Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

EL ALBUN ES TODO UN ACONTECIMIENTO, UNA DE LAS MEJORES Y MAS IMPORTANTES FORMACIONES Y CREADORAS DE LA LLAMADA SICODELIA Y SONIDO SAN FRANCISCO ALBUN GRABADO EN VIVO EN UNO DE LOS TEMPLOS DE LA MUSICA, EL CARNEGIE HALL DE NEW YORK es una maravilla,la banda en directo con todos sus clasicos,fenomenales solos de guitar y organo y la voz increible de Pattie Santos ,todo el sabor del mejor sonido de san francisco SUPER EDICION ORG USA CON LA GRUESA DOBLE CARPETA, TODO EN ESTADO INCREIBLE, NUSTRA MEJOR COPIA HASTA EL MOMENTO !!

IMPACTANTE ALBUN, UNO DE ESOS DISCOS QUE HE ESCUCHADO DOCENAS DE VECES....., SIN NINGUNA DUDA ES TODA UNA OBRA MAESTRA DE LA GUITARRA Y TAMBIEN DE LA FUSION DEL ROCK CON EL JAZZ DE UN MUSICO UNICO, IRREPETIBLE, UN DIOS...COMO ES JOHN MCLAUGHLIN CONTIENE UNO DE MIS FAVORITOS TEMAS DE TODOS LOS TIEMPOS, EL TITULADO ..The Unknown Dissident,, ES MCLAUGHLIN EN ESENCIA, PROFUNDO, SEMSIBLE, PUNTEANDO Y TONCANDO SU GUITARRA CASI CON DOLOR. CON EL SAXO DEL GRAN DAVE SANBORN RESPONDIENDOLE....QUE MARAVILLA CADA VEZ QUE LO ESCUCHO 1ª EDIC. ORIG.USA CON FANTASTICA GRUESA Y SOLIDA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA CON EL ENCARTE INTERIOR CON FOTOS DE TODOS LOS MUSICOS ETC. ADORO A ESTE TIPO AL QUE HE PODIDO VER EN DIRECTO CON DIFERENTES FORMACIONES CASI UNA DECENA DE OCASIONES..SOY UN FAN DE TODA LA VIDA DE ESTE MUSICO CAPAZ DE CREAR UN ALBUN COMO ESTE QUE TE PRESENTO QUE PARA MI ES MAGICO QUE DESDE SU PRIMERA ESCUCHA ME APASIONO COMO POCOS DISCOS Y QUE DESDE ENTONCES NO DEJO DE RECOMENDARLO.. ESCUCHA COMO SUENA TODO, QUE PERFECCION Y QUE SONIDO LE SACA LA BUENA PRODUCCION ..COMO DE COSTUMBRE ACOMPAÑADO DE MUSICOS DE OTRA GALAXIA, NO PERDERSE AL GRAN BAJISTA FERNANDO SAUNDERS..TODOS SUBLIMES !!! EN FIN, UN DISCO MUY ESPCIAL PARA TODOS LOS QUE COMO YO DISFRUTAN DE MOMENTOS ESPECIALES Y DE MUSICOS BRILLANTES EN ESTADO DE GRACIA VINILO EN EXCELENTE ESTADO !! tremendo disco este es! McLaughlin, maravilloso, sublime genio !! Su música es belleza. Nadie escribe como McLaughlin, y nadie podía haber dado este raro tesoro de ambos fusión y el jazz.

Los dos grandes tenores, Dexter Gordon y Johnny Griffin, luchan de manera emocionante en versiones en vivo de "Blues Up and Down" y "Cake". El cantante de Bop Eddie Jefferson y el trompetista Woody Shaw se unen a Gordon y su cuarteto (el pianista George Cables, el bajista Rufus Reid y el baterista Eddie Gladden) en "Diggin 'In" y "It's Only a Paper Moon" y Gordon toma la balada de Thelonious Monk "Ruby My Dear "como su característica. Todo funciona muy bien en este LP diverso muy consistente, fue uno de los mejores albunes de los 70 del gran saxo Dexter Gordon RODEADO DE AUTENTICAS ALL STARS DEL JAZZ...como george cables al piano, johnny griffin, woody show, curtis fuller..etc.. TODO EN IMPECABLE CONDICION !! , ... bonita fotografia de DEXTER GORDON POSANDO junto a su saxo en carpeta !!

RARA 1ª EDIC. ORIG. USA CON GRUESA CARPETA QUE CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR Y TAMBIEN EL 1º LABEL CON EXCLUSIVO DISEÑO.. todo en exc estado !! ES UNO DE SUS MEJORES DISCOS PUBLICADOS EN LOS 80 DEL CHICANO QUE SIENDO MUY JOVEN CONQUISTO NORTEAMERICA CON SU FUSION DE EL ROCK CON LO LATINO , SIEMPRE FUI UN FAN Y SEGUIDOR DE ESTE MUSICO QUE ME IMPACTO DESDE AQUEL SIGLE CON EL TEMA JINGO DE SU 1º LP.. GRAN TRABAJO..CON UNA PRODUCCION MAS ROKERA Y PARA MI PERFECTA, CON UN VOCALISTA INMENSO COMO FUE Alex Ligertwood que esta presente en todo el disco con una voz unica Y UN BAJISTA PARA MI EL MEJOR QUE PASO LA BANDA, EL GRA DAVID MARGEN..INCREIBLE COMO TOCA, PERCUSIONES COMO DE COSTUMBRE LIDERADAS POR OTRO MITO.. ARMANDO PERAZA Y EL RESTO DE LA BANDA ...TODOS SON UNA MARAVILLA También significó el regreso del teclista y cantante Gregg Rolie a la formación de Santana, oficiando como músico y productor. PERO ATENDAMOS A LOS TEMAS, GRANDES VERSIONES COMO LA DEL TEMA Hold On QUE SIGUE SONADO PERFECTO HOY EN DIA O Nowhere to Run DEL EX ARGEN Russ Ballard CON LA GUITARRA DE CARLOS..PENTRANDO EN LOS TEMAS

MARAVILLOSA Y EXC 1ª edicion...COLLECTORS,..... contiene  encarte-hoja merchandise !!.

supergrupo !!, genial albun...!!..Y sin ninguna duda el disco mas complicado de buscar de la banda, AÑOS ME COSTO EN SU DIA DAR CON EL..COMO COLECCIONISTA DE LOS Blood, Sweat & Tears..que soy desde siempre son temas realizados en exlusiva para esta banda sonora que pertenece a la pelicula protagonizada por barbra streisand y que nunca a sido editado en cd y claro, para un fan o cualquiera que sienta lo que yo por esos genuinos y primeras bandas que fusionaron el rock con los toques jazz..me quede maravillados por los pasajes que aqui me encontre, una primera formacion de los grandes Blood, Sweat & Tears como siempre sonando como un reloj..el hammondo b3..esos golpes de viento y la bateria redoblando... absolutamente recomendo por supuesto !!

El Eslabón Perdido de la evolución del ser humano debía ser mitad hombre y mitad mono. En la evolución de Bob Dylan el Eslabón Perdido es "Bringing It All Back Home", y es casi simétricamente mitad rock y mitad folk. re-edic usa 70s con gruesa carpeta sin codigos de barra, todo en exc condicion Originally released in 1965 as CS 9128. This version was likely reissued during the 1970s and can be differentiated by the labels and by the "JS" catalog number prefix. En los tiempos de los discos de vinilo, una cara para cada uno de los registros (a excepción de la discreta guitarra de acompañamiento de "It's All Over Now, Baby Blue"). Difícilmente esta indecisión podría venir del miedo a echarse encima a la audiencia, si observamos todo lo que Dylan venía haciendo hasta entonces e hizo después, sino más bien a que este disco es una inevitablemente engañosa foto fija de un artista en aquel entonces en perpetuo movimiento y a punto de abandonar una de sus etapas e inaugurar otra en la que volvería a ser tan innovador, sino más. Lo cierto es que la primera cara eléctrica lo llevó a adelantar por la derecha y hacer chupar rueda a todos sus contemporáneos, y sin embargo el paso del tiempo la muestra inferior dentro de su magistral frescura a la segunda cara, la acústica, tal vez la cumbre de la etapa que Dylan cerraba con estas cuatro inmensas canciones, el periodo de entrada en la libertad formal y temática sin el compromiso político o los tópicos de la canción folk como únicos temas en sus letras (tendencia ya consagrada en "Another Side Of Bob Dylan"), pero en la que aún conserva el folk y el blues acústico como música de acompañamiento. La idea de convertir su sonido a la electricidad le rondaba a Dylan desde hacía tiempo, sobre todo desde sus contactos con la música de los BEATLES y el mortal aburrimiento que le producían sus propios recitales. Pero fue el productor Tom Wilson el que le dio el impulso definitivo al grabar por su cuenta y por encima de unas sesiones de Dylan en solitario a una banda de músicos de acompañamiento, y así hacerse una idea de cómo sonaría el nuevo Dylan. Finalmente estas grabaciones no pasaron a este L.P, pero llevaron a sus primeras siete canciones, cuyo "shock" se ha diluido en el tiempo porque no son superiores en absoluto a los siguientes dos discos, aunque aún hoy representan una colección de excelentes canciones que en su momento confirmaban el abandono de la faceta política y mesiánica de Dylan para adentrarse en una escritura más personal, influida sobre todo por los poetas "beat" como Allen Ginsberg, los simbolistas franceses y William Blake, sumados a sus bagajes bíblico y shakespeariano y a su innata mala leche. Este estilo estaba presente también en las notas interiores, pura escritura automática y finalmente aparecidas como parte del libro "Tarantula". Y en cierto modo la desafiante mirada de Dylan en la foto de la portada es también parte de la declaración de principios e independencia que es "Bringing It All Back Home". La "cara A" tiene canciones tan hermosas como "Love Minus Zero", en la que Dylan declara su amor por una mujer tan sabia en un mundo de lerdos que sabe que "no existe ningún éxito como el fracaso, y que el fracaso no es ninguna clase de éxito", o "She Belongs To Me", a una mujer que es fuerte porque "Nunca se tambalea/ no tiene donde caerse". Canciones tan lúcidas como "Subterranean Homesick Blues", "Maggie's Farm" ó "Bob Dylan's 115th dream"(es impagable oír al propio Dylan y a Wilson escojonarse de la risa cuando canta primera línea de la canción: "Estaba en el Mayflower cuando pensé que había avistado tierra": saben el desmadre dialéctico que va venir después de algo así). Pero la dinámica de los músicos de sesión resulta demasiado rígida a veces para competir con ese cuarteto de inconmensurables canciones que interpreta Dylan con su guitarra, acústica y voz en la "cara B": "Mr. Tambourine Man", "Gates Of Eden", "It's Alright, Ma" y "It's All Over Now Baby, Blue", una de las más sabias (y duras) "canciones de ruptura" jamás escritas. Aunque Dylan quisiese alejarse con este disco de su culto cuasi religioso de seguidores que veían en él al Profeta, y se pasase a esa escritura de sugerencias más que de significados, a mediados de los setenta un grupo terrorista decidió que la frase de "Subterranean Homesick Blues": "no necesitas un hombre del tiempo/ para decirte de dónde sopla el viento" era una llamada a la Revolución y a poner bombas. Para huir de gente así o parecida, en los siguientes tramos de su carrera Dylan iría aún más deprisa.ENRIQUE MARTÍNEZ

ESTUPENDA 1ª EDIC. ORIGINAL, USA QUE TAMBIEN CONTIENE EL RARO ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS..ETC..GRUESA CARPET SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN INCREIBLE CONDICION, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA !! ESQUISITOS TEMAS..TAMBIEN SON MUY BUENOS RECEADON SUS MEJORES TEMAS EN DIRECTO, CONCIERTO GRABADO EN EL MITICO .. Hammersmith ODEON EN 1974

un albun hecho con el corazon..delicada produccion y gran sonido y produccion, CON LOS MICRIFONOS Y APLIFICADORES DE LA EPOCA PARA FIDELANIZAR EL SONIDO ORIGINAL,.. por supuesto cuenta con musicos de lujo con el gran Richard Greene al violin entre otros precioso DISEÑO DE SOLIDA CARPETA DOBLE con muchas fotografias de duo de niños junto a otras fotografias de muchos de sus idolos como johnny otis, don gibson, everly brothers, hank williams..etc....!!. COUNTRY ROCK DE LUJO fue su disco homenaje a sus idolos VERSIONEANDO SU CLASICOS DE LOS 50 Y 60, TEMAS INMORTALES DE country Y EL rockabilly....MUY RECOMENDABLE..!!

EDIC. ORIG. DOBLE LP,  !!..es una maravilla..!!! fantastico doble albun de uno de los mas importantes musicos de todos los tiempos. super gruesa carpeta con algun desgste, vinilo EN EXCELENTE ESTADO !! Personnel includes: Taj Mahal, Jesse Ed Davis, Gary Gilmore, Chuck Blackwell. Taj Mahal is one of the significant figures in post-1950s blues, but his sense of playful experimentation always pushes at the boundaries of the genre. GIANT STEP is one of his classics, featuring the singer/guitarist's inimitable gravelly vocals on a range of tunes that mix rural and electric blues, country, and rock. Whether on the trucker anthem "Six Days on the Road," the rollicking "Good Morning Little School Girl," or gems from the blues canon, including covers of Blind Willie Johnson's "You're Gonna Need Somebody on Your Bond" and Leadbelly's "Keep Your Hands Off Her," Taj Mahal is in great form here. In addition, his fine electric backing band lends sass and muscle. This package also includes the completely acoustic DE OLE FOLKS AT HOME. As front-porch as GIANT STEP is smoky-nightclub, DE OLE FOLKS is a solo showcase, featuring a cappella numbers and tunes on which Taj Mahal accompanies himself on guitar, harmonica, and banjo. The repertoire is decidedly old-school, with work-songs ("Linin' Track"), classic story-songs ("Stagger Lee"), and covers of songs by Mississippi John Hurt ("Candy Man") and Henry Thomas ("Fishin' Blues").

OTRA GRAN TRABAJO DE UNA BANDA QUE ESTA AL 100% DE CREATIVIDAD...Y SUENA COMO UNA MAQUINA PERFECTA... soy un fan acerrimo de todos su primeros albunes donde la formacion era tremenda..con tipos como .James Pankow,, Peter Cetera, Robert Lamm, Terry Kath..nad puede salir mal...y el disco esta lleno de detalles e ideas que me siguen pareciendo geniales...las voces, los vientos..la produccion...todo es maginifico LUJOSA 1ª EDIC ORG USA CON LA BONITA TEXTURA ORIGINAL EN CARPETA, TODO UN LUJO, TAMBIEN EL BONITO ENCARTE INTERIOR CON EL PAPEL DE EXTRAZA. TAMBIEN A DESTACAR EL EXCLUSIVO Y PRECIOSO DISEÑO DEL LABEL CENTRAL...ETC. TODO EN INCREILE ESTADO, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA !! impecable !!  

RARA 1ª EDIC. DOBLE CARPETA CONTENIENDO EL ENCARTE y hoja separada con los textos... ADEMAS..BONITO LABEL CENTRAL...ETC..con su clasico If You Leave Me Now .. GRAN PRECIO !!!

1ª ORIGINAL EDICION, CON ILUSTRACION REALIZADA POR MILES..TAMBIEN CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR expectacular disco en la etapa mas electrica de miles rodeado de fenomenos jovenes de la musica como..KENNY GARRET O EL GRAN MARCUS MILLER ENTRE OTROS, etc... Es la tercera colaboración entre Miles Davis y el productor / bajista Marcus Miller, después de Tutu (1986) y Music from Siesta (1987), y su álbum final juntos. El álbum mezcla elementos de los géneros go-go, zouk, funk y jazz, combinando instrumentos electrónicos con músicos en vivo. La composición "Mr. Pastorius", con el baterista Al Foster, es un homenaje al bajista de jazz Jaco Pastorius. En una revisión contemporánea, DownBeat dijo que Amandla poseía "un sonido preciso y consistente que fluye a través de las cambiantes combinaciones instrumentales y permanece después de que la música se haya detenido" te sorprendera el sonido tan directo y de nuevo miles va por delante y abre un nuevo camino en el jazz, yo tube la suerte de verlo en esta epoca en directo y esto no se olvida..

super raro MAXI, !!! 4 temas.. EDICION Uk..el tema Jersey Girl grabada en directo LABEL CBS COLOR ROJO, COLLECTORS !!...IMPECABLE !!

RARA Y COMPLETA 1ª ORIG. EDIT. USA !!,..CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS, FOTOS DE BRUCE..ETC.., .. Tunnel of Love fue la elegía de su primera época conyugal y el consiguiente cierre de su primera etapa como artista, un corredor melódico que nos recordó que los Jefes también tienen sentimientos TODO EN EXC ESTADO !! vinilo impecable !!

MUY RARA Y COMPLETA 1ª ORIG. EDIT. USA !!,..CONTENIENDO, atencion, LOS 2 ENCARTES, EL MUY GRUESO ENCARTE INTERIOR + LA HOJA A DOS CARAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS E.ETC... 1ª LABEL COLUMBIA JC 35318, 1º PRENSAJE USA !! SUPERGRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA vinilo en increible estado..gruesa carpeta con ligera señal de humedad Después de tres años desde Born to Run se editó su cuarto disco Darkness on the Edge of Town. En este disco se encuentran, entre los diez temas que lo componen, piezas como Badlands, un clásico en casi todos los conciertos o Adam Raised a Cain una canción cargada de fuerza. The Factory es un auténtico récord de velocidad; en sólo noventa minutos se compuso letra y música. La sombra de su padre se siente en cada una de sus estrofas. El tema que da nombre al disco, Darkness On the Edge of Town, es el tema final y nos habla de la búsqueda de la tierra prometida. «Darkness on the Edge of Town» es el cuarto álbum de estudio del músico estadounidense Bruce Springsteen, publicado por Columbia Records en 1978. Recuperado de problemas legales y del éxito de «Born to Run», Springsteen publicó un álbum con menor atractivo comercial, «Darkness on the Edge of Town». Las ventas no fueron tan elevadas como las de «Born to Run», si bien el álbum alcanzaría unas cifras más altas de las esperadas. El álbum no llegaría a generar ningún single de éxito, con «Prove It All Night» entrando sólo entre los cuarenta primeros puestos de las listas de singles estadounidensas.

RARA 1ª EDIC. ORIG. USA CON GRUESA CARPETA QUE CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR Y TAMBIEN EL 1º LABEL CON EXCLUSIVO DISEÑO.. todo en exc estado !! carpeta prsenta nombre escrito ES UNO DE MIS ALBUNES PREFERIDOS DEL CHICANO QUE SIENDO MUY JOVEN CONQUISTO NORTEAMERICA CON SU FUSION DE EL ROCK CON LO LATINO ,POR SUPUESTO QUE SI, YA QUE SIEMPRE FUI UN FAN Y SEGUIDOR DE ESTE MUSICO QUE ME IMPACTO DESDE AQUEL SIGLE CON EL TEMA JINGO DE SU 1º LP.. PUDE ASISTIR A LA PRESENTACION EN ESPAÑA DE LA GIRA DE PRESENTACION DE ESTE GRAN ALBUN...EN EL VELODROMO ANOETA DE SAN SEBASTIAN NO PODIA CREERLO COMO UNA GUITARRA ME PONIA A 100 ESCUCHANDOLE SIN PARAR..Y ESTE ALBUN COMO NO..QUIZA SU OBRA MAS REDONDA DE LOS 80..ESTA LLENO DE TEMAZOS Y SONIDOS QUE LOGRAN TAMBIEN SUS MUSICOS QUE SON EL PERFECTO COMPLEMENTO A SANTANA..CON UNA PRODUCCION MAS ROKERA Y PARA MI PERFECTA, CON UN VOCALISTA INMENSO COMO FUE Alex Ligertwood Y UN BAJISTA PARA MI EL MEJOR QUE PASO LA BANDA, EL GRA DAVID MARGEN..INCREIBLE COMO TOCA, PERCUSIONES COMO DE COSTUMBRE LIDERADAS POR OTRO MITO.. ARMANDO PERAZA Y EL RESTO DE LA BANDA ...TODOS SON UNA MARAVILLA PERO ATENDAMOS A LOS TEMAS, GRANDES VERSIONES COMO LA DEL TEMA DE CAT STEVENS.. CHANGES...O EL The Sensitive Kind DE J. J. CALE...MARAVILLOSAS...EL INTRUMENTAL QUE SANTANO LO INCORPORO A SU REPERTORIO HABITUAL TITULADO.. PRIMERA INCASION, BESTIAL TEMA !! Y OS ACORDAIS DEL TEMA I Love You Much Too Much QUE SONO SIN PARAR EN TODAS LAS EMISORAS... LO DICHO UN ALBUN QUE NADIE TENDRIA QUE PERDERSE DE TENER EN SU PLATO..TE DARA MILES DE HORAS DE PLACER ...

RARO y CELEBRE FESTIVAL CELEBRADO el 3 de octubre de 1970, FUE LLAMADO el Big Sur Folk Festival, en Monterey.. SUCEDIO un mes después del mítico de Woodstock y que contó con, entre otros, Joan Baez, Crosby, Stills, Nash & Young y Joni Mitchell..ETC... una maravilla mas dentro de los primeros festivales rock con actuaciones exclusivas que an qudado para recordar a todos estos musicos, muchos de ellos comenzando su carrera.. EDIC. ORIG. USA .!! - BUEN ESTADO ! collectors !!

org edt , todo exc, collectors con los temas better days / tougher than the rest ( live ) inedito grabado en directo el 27 de abril de 1988 en L:A: sports arena

EDICION ORIGINAL. UK !! raro tema en cara B inedito grabado en directo..COLLECTORS .exc !!.. cara A "Bruce Springsteen & the E Street Band Live 1975-1985". Lado B de la actuación en The Roxy, Los Angeles, 7 de julio de 1978.