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brain salad surgery

COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. DESPEGABLE + GIGANTE POSTER

muy rara 1ª edic. orig. con la grandiosa carpeta que se abre con las dos solapas, y contiene el gigante poster despegable con los bonitos troqueladados en el interior,tambien label con exclusivo diseño y el encarte del sello atlantic. sin ninguna duda una de las grandes carpetas de todos los tiempos por su diseño !!..todo en estupenda condicion, vinilo impecable, UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA !! Brain Salad Surgery es el cuarto álbum de estudio de Emerson Lake & Palmer, considerado el más ambicioso de sus trabajos, además de ser el más célebre, pues de cierto modo representa una consolidación tanto del grupo y sus búsquedas, como del mismo rock progresivo.sensacional y lujosa 1ª edic org El diseño de la carátula frontal, con dos ilustraciones conjuntas, siendo la primera desplegable para enseñar la interior, fue diseñada por el artista suizo Hans Ruedi Giger (H.R. para sus amigos), que se dedicó durante un período corto a prestar sus pinturas góticas, tenebrosas y a la vez espectaculares, para las portadas de álbumes de varios artistas durante un corto periodo de tiempo. En el interior, al menos en su edición realizada por Ariola Eurodisc para España, viene un desplegable de gran tamaño, en el que vemos un artwork similar al de la portada principal, pero con un círculo troquelado tras el cual vemos parte del rostro de cada uno de los tres componentes del trío. Abriendo totalmente la cartulina o poster, vemos la disposición de las fotos de los músicos y de la portada repetida tres veces, por el otro extremo, junto con los créditos y pistas del disco, así como las letras de las canciones. Las fotos que siguen a esta descripción pertenecen a las copias que obra en mi colección, edición inglesa (1ª foto y las dos últimas) y española (demás - poster interior); lástima de que el poster interior sufriese el destrozo de perder una gran parte de la misma (el disco lo compré de segunda mano y, a pesar de ello, no dudé en quedármelo), pero no falta la foto de Keith Emerson. :D En ediciones posteriores del LP (y en casi todas las del CD), la portada consta de una sola lámina, la exterior; y la interior aparece en la contraportada. No obstante, la reedición de 1993 de Victory Music, en CD, presentaba la obra en un Digipak especial con la lámina exterior dividida en dos hojas como era en origen, y también podía abrirse, pero para dejar al descubierto un pequeño póster, con las letras en un lado y fotos de los músicos en el otro, que era una reproducción del de la funda interior del álbum original. La edición de Rhino de 1996 optó por una cubierta lenticular, con la que podían verse superpuestas las dos imágenes si se movía la caja. Para una y otra imagen, se empleó pintura gris con aerógrafo, de modo que tuvieran un aspecto de metal y mecánico. Aun así, en algunas ediciones del álbum se emplearía demasiado rojo en la impresión de la lámina exterior, haciendo que la imagen pareciera, en palabras de Giger, "un montón de caca de la vaca". El logotipo de ELP diseñado por Giger, en el que se cierra en círculo la "E" y la parte superior de la "P" en torno a una columna formada por la "L" y el trazo vertical de la "P", se convirtió en el emblema del trío, y se ha usado ampliamente desde entonces. Las dos ilustraciones de la portada se llaman "Work #217 ELP I" y "Work #218 ELP II". Las pinturas originales, hechas con acrílico en papel, se perdieron (o fueron robadas) tras una exposición de obras de Giger en el Museo Técnico Nacional de Praga, exposición que duró hasta el 31 de agosto del 2005.

1973

30,00€

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brain salad surgery

COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. DESPEGABLE + GIGANTE POSTER

muy rara 1ª edic. orig.USA EDITADA POR EL SELLO manticore records con la grandiosa carpeta que se abre con las dos solapas, y contiene el gigante poster despegable con los bonitos troqueladados en el interior,tambien label con exclusivo diseño y el encarte del sello atlantic. sin ninguna duda una de las grandes carpetas de todos los tiempos por su diseño !!. vinilo en gran estado, la carpeta presenta algun desgaste, libreto-poster despegable exc !! Brain Salad Surgery es el cuarto álbum de estudio de Emerson Lake & Palmer, considerado el más ambicioso de sus trabajos, además de ser el más célebre, pues de cierto modo representa una consolidación tanto del grupo y sus búsquedas, como del mismo rock progresivo.sensacional y lujosa 1ª edic org El diseño de la carátula frontal, con dos ilustraciones conjuntas, siendo la primera desplegable para enseñar la interior, fue diseñada por el artista suizo Hans Ruedi Giger (H.R. para sus amigos), que se dedicó durante un período corto a prestar sus pinturas góticas, tenebrosas y a la vez espectaculares, para las portadas de álbumes de varios artistas durante un corto periodo de tiempo. En el interior, al menos en su edición realizada por Ariola Eurodisc para España, viene un desplegable de gran tamaño, en el que vemos un artwork similar al de la portada principal, pero con un círculo troquelado tras el cual vemos parte del rostro de cada uno de los tres componentes del trío. Abriendo totalmente la cartulina o poster, vemos la disposición de las fotos de los músicos y de la portada repetida tres veces, por el otro extremo, junto con los créditos y pistas del disco, así como las letras de las canciones. Las fotos que siguen a esta descripción pertenecen a las copias que obra en mi colección, edición inglesa (1ª foto y las dos últimas) y española (demás - poster interior); lástima de que el poster interior sufriese el destrozo de perder una gran parte de la misma (el disco lo compré de segunda mano y, a pesar de ello, no dudé en quedármelo), pero no falta la foto de Keith Emerson. :D En ediciones posteriores del LP (y en casi todas las del CD), la portada consta de una sola lámina, la exterior; y la interior aparece en la contraportada. No obstante, la reedición de 1993 de Victory Music, en CD, presentaba la obra en un Digipak especial con la lámina exterior dividida en dos hojas como era en origen, y también podía abrirse, pero para dejar al descubierto un pequeño póster, con las letras en un lado y fotos de los músicos en el otro, que era una reproducción del de la funda interior del álbum original. La edición de Rhino de 1996 optó por una cubierta lenticular, con la que podían verse superpuestas las dos imágenes si se movía la caja. Para una y otra imagen, se empleó pintura gris con aerógrafo, de modo que tuvieran un aspecto de metal y mecánico. Aun así, en algunas ediciones del álbum se emplearía demasiado rojo en la impresión de la lámina exterior, haciendo que la imagen pareciera, en palabras de Giger, "un montón de caca de la vaca". El logotipo de ELP diseñado por Giger, en el que se cierra en círculo la "E" y la parte superior de la "P" en torno a una columna formada por la "L" y el trazo vertical de la "P", se convirtió en el emblema del trío, y se ha usado ampliamente desde entonces. Las dos ilustraciones de la portada se llaman "Work #217 ELP I" y "Work #218 ELP II". Las pinturas originales, hechas con acrílico en papel, se perdieron (o fueron robadas) tras una exposición de obras de Giger en el Museo Técnico Nacional de Praga, exposición que duró hasta el 31 de agosto del 2005.

1973

22,00€

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brain salad surgery

COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. DESPEGABLE + GIGANTE POSTER

muy rara 1ª edic. orig.USA EDITADA POR EL SELLO manticore records con la grandiosa carpeta que se abre con las dos solapas, y contiene el gigante poster despegable con los bonitos troqueladados en el interior,tambien label con exclusivo diseño y el encarte del sello atlantic. sin ninguna duda una de las grandes carpetas de todos los tiempos por su diseño !!. gran estado, la carpeta presenta resto de pegatina parte superior, libreto-poster intacto, vinilo exc !! Brain Salad Surgery es el cuarto álbum de estudio de Emerson Lake & Palmer, considerado el más ambicioso de sus trabajos, además de ser el más célebre, pues de cierto modo representa una consolidación tanto del grupo y sus búsquedas, como del mismo rock progresivo.sensacional y lujosa 1ª edic org El diseño de la carátula frontal, con dos ilustraciones conjuntas, siendo la primera desplegable para enseñar la interior, fue diseñada por el artista suizo Hans Ruedi Giger (H.R. para sus amigos), que se dedicó durante un período corto a prestar sus pinturas góticas, tenebrosas y a la vez espectaculares, para las portadas de álbumes de varios artistas durante un corto periodo de tiempo. En el interior, al menos en su edición realizada por Ariola Eurodisc para España, viene un desplegable de gran tamaño, en el que vemos un artwork similar al de la portada principal, pero con un círculo troquelado tras el cual vemos parte del rostro de cada uno de los tres componentes del trío. Abriendo totalmente la cartulina o poster, vemos la disposición de las fotos de los músicos y de la portada repetida tres veces, por el otro extremo, junto con los créditos y pistas del disco, así como las letras de las canciones. Las fotos que siguen a esta descripción pertenecen a las copias que obra en mi colección, edición inglesa (1ª foto y las dos últimas) y española (demás - poster interior); lástima de que el poster interior sufriese el destrozo de perder una gran parte de la misma (el disco lo compré de segunda mano y, a pesar de ello, no dudé en quedármelo), pero no falta la foto de Keith Emerson. :D En ediciones posteriores del LP (y en casi todas las del CD), la portada consta de una sola lámina, la exterior; y la interior aparece en la contraportada. No obstante, la reedición de 1993 de Victory Music, en CD, presentaba la obra en un Digipak especial con la lámina exterior dividida en dos hojas como era en origen, y también podía abrirse, pero para dejar al descubierto un pequeño póster, con las letras en un lado y fotos de los músicos en el otro, que era una reproducción del de la funda interior del álbum original. La edición de Rhino de 1996 optó por una cubierta lenticular, con la que podían verse superpuestas las dos imágenes si se movía la caja. Para una y otra imagen, se empleó pintura gris con aerógrafo, de modo que tuvieran un aspecto de metal y mecánico. Aun así, en algunas ediciones del álbum se emplearía demasiado rojo en la impresión de la lámina exterior, haciendo que la imagen pareciera, en palabras de Giger, "un montón de caca de la vaca". El logotipo de ELP diseñado por Giger, en el que se cierra en círculo la "E" y la parte superior de la "P" en torno a una columna formada por la "L" y el trazo vertical de la "P", se convirtió en el emblema del trío, y se ha usado ampliamente desde entonces. Las dos ilustraciones de la portada se llaman "Work #217 ELP I" y "Work #218 ELP II". Las pinturas originales, hechas con acrílico en papel, se perdieron (o fueron robadas) tras una exposición de obras de Giger en el Museo Técnico Nacional de Praga, exposición que duró hasta el 31 de agosto del 2005.

1973

22,00€

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Pictures at an Exhibition

COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. usa !! top copy !!

muy rara 1ª edic. orig. usa, raro 1ª prensaje para el sello COTILLION ( ATLANTIC ) grandiosa y super gruesa carpeta doble con gran diseño tambien en el interior, contiene el encarte del sello atlantic. sin ninguna duda una de las mas recordadas carpetas de todos los tiempos por su diseño !!..todo en ex condicion !! rock progresivo ya de culto, lujosa 1ª edic org, raro 1º prensaje para el sello COTILLION RECORDS ( atlantic ) Pictures at an Exhibition (en español Cuadros de una exposición) es el primer álbum en vivo, de la banda de rock progresivo Emerson, Lake & Palmer, grabado en directo en 1971 y lanzado en 1972, con música adaptada de la obra de Modest Músorgski a partir de la orquestación de Maurice Ravel. Es uno de los documentos más significativos de la era del rock progresivo. Anteriormente, este trabajo había sido la pieza central del repertorio de la banda en el Festival de la Isla de Wight en 1970. Keith Emerson es la estrella aquí, pero Lake y Palmer intervienen lo suficiente para evitar que sea sólo una presentación de teclados. Las ilustraciones de la carpeta del disco son del artista William Neal.

1971

20,00 €

18,00€

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trilogy

COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. usa !! top copy !!

muy rara 1ª edic. orig. usa, raro 1ª prensaje para el sello COTILLION ( ATLANTIC ) grandiosa carpeta doble que en el interior deja ver un agran fotografia de la banda en un bosque, tambien contiene el encarte del sello atlantic. sin ninguna duda una de las mas recordadas carpetas de todos los tiempos por su diseño !!..todo en ex condicion !! NUESTRA MJEOR COPIA DE TODOS LOS TIEMPOS !! rock progresivo ya de culto, lujosa 1ª edic org En este álbum están contenidas algunas de las mejores canciones de la banda, incluyendo la balada acústica "From the Beginning", compuesta por Greg Lake, que fue un éxito masivo en los rankings. Los demás números son: La pieza "The Endless Enigma", que es también una canción interesante, tanto por los sonidos que utilizó la banda en la canción como por la letra. La segunda canción de la serie de historias del viejo oeste: "The Sheriff". La adaptación del último número del ballet "Rodeo" de Aaron Copland: "Hoedown", que resultó ser una pieza favorita de buena parte del público. El hoedown es un baile tradicional de los Estados Unidos, sobre todo de la parte de los Apalaches. La pieza que da título al disco: "Trilogy", que comienza como una hermosa balada que de repente se transforma en una explosión de rock progresivo. "Living Sin" depara otra buena audición: tiene una letra bastante interesante y contiene un ritmo progresivo bastante bueno. Básicamente, la única canción que no es un punto alto aquí es la composición de Keith Emerson "Abaddon's Bolero", que es un tipo de marcha clásica que no cae bien con los sonidos de las demás canciones contenidas en el disco. La idea es parecida a la del Bolero de Ravel. Se dice que la idea original era que la pintura El enigma sin fin de Salvador Dalí ilustrara la portada (título cuyo significado coincide con el de la pieza que abre el disco), pero los honorarios del insigne surrealista en persona prometían ser cualquier cosa menos modestos (50 mil libras esterlinas según la página web oficial de ELP), así que lo dejaron para otra ocasión. En el interior de la cubierta que se hizo, obra de Storm Thorgerson, de Hipgnosis, hay un hermoso fotomontaje compuesto por múltiples imágenes del trío y un fondo arbóreo que es un paisaje del Epping Forest, un área boscosa entre el Gran Londres y Essex, con el suelo cubierto de hojas del otoño. Una pequeña maravilla.

1972

18,00€

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welcome back, my friends...

TRIPLE LP !! COMPLETA 1ª EDIC. ORIG.

super lujosa 1ª edicion org usa EDITADO POR EL LABEL MANTICORE RECORDS. celebre triple lp, con la gigante carpeta despegable que al abrise dejan ver las 3 iniciales del grupo, letras en relive que sujetan los discos, LGRAN EDICION ! ESTUPENDA CONDICION DE LOS 3 VINILOS VIENE ENFUNDADOS EN SUS ORIGINALES ENCARTES INTERIORES COLOR NEGRO Welcome Back My Friends to the Show That Never Ends es el segundo álbum en vivo de la banda Emerson, Lake & Palmer, lanzado en 1974. Originalmente consistió en 3 discos LP, El álbum contiene una presentación durante la gira de Brain Salad Surgery; el título está basado en la letra de "Karn Evil 9". Virtualmente todo Brain Salad Surgery está contenido aquí, excepto por "Benny the Bouncer". El disco empieza con una interpretación del clásico "Hoedown", aquí tocada mucho más rápido que de costumbre, le sigue "Jerusalem", pieza que no cuenta con muy buena calidad de sonido. Luego viene una poderosa interpretación de "Toccata", y con eso cierra la primera sección del disco. La siguiente sección empieza con la interpretación de la pieza central de Tarkus, aquí con su último segmento (Aquatarkus) 7 minutos más largo que la versión de estudio. Además, Greg Lake canta el coro de "Epitaph", canción que grabó con King Crimson en el disco debut. Para terminar el primer disco (versión en CD) vienen unidas en la misma canción tres temas: "Take a Pebble", y las baladas de Greg Lake "Still...You Turn Me On" y "Lucky Man". El segundo disco empieza con un solo de 12 minutos de Keith Emerson, seguido de la conclusión de "Take a Pebble". Luego de eso, le sigue un medley de las dos canciones de la "serie del lejano oeste" incluidas aquí: "Jeremy Bender" y "The Sheriff". Cerrando tanto el segundo disco como el álbum, aparece la épica rendición de "Karn Evil 9", aquí 6 minutos más larga que la versión de estudio. El álbum fue incluido en la lista de los 50 mejores álbumes en vivo del portal de internet Rate Your Music, quedando en el puesto 22

1974

30,00 €

24,00€

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gottle o geer

Dave Swarbrick,DAVE PEGG, TREVOR LUCAS

FANTASTICA CARPETA, SIEMPRE FUE UNA DE MIS FAVORITAS DE LA BANDA CON ESA ILUSTRACION QUE REFLEJA A UN BUFON , GENIAL !! ADEMAS ESTA EL GRAN DAVE SWARBRICK AL VIOLIN, TODO UN ESPECIALISTA DEL INSTRUMENTO..TAMBIEN DAVE PEGG, TREVOR LUCAS..ETC CON UNA FORMACION CON UN ENCANTO DESCOMUNAL APARTE DE SER UNA DE LAS MAS GRANDES BANDAS DEL FOLK BRITANICO..En sus inicios fueron parte de este grupo artistas provenientes de JETHRO TULL y de KING CRIMSON, lo que debe de haber ocasionado una fuerte confrontación de influencias. Tratando de obtener un sonido propio, FC enfocó sus esfuerzos hacia la creación de sonidos más enfocados al folk pero con los esperados sonidos rock. LOS FAIRPORT AL CABO DE SU LARGA CARRERA AN IDO DEJANDO UN REGERO DE BANDS Y SOLISTAS EXCELENTES.. PERO ESTE ALBUN ES UNO DE SUS PRIMEROS TRABAJOS CON UNA FORMACION IMPECABLE DONDE ESTA..DAVE SWARBRIC..DAVE PEGG, DAVE MATTACKS,TREVOR LUCAS..ETC..

1976

14,99€

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gottle o geer

Dave Swarbrick,DAVE PEGG, TREVOR LUCAS

FANTASTICA CARPETA, SIEMPRE FUE UNA DE MIS FAVORITAS DE LA BANDA CON ESA ILUSTRACION QUE REFLEJA A UN BUFON , GENIAL !! ADEMAS ESTA EL GRAN DAVE SWARBRICK AL VIOLIN, TODO UN ESPECIALISTA DEL INSTRUMENTO..TAMBIEN DAVE PEGG, TREVOR LUCAS..ETC VINILO EN IMPECABLE ESTADO, CARPETA PERFECTA QUE AUN MANTIENE EL PRECINTO CON UNA FORMACION CON UN ENCANTO DESCOMUNAL APARTE DE SER UNA DE LAS MAS GRANDES BANDAS DEL FOLK BRITANICO..En sus inicios fueron parte de este grupo artistas provenientes de JETHRO TULL y de KING CRIMSON, lo que debe de haber ocasionado una fuerte confrontación de influencias. Tratando de obtener un sonido propio, FC enfocó sus esfuerzos hacia la creación de sonidos más enfocados al folk pero con los esperados sonidos rock. LOS FAIRPORT AL CABO DE SU LARGA CARRERA AN IDO DEJANDO UN REGERO DE BANDS Y SOLISTAS EXCELENTES.. PERO ESTE ALBUN ES UNO DE SUS PRIMEROS TRABAJOS CON UNA FORMACION IMPECABLE DONDE ESTA..DAVE SWARBRIC..DAVE PEGG, DAVE MATTACKS,TREVOR LUCAS..ETC..

1976

18,00€

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nine

Dave Swarbrick, TREVOR LUCAS

como indica el titulo fue su noveno trabajo editado y cuenta con la aparion de los musicos dave swarbrick , Trevor Lucas y Jerry Donahue que venian de la banda de sandy denny Fotheringay... GRUESA CARPETA, EDIC. ORIGINAL USA En este, el noveno álbum de los héroes folclóricos de los 70 Fairport Convention, Swarb y los muchachos ofrecen otra ayuda de melodías emocionantes. Este es un disco repleto de grabaciones de pies, melodías hummables que se quedan atrapadas en tu cabeza durante años después de escuchar. Lo más destacado para mí es el tema que abre el disco 'Hexamshire Lass' y el clásico 'Pleasure and Pain'. Puede que esto no sea lo mismo que los días de gloria de 'Liege and Leaf' o 'Full House', pero los muchachos son todos músicos expertos (especialmente Dave Swarbrick en violín) y obviamente disfrutan trabajar juntos. Estos dos factores son esenciales para hacer un buen registro, y eso es lo que ha resultado aquí. Un excelente lanzamiento de un excelente álbum. De gran interés para todos los fanáticos del folk rock y ex (o incluso hippies) ...

1973

14,99€

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ark 2

1º LP !! ORG EDIT USA !! 1º prensaje, Phil Collins, prog rock

ultra raro albun en su 1ª edic org usa editado por el sello UNI, doble y gruesa carpeta presenta algun desgaste, vinilo en exc condicion estupenda banda britanica que solo editaron un unico albun y que conto con Phil Collins en la bateria con solo 18 años y antes de que entrase en la banda genesis Ark 2 es el primer y único álbum lanzado por la banda de rock británica Flaming Youth . Era un álbum conceptual lanzado en octubre de 1969, el álbum presentaba el tema de una evacuación de una Tierra moribunda. El primer sencillo del álbum fue "From Now On". El álbum y su tema espacial fueron influenciados por la atención de los medios al alunizaje . Las canciones fueron compuestas por Ken Howard y Alan Blaikley , escritores de éxitos comerciales como Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich 's Zabadak! y " The Legend of Xanadu ". La presión original de Fontana no le dio crédito a compositores como Howard y Blaikley (posiblemente para distanciar la música del álbum de sus credenciales de música pop), pero los estadounidenses presionaron con sus nombres. Poco después del lanzamiento de Ark 2 , la banda ingresó al estudio TROS de la estación de televisión holandesa y grabó un corto conjunto de 5 canciones para promocionar el álbum, que fue filmado y luego transmitido el 14 de mayo de 1970 en la estación de televisión TROS . Las cinco canciones que se interpretaron son: Earthglow, Weightless, Changes, Space Child y From Now On (Immortal Invisible). Es la única grabación conocida de Flaming Youth que existe. Tanto la música como la voz fueron mimadas. Aunque el álbum de hoy sigue siendo difícil de obtener, se ha reimpreso en varios mercados, principalmente por la novedad de la primera grabación importante de Phil Collins . Collins era el baterista del grupo, y Ark 2 fue la última grabación de Collins antes de audicionar para Genesis el año siguiente. El álbum recibió algunos elogios críticos en la prensa musical. Melody Maker listó el álbum como "Pop Album of the Month", llamándolo "música para adultos bellamente ejecutada con agradables armonías estrechas". Disco y Music Echo dijo que "hay una música espléndida en este muy buen primer álbum". [1] La prensa de rock de la época fue aún más favorable y recibió el premio Sunday Times Rock del año en 1969.

1969

30,00€

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focus 3

SYLVIA, HOUSE OF THE KING / DOBLE LP !!

OFICIAL ALBUN QUE CONTIENE TEMAS EMBLEMATICOS COMO SYLVIA O EL GRAN House of the King.... DOBLE LP, ORIG. USA CON EL TROQUELADO ORIGINAL EN LA CARPETA PARA LA PALABRA FOCUS 3 QUE ADEMAS CONTIENE UNA HOLOGRAFIA Y TAMBIEN TROQUELADO PARA LAS 4 FOTOGRAFIAS DE CADA MIEMBRO., SE TRATA DE UN MUY RARO Y UNICO DISEÑO DE CARPETA PARA EL MERCADO AMERICANO..COLLECTORS.... TODO EN EXC CONDICION, UNA DE NUESTRA MEJOR COPIAS HASTA LA FECHA En julio de 1972, después de viajar para apoyar su álbum anterior, Focus II (1971), la banda se retiró a Olympic Studios en Barnes, al suroeste de Londres, para grabar su próximo álbum. [1] Inicialmente, se pretendía grabar un solo LP, pero el grupo había escrito una cantidad considerable de material nuevo, por lo que el grupo optó por lanzar un álbum doble. Mike Vernon repitió su papel como el productor del disco con George Chkiantz asignado como ingeniero de grabación. Lanzado en noviembre de 1972, Focus 3 fue un éxito comercial para la banda, alcanzando el número 1 en los Países Bajos durante una semana. Alcanzó un pico del No. 6 en la Carta de álbumes del Reino Unido en marzo de 1973 durante una estancia de 16 semanas

1973

24,00€

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focus 3

SYLVIA, HOUSE OF THE KING / DOBLE LP !!

OFICIAL ALBUN QUE CONTIENE TEMAS EMBLEMATICOS COMO SYLVIA O EL GRAN House of the King.... BUEN PRECIO / DOBLE LP, ORIG. USA CON EL TROQUELADO ORIGINAL EN LA CARPETA PARA LA PALABRA FOCUS 3 QUE ADEMAS CONTIENE UNA HOLOGRAFIA Y TAMBIEN TROQUELADO PARA LAS 4 FOTOGRAFIAS DE CADA MIEMBRO., SE TRATA DE UN MUY RARO Y UNICO DISEÑO DE CARPETA PARA EL MERCADO AMERICANO..COLLECTORS.... pequeña porcion de desgaste en canto de carpeta, vinilo buen estado En julio de 1972, después de viajar para apoyar su álbum anterior, Focus II (1971), la banda se retiró a Olympic Studios en Barnes, al suroeste de Londres, para grabar su próximo álbum. [1] Inicialmente, se pretendía grabar un solo LP, pero el grupo había escrito una cantidad considerable de material nuevo, por lo que el grupo optó por lanzar un álbum doble. Mike Vernon repitió su papel como el productor del disco con George Chkiantz asignado como ingeniero de grabación. Lanzado en noviembre de 1972, Focus 3 fue un éxito comercial para la banda, alcanzando el número 1 en los Países Bajos durante una semana. Alcanzó un pico del No. 6 en la Carta de álbumes del Reino Unido en marzo de 1973 durante una estancia de 16 semanas

1973

18,00 €

14,99€

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ship of memories

RARO LP, ineditos 1970 - 73 !! Jan Akkerman, Thijs Van Leer

solo fue editado para el mercado usa, por lo tanto es una garn pieza para fans y colecconistas de la banda ya que contiene rarezas y temas no incluidos en sus discos. Ship of Memories es el sexto álbum de estudio de la banda de rock holandesa Focus, Durante un período de inactividad grupal, el asociado de toda la vida Hubert Terheggen le pidió a su productor Mike Vernon que seleccionara material inédito para su lanzamiento oficial. las grabaciones datan de enero de 1970 a mediados de 1975, y en gran parte durante sesiones de grabación improductivas en 1973 para un álbum de estudio de seguimiento a Focus 3 (1972). Las primeras cuatro canciones fueron grabadas en mayo de 1973 en Chipping Norton Recording Studios en Chipping Norton, Oxfordshire. 'Marcha de P.', aunque aparentemente un juego de palabras con la 'marcha de paz', debía ser 'Marcha de Pierre' en honor del baterista, Pierre van der Linden. El segundo motivo, o 'B', apareció por primera vez como un motivo 'B' en la canción, 'Carmen Elysium', en el álbum 'Introspection 2' de Thijs van Leer. Escrita al estilo clásico por Thijs van Leer, pero interpretada con arreglos de rock, esta canción alterna entre uptempo, coros principales, con melodía en flauta y flautín, y versos menores de Bachian, con melodía en guitarra eléctrica. 'Can't Believe My Eyes', originalmente titulado 'Can't Believe My Ears' y subtitulado 'Dance Macabre', es un instrumental de rock duro y sombrío escrito por Jan Akkerman. En marcado contraste está la suave balada de jazz de Van Leer 'Focus V'. 'Out of Vesuvius' es un extracto de una jam session de 1973, que eventualmente evolucionaría en una composición larga como 'Eruption'. 'Glider' marcó un movimiento en territorio disco-funk, y fue grabado en Bruselas, Bélgica, con caja de ritmos y sitar eléctrico entre la instrumentación. La canción fue luego reorganizada y grabada como 'Mother Focus'. 'Red Sky at Night' presenta partes de bajo sintetizadas y fue grabado con voces como 'O Avondrood' en una compilación de música holandesa. Grabado en 1970, 'Spoke the Lord Creator' fue el primer intento de la banda de usar 'Variaciones Brahms sobre un tema de Haydn' en un contexto de música rock. Más tarde fue grabado como 'Starter' en el álbum Hamburger Concerto de 1974. 'Crackers' es otro disco-funk instrumental con acordes extendidos más comunes al jazz. Por último, 'Ship of Memories' es un extracto de un instrumental sobre batería y armonio escrito e interpretado por Pierre van der Linden.

1976

18,00€

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Fresh Out Of Borstal

1º LP !! ORG EDIT USA !!

1º albun para esta quiza para muchos desconozida formacion britanica preciosa edic org usa y PROMOCIONAL con la gruesa carpeta texturada, Una gran mezcla de r & b en el molde de The Small Faces y The Rolling Stones de finales de 1960. fueron la inspiración para la ola de rock brillante como Mott the Hoople y David Bowie. Si Fresh 'Out of Borstal' saliera hoy, no tendría ninguna posibilidad. El agudo álbum de concepto de crítica social sería rechazado. El equivalente moderno de Keith Richards y Mick Jagger se asoció con un productor como Simon Napier-Bell para hacer música para boot-boys que desencadenaría la indignación en línea. Los escépticos etiquetarían el álbum como un intento artificial de personas externas para infiltrarse y trivializar un estilo de vida del que no formaban parte, en el mejor de los casos. Afortunadamente, el registro salió hace 45 años y, si las pieles no se molestaban, mostraban su disgusto al dejar que el lanzamiento se volviera oscuro.r r El famoso manager Simon Napier-Bell creó 'Out of Borstal' de Fresh como un álbum conceptual sobre el sistema de detención de niños adolescentes en la Inglaterra del siglo XX. Napier-Bell, que anteriormente había trabajado con los Yardbirds y un proyecto temprano de Marc Bolan (John’s Children) y luego pasó a formar Wham !, tenía una astuta sensibilidad pop. Su necesidad de estar al tanto de las tendencias musicales es evidente por sus grandes éxitos, y en este caso, sus errores.r r Lore dice que la inspiración para 'Out of Borstal' vino de un encuentro casual con el ex manager de los Who, Kit Lambert, quien recientemente había envuelto un álbum conceptual sobre un jugador de pinball ciego (guiño, empujón). El objetivo de Napier-Bell para el proyecto era involucrar a un grupo demográfico de jóvenes skinheads y suedeheads que estaban de moda a fines de la década de 1960 en Londres. El tema de las cárceles de Borstal era de gran relevancia para los niños de la calle y Napier-Bell preparó un grupo de jóvenes músicos que buscaron e interpretaron el papel. FRESH consistió en Robert Gorman, Kevin Francis y Roger Chantler, quienes después de 'Out of Borstal' continuarían haciendo música como la banda Glencoe. El álbum presenta un equipo de compositores encabezados por Mick Jagger y Keith Richards e incluso alistó a algunos niños en una prisión borstal para cantar refuerzos. En el papel, este récord se estableció para ser un gran éxito. Entonces, ¿por qué la mayoría de la gente no ha oído hablar de él?r r El disco se abre con (lo que debemos presumir que son) niños de Borstal silbando, antes de dar paso a la canción de rock de larga duración, 'Shifting the Blame'. Este es un clásico no anunciado que tiene tres versos para establecer el tema del álbum. mientras que el coro hace un llamado a la razonabilidad, 'Es difícil juzgar la razón, por qué los niños van mal, pero es lo suficientemente fácil como para echarle la culpa'. La influencia de Richards / Jagger es evidente desde el principio. Luego, el lado A serpentea en una melodía rock pseudo-glamorosa para el resto del lado A con solo una o dos pistas que realmente se destacan, aunque 'Hit u0026 Run' es indudablemente un rockero. En el momento en que el lado A termina, uno comienza a pensar que tal vez hubieran sido mejores recortando sus pérdidas después de la pista de apertura. Esta noción se disipa rápidamente cuando el lado B se abre con la gema del álbum, 'See You Later'. Esta canción suena como los antiguos Rolling Stones y el riff de la guitarra se enfrenta a cualquiera de los éxitos clásicos de Richards. El toque de Richards / Jagger es palpable en algunos puntos más en el álbum, pero nunca con tan buen efecto como las pistas iniciales de ambos lados. Lo que es aún más extraño es que el álbum está entremezclado con baladas de amor que suenan bastante ambiguas y solo una pista de la palabra hablada de la boca de un joven que había sido condenado por asalto y enviado a una instalación borstal.r r En total, el disco tiene algunas canciones geniales, pero generalmente carece de cohesión. Lo que enfurece a este oyente es que parece obvio que este disco estuvo muy cerca de sacarlo del parque. Si hubiera una o dos pistas de palabras habladas más para reemplazar las divertidas canciones de amor, el concepto podría haberse realizado completamente. Al encontrar este disco por primera vez 45 años después del hecho, uno no puede preocuparse por el hecho de que este grupo se formó esencialmente para ser una banda de skinhead, todos esos pequeños hechos quedan en el camino si el disco captura el sonido. , energía y emociones de la época.r r Aún así, me pregunto si es mejor que el 'Fuera de Borstal' de Fresh caiga del mapa. La conversación en torno a la autenticidad en el Oi! la escena rara vez es agradable y a menudo se vuelve fea. Hoy, la metodología detrás de hacer este disco sería rechazada. Los críticos lo derrotarían antes de que alguien tuviera la oportunidad de sentir las primeras líneas hipnóticas de 'Shifting the Blame'. Quizás esa fue la reacción en 1970 también; Es posible que la gente no sepa sobre este disco porque los niños decidieron colectivamente que no querían que su música estuviera tan obviamente dirigida a ellos. No tenemos los diarios en línea por el bien de la posteridad para verificar cómo se barrió este álbum, pero me pregunto si no se trata de los problemas antes mencionados combinados con el hecho de que el álbum no se dio cuenta de todo su potencial. Es por esa razón que Ojalá hubiera un precedente más para que los trolls de internet denuncien a Mick Jagger y Keith Richards por escribir música para chicos de arranque, porque parece que podrían haber sido muy buenos en eso.r r Fuentes:r r Napier-Bell, Simon. Vinilo negro, polvo blanco. Ebury Press. Inglaterra. 22 de marzo de 2001.

1970

18,00€

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fresh aire interludes

lujosa edicion DIGITAL,preciosa carpeta plateada, editado en el prestigioso label American Gramaphone..POR SUPUESTO EN ESTADO IMPECABLE !!!

1981

10,00 €

7,50€

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A Trick of the Tail

RARA COMPLETA 1ª EDIC ORIG + ENCARTE !! COLLECTORS !!

MUY RARA 1ª EDIC. ORIG USA , LABEL ATCO SD 36 129 ..EDIT CON SOLIDA DOBLE CARPETA, LA EDIC CONTIENE TAMBIEN EL BONITO ENCARTE INTERIOR CON MAS ILUSTRACIONES, SIEMPRE MUY DIFICIL ENCONTRAR LA EDIC CON EL ENCARTE !! GRUESA CARPETA PRESENTA CANTO CON LIGERA DECOLARACION, VINILO EN EXCELENTE CONDIICON, Desde que partió Peter Gabriel de Genesis todo el mundo daba por un hecho que la agrupación desaparecería del todo, sin embargo nos regalaron dos discos más de excelente calidad tanto lírica como musical, estoy hablando de "Wind and Wuthering" y por supuesto de "A Trick of the Tail". No se cuantas veces he escuchado este último pero cada vez es una experiencia única. Empieza el disco con DANCE ON VOLCANO: compuesta por todos los miembros del grupo; buena cancion sin llegar a elevarla a otros niveles, agradable y con un buen final. Continua ENTANGLED: compuesta por Tony Banks y Steve Hackett; muy buena y de las mejores no solo del disco, sino de toda la historia del grupo. Con un trabajo muy bonito de guitarras, la parte final de la cancion desemboca en un hermoso trabajo de teclados de Tony Banks dandole un aire epico, fantastico y a la vez nostalgico a la cancion, de mis favoritas. SQUONK: compositores Mike Rutherford y Tony Banks; otra rola asequible, aunque siempre me ha quedado la sensacion de que podria haber dado mucho mas. MAD MAN MOON: compuesta por Tony Banks; una de las canciones olvidadas de Genesis, destaca precisamente el piano de Tony Banks, aunque solo la considero una cancion correcta y agradable, no mas. ROBERRY, ASSAULT AND BATTERY: compuesta tambien por Tony Banks; una cancion de un buen nivel, se mantiene interesante de principio a fin, aunque podria dar mucho mas, tambien hay que destacar el buen trabajo de Phill Collins en bateria y sobre todo en la parte vocal. RIPPLES...: compuesta por Tony Banks y Phill Collins; muy buena y de las mejores del repertorio de Genesis, con un pasaje instrumental fino y delicado, en donde el piano y guitarra hacen muy buena mancuerna. El ambiente de la cancion siempre lo he sentido de algun libro de fantasia. A TRICK OF THE TAIL: compuesta por Tony Banks y Mike Rutherford, la cancion mas sencilla de todo del disco, muy agradable y juguetona, en donde se combina muy bien los teclados y la voz de Phill Collins, muy buena. LOS ENDOS: compuesta por los cuatro integrantes; muy buen cierre de disco con una muy buena cancion instrumental, los cuatro integrantes se conjugan de manera fluida y poderosa. Uno de los mejores pasajes instrumentales en toda la historia del grupo. En general destaca el echo de ver a Tony Banks en todas las composiciones. El disco en conjunto nunca lo he considerado imprescindible, pero canciones como ENTANGLED, RIPPLES... o LOS ENDOS si que lo son, ademas de que "A Trick of the Tail" fue, es y sera el mejor disco de Phill Collins en su etapa como vocalista y una clara muestra del enorme peso que tenia el sonido de la guitarra de Steve Hackett. Mike Rutherford encargado de bajos y algunas guitarras. Tony Banks el ejecutante de teclados, pianos y similares y algunos coros. Phil Collins en la bateria y voz principal. Steve Hackett en las guitarras principales.

1976

17,99€

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and then there were there

ORG. EDIT. USA !!

fue un gran albun y el albun con el que consiguieron mejores ventas en el mercado americano convirtiéndose en su primer disco de oro en dicho país de acuerdo a la certificación de la RIAA (posteriormente logró disco de platino). Al tratarse de material más directo y accesible, los seguidores y las ventas del grupo aumentaron de forma considerable principalmente por el éxito de la canción "Follow You, Follow Me" la que se convirtió en el primer éxito importante de Genesis en los Estados Unidos. estupenda EDIC. ORIG. USA , PRECIOSA DOBLE CARPETA !  ..VINILO IMPECABLE.. !!!

1978

18,00 €

14,99€

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genesis live

MUSICAL BOX, PETER GABRIEL / rara edic uk !!

estupenda edic org usa con preciosa carpeta con la siempre fasciante imagen de la banda con peter gabriel en el escenario en plena actuacion, editada por el sello CHARISMA BUDDAH records , TAMBIEN ESTA EDIC CONTIENE EL ORGINAL ENCARTE DEL SELL BUDDHA TODO EN ESTADO EX. PRACTICAMENTE IMPECABLE !! otra absolluta obra maestra mas...desde el comienzo con ese teclado con ese sonido tetrico, intrigante, arropado por los primeros aplausos de la udiencia, baja la musica y entra la voz de peter gabriel..!! increible momento...!! y la magia comienza con el tema watcher of the skies..al que le sigue..Get 'em Out by Friday y despues el tema The Return of the Giant Hogweed que termina la cara A y aun nos queda sobrecogernos con todo el musical box del albun Nursery Cryme , uno de las canciones mas bellas jamas escrita por nadie...no tengo palabras para la emocion que uno siente con la celeracion de la banda toncado sin parar..guitarras teclados y la bateria magistral..los pasajes instrumentales que bajan de intensidad para que entre la voz de peter gabriel..y termina el discos con The Knife..del albun trespass donde suenan la flautas de modo maravilloso los discos de genesis de la epoca de peter gabriel seguro que son algunos de los que mas veces habre escuchado en mi vida...son discos que por supuesto me marcaron como pocos y me abrieron las puertas a la mejor banda del rock progresivo del planeta, por lo tanto al instante me convirtieron en un seguidor para siempre de esta formacion y como no del gran peter gabriel, discos, todos ellos que me sigue fasciando como el primer dia Originalmente, el grupo no tenía planes de lanzar un álbum en vivo en esos tiempos, pero su casa discográfica decidió lanzar Genesis Live con un precio promocional, mientras que la banda grababa su siguiente álbum, Selling England by the Pound a mediados de 1973. El álbum fue beneficioso para los fanes más devotos de Genesis, ya que representa la única grabación legítima de un concierto de la banda con Peter Gabriel en las voces, por 25 años hasta la aparición del álbum Genesis Archive 1967-75. El álbum contiene canciones grabadas durante un concierto en De Montfont Hall, Leicester, del 25 de febrero de 1973 (excepto "The Return of the Giant Hogweed", grabada el día anterior en Mánchester), durante la gira de su álbum Foxtrot. No se incluyó "Supper's Ready", que hasta ese entonces era el tema predilecto del grupo, por la falta de interés que el grupo tenía en EE.UU., no habiendo interés en ese momento por un álbum doble que lo incluyera y se lo lanzó como un álbum simple de bajo costo con la idea de atraer a las masas y aumentar las ventas.

1974

18,00€

Portada

genesis the best..

DOBLE LP !! / Nursery Cryme, FOXTROT, COLLECTORS

GENESIS COLLECTORS !! muy rara edicion en doble albun editada en el label buddha records que recoje de sus 2 obras maestras..los discos completos.. FOXTROT Y NURSERY CRYME preciosa carpeta tcon relives..COLLECTORS ! ! TODO EN ESTADO EXC, NUESTRA MEJOR COPIA GENESIS The Best... (Rare 1976 US-only 13-track Buddah label vinyl 2-LP set featuring Peter Gabriel period material, housed in a unique embossed gatefold picture sleeve with deletion notch cut in the top edge

1976

20,00€

Portada

In The Beginning

collectors !! 1º LP !! RARA EDIC. ORG USA + ENCARTE !! top copy !!

se trata de su 1º- lp EL TITULADO From Genesis to Revelation EDITADO EN 1969..en una buscada y rarisima edicion USA para los fans y coleccionistas del grupo. ESTA EDIC. USA EDITADA BAJO EL SELLO LONDON RECORDS...CON GRUESA CARPETA ES MUY BUSCADA YA QUE TIENE DIFERENTE DISEÑO DE CARPETA Y TITULO Y ADEMAS ESTA EDICON CONTIENE EL BONITO ENCARTE DEL SELLO LONDON RECORDS TODO EN IMPECABLE ESTADO !! temas llenos de magia,17 temas mas cortos que lo que luego realizaron pero cantados por peter de manera magistral,primera formacion y uno de mis lp`s imprescindibles !! Existen ciertas variaciones con respecto al nombre de este álbum, de acuerdo a la edición y al país de lanzamiento. Por ejemplo la edición original de 1969 en Inglaterra se llamó "From Genesis to Revelation" mientras que la edición de 1974 en EEUU se llamó "In The Beginnig" (En El Comienzo) o incluso "Prime Time" (Primer Tiempo). El nombre de "From Genesis To Revelation" fue pensado por Jonathan King (el productor de este primer álbum de Genesis y el que descubrió la banda en 1967). El fue también el que pensó el nombre Genesis y quiso unirlo de alguna forma con el concepto del álbum. Más tarde Peter Gabriel señaló que este álbum "...se suponía que fuera la historia del universo, aunque fue un concepto muy inútil". King ha confesado que la elección del título del álbum ha sido un error de su parte, ya que fue puesto junto a los álbumes religiosos, haciéndose difícil de encontrar y nunca tuvo las ventas esperadas (sus primeras ventas fueron de unas modestas 600 copias). Sin embargo, una vez que la banda comenzó a ser conocida a nivel mundial, el disco llegó a la posición #170 en los rankings de EE. UU. Genesis no posee los derechos discográficos sobre este álbum, y no tienen control sobre cuantas veces es re-lanzado. El productor Jonathan King mantiene la propiedad y ha hecho nuevas ediciones del mismo en forma más o menos regular. Esto ha facilitado que los seguidores de Genesis puedan obtener este álbum, ya que de otra forma habría caído en la oscuridad y se hubiera convertido en un objeto de colección. Además de ser parte del título del álbum, el nombre de la banda fue omitido por la discográfica Decca en las ediciones americanas, ya que se había descubierto recientemente que allí existía otra banda llamada Genesis, y consideraron la posibilidad de cambiarle el nombre para evitar confusiones. Aunque inicialmente fue lanzado para la discográfica Decca, From genesis to Revelation ha sido licenciado a compañías más pequeñas, las que a menudo lo editaban con diferentes portadas, diferentes duraciones de canciones, e incluso diferentes títulos.

1977

20,00 €

18,00€

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