train Coming. Cada canción en el álbum remarca la nueva fe de Dylan y bebe influencias de la música gospel. En las notas que acompañan al álbum, se puede leer: «He aquí que vienen días, dice Yavé, en que yo concluiré con la casa de Israel y la casa de Judá una alianza nueva (Jeremías, 31:31)».

preciosa 1ª edic org usa para esta maravilla de tributo a dos de las mas importantes figuras de la musica americana como fueron Woodie Guthrie y Leadbelly IMPECABLE Y COMPLETA 1ª EDIC ORG USA CON DOBLE CARPETA Y ENCARTE INTERIOR el tributo merece mucho la pena,gran homenaje a Woody Guthrie y Leadbelly que si nos los conces es un modo excelente de descubrir a estos grandes de la música. Tenían poderosas baladas líricas. Y lo que tenían que decir es claramente de diferentes orígenes culturales. baladas folk de Woody Guthrie hablaban de la depresión y los viajes por todo el país en dirección oeste para escapar de la gran sequía, mientras que la música de Leadbelly refleja en las canciones de trabajo de los agricultores pobres y los inmigrantes. Uno de los mejores tributos jamás registrados..con Pete Seeger, Sr. Doc Watson y el coro de niños que podrían imaginarse Leadbelly y Woody Guthrie con sus brazos alrededor de uno al otro sonriendo y diciendo entre sí acerca las brillantes actuaciones de Emmylou Harris, Bob Dylan, el Taj Mahal, Little Richard y Fishbone, Bruce Springsteen, Carl Wilson y John Mellencamp,

EXC ESTADO PARA ESTE ALBUN EN SU EDIC UK , RARO LABEL CBS COLOR ROJO DOBLE ALBUN CON DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA..UNA DE NUESTRA MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA ESTE ES UNO DE LOS ALBUNES DE DYLAN QUE ADORO POR LA SELECCION DE LOS TEMAS...DYLAN ESTA AL 100% Y ADEMAS ..NO TE PIERDAS LA TREMENDA BANDA DE ACOMPAÑAMIENTO QUE LLEVA..,VIOLINES,COROS,VIENTOS..ETC...TODO ELLO HACE QUE ESTE DIRECTO SEA PARA MI EL MEJOR DE TODA SU CARRERA..22 TEMAS YA PARA LA HISTORIA INTEPRETADOS SIMEPRE CON LA EMOCION DE AQUELLA MARAVILLOSA GIRA DEL AÑO 1978 TODO EN EXC CONDICION, !!..COLLECTORS...

El Eslabón Perdido de la evolución del ser humano debía ser mitad hombre y mitad mono. En la evolución de Bob Dylan el Eslabón Perdido es "Bringing It All Back Home", y es casi simétricamente mitad rock y mitad folk. re-edic usa 70s con gruesa carpeta sin codigos de barra, todo en exc condicion Originally released in 1965 as CS 9128. This version was likely reissued during the 1970s and can be differentiated by the labels and by the "JS" catalog number prefix. En los tiempos de los discos de vinilo, una cara para cada uno de los registros (a excepción de la discreta guitarra de acompañamiento de "It's All Over Now, Baby Blue"). Difícilmente esta indecisión podría venir del miedo a echarse encima a la audiencia, si observamos todo lo que Dylan venía haciendo hasta entonces e hizo después, sino más bien a que este disco es una inevitablemente engañosa foto fija de un artista en aquel entonces en perpetuo movimiento y a punto de abandonar una de sus etapas e inaugurar otra en la que volvería a ser tan innovador, sino más. Lo cierto es que la primera cara eléctrica lo llevó a adelantar por la derecha y hacer chupar rueda a todos sus contemporáneos, y sin embargo el paso del tiempo la muestra inferior dentro de su magistral frescura a la segunda cara, la acústica, tal vez la cumbre de la etapa que Dylan cerraba con estas cuatro inmensas canciones, el periodo de entrada en la libertad formal y temática sin el compromiso político o los tópicos de la canción folk como únicos temas en sus letras (tendencia ya consagrada en "Another Side Of Bob Dylan"), pero en la que aún conserva el folk y el blues acústico como música de acompañamiento. La idea de convertir su sonido a la electricidad le rondaba a Dylan desde hacía tiempo, sobre todo desde sus contactos con la música de los BEATLES y el mortal aburrimiento que le producían sus propios recitales. Pero fue el productor Tom Wilson el que le dio el impulso definitivo al grabar por su cuenta y por encima de unas sesiones de Dylan en solitario a una banda de músicos de acompañamiento, y así hacerse una idea de cómo sonaría el nuevo Dylan. Finalmente estas grabaciones no pasaron a este L.P, pero llevaron a sus primeras siete canciones, cuyo "shock" se ha diluido en el tiempo porque no son superiores en absoluto a los siguientes dos discos, aunque aún hoy representan una colección de excelentes canciones que en su momento confirmaban el abandono de la faceta política y mesiánica de Dylan para adentrarse en una escritura más personal, influida sobre todo por los poetas "beat" como Allen Ginsberg, los simbolistas franceses y William Blake, sumados a sus bagajes bíblico y shakespeariano y a su innata mala leche. Este estilo estaba presente también en las notas interiores, pura escritura automática y finalmente aparecidas como parte del libro "Tarantula". Y en cierto modo la desafiante mirada de Dylan en la foto de la portada es también parte de la declaración de principios e independencia que es "Bringing It All Back Home". La "cara A" tiene canciones tan hermosas como "Love Minus Zero", en la que Dylan declara su amor por una mujer tan sabia en un mundo de lerdos que sabe que "no existe ningún éxito como el fracaso, y que el fracaso no es ninguna clase de éxito", o "She Belongs To Me", a una mujer que es fuerte porque "Nunca se tambalea/ no tiene donde caerse". Canciones tan lúcidas como "Subterranean Homesick Blues", "Maggie's Farm" ó "Bob Dylan's 115th dream"(es impagable oír al propio Dylan y a Wilson escojonarse de la risa cuando canta primera línea de la canción: "Estaba en el Mayflower cuando pensé que había avistado tierra": saben el desmadre dialéctico que va venir después de algo así). Pero la dinámica de los músicos de sesión resulta demasiado rígida a veces para competir con ese cuarteto de inconmensurables canciones que interpreta Dylan con su guitarra, acústica y voz en la "cara B": "Mr. Tambourine Man", "Gates Of Eden", "It's Alright, Ma" y "It's All Over Now Baby, Blue", una de las más sabias (y duras) "canciones de ruptura" jamás escritas. Aunque Dylan quisiese alejarse con este disco de su culto cuasi religioso de seguidores que veían en él al Profeta, y se pasase a esa escritura de sugerencias más que de significados, a mediados de los setenta un grupo terrorista decidió que la frase de "Subterranean Homesick Blues": "no necesitas un hombre del tiempo/ para decirte de dónde sopla el viento" era una llamada a la Revolución y a poner bombas. Para huir de gente así o parecida, en los siguientes tramos de su carrera Dylan iría aún más deprisa.ENRIQUE MARTÍNEZ

un albun siempre muy interesante y buscado por todos los fans ya que está integrado por dos descartes de las sesiones de Self Portrait grabados en abril de 1969 y siete de las de New Morning grabados en junio de 1970. ORG EDT USA - BOB DYLAN DYLAN LP RECORD NUMBER PC 32747 STEREO !! GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, VINILO IMPECABLE..COLLECTORS.. El álbum incluyó también una versión de «Spanish Is the Loving Tongue» diferente a la publicada como cara B del sencillo «Watching the River Flow». Su publicación coincidió con la salida de Dylan de Columbia y la firma de un nuevo contrato con Asylum Records, antes de emprender su primera gira desde 1966.

PRECIOSA 1ª EDIC. USA, ESTUPENDA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Y CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS ETC.. ESTOS TIPOS ERAN DE LOS MAS GRANDES..Y DE NUEVO UN DISCO BESTIAL CON TEMAS ETERNOS...COMO ESTAS OBRAS MAESTRAS TITULADAS FANTASY QUE SIGUE O Serpentine Fire QUE SEGUIRAN SONADO COMO EJEMPLO DE LO QUE ES CALIDAD SUPREMA Y ELEGANCIA A LA HORA DE CREAR UN TEMAZO !!..Y producción por descontaado es impecable realizada por por el líder de la banda Maurice White certificado disco de platino en los EE.UU. por la RIAA por ventas de más de un millón de copias All 'N All es el octavo álbum de estudio de la banda estadounidense Earth, Wind & Fire , lanzado en noviembre de 1977 por Columbia Records . [10] El álbum se elevó al número 1 y 3 en los álbumes de Billboard Top Soul Albums y Billboard 200 respectivamente. [11] [12] All 'N All también ha sido certificado Triple Platino en los EE. UU. Por la RIAA , Gold en Canadá por Music Canada y Silver en el Reino Unido por el BPI .

gran guitarra blues y gran albun.. !! Y EN SOLITARIO Y DANDO UN PASO ADELANTE EN SU ESTILO..SIN DUDA UN GRANDIOSO LP QUE LOS AMANTES DEL BLUES ROCK TIENE QUE POSEER.... VINILO Y CARPETA, TODO EN EX ESTADO el líder de los t.y.a., el carismático y excelente guitarrista Alvin Lee. Lee desde muy joven fue un apasionado al jazz y al blues, gracias a la amplísima colección de discos de esos estilos que poseía su padre, esto le llevo a la edad de doce años a iniciarse en el manejo de la guitarra de manera autodidacta y un año después ya era un habilidoso guitarrista que manejaba perfectamente canciones de rhythm and blues, jazz y country

COMPLETA Y PRECIOSA 1ª EDIC. ORIG. USA ORIG. CONTENIENDO EL SOLIDO ENCARTE INTERIOR, GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, 1º press USA !!! UN DISCO IMPRESCINDIBLE..GENIAL..SIEMPRE SERA UNO DE MIS FAVORITOS.. Fue uno de los mayores esfuerzos colaborativos de Dylan, que incluyó el mismo personal que participó en su gira Rolling Thunder Revue y también la colaboración de las coristas Emmylou Harris Su vertiente más zíngara es la recogida en “Desire” (Hard Rain aparte). Para muchos es simplemente el álbum de ‘Hurricane’, para mí significa mi primer encuentro con Bob, imaginen. “Desire” es la versión en disco de la Rolling Thunder Revue, esa caravana de personajes de diverso pelaje con la que Bob se recorrió todo Estados Unidos. Marcado por el violín de Scarlett Rivera contiene dos de mis canciones “menores” favoritas de toda su carrera: ‘One More cup of Coffee’ y ‘Romance in Durango’, con unos eróticos coros de Emmylou Harris en castellano.