Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

tremendo vocalista, uno de los mas grandes y ya en la historia..todo un todoterreno, soul, yazz, blues, un crooner como pocos... preciosa edicion original,... carpeta y vinilo en impecable estado..!!! uno de los mejores vocalistas de la historia..!!..

RARO SINGLE EN SU EDIC ORG USA EDITADO POR EL SELLO ATCO RECORDS

toda una joya del soul, single con dos temas, temas corresponden al año 1968 se envia con la orginal cubierta del sello ATCO se encuetra en buen estado

De un hallazgo de mi almacén, . Esta es la versión original de "Everlasting Love", que se convirtió en un éxito de baile de la década de 1970 para Carl Carlton. Nota: gran estado

!! SUPER SOLIDO DOBLE ALBUN..!! desde Mississippi una banda increible fusion de funk, gospel, blues y psychedelia..1ª y rara edicion.. LIMITADA 1ª SPECIAL 360 SOUND COLUMBIA..!! ,, marcas de uso, decente escucha !!!!!

rare single soul, ORG USA EDT 1966 Love Takes A Long Time Growing 2:30 Hush Little Baby 2:41

EXCELENTE Y MUY RARA 1ª EDIC. ORIG.USA EN SU 1ª PRENSAJE EN EL LABEL CAPITOL SMAS 498 COLOR VERDE, , grandioso diseño de LA DOBLE carpeta !! SUPERGRUESA DOBLE CARPETA !!!!!!!!!!! EXISTEN INFINIDAD DE REEDICIONES DE ESTA JOYA, PERO ESTA ES LA 1ª EDICION, ABSOLULATAMENTE UN DISCO GENIAL !! VINILO Y CARPETA EN EXC ESTADO, UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS DE TODOS LOS TIEMPOS !! RECOMENDABLE !!

EXC 1ª EDIC ORG USA EDITADO POR EL SELLO TACO-ATLANTIC, TODO EN EXC CONDICION ! fue su buscado 1º albun editado, es muy raro dar coneste sorepndente debut de esta formacion PROTEGIDA POR EL DUO BERNARD EDWARS Y NEIL RODGER DEL GRUPO CHIC, QUE COMO SABES SON PARA MI EJEMPLO DE CALIDAD Y PRODUCCION EN PRACTICAMENTE TODA SU OBRA Con mucho encanto, talento y la intuición adecuada, los atractivos hermanos han cantado un gran disco. La producción es excelente y combina todos los elementos de estilo concebibles de la época. Funk, soul, disco y baladas armoniosas se alternan y siempre son frescas y hábilmente presentadas. En el momento de este lanzamiento, todos los miembros del grupo todavía eran adolescentes; el miembro más viejo Debbie Sledge tenía diecinueve años, estudiaba en Tyler College of Art, Joni Sledge era una estudiante de primer año de la universidad de dieciocho años en la Universidad de Temple, Kim Sledge estaba en su último año de escuela secundaria en Olney High School en su ciudad natal de Filadelfia; y la más joven, Kathy, era una estudiante de 15º grado de 10 años. Su sencillo "Love Don't You Go Through No Changes on Me", alcanzó el número treinta y uno en las listas Hot R&B/Soul Singles a mediados de 1975. La canción fue interpretada junto con "Circle of Love (Caught in the Middle)" en un episodio de Soul Train, que se emitió en abril de 1975 Sister Sledge, pasó de un éxito prometedor en Europa a un éxito fenomenal en 1979 con el álbum (Chic) dirigido por Nile Rodgers / Bernard Edwards WE ARE FAMILY. 'He's the Greatest Dancer', 'Lost in Music' y 'We Are Family' siguen siendo himnos clásicos en los últimos años de la música disco antes de mantener éxitos respetables hasta mediados de los 80. Antes de alcanzar su pico comercial, la banda lanzó su debut CIRCLE OF LOVE (1975) en Atco. A pesar de que las hermanas todavía están en su adolescencia (la más joven es la cantante principal, Kathy, a los 15 años), hay una madurez notable en su enfoque del álbum. Mayormente en línea con Philly Soul, el grupo ya tiene confianza aquí, con la mayoría de las canciones co-escritas por Gwen Guthrie

!..CLARA INFLUENCIA DEL SONIDO BEATLES..Merseybeat..EXCELENTE ESTADO !! En 1965 su versión del tema de Buddy Holly "True Love Ways" les lleva al número 2 británico. MUY RARA EDICION MONO ! COLLECTORS

FANTASTICA EDIC ORG USA Y PROMOCIONAL PARA ESTA GRAN TRABAJO PARA EL SELLO MILESTONE DEL GENIAL SONNY ROLLINGS..ACOMPAÑADO POR UNOS MUSICOS DE 1º NIVEL COMO, GEORGE DUCKE, STANLEY CLARK, AL FOSTER..ETC.. SONIDO POTENTE Y SOPLANDO COMO POCOS...EL SAXO.. SUPER EDIC. ORIG. USA CON SOLIDA Y GRUESA CARPETA ,TODO EN IMPECABLE ESTADO ! ‎No hace falta decir que después de una inspiradora cabalgata de sonido como ‎‎ ‎‎Don't Ask‎‎ ‎‎ anything sonny Rollins sacó estaba destinado a sonar bastante suave, no es que el álbum anterior fuera del espacio exterior ni nada: simplemente muy frenético. Teniendo en cuenta su amor mutuo por los sabores rítmicos caribeños, Rollins nuevamente se une a George Duke en este álbum. Y por primera vez en una sesión de Rollins, George trae consigo a su bajista principal, Stanley Clarke. Ambos, ya sea juntos o separados, fueron muy importantes para ayudar a dar forma al sonido básico del jazz-funk de los 70, ya sea que la historia lo lea de esa manera o no, agregaron algunos sabores clave a ese estilo. Esa también puede ser la razón por la que el sonido en el que se trabajan aquí es un poco sorprendente. El hecho de que este álbum, mucho en el camino de ‎‎ ‎‎Easy Living‎‎ ‎‎ , se incline más hacia el bop jazz acústico que hacia los sonidos más funkier de su música de finales de los 70, no es lo principal de este álbum: el groove todavía está presente, pero es más un sabor alegre y conmovedor, con algunos giros funky suaves pero no "en ese groove" exactamente. De hecho en temas como el muy bonito "Strode Rode" y "Caress" hay una similitud en la sección rítmica con..... bueno Grover Washington Jr. Sin embargo, este cuarteto NO suena como su banda Locksmith. El efecto general aquí es muy muy despojado en su mayor parte. Solo el típico juego de jazz caribeño "Little Lu" tiene una atmósfera de banda más completa y, aunque es muy agradable de escuchar, no es la melodía más memorable de Sonny. "The Dream That We Fell Out Of" y "The Very Thought Of You", de hecho tienen respaldos tan comedidos que Sonny casi podría haberlos hecho como números de saxo solista. George y Stanley se mantienen firmes en estos cortes, pero ponen sus sonidos muy lejos en la parte trasera, por lo que parecen estar retirándose de Sonny en lugar de acercarse sigilosamente a él mientras juega. La melodía más única y memorable aquí es "Double Feature". De nuevo es de sobra, pero el fuerte blues que Sonny toca a dúo con el bajo eléctrico más funkily bluesy de Stanley lo convierten en la canción con el golpe más fuerte en este álbum. Esto no es de ninguna manera una mala grabación o realmente una débil. De hecho, es musicalmente muy bueno.

PEDAZO DE BANDA  !! ..la formación más contundente que nunca tuvo la banda, : David Coverdale, Bernie Marsden, Micky Moody, Neil Murray y los ex-Deep Purple Jon Lord y Ian Paice. Sencillamente uno de los mejores grupos Liberty ‎- 12 BP 381, Sunburst ‎- 12 BP 381 RARA ORIG. USA EDIT. EDIC.  !! Producer - Martin Birch David Coverdale is an English rock vocalist and he was already famous for his work with the English hard rock band Deep Purple. He then formed Whitesnake and during the late seventies and early eighties, with ever changing line-ups, recorded a series of well-received bluesy Hard Rock albums. With ex-Deep Purple founders Jon Lord followed by Ian Paice joining in 1979, Whitesnake worked hard to become international superstars.

raro albun y siempre complicado dar con sus primeros albunes, maravillosos productor y vocalista coleccionable 1ª edic org usa, gruesa carpeta que contiene tambien el bonito encarte interior David Porter trabajo como compositor personal en el reputado sello Stax Records. Si miras los créditos de composición de muchas canciones en los álbumes de Stax, puedes ver su nombre. Solía ​​escribir junto a Isaac Hayes. Siempre realizando temas fascinantes, David Porter: apreciada leyenda viviente del mundo de la música norteamericana ... nacido y criado en el centro de todo en Memphis, quedándose en su ciudad natal para convertirse en socio compositor de Isaac Hayes en la década de 1960, compositores de la casa para Stax, ellos escribieron la mayoría de los éxitos de Sam y Dave, 'Soul Man' y 'Hold On! , el nombre de Porter terminó en los créditos de cientos de canciones. Si bien sus canciones viajaron por el mundo, sigue dedicado a su ciudad natal, fundando el Consorcio MMT con sede en Memphis, una organización sin fines de lucro que busca desarrollar la industria de la música en Memphis. Porter tiene una calle que lleva su nombre en Memphis y fue galardonado con el Premio de Arte del Gobernador por sus logros, incluida la fundación de la empresa The Consortium MMT. Incluso los fanáticos no siempre son conscientes de que grabó sus propios álbumes en Stax, como este con temas de funky y de medio tiempo, , con Memphis Horns y un grupo de músicos llamados Ebony Web

SON UNOS DE LOS MAS GRANDES DEL rhythm & blues y del doo wop....,banda donde comenzo otro de los grandes.. Ben E King SON UN GRUPO INCREIBLE, DE LOS GRANDES EN EL SOUL Y SUS VOCES PEREFECTAS,UNO DE LOS PILARES DE doo wop/R&B vocal , EXCELENTE ESTADO EDIC. ORIG. LABEL bell records 1º PRENSAJE

Fan desde hace mucho tiempo de Bread y David Gates. Último disco como grupo y en mi opinión, uno de los mejores. exquisito y siempre valorado albun de la banda dirigida y liderada por el gran DAVID GATES...uno de los grandes autores de todos los tiempos. ellos fueron unos de los mejores del sonido..Soft Rock..perfectas composiciones,,unos maestros de las armonias....!!!.. "Hooked on You" comienza el álbum con Bread haciendo lo mejor que pueden; El trabajo de guitarra me impresiona y realza aún más este número. Hacen "Hooked on You" sin soltar una sola nota superflua y eso es especial. ¡Me encanta! También es un gran número de inicio para este álbum. Escuchen también "She's The Only One"; esta balada de rock con sabor a country suena tan bien que nunca me cansaré de escuchar a Bread hacer esto bien, ¡realmente me deja boquiabierto! "She's The Only One" es uno de los aspectos más destacados de este álbum. Por supuesto, "Lost Without Your Love" fue y es un gran, gran éxito para Bread; La canción que da título a este álbum no podría haber sido mejor de ningún otro grupo y tiene un sonido que hace que sea muy difícil olvidar esta canción una vez que la has escuchado. Canciones como "Lost Without Your Love" realmente hablan de las emociones de la gente y creo que eso es una gran parte de lo que hace que estas canciones sean tan geniales. "Change Of Heart" usa bien la percusión; Y la música que suena encaja perfectamente con las voces. Me gusta la forma más sensible en que interpretan "Belonging". "Fly Away" recibe el tratamiento real de Bread; Inyectan mucha pasión genuina en esta melodía y la hacen brillar más que la plata y el oro cuando la interpretan. ¡Estupendo! "Lay Your Money Down" es muy memorable; y hay otra joya en la canción de rock suave "The Chosen One". "El Elegido" tiene una gran armonización y Bread lo hace a la perfección, ¡qué verdadero signo de genialidad es este! "Today's The First Day" está muy bien hecha y la melodía es bastante exuberante; El piano y las cuerdas están bien utilizados en los arreglos musicales. "Hold Tight" tiene un arreglo enérgico y Bread lo entrega con mucha energía; Es otra melodía inolvidable. ¡También me gusta ese órgano en "Hold Tight"! El LP termina con "Our Lady of Sorrow"; esta melodía no es exactamente sobre los temas más felices, pero no obstante es hermosa. El pan lograba mucho cuando estaban juntos; Su legado musical nunca deja de impresionarme. Recomiendo encarecidamente este álbum a los fans de Bread; y a la gente que se está metiendo en el sonido de Bread también le encantará este álbum.

org edt usa promocional, fue su unico albun editado. para mi es toda una joya que os recomindo si disfrutais como yo de vocalistas inmensos, el posee una de grandes voces del soul con reminisciencias como no del gospel temas como Sunshine que van in crecendo y que llegan alcanzar el climax...acompañado por un coro que le sigue y responde como en un duelo, absolutamente genial. todo el albun es increible y muestra su voz limpia, cristalina, pura y llega a unos agudos inimaginables...

ES UN DISCO OFICIAL CASI DESCONOCIDO Y REALMANTE COMPLICADO DE CONSEGUIR HASTA PARA SUS FANS....Y QUE ESTOY SEGURO SERA TODA UNA SORPRESA YA QUE ES SIN DUDA EL LP MAS DESCONOCIDO DE LA STEVE MILLER BAND, IMPECABLE RE-EDIC USA CON VINILO DE 180 GRAMOS ..!!..COLLECTORS..!!!.. UN DISCO QUE SUENA A UTENTICO Y REAL,EN MOMENTOS OSCURO Y CON SICODELIA..MUY BLUES DESDE LUEGO... OFRECEN UN TRABAJO SIN BUSCAR NADA COMERCIAL, SE TRATA DE LA STEVE MILLER BAND CAPTURADA EN JAM SESSIONS CON TEMAS EXPLOSIVOS..MAS EXTENDIDOS Y DONDE APARECE LA IMPROVISACION Y LOS MUSICOS TOCAN MUY LIBRES, ESPECIAL PARA EL DISFRUTE DE TODOS SUS FANS Y SEGUIDORES , AQUI TENEIS LA PRIMERA EPOCA DE UNA DE LAS MAS IMPORTANTES FORMACIONES DEL ROCK.. Rock Love es el sexto álbum de estudio de la banda de rock estadounidense The Steve Miller Band . El álbum fue lanzado en septiembre de 1971 por Capitol Records . Toda la banda de acompañamiento anterior de Miller se había ido después de la grabación del álbum anterior, excepto el bajista Bobby Winkelman . Fueron reemplazados por miembros del grupo anterior de Winkelman, la banda de rock psicodélico Frumious Bandersnatch para este disco, incluido Ross Valory (futuro miembro de Journey ) en el bajo y Jack King en la batería. Bobby Winkelman estuvo en la banda (después de haber regresado a la guitarra rítmica) durante las grabaciones en vivo en el primer lado del álbum, pero no se le atribuye en la portada del álbum. David Denny, quien más tarde se unió a la banda en 1976, es un guitarrista invitado (de nuevo, no acreditado) en "Blues Without Blame". El álbum consta de tres pistas de blues-rock grabadas en vivo, que incluyen "Love Shock" de estilo jam que dura casi 12 minutos e incluye un extenso solo de batería y cuatro pistas de estudio. La primera canción comienza con las palabras "Te voy a tocar un poco de blues porque sé que te gusta",

toda una maravilla esta labun que dedicaron a versionear legendarias canciones al formato reggae y por supuesto con su sello propio de buen gusto... y os dire que les quedo un albun redondo con temas que llegaron al nº 1 y que siguen sonado como RED RED WINE, Cherry Oh Baby o el MANY RIVERS TO CROSS ORG EDT UK, TODO EXC El álbum consta de versiones de diez de las canciones favoritas del grupo por artistas de reggae del período 1969 a 1972 Labour of Love es el nombre del cuarto álbum del grupo UB40. Fue editado en 1983. Este álbum contiene versiones de éxitos de reggae que en su día fueron número 1 o muy famosos. La banda liderada por Ali Campbell, se mantuvo muchos años en el mundo de la música, en gran parte gracias a esa mezcla de reggae y synth pop que les caracterizaba. El tema de Red Red Wine de Neil Diamond versionado por las manos de UB40 se mantuvo varias semanas en el número uno de las listas británicas.

collectors..!! estupenda banda de los 60`s ,buenos temas garage,buble,sicodelicos..este es su 2º lp..!! todo en exc estado.! un discos exc con grandes versiones como la del clasico de Curtis Mayfield It's Alright, tambien otro tema que todoe l mundo conoce como el ya ya, soprendete version del tema de hank williams I'm So Lonesome I Could Cry..etc.. El segundo álbum de Tommy James y los Shondells, It's Only Love, . La canción principal suena como Partridge Family, de David Cassidy, y en realidad es el primero de muchos éxitos que Ritchie Cordell escribiría para el grupo, aunque no es tan clásico como su 'Mony Mony' o 'I Think I'm Alone Now' . 'Juanita (Nothin's Gonna Stop Our Love)' es o podría ser los McCoys que respaldan a Tony Orlando y Dawn: este es un gran período de aprendizaje para un artista importante e innovador . 'Big Time Operator' es el típico teenybop de los años 60, la versión de 'Ya Ya' de Lee Dorsey es lo suficientemente auténtica como para indicar un sentido de dirección tomando forma. El lado dos le va mucho mejor; 'We Have Have a World' y 'Don't Let My Love Pass You By' pueden haber influido en las canciones populares del día, este último mostrando un toque del éxito de 1968 de American Breed 'Bend Me Shape Me' y mucho más de 'Come on Down to My Boat Baby', de 1967, la balada de 1966 de BJ Thomas 'I'm So Lonesome I could Cry', que fue en sí misma una versión de una composición de Hank Willams de 1949, es pintoresca,

ESTUPENDA 1ª edicion org usa, con super gruesa carpeta TEXTURADA y tambien contiene el bonito encarte del sello MCA RECORDS FUERON UNA DE LAS MAS CELEBRES BANDAS QUE SE FORMO EN LOS ANGELES ESPECIALISTA EN MEZCLAR rock, funk, soul, blues, jazz, Y salsa En definitiva un disco elegante de una banda pionera en el rock latino. Una de las mejores y más exitosas bandas que emergen del suelo musicalmente fértil del Este de Los Ángeles es El Chicano. Originalmente formado como el V.I.P.s a finales de los 60, el grupo grabó una interpretación de una canción del compositor de jazz Gerald Wilson, "Viva Tirado", un homenaje a un torero mexicano con el nombre de José Ramón Tirado. El álbum y el single se lanzaron en MCA Records en 1970. Con el despertar cultural de los mexicano-americanos en pleno apogeo y la nueva conciencia chicana en aumento, la banda pasó a llamarse El Chicano. Como se dijo en su época y de manera errada, El Chicano era una banda que trataba de parecerse a Santana. Pese a que ambos El Chicano y Santana tuvieron su origen en el Estado de California, pero en distintas ciudades el origen de El Chicano tiene más que ver con influencias de grupos soul de Chicago como Cannibal & The Headhunters y Thee Midniters y de músicos de Salsa como Tito Puente, Ray Barretto, y Mongo Santamaria. Los Miembros de Chicano no solamente fueron influenciados por la experiencia de la experiencia de los Mexican-American, sino también por músicos Cubanos y Puerto Riqueños de la costa Este y Caribe. El Chicano, fue llamado originalmente Los “V.I.P.'s”, y se fundó a finales de los ‘60s en el Este de Los Ángeles, una zona influenciada fuertemente por la cultura Mexican-American. Los Miembros de La Banda original incluye a cofundador y líder Bobby Espinosa, quien toca el Órgano, Teclados Eléctricos, Piano Acústico, y canta.), Freddie Sánchez (Bajo y Voz), Mickey Lespron (Líder Guitarra y voz), André Baeza (Congas), y John De Luna (Batería).

2º albun en su 1ª edic ORIGINAL USA Y PROMOCIONAL , SOLIDA CARPETA TODO EN EXC ESTADO..!! EXQUISITA MULTIRRACIAL FORMACION DESDE Pennsylvania...COLLECTORS..!!!! el grupo encontró la combinación correcta de rhythm & blues y saltó al Top Ten. Denny Randell y Sandy Lizner, escritores y el celebrel productor Bob Crewe, suministraron "Keep the Ball Rollin '",. Formado en Allentown, Pensilvania, EE. UU. Sus mayores éxitos son 'Apples, Peaches, Pumpkin Pie' (1967) y 'Keep The Ball Rolling' (1967), cada uno de los cuales vendió más de un millón de copias y les valió discos de oro. mostraron versatilidad con un "sonido de alma norteño" más pronunciado, una combinación del ritmo de Motown con la producción de Filadelfia. Esa mezcla se convirtió en uno de los puntos fuertes de Jay & the Techniques