Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

LEGENDARIA FORMACION ESCOCESA DE FOLK CREADA EN LOS PRIMEROS AÑOS 60 Y LIDERADA POR EL GRAN Roy Williamson ESTE FUE SU 2º LABUN EDITADO EN 1965 BAJO EL SELLO ELEKTRA RECORDS TODA UNA JOYA EN SU EDICON ORGINAL...Y TODO EN IMPECABLE CONDICION !!

completa edic usa, label elektra verde con la mariposa , SUPER GRUESA doble carpeta SIN CODIGOS DE BARRA que contiene tambien el encarte interior del sello ELEKTRA RECORDS., TODO EN EXC ESTADO

exquisita formacion perteneciente al sello elektra, eran miembros de la banda ROXY PSYCH GARAGE...collectors edition..!!  todo en IMPECABLE ESTADO !! TAMBIEN CONTIENE HOJA ENCARTE CON LOS TEMAS,DATOS..ETC. TODO IMPECABLE, MEJOR ESTADO..IMPOSIBLE !!! COVER & VINYL :NEAR MINT

MUY INTERESANTE BANDA DESDE TORONTO ( CANADA ) CON LA PRODUCCION DEL GRAN BOB EZRIN ! ORG EDT USA CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR, VINILO IMPECABLE powerhouse, rock 'n'roll extremo producido por Bob Ezrin (quien también hizo LouReed & AliceCooper entre otros) te animo a descubrir una joya desconocida de grandes y diversas melodías, que se mantienen bien muchos anños despues

LUJOSA EDIC ORG USA QUE CONTIENE 3 LP`S + GRAN LIBRETO 16 PAGINAS COLOR ,27 TEMAS EXCLUSIVOS PARA ESTE GRANDIOSO CONCIERTO CELEBRADO EN EL MADISON SQUARE GARDEN DEL 19-23 DE SEPTIEMBRE DE 1979.. ULTRA RARA EDIC USA PROMOCIONAL, LABELES COLOR BLANCO INDICANDO NOT FOR SALE, COLLECTORS ! se trata de la 1ª edic. con la preciosa carpeta tecturada y con los relives, los 3 encartes para los 3 discos, contiene el gran libreto con 16 paginas color llenas de raras fotografias y datos..etc..el estado de los vinilos es impecable, tambien la carpeta como veras en la fotografia casi inencontrable este festival anti-nuclear con .bruce springteen,c.s.n & young,j.taylor,tom petty,poco,ry cooder,b.raitt,doobie brothers...etc...

estupenda condicion, preciosa doble carpeta y ilustracion de carpeta... !! RARA 1ª EDIC ORG USA PROMOCIONAL / TAMBIEN CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR DEL SELLO ELEKTRA solo editaron esta lp donde predominan los sonidos de organ. realizan algunas curiosas versiones del de van  morrison..Moondance o de jimi hendrix Bueno, ciertamente en su versión de Moondance de Van Morrison hay algunos maravillosos sonidos de Jazz de Jack Jacobsen.Esta banda estadounidense solo lanzó este álbum sencillo y es excelente. Me recuerda un poco a Brian Auger. Sin embargo, hay algunas sorpresas agradables en la tienda: hermosa guitarra acústica en No Opportunity Neccessary - No Experience Needed (AKA C, S, N) con la canción también muy EXPRESIVA.O quiero volar, que es suave y lleno de hermosos riffs que te llevan a lugares más altos.Prueba 'Mount Olympus Breakdown' que lleva guitarra acústica con un banjo prominente y casi toca Bluegrass.Esta banda tenía mucho que dar, pero solo tenemos un álbum para recordarlos.

COMPLETA 1ª EDIC. DE SU 3º ALBUN, CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS Y PRECIOSO CARPETA TEXTURADA..ETC..ATENCION...ESTA CARPETA ES MUY RARA, FUE EDITADA EN EXCLUSIVA PARA EL MERCADO AMERICANO Y PARA MI ES MUCHO MAS BONITA QUE LA APARECIDA EN UK.. TODO EN GRAN CONDICION, CARPETA PRESENTA PEQUEÑA PORCION DE CELLO JUNTO A Fairport Convention Y Steeleye Span,LINDISFARNE son una de las mejores formaciones de folk..ADEMAS ESTE ALBUN FUE PRODUCIDO POR EL GURU DEL FOK BOB JOHNSTON..nada facil de conseguir  sus primeros albunes como este !!IMPECABLE ESTADO..NUESTRA MEJOR COPIA HASTA EL MOMENTO !!a great copy of the band's third studio album, featuring the single Court In The Act; issued in a great textured pasted picture sleeve, complete with original lyric insert

grandioso y unico albun en sliatrio que edito el guitarra de la banda the cards, Ya sabíamos, por su trabajo con The Cars, que Elliot Easton es un maestro artesano, un verdadero artista de la guitarra. Nunca dado a solos largos e indulgentes, siempre ha creado melodías y contrapunto para mejorar una canción. Algunas de estas canciones tienen melodías que se te meterán en la cabeza todo el día, y como son tan buenas, no te molestarán. Ha pasado mucho tiempo desde que escuché un disco de rock tan bueno, y el hecho de que sea de 1985 me hace sentir que encontré un tesoro enterrado. estupenda produccion realizada por un grande como, Roy Thomas Baker que a producido a bandas como: queen, bowie, te who etc.. TODO EN ESTADO IMPECABLE !! Change No Change es el único álbum en solitario lanzado por Elliot Easton de The Cars. Fue lanzado originalmente en 1985 por Elektra Records, .El álbum original consta de diez canciones escritas por Easton y Jules Shear, quienes también contribuyeron con voces de fondo. Easton toca todas las guitarras, incluida la guitarra de 12 cuerdas, sitar y bajo. Los productores del álbum fueron Stephen Hague, que había tocado con Shear en Jules and the Polar Bears, y el sintetizador Jon Mathias. Roy Thomas Baker, que había producido los primeros cuatro álbumes de Cars, agradece en los créditos su estímulo al proyecto en solitario de Easton,

su 3º albun nada comercial donde esperimentaron con sonidos,el albun mas vanguardista de la banda hasta la fecha de sus anteriores discos. En mi opinión, este es el mejor álbum de Cars; no 'poppy', como sus álbumes posteriores. Tomaron todo lo mejor de sus primeros 2 discos y crearon un albun más oscuras, más melancólico canciones que Candy-O, mi segundo álbum favorito. Sí, hubo algunas buenas canciones en Shake it Up, este álbum parece que no les preocupa producir el top 40, aunque creo que Touch y Ve y tal vez Down Boys llegó a los 40 mejores. No creo que haya un problema aquí. Elliot Easton es un guitarrista fantástico y realmente destaca con algunos de sus riffs en este álbum. Touch and Go es increíblemente hermoso y la canción que me convirtió en este álbum.

Fan desde hace mucho tiempo de Bread y David Gates. Último disco como grupo y en mi opinión, uno de los mejores. exquisito y siempre valorado albun de la banda dirigida y liderada por el gran DAVID GATES...uno de los grandes autores de todos los tiempos. ellos fueron unos de los mejores del sonido..Soft Rock..perfectas composiciones,,unos maestros de las armonias....!!!.. "Hooked on You" comienza el álbum con Bread haciendo lo mejor que pueden; El trabajo de guitarra me impresiona y realza aún más este número. Hacen "Hooked on You" sin soltar una sola nota superflua y eso es especial. ¡Me encanta! También es un gran número de inicio para este álbum. Escuchen también "She's The Only One"; esta balada de rock con sabor a country suena tan bien que nunca me cansaré de escuchar a Bread hacer esto bien, ¡realmente me deja boquiabierto! "She's The Only One" es uno de los aspectos más destacados de este álbum. Por supuesto, "Lost Without Your Love" fue y es un gran, gran éxito para Bread; La canción que da título a este álbum no podría haber sido mejor de ningún otro grupo y tiene un sonido que hace que sea muy difícil olvidar esta canción una vez que la has escuchado. Canciones como "Lost Without Your Love" realmente hablan de las emociones de la gente y creo que eso es una gran parte de lo que hace que estas canciones sean tan geniales. "Change Of Heart" usa bien la percusión; Y la música que suena encaja perfectamente con las voces. Me gusta la forma más sensible en que interpretan "Belonging". "Fly Away" recibe el tratamiento real de Bread; Inyectan mucha pasión genuina en esta melodía y la hacen brillar más que la plata y el oro cuando la interpretan. ¡Estupendo! "Lay Your Money Down" es muy memorable; y hay otra joya en la canción de rock suave "The Chosen One". "El Elegido" tiene una gran armonización y Bread lo hace a la perfección, ¡qué verdadero signo de genialidad es este! "Today's The First Day" está muy bien hecha y la melodía es bastante exuberante; El piano y las cuerdas están bien utilizados en los arreglos musicales. "Hold Tight" tiene un arreglo enérgico y Bread lo entrega con mucha energía; Es otra melodía inolvidable. ¡También me gusta ese órgano en "Hold Tight"! El LP termina con "Our Lady of Sorrow"; esta melodía no es exactamente sobre los temas más felices, pero no obstante es hermosa. El pan lograba mucho cuando estaban juntos; Su legado musical nunca deja de impresionarme. Recomiendo encarecidamente este álbum a los fans de Bread; y a la gente que se está metiendo en el sonido de Bread también le encantará este álbum.

ORIG EDT CONTENIENDO EL ORG ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS FOTOS ETC... TODO EN EXC CONDICION disco grande de The Cars, formación estadounidense de Boston relacionada con la nueva ola roquera de la segunda mitad de los setenta. Con este elepé se confirma el carisma del cantante del grupo, Ric Ocasek,  Pop rock elaborado y con una acertada utilización de los instrumentos en cada una de las canciones, en especial las guitarras eléctricas y teclados, una obra a tener en cuenta. .como ocurre en otros discos y con otras bandas, pues The Cars se aplica con soltura a la hora de buscar un sonido que defina al quinteto más allá de su estética de combo moderno. El caso es que esta aspiración la cumplen con creces porque otras canciones no desmerecen en relación con las antes citadas.

INTERESANTE FORMACION Rock / power pop DESDE Zion, Illinois, USA. SOLIDA EDIC ORG USA Y PROMOCIONAL TODO EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE !

se a convertido en una banda de culto del virtuoso de la guitarra..RONNIE MONTROSE..este es el buscado primer lp de los 3 con esta formacion y el mas dificil de conseguir, brillante guitarra,curiosa y enigmatica carpeta. en este albun se muestra en la linea mas progresiva Gamma fue el vehículo que Ronnie Montrose usó para mostrar su destreza en la guitarra desde 1979-82. El guitarrista Ronnie Montrose se une al vocalista Davey Pattison para un excelente disco de rock. Los números originales escritos "Thunder and Lightning", "Fight to the Finish" y probablemente el punto culminante más brillante del álbum, "Razor King" brillan. Así como versiones de "I'm Alive" de Clint Ballard Jr. y "Wish I Was" de Mickey Newbury. Después de escuchar el álbum debut de Montrose, seguí esperando un seguimiento que coincidiera con la calidad del debut. Bueno, el Sr. Montrose tuvo que romper todo y armar una nueva banda, Gamma. Este álbum, en mi opinión, es tan bueno como el primer álbum de Montrose.

ESTUPENDO albun original con james burton..guitar..!!... despues de 15 años grabado para mercury este fue su 1º disco para el sello elektra con la produccion de Bones Howe que habia trabajado con elvis presley el lp contiene temas de bob dylan como el rita may o el temazo Every Day I Have to Cry" de Arthur Alexander entre otras gemas TODO EN EXC ESTADO !!

COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. contiene el encarte interior con los textos y gran fotografia de la banda un estupendo trabajo de la reina, con varios clásicos del grupo en su repertorio, posiblemente el disco mas completo de la banda en la década de los ochenta junto a “The Works”. Cuatro cuernos, 8.5 Jalfords para el milagro de Queen.

este fue su 2º albun y es toda una maravilla mas de una de las mas originales superbandas del jazz de los ultimo años, fundado por el vibrafonista mike mainieri y que continua hasta nuestros dias con multiples cambios en la formacion...es es uno de sus mejores albunes y formacion de lujo.. Una maravillosa síntesis de pasteles musicales acústicos y electrónicos para su época ... dejando al oyente con un sentido de equilibrio entre generada acústicamente .... instrumentación generada humanamente y programación electrónica secuencial ..... toda una joya para su época en el idioma del jazz ... no olvidemos los solos estelares del fallecido Michael Brecker que siempre dejan una impresión sobre el oyente inmortalizar un enfoque singular y claramente originales para el instrumento y el contexto de cada pieza

raro albun que fue el debut y 1º lp de uno e los mas grandes personajes del rock, david peel que fue cantante y anarco acitivista polito en new yourk el albun fue grabado en directo en las mismas calles de new york junto a su banda the lower east side, el albun es uno de los mas curiosos vinilos editados en los 60. rara 1ª edic org usa, tambien contiene el encarte interior del sello elektra todo en exc estado !! collectors !! Probably one of the most controversial records to be issued on Elektra at the end of the 60s – a rough-edged batch of hippie dippy tracks that shares a fair bit of energy and humor with The Fugs! The tunes here are perhaps a bit more focused than the work of The Fugs, but the group explore similar territory too – not just the drug references in the title, but also the kind of offbeat word play and double-entendres that were common at the time. The set was recorded "live on the streets of New York" – and Peel sings, and plays harmonica and guitar – with other instrumentation that includes two 12-string guitars, bass, and tambourine. Titles include "Mother Where Is My Father", "Here Comes A Cop", "Up Against The Wall", "I've Got Some Grass", "I Do My Bawling In The Bathroom", and "Show Me The Way To Get Stoned".

MUY RARA Y COLECCIONABLE EDIC OR USA PROMOCIONAL !! fue miembro fundador de la banda neoyorquina Suicide. Just a Million Dreams fue el segundo disparo de Alan Vega al estrellato principal en un sello importante Alan Vega (nacido el 23 de junio de 1938 en Brooklyn, Nueva York, EE. UU., Fallecido el 16 de julio de 2016) fue un músico, vocalista y escultor estadounidense y la mitad del dúo electrónico seminal Suicide. Comenzó su carrera como artista visual, ganando notoriedad por sus "esculturas de luz" y, finalmente, Vega abrió su propio espacio en la galería del bajo Manhattan, que denominó Proyecto de artistas vivos. El Proyecto sirvió como un lugar de paso para artistas como New York Dolls, Television y Blondie, así como para el grupo de jazz Reverend B de 15 piezas, que contó con un músico llamado Martin Rev para piano eléctrico. Pronto, Vega y Rev formaron Suicide, cuya música minimalista y agresiva, una fusión de los siniestros y repetitivos teclados de Rev y el gruñido rockabilly de Vega, ayudó a allanar la dirección de los artistas electrónicos del futuro. El suicidio se disolvió en 1980, y tanto Vega como Rev emprendieron carreras en solitario. El debut homónimo de Vega en 1980 y su esfuerzo en 1981 Collision Drive continuaron explorando la fracturada identidad de rockabilly que había establecido en su trabajo anterior. Saturn Strip de 1983, producido por el viejo fanático Ric Ocasek, marcó el debut de Vega para Elektra Records; Las relaciones corporativas se agriaron durante la producción de Just a Million Dreams de 1985, sin embargo, y en un momento dado, el sello incluso intentó sacar al cantante de sus propias sesiones de estudio.

CONTIENE 3 LP`S CON 27 TEMAS, UN ALBUN casi inencontrable que recoje este recordado festival anti-nuclear UNO DE LOS MAS GRANDES CONCIERTOS DE LA HISTORIA CELEBRADO EN EL Madison square garden. September 19-23, 1979 ROBUSTA EDIC ORG USA, PRECIOSA DOBLE CARPETA CON LOS RELIVES.. TRIPLE LP, 3 VINILOS CON SUS ENCARTES LLENOS DE CURIOSA FOTOGRAFIAS DE LOS MUSICOS..ETC.., TODOS EN GRAN ESTADO . donde se dieron cita lo mejor de los mejor.. entre ellos..bruce springteen,c.s.n & young,j.taylor,tom petty,poco,ry cooder,b.raitt,doobie brothers...etc... Los conciertos No Nukes de Nueva York de 1979 se organizaron como un beneficio para apoyar fuentes de energía más seguras y el álbum resultante fue un éxito de ventas millonarias. a estado agotado desde hace mucho tiempo, durante años uno de los títulos más solicitados . No Nukes contiene versiones clásicas en vivo de las canciones emblemáticas del elenco estelar: "Stay" de Jackson Browne, "Takin' It to the Streets" de los Doobie Bros., "Devil in a Blue Dress" de Bruce Springsteen y "Mockingbird" de James Taylor y Carly Simon. Está genial. Son dos discos grabados en directo de un concierto del año 79 en contra de las centrales nucleares en el que participaron casi todos los artistas activistas sociales de la época (algunos como Bob Dylan o Neil Young no aparecen pero participaron, pues hay canciones suyas cantadas por James Taylor o Nicolette Larson) La mejor actuación en directo de los grandes de los 70. Después de la casi fusión en Three Mile Island, un grupo de músicos se unió para hacer una declaración y crear conciencia sobre la cuestionable seguridad de la energía nuclear. Si bien las cualidades de los músicos individuales son reconocibles, las sinergias de combinarlos en papeles secundarios y compartir pistas produjeron algunas melodías increíbles, crudas pero hermosas. Los artistas aparecen en la portada del álbum, pero no en el hecho de que actuaron juntos durante los espectáculos para producir una serie de nuevos sabores. La canción "Power", seguida de "The Times They Are A Changin'" son notables. Un diamante en bruto, las canciones salen del corazón y las voces son una. En "Power" ¡James Taylor, Carly Simon, John Hall y Doobie Brothers realmente brillan! Esa melodía por sí sola vale el precio del álbum. James Taylor, Carly Simon, John Hall y Graham Nash interpretan una cruda pero clásica "Times They Are A Changin'". .

increible albun a duo con este gran pianista del maestros del tenor donde recrean temas maravillosos como el famoso A Night In Tunisia de dizzy gillespie o el Round Midnight de Thelonious Monk, tambien temas de charlie parker, miles davis.. etc. Grabado en 1983, Poetry reunió a Stan Getz con el pianista Al Dailey. Sus colaboraciones anteriores (en particular, The Master for Columbia de 1974) estaban en un contexto de cuarteto; este LP evita el bajo y la batería, y en dos selecciones, 'Round Midnight' y 'Lover Man', incluso el propio Getz presenta. El tenor fue desde el principio un maravilloso juez de pianistas, y con los años sus bandas presentaron algunos de los mejores; No obstante, es dudoso que alguno sobrepasara la asociación de Dailey con él. De hecho, se puede decir que Poesía es igual a People Time, la magnífica cita que Getz hizo con Kenny Barron y que probablemente fue su última grabación de estudio. En Poesía, el juego es aventurero y deslumbrante. Los clásicos de Bop como 'Confirmación' y 'Tune Up' se codean con el hermoso 'A Child Is Born' de Thad Jones y un viejo favorito de Getz, el rapsódico 'Spring Can Real You Hang You Up the Most'. La relación de los músicos es palpable, mientras que los números de piano solo antes mencionados abundan en conmovedora no menos que grandeza: dentro de un año de grabarlos, Dailey estaría muerto, solo 46 años. Ahora Getz también se ha ido, agregando un mayor patetismo a las actuaciones de nobles belleza. Un álbum para atesorar mientras retenga el más mínimo interés en el jazz. --Richard Palmer VINILO EN EXCELENTE ESTADO !!!