Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

ESTUEPENDO ESTADO PARA ESTA EDIC. ORIG. USA.!! !!....!! una joya..!!! Fue el último álbum de estudio regular de Supremes con la cantante Diana Ross. El álbum fue lanzado en noviembre de 1969, después del lanzamiento y creciente éxito del exitoso sencillo "Someday We'll Be Together". La señorita Ross en su mejor STELLER. Desde la efervescente 'When it's to the top - still I Won't stop' hasta la hermosa 'You Gave Me Love', el CD es un brillante continuim de lo que habría sucedido si las 'Supremes' hubieran permanecido con la señorita Ross. Las canciones prefiguran el HDH Opus que siguió con Miss Freda Payne y HoneyCone. La canción más inquietante es 'BEGINNING OF THE END' - el lento y temperamental remake de una vieja canción de Motown habla del dolor de Miss Ross al dejar su grupo - la voz es delgada y triste y se adapta a la canción brillantemente. Como un aparte, esta portada del álbum fue literalmente copiada para la película DREAMGIRLS!! En la cara, las canciones siguen siendo las mismas a pesar de que las caras se intercambiaron con las estrellas de la película.

MUY COMPLICADO ENCONTRAR EDICIONES ESPAÑOLAS DE LA EPOCA DE ESTA JOYA DEL SOUL DE TODOS LOS TIEMPOS EDITADA POR EL SELLO MOTOWN RECORDS EN ESTE EXC ESTADO. a esta legendaria formacion los tenemos en un altar del soul..son una de mis bandas favoritas desde siempre.. este es uno de los grandes discos de la banda y que de nuevo los encumbro al exito de las listas, contiene toda la esencia de esta muy especial formacion del mas artesano y fino soul, siempte temas elegantes y trabajados con un cuidado extremo en sus producciones..., PRECIOSA EDIC SPAIN CON LA BONITA CARPETA LAMINADA,, TODO EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE CON LA PRODUCCION DE NORMAN WHITFIELD a obra maestra de Norman Whitfield. Después de haber producido canciones para las tentaciones como " Smiling Faces Sometimes " y " Papa Was a Rollin 'Stone ", que hizo hincapié en sus pistas instrumentales sobre la voz del grupo, Whitfield va un paso más allá. Masterpiece fue el último LP de Temptations grabado en Detroit en el estudio Motown's Hitsville USA . Hacia 1973, Motown Records había completado su migración a Hollywood, California , y comenzando con el próximo lanzamiento, 1990 , Temptations grabaría en Los Ángeles, estudios de área.

CON MICHAEL jackson y sus hermanosajo , muy buen trabajo..MAADE IN MOTOWN RECORDS COLLECTORS..!! MUY RARO ALBUN....IMPECABLE ESTADO.. !!...SIN CODIGO DE BARRAS..!! contiene curioso encarte interior dedicado a cada miembro de la banda..etc.. todo exc, vinilo impecable !! lanzado el 29 de marzo de 1973. Las voces del cantante principal Michael ahora mostraban los signos de su voz de tenor en maduración, mientras que la voz de Jermaine se había vuelto mucho más profunda en su tono. Notablemente, una de las canciones de Skywriter , "Touch" (originalmente grabada por The Supremes en 1971), presenta a Michael y Jermaine cantando sobre la satisfacción de una mujer en la cama. Como tal, "Touch" fue uno de los singles más controvertidos que Michael cantó hasta que su carrera en solitario despegó de nuevo en la década de 1980

ABSOLUTA JOYA DEL SOUL DE TODOS LOS TIEMPOS EN SU MUY RARA 1ª EDIC. ORIGINAL CON SUPER GRUESA CARPETA Y VINILO EN INCREIBLE BUENA CONDICION !! Martha y las Vandellas Live! es un álbum en vivo del grupo de chicas de Motown Martha and the Vandellas, grabado en vivo en el Twenty Grand Club de Detroit y lanzado con el sello Gordy en 1967. Entre su legión de éxitos se incluyen '(Love is Like a) Heat Wave', 'Jimmy Mack ',' Nowhere to Run ',' Love (Makes Me Do Foolish Things) 'y' Dancing in the Street ', el grupo también cubrió un poco de Aretha Franklin en el popurrí de' Do Right Woman, Do Right Man 'y' Respect 'and the Temptations' versión del estándar 'Por una vez en mi vida'. Junto con las Supremes, Martha & the Vandellas definieron el lado falso del sonido Motown en la década de 1960; sus éxitos más importantes, incluidos "Heat Wave", "Dancing in the Street" y "Nowhere to Run", se mantienen entre los discos de danza más potentes y duraderos de la época. El grupo vocal fue liderado por Martha Reeves quien, junto con sus nativas de Detroit, Annette Sterling Beard, Gloria Williams y Rosalind Ashford, fundaron el Del-Phis en 1960. Después de que Reeves llegó a un puesto de secretario en las oficinas de Motown Records, el Del- Los Phis fueron girados para grabar un single único para la marca Melody de la etiqueta, que cortaron bajo el nombre de The Vels. El single se esfumó y Williams salió, reduciendo el grupo a un trío. Después de respaldar a Marvin Gaye en el magnífico disco de 1962 "Stubborn Kind of Fellow", se les cambió el nombre a Martha & the Vandellas, inspirándose en Van Dyke Street de Detroit y en la heroína de Reeves, Della Reese. Cuando la cantante Mary Wells no se presentó para una fecha de grabación, las reglas del sindicato de músicos exigían que se encontrara un vocalista que cumpliera con las obligaciones contractuales; como resultado, Reeves fue arrancado de la piscina y estableció lo que se convertiría en el primer disco de Martha & the Vandellas, en 1963, "Tendré que dejarlo ir". El éxito Top 30 de la balada "Come and Get These Memories" atrajo al grupo la atención del exitoso equipo de producción de Motown Holland-Dozier-Holland, quien creó su siguiente gran éxito, el clásico "Top Wave", el galvanizado Top Five, que perfeccionó la mezcla de voces apasionadas de llamada y respuesta, ritmos pulsantes y cuernos de cuerpo completo que se convirtieron en la marca registrada del trío. Luego de otro hit del Top Ten, "Quicksand", Beard se retiró y fue reemplazado por la ex Velvelette Betty Kelly. Después de que el cantante Kim Weston rechazó la composición de "Dancing in the Street" de Marvin Gaye / Ivy Jo Hunter / Mickey Stevenson, la canción fue transmitida a Martha & the Vandellas; remodelado por Holland-Dozier-Holland para ajustarse a la fórmula del grupo, el himno se convirtió en su mayor éxito y declaración definitiva, alcanzando el número dos en el verano de 1964. Un año después, regresaron con otro éxito, el salvaje "Nowhere to Run" seguido de "Estoy listo para el amor".ETC.....

su 2º albun juntos de duetos...sensacionales voces...solamente editaron dos albunes juntos..ellso fueron dos de las mallores estrellas del sello motown...bonita edic. org usa con la carpeta texturada...!!! En 1977, cuando empezaron a grabar juntos, Thelma Houston estaba disfrutando de su primera ola de éxito internacional generalizado con su versión ahora clásica de Harold Melvin & the Bluenotes Don t Leave Me This Way; un año antes, el creador de éxitos Jerry Butler firmó con Motown y lanzó su disco debut Love s On The Menu El álbum 'Two to One' voces de primera clase. Una pista de Thelma, 'Don't Pity Me' es particularmente buena. Ya sabes desde los primeros compases que es una producción de Van McCoy, y en cuanto al estilo, es una pieza bastante encantadora para acompañar a 'Walk Away From Love' de David Ruffin. La calidad de sonido de las pistas 'Two to One' también es excelente.

1ª edicion...gran grupo desde detroit -The Originals - Communique The Originals, a menudo llamado "El secreto mejor guardado de Motown", fue un exitoso grupo de R&B y soul de Motown a fines de los años sesenta y setenta, más notable por los éxitos "Baby, I'm For Real", "The Bells" y The disco clásico "Down To Love Town". Formado en 1966, el grupo originalmente consistía en el bajista Freddie Gorman, el barítono (y el fundador del grupo) Walter Gaines, y los tenores C. P. Spencer y Hank Dixon (y brevemente Joe Stubbs). Ty Hunter reemplazó a Spencer cuando se fue para ir solo a principios de la década de 1970. Todos habían cantado previamente en otros grupos de Detroit, Spencer había sido miembro original de The (Detroit) Spinners y Hunter había cantado con Scherrie Payne, miembro de The Supremes, en el grupo Glass House. Spencer, Gaines, Hunter y Dixon (en un momento u otro) también fueron miembros de The Voice Masters. Como miembro del equipo de producción y escritura Holland – Dozier – Gorman (antes de Holland – Dozier – Holland), Gorman (como cartero) fue uno de los coautores del primer éxito pop número 1 de Motown, "Please Mr. Postman", grabado por The Marvelettes. En 1964, The Beatles lanzaron su versión y en 1975 The Carpenters la llevó al número 1 nuevamente. Esta fue la segunda vez en la historia del pop que una canción alcanzó el número 1 dos veces como "The Twist" de Chubby Checker, alcanzó el número 1 en 1960 y 1961. En 2006, "Please Mr. Postman" fue incluido en el Songwriters Hall de Fama. Alvin Taylor me escribió sobre el éxito "Down to love town": "Nosotros (él y Jeff Porcaro) jugamos simultáneamente al mismo tiempo. Dos bateristas tocando en vivo. Al igual que James Brown haría para algunos de sus shows en vivo. Jeff y yo tocamos en vivo para amar la ciudad. Ambos leímos y tocamos el patrón de batería idéntico y lo realizamos al mismo tiempo ". (gracias a Frédéric Huybens)

una de esas joyas perdidas del soul y que pocos conocen, el duo Bacharach y Hal David descubrieron a otra Dionne - que solo tenis 18 años de edad, llamada Stephanie Mills, que tenía una voz fantastica, engañosamente madura para ser tan joven. el discos esta produccido y compuesto por los miticos Burt Bacharach y Hal David, lo cual ya lo dices todo...la calidad esta asegurada y si eres como yo un devoto de este inmenso duo de compositores lo tendras muy en cuenta

una de los grandes cantantes y talentos del soul de todos los tiempos, fue miembro y solista de la banda the temptations en los años 60 y 70, IMPECABLE 1ª EDDIC ORG USA LA CARPETA QUE AUN MANTIENE PARTE DEL PRECINTO.. , todo en eincreible buena condicion, nuestra mejor copia hasta la fecha !

5º ALBUN DESPUES DE DEJAR MIRACLES, el es uno de los mas grandes vocalistas del soul de todos los tiempos, un grande de verdad y toda un estrella de este negocio que dio personalidades como smokie robinson, un pura raza..un killer de esto de saber cantar...y claro, uno de los que hizo millonarios al sello motown con todos sus exitos... TODO EN EXC ESTADO !!!

una de las mas famosas formaciones del sonido motown..perfectas armonias vocales en todos los registros The Power of Music fue el albun que siguio a su exitoso álbum City of Angels, que incluyó el éxito número uno 'Love Machine'. Mientras que City of Angels, producida por Freddie Perren, era un álbum conceptual con un tema claro (una mirada al lado más seam de Los Ángeles y Hollywood), The Power of Music fue producido por el miembro del grupo Warren 'Pete' Moore e incluyó algunas pistas agradables, como 'Let the Children Play', 'Love to Make Love' y el lento jam 'You Need a Miracle'.

MUY RARA EDICION ORG USA DE SU 1º ALBUN CON LA CURIOSA PORTADA ORIGINAL REDONDEADA EN LA PARTE SUPERIOR. SIEMPRE MUY COLECCIONABLE 1º PRENSAJE USA CON ESTA CURIOSA Y CARPETA SOLIDA Y GRUESA CARPETA EN EXC CONDICION, TODOS LOS CANTOS PERFECTO, VINILO CON ALGUNA SEÑAL SUPERCIAL DE USO, BUENA ESCUCHA GENERAL FUERON OTRA DE LAS POCAS BANDAS BLANCAS COMO LES PASO A LOS RARE EARTH FICHADAS POR EL SELLO MOTOWN QUE PRATICARON FUNK SOUL PROCEDIAN DE Rochester, New York Y SOLO EDITARON DOS ALBUNES El Rustix provenían de Rochester, Nueva York; eran absolutamente la banda más grande del área a fines de los 60 y principios de los 70. Estos muchachos cortaron uno o dos en una etiqueta más pequeña, luego obtuvieron una nueva administración y firmaron. Bedlam fue el primero de sus dos álbumes para el nuevo sello subsidiario con sabor a rock de Motown, Rare Earth. Este álbum, producido por el cantante, compositor y productor R. Dean Taylor, tuvo muchísima reproducción en la radio en el oeste de Nueva York,. ¿Qué tiene de bueno? Arreglos súper ajustados y las voces conmovedoras de los cantantes duales Chuck Brucato y Albe Galich. El lado 1 presenta versiones sólidas de Feelin 'Alright y I Heard it Through the Grapevine, y se completa con (Baby) Can't You Hear the Music Play, una de varias composiciones originales en el LP de Brucato que distingue a estos chicos. No puedo hacerlo sin ti ha escrito todo, un corte brillante que salta el récord. El lado 2 incluye cuatro pistas originales y una excelente versión de Free Again. Esos otros destacados incluyen Lady In My Dreams, eso es lo que Poppa me dijo y Country.

rara 1ª edic org usa para el sello MOTOWN, la edicion tambien contiene el bonito encarte interior grbado en vivo en el prestigioso Copacabana nightclub in New York City. fue su primer albun en vivo, difruta de un repertorio increible..todos sus exitos y tambien un medley del gran Sam Cooke The Supremes at the Copa is a live album by Motown singing group The Supremes, recorded during their debut engagement at the prestigious Copacabana nightclub in New York City. Released in the late fall of 1965, At the Copa was the first live album issued by The Supremes, and the only live album issued by the group's best-known lineup of Diana Ross, Florence Ballard, and Mary Wilson.Album release informationThe Supremes at the Copa LP was issued by Motown on November 1, 1965; Motown also released the Supremes' Merry Christmas LP on the same date. At the Copa peaked at number 11 on the Billboard 200 albums chart, and at number six on the Billboard R&B Albums chart.The performances included on the LP include several pop standards, four of the Supremes' number-one hit singles, and a medley of songs by late soul star Sam Cooke. Berry Gordy and Motown's head engineer Lawrence Horn are credited as the producers, and the orchestra was arranged and conducted by Gil Askey. The release of The Supremes at the Copa led Motown to shelve a studio-record album of pop covers, There's a Place for Us, which featured many of the same songs as Copa, with the same arrangements.The Supremes at the Copa does not include the group's entire set: for example, "From This Moment On" was the opening number in their Copa set, not "Put on a Happy Face". When the tapes were brought back to Detroit following the Copa engagement, it was discovered the recording quality did not come up to Motown quality standards as the acoustics at the Copa were not congenial to recording. Gordy had the Supremes re-record their vocals live in Motown's Hitsville USA studio, although traces of the original Copa vocals remain on the tracks.

ESTUPENDA EDICION USA ..!! DOBLE LP, 2LPs, CON SOLIDA Y GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA...NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA AQUI TIENES INFINIDAD DE CANCIONES QUE YA SON DENOMINADAS OBRAS DE ARTE DE LA MUSICA, MUCHOS DE ELLAS Nº 1 CON MILLONES DE VENTAS, DESDE TEMAS COMO Stop! In the Name of Love, Baby Love Y MUCHOS MAS QUE EL MAS FAMOSO TRIO DE CHICAS CON EL AUTENTICO SONIDO MOTOWN LLEVARON A TODO EL MUNDO Y QUE DESPUES DE MAS DE 50 AÑOS SIGUEN SONANDO A DIARIO TODO EN GRAN ESTADO, IMPECABLE..!!..COLLECTORS !! .!!..Y...gran precio..PARA ESTA JOYA DEL SOUL DE TODOS LOS TIEMPOS..!!..COLLECTORS.!!! Greatest Hits (Tamla Motown). The Supremes, luego con el nombre de Diana Ross delante, al principio forman el trío Florence Ballard, Mary Wilson y Diana Ross. También cuentan en sus comienzos con la colaboración de los mejores compositores y músicos de sesión del sello Tamla Motow. Desde sus primeros discos triunfan no sólo ante el público norteamericano, sino que su su fama trasciende a todos los países donde se vendían sus discos. Varias de sus canciones ocuparon los primeros puestos de las listas de éxito. En 1966 se marcha Florence, y entra en su lugar Cindy Byrdsong. A partir de la marcha de Diana Roos, en 1970, The Supremes encara una nueva etapa hasta la desaparición en 1976. Este doble elepé de grandes éxitos ofrece canciones desde sus primeros elepés hasta 1967. La carátula tiene como motivo principal una pintura de Robert Taylor. All songs produced by Brian Holland and Lamont Dozier. All songs written by Holland-Dozier-Holland unless otherwise noted. Superscripts denote original album sources, referenced below.

fantastico doble albun de las buscada antologias que el sello motown realizo a todo lujo a sus mejores grupos y solistas ediciones creadas con todo detalle de carpetas y libretos interiores como en esta edicion que contiene el bonito libreto a color de 12 paginas con curiosas fotos, datos etc...una maravilla para cuaslquier buen fan 23 temas seleccionados desde el año 1966 a 1973 que recojen obras maestras del soul.. muchos de estos temas ya son legendarios en cualquier repertorio del soul como el magistral; Heard It Through The Grapevine,Everybody Needs Love, Everybody Needs Love y muchos otros mas.... ORG EDT USA..todo en ex estado !! gran copia !!

NO PODIA CREERLO, LOS FOUR TOPS REALIZANDO REPERTORIO DE MUSICALES DE BROADWAY acompañados por una GRAN ORQUESTA.... ALUCINANTE AVENTURA !!..PUES SI, ESTOS TIPOS ERAN increibles..LO MEJOR DE LO MEJOR Y SE ATREVIERON A TODO TIPO DE REPERTORIO, UN ALBUN SORPRENDENTE !! IMPECABLE ORIG. EDIT. MOTOWN 657 LA MEJOR COPIA QUE NUNCA HEMOS TENIDO !!

ULTRA RARA 1ª EDIC ORG USA, 1º PRENSAJE Y 1º LABEL TAMLA MOTOWN COLOR AMARILLO.. !!! TAMBIEN CONTIENE EL ORG ENCARTE DEL SELLO MOTOWN TODA UNA JOYA PARA TU COLECCION SOUL !!!! GRAN ESTADO GENERAL PARA ESTA COPIA QUE YA TIENE CASI 60 AÑOS !! GRUESA CARPETA CON LIGERO DESGASTE, VINILO EXC ncluye cuatro de los 20 mejores éxitos de The Miracles: "Ooo Baby Baby", "The Tracks of My Tears", "Going to a Go-Go" y "My Girl Has Gone". Fue producido por el cantante de Miracles, Smokey Robinson, junto con Frank Wilson y William "Mickey" Stevenson Going to a Go-Go fue el único LP de estudio de Miracles que entró en el Top 10 de la lista Billboard Top LPs, donde permaneció durante 40 semanas, alcanzando el número 8. El LP alcanzó el número uno en la lista de álbumes de R&B de Billboard.

ORIG. EDIT. USA DE SU 4º LP !!..COMPLETA 1ª EDIC CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS ETC... UN ALBUN MARAVILLOSO, ME ENCANTA PONERMELO EN DIAS COMO ESTOS DE INVIERNO...REPLETO CON MELODIAS UNICAS EN SU VOZ PRODIGIOSA Y LA MUSICA ACOMPAÑANDOLE Y RODEANDO LA MELODIA, SMOKEY ER AUN CANTANTE GRANDE MUY GRANDE Y ESTE ALBUN LO CONFIRMA UNA VEZ MAS Smokey ya tenía tres álbumes en solitario a su nombre después de dejar los Miracles. Uno de ellos es el hito final A Quiet Storm. Más tarde, en el mismo año de ese lanzamiento, Smokey aparentemente decidió que quería expandir las posibilidades rítmicas en las que estaba colocando su enfoque compositivo románticamente melódico. Así que para su cuarto álbum en solitario reunió un septeto instrumental formado por el tecladista Sonny Burke, el violonchelista eléctrico Michael Jacobson, el percusionista James Sledge, el baterista Joseph Brown, el bajista Wayne Tweed, vientos de Fred Smith y, por supuesto, el guitarrista Marv Tarplin. Este es el álbum de funk de Smokey Robinson, guitarras wah wah , Fender Rhodes teclados Smokey's Family Robinson encuentra a Smokey explorando en lugar de simplemente salir a seguir montando las olas creadas por Quiet Storm. Hay fragmentos de funk de pista de baile, soul de teclado reducido, improvisaciones espaciales y una dulce balada o dos, todo con la voz conmovedora del soul de Smokey en plena forma. Los títulos incluyen "When You Came", "Get Out Of Town", "So In Love", "Open", "Castles Made Of Sand" y más

IMPECABLE ESTADO !!, MUY RARA Y COLECCIONABLE COMPLETA 1ª EDIC. ORIG USA  QUE CONTIENE EL GIGANTE POSTER . curioso albun grabado en 1973 pero lanzado en 1984 por el sello MOTOWN TODO EN ESTADO IMPECABLE !!COLLECTORS !!!! MICHAEL JACKSON en solitario, con canciones que fueron grabadas entre 1973 y 1975 pero que la Motown Records no publicó hasta 1984, tras el enorme éxito del álbum Thriller con Epic Records. Las nueve canciones presentes en el álbum fueron grabadas en 1973 pero no fueron lanzadas previamente. Para brindarles un sonido más acorde a la década de 1980, Motown decidió remixar y regrabar las canciones. Este trabajo fue obra de los músicos Tony Peluso, Michael Lovesmith y Steve Barri que, junto al percusionista Mike Baird, grabaron nuevas guitarras, teclados y tambores para las canciones. Éste album logró el puesto 46 de los Billboard's pop album chart en Estados Unidos y el 9 en los charts de álbumes británicos. La canción que da título al álbum también fue lanzada como single y es la de mayor éxito, alcanzando el puesto 38 en el Top 40 de los hits estadounidenses y el séptimo puesto en el Top 10 de los hits del Reino Unido. El álbum vendió 2,1 millones de copias en todo el mundo, 1,3 millones de ellas en Estados Unidos.

ESTUPENDA EDICION USA ..!! DOBLE LP, 2LPs, CON SOLIDA Y GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA...NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA AQUI TIENES INFINIDAD DE CANCIONES QUE YA SON DENOMINADAS OBRAS DE ARTE DE LA MUSICA, MUCHOS DE ELLAS Nº 1 CON MILLONES DE VENTAS, DESDE TEMAS COMO Stop! In the Name of Love, Baby Love Y MUCHOS MAS QUE EL MAS FAMOSO TRIO DE CHICAS CON EL AUTENTICO SONIDO MOTOWN LLEVARON A TODO EL MUNDO Y QUE DESPUES DE MAS DE 50 AÑOS SIGUEN SONANDO A DIARIO TODO EN GRAN ESTADO,.!!..COLLECTORS !! .!!..Y...gran precio..PARA ESTA JOYA DEL SOUL DE TODOS LOS TIEMPOS..!!..COLLECTORS.!!! Greatest Hits (Tamla Motown). The Supremes, luego con el nombre de Diana Ross delante, al principio forman el trío Florence Ballard, Mary Wilson y Diana Ross. También cuentan en sus comienzos con la colaboración de los mejores compositores y músicos de sesión del sello Tamla Motow. Desde sus primeros discos triunfan no sólo ante el público norteamericano, sino que su su fama trasciende a todos los países donde se vendían sus discos. Varias de sus canciones ocuparon los primeros puestos de las listas de éxito. En 1966 se marcha Florence, y entra en su lugar Cindy Byrdsong. A partir de la marcha de Diana Roos, en 1970, The Supremes encara una nueva etapa hasta la desaparición en 1976. Este doble elepé de grandes éxitos ofrece canciones desde sus primeros elepés hasta 1967. La carátula tiene como motivo principal una pintura de Robert Taylor. All songs produced by Brian Holland and Lamont Dozier. All songs written by Holland-Dozier-Holland unless otherwise noted. Superscripts denote original album sources, referenced below.

syreeta wright apadrinada por el gran stevie wonder que le compone todos los temas !! Este fue el segundo álbum de Syreeta Wright, de 1974, y está lleno de canciones escritas con su ex marido Stevie Wonder, y en ese sentido es un álbum bastante similar a Wonder's Talking Book. Sin embargo, probablemente sea un primo más cercano a la más experimental Music Of My Mind ROBUSTA 1ª EDIC ORG USA EDITADA POR EL SELLO MOTOWN, TODO EN EXC CONDICION ! Después de un debut prometedor pero desigual, Syreeta reunió sus fortalezas creativas y trabajó en conjunto con su socio creativo Stevie Wonder para producir otro álbum en 1974. El resultado fue Stevie Wonder Presents Syreeta, el álbum más encantador y consistente de su carrera. Al igual que con Syreeta, este álbum persigue una combinación de pistas de soul suave ideales para el rango vocal sedoso de Syreeta y salidas más experimentales que están creativamente en línea con el trabajo en solitario de Wonder en ese momento. as pistas persiguen una deslumbrante variedad de diferentes estilos de pop-soul, pero todo se mantiene bajo control por las sólidas actuaciones de todos los involucrados y los arreglos ajustados que mantienen las canciones llenas de gancho del álbum en el buen camino. Los aspectos más destacados en el primer lado incluyen "Spinnin' and Spinnin'", una melodía inteligente que utiliza un motivo de teclado en espiral y estilo carnavalesco para dar vida a su historia de una relación difícil de manejar, y "Come And Get This Stuff", un número pop funky construido sobre un coro infeccioso para cantar. Otra canción notable es "Cause We've Ended As Lovers", una delicada balada de ruptura con una voz impresionante y etérea de Syreeta. En el segundo lado, la mayor parte del tiempo de carrera se dedica a un popurrí de pistas cortas al estilo de Abbey Road. Todo aquí es pegadizo y bien arreglado, pero lo más destacado es "I Wanna Be By Your Side", un dúo romántico entre Syreeta y su compañero solista de Motown, G.C. Cameron. Con todo, Stevie Wonder Presents Syreeta es el momento brillante de la carrera en solitario de Syreeta y un punto culminante perdido del alma de la década de 1970 en general. Cualquier fan de Stevie Wonder se debe a sí mismo para rastrear este álbum porque es un compañero digno de álbumes como Talking Book e Innervisions. Curiosidades Tres artistas que actuaron en este álbum (Stevie Wonder, Deniece Williams, Michael Sembello) tendrían canciones número uno de Billboard ("I Just Called to Say I Love You", "Let's Hear It for the Boy" y "Maniac", respectivamente) con un año de diferencia, una década después del lanzamiento de este álbum. Otro artista en este álbum, Ollie Brown de Ollie & Jerry, tendría un sencillo entre los diez primeros de Billboard, "Breakin'... There's No Stop Us", en el mismo período de un año. La canción "Come and Get This Stuff" fue originalmente pensada para Rufus, pero el cantante Chaka Khan se negó a interpretar la canción. En cambio, Wonder escribió "Tell Me Something Good" para ellos, que apareció en su álbum Rags to Rufus.