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better days / tougher than the rest ( live )

ORG. EDIT. + tema en directo !!

org edt , todo exc, collectors con los temas better days / tougher than the rest ( live ) inedito grabado en directo el 27 de abril de 1988 en L:A: sports arena

1992

9,00€

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The Revolution by Night

ORG. EDIT. USA + encarte !! top copy !!

uno de los mejores grupos de todos los tiempos..!!!!..la perfeccion existe..!!!!!..IMPECABLE Y COMPLETA 1ª ORIGINAL EDIT. USA CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR !!... "Shooting Shark" se transformó en hit radial, y fue acompañado por un videoclip, el cual recibió difusión a través de la cadena MTV, esta canción fue co-compuesta por el guitarrista Buck Dharma con Patti Smith, quien utilizó un poema propio para escribir la letra. Otro tema que recibió difusión radial en emisoras AOR fue "Take Me Away", co-escrita por el cantante Eric Bloom con el guitarrista canadiense Aldo Nova

1983

18,00€

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Chicago III

PETER CETERA - ROBERT LAMM !! DOBLE LP !! top copy !!

1ª edic org USA con la bonita y solida doble carpeta con los 2 encartes interiores con los textos..etc... !! GRAN EPOCA LA DE LA BANDA EN ESTE 1971 CREANDO OTRA DE SUS DOBLES OBRAS MAESTRAS.. FUE SU 3º DOBLE CONSECUTIVO CON UNA EXTENSA BANDA SONANDO SEBRESALIENTEMENTE..LOS VIENTOS..LAS VOCES,LOS SOLISTA PETER CETERA Y ROBERT LAMM..PEDAZO DE VOZ.. !! LA GUITARRA INMENSA DEL MALOGRADO Y RECORDADO TERRY KATH.... ...Y NO OLVIDAR LA PRODUCCION DEL MAESTRO James William Guercio..DEL QUE SIGO TODO LO QUE PASO POR SUS MANOS..ES UN MAGO.LO CIERTO ES QUE UNO LO SIGUE ESCUCHANDO Y DISFRUTANDO DE ESA UNION DEL JAZZ ROCK CON EL SOUL ..MAS EL FUNK.. LOS CHICAGO ESTAN EN FORMA Y DEJAN ESTE ALBUN COMO RESULTADO DE ERAN UNA BANDA SOLIDA Y ROTUNDA, ASI QUE PASEN LOS AÑOS QUE PASEN..SEGUIRA SIENDO UN DISCOS PARA PONER Y PONER Y PONER....

1971

20,00€

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in flight

TEN YEARS AFTER, DOBLE LP !! ORG. EDIT. BRITISH BLUES !!

SIEMPRE ES UNO DE NUESTROS DISCOS MAS SOLICITADOS.. ..y tambien su disco mas redondo desde luego..esta considerado como su primer trabajo en solitario despues de ten years after.en solitario junto a una banda fantastica., buscado doble lp que CONTIENE 20 TEMAS, siempre complicado de conseguir y seguro que muchos de vosotros pensabais que nunca dareis con el....AQUI LO TIENES AL FIN..!!  grabado en el mitico Rainbow Theatre, London, 22 March 1974..ALVIN LEE ACOMPAÑADO POR UNA BANDA FANTASTICA.. Mel Collins- sax; Tim Hinkley; Ian Wallace- drums; Boz Burrell- bass esta si que es toda un presentacion para uno de los mas "autenticos lideres,guitarristas,vocalista y bluesman de la historia" este doble albun fue grabado en directo en el mitico y desaparecido rainbow theatre de londres !!!!..muy diferete a los ten years after, aqui esta mas real,mas directo,improvisando con la sensacion de algo espontaneo..uno de los mejores albunes en vivo de la historia...ACOMPAÑADO POR UNA BANDA DE LUJO DONDE FIGURA A LA GUITARRA Neil Hubbard DE LOS JUICY LUCY ENTRE OTRAS, MEL COLLINS..King Crimson, Camel ETC..,IAN WALLACE, KING CRIMSON,BOB DYLAN, ABSOLUTAMENTE GENIAL !!! Alvin Lee, guitarrista inglés nacido en el año 1944, su verdadero nombre es Graham Barnes. Como otros grandes guitarristas comenzó a tocar la guitarra a la temprana edad de 13 años. Ya con 15 años, junto al bajista Leo Lyons fundó la semilla de la que sería la banda que le llevaría a ser reconocido, "Ten Years After". En su hogar se escuchaba principalmente viejos discos de jazz y blues, pero la influencia de Chuck Berry y Scotty Moore le acercó sin remisión al rock. Su primera banda se llamó "The Jaybirds", en 1962 realizaron algunos conciertos en la ciudad de Hamburgo (Alemania) siguiendo la estela de los Beatles. Cuando volvieron a Londres cambiaron el nombre de la banda por el de "Jaybirds" a secas, posteriormente se llamaron "Blues Yard" para una sola actuación en directo en el famosos local Marquee y finalmente en 1966 se cambiaron de nuevo el nombre, adoptando el que les daría fama mundial "Ten Years After". La banda estaba formada por Alvin Lee (guitarra), Leo Lyons (bajo), Rick Lee (teclados) y Chick Churchill (batería). Consiguieron actuaciones cada semana en el Club Marquee y les invitaron al Windsor Jazz and Blues Festival en 1967, esto les permitió conseguir su primer contrato con una discográfica. Su primer albúm titulado como el nombre de la banda, "Ten Years After" no tuvo una buena acogida a nivel de crítica, pero en las emisoras de radio del circuito underground en Estados Unidos fueron todo un fenómeno, permitiendoles realizar una primera gira por USA (1968). Después estuvieron realizando giras de manera continuada llegando a ser la banda inglesa que más tours realizó por Estados Unidos.Su estílo basado en una mezcla de blues, rock y swin jazz cautivó al publicó americano sin remisión. También actuaron en el festival de Woodstock, lo que aumentó aún más su popularidad. En este período hasta el año 1973 editaron diez albumes, pero como le ha ocurrido a otros guitarristas, Alvin Lee empezó a sentir que aquél no era el camino que quería seguir. La intimidad y acercamiento al público en las actuaciones se había perdido, los conciertos en grandes estadios no era la manera en que Alvin Lee quería transmitir su música al público. Junto con el cantante de gospel Mylon LeFevre y la colaboración de George Harrison (Hari Georgeson en los títulos), Steve Winwood, Ronnie Wood, Jim Capaldi, Boz Burrel,Ian Wallace y Mick Fleetwwod editó el albúm "On the Road to Freedom" , un muy buen disco. Empezaba a elegir el camino que quería seguir, quizá lejos de Ten Years After. Un año más tarde formó el grupo "Alvin Lee and Company" para realizar unos conciertos en directo , grabando el disco "In Flight" durante las actuaciones. La banda grabó dos trabajos más "Pump Iron" y "Let It Rock", a finales de 1975 grabó las guitarras en un trabajo del gran Bob Diddley. En 1978 grabó con Ten Years After el albúm "Rocket Fuel" y al año siguiente "Ride On" (1979) , realizando de nuevo giras por USA. En la decada de los 80 colaboró con Steve Gould y realizó una gira con el guitarrista Mick Taylor (antiguo miembro de Rolling Stones). Los albumes donde colabora con George Harrison están considerados lo mejor de su discografía, el contrapunto entre la guitarra del Ex-Beatle y la de Alvin Lee es de escucha obligada.

1974

24,00 €

20,00€

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Chicago III

PETER CETERA Y ROBERT LAMM !! DOBLE LP !+ GIGANTE POSTER

rara y completa 1ª edic org USA con la bonita doble con los 2 encartes interiores con los text..etc...y atencion esta 1ª edicion contiene el gran POSTER interior !! la banda posando en un cementario vestidos con diferentes indumentarias militares GRAN EPOCA LA DE LA BANDA EN ESTE 1971 CREANDO OTRA DE SUS DOBLES OBRAS MAESTRAS.. FUE SU 3º DOBLE CONSECUTIVO CON UNA EXTENSA BANDA SONANDO SEBRESALIENTEMENTE..LOS VIENTOS..LAS VOCES,LOS SOLISTA PETER CETERA Y ROBERT LAMM..PEDAZO DE VOZ.. !! LA GUITARRA INMENSA DE TERRY KATH.... ...Y NO OLVIDAR LA PRODUCCION DEL MAESTRO James William Guercio..DEL QUE SIGO TODO LO QUE PASO POR SUS MANOS..ES UN MAGO.LO CIERTO ES QUE UNO LO SIGUE ESCUCHANDO Y DISFRUTANDO DE ESA UNION DEL JAZZ ROCK CON EL SOUL ..MAS EL FUNK.. LOS CHICAGO ESTAN EN FORMA Y DEJAN ESTE ALBUN COMO RESULTADO DE ERAN UNA BANDA SOLIDA Y ROTUNDA, ASI QUE PASEN LOS AÑOS QUE PASEN..SEGUIRA SIENDO UN DISCOS PARA PONER Y PONER Y PONER....

1971

30,00€

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sneakin suspicion

Wilko Johnson !! KILLER PUB ROCK !! TOP COPY !!

TODA UNA JOYA EN SUS RARA EDICION PROMOCIONAL !! CADA DIA MAS DIFICIL CONSEGUIR SUS PRIMEROS DISCOS CON EL GUITARRA ORIGINAL Wilko Johnson.. Y MENOS COPIAS COMO ESTA QUE TE PRESENTAMOS QUE SE ENCUENTRA EN ESTADO IMPECABLE !! SIRVAN ESTAS LINEAS COMO RECUERDO A UNA BANDA POR LA QUE SIENTO UN APRECIO Y UN AFECTO MUY ESPECIAL. FUERON UNA DE LAS BANDAS QUE MEJORES BUENOS MOMENTOS TRAEN MI MEMORIA RECORDANDO SUS CONCIERTOS A LOS QUE PUDE ASISTIR EN VARIAS OCASIONES EN VIVO...FUERON INCREIBLES !!..YO NO ME LOS PERDERIA ESTE LP..CON LAS DETELLAZAS CON LA GUITARRA DE UNO DE LOS GENIOS..Wilko Johnson, LA VOZ Y LA ARMICA DEL GRAN Lee Brilleaux

1977

20,00€

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just another night

!! SOLO 2.99 !! / the rolling stones

GRAN PIEZA PARA LOS FANS Y COLECCIONISTAS DE LOS ROLLING..VINILO Y CARPETA EN IMPECABLE ESTADO !!!

1985

5,99 €

2,99€

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desire

HURRICANE..!! RARA ORIG. EDIT. USA PROMOTIONAL+ ENCARTE !!

COMPLETA Y PRECIOSA 1ª EDIC. ORIG. USA ORIG. CONTENIENDO EL SOLIDO ENCARTE INTERIOR, GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, CARPETA Y VINILO EN IMPECABLE ESTADO !!! ATENCION SE TRATA DE LA EDICION PROMOCIONAL, SE INDICA EN LA CARPETA CON LETRAS DORADAS ( FOR PROMOTION ONLY.... ) UN DISCO IMPRESCINDIBLE..GENIAL..SIEMPRE SERA UNO DE MIS FAVORITOS.. Fue uno de los mayores esfuerzos colaborativos de Dylan, que incluyó el mismo personal que participó en su gira Rolling Thunder Revue y también la colaboración de las coristas Emmylou Harris Su vertiente más zíngara es la recogida en “Desire” (Hard Rain aparte). Para muchos es simplemente el álbum de ‘Hurricane’, para mí significa mi primer encuentro con Bob, imaginen. “Desire” es la versión en disco de la Rolling Thunder Revue, esa caravana de personajes de diverso pelaje con la que Bob se recorrió todo Estados Unidos. Marcado por el violín de Scarlett Rivera contiene dos de mis canciones “menores” favoritas de toda su carrera: ‘One More cup of Coffee’ y ‘Romance in Durango’, con unos eróticos coros de Emmylou Harris en castellano.

1975

24,00 €

20,00€

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Jazz At The Opera House

JACO PASTORIUS, h. hancock, DOBLE LP !! collectors !!

MUY INTERESANTE ALBUN CON UNA REUNION UNICA E HISTORICA DE MUSICOS DE PRIMERA LINEA QUIERO DESTACAR QUE JACO PASTORIUS TOCA EN 2 DE LOS TEMAS, PERO HAY MUCHOS MAS, WAYNE SHORTER, WINTON MARSALIS., HERVIE HANCOCK.......COLLECTORS !!! rara 1ª ORIG. EDICION,DOBLE ALBUN,ENCARTE Y PROMOCIONAL El fallecido Conrad Silvert tenía una oportunidad única para lograr el sueño del crítico de jazz mediante la organización de un concierto con muchos de sus músicos de jazz favoritos en combinaciones inusuales. Este doble LP combina los pianos de Denny Zeitlin y Herbie Hancock, tiene duetos con el pianista Toshiko Akiyoshi con el flautista Lew Tabackin y el pianista Herbie Hancock con el vibrafonista Bobby Hutcherson o Wayne Shorter en el tenor y cuatro números ('Sister' Cheryl, '' Footprints ',' Silence 'y' Hesitation ') con el trompetista Wynton Marsalis (que entonces tenía 20 años), Shorter, Hancock, el bajista Charlie Haden y el baterista Tony Williams. Los resultados son consistentemente inspirados y, a menudo, memorables; por cierto Es extraño que esta música no haya sido reeditada en CD.

1983

24,00 €

18,00€

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the river

RARA EDIC !! COMPLETA EDIC. ORIG. / DOBLE LP !!

ALBUN CLAVE DE BRUCE SPRINGSTEEN EN LA COMPLETA EDICION ORIGINAL. USA !! MUY RARA 1ª EDIC ORG USA QUE CONTIENE LOS 2 GRUESOS ENCARTES INTERIORES Y TAMBIEN HOJA DE 4 PAGINAS SEPARADA CON LAS LETRAS..ETC....COLLECTORS ...TODO EN IMPECABLE ESTADO !! Según historiadores, el nivel de obsesmo llegó a su más alto nivel por parte de Bruce Springsteen durante la grabación de las  canciones que forman THE RIVER. Estuvo un año y cuatro meses grabando, entre abril del '79 y agosto del '80, sin descanso. He leído que pasaba hasta 36 horas seguidas, sin dormir en el estudio, puliendo y haciendo nuevos arreglos. Grabaron alrededor de cincuenta canciones, de las cuales usaron veintidós. Creo que este es el mejor disco de los trece oficiales que ha sacado. El nivel de búsqueda de las canciones es enorme, siendo el disco más completo musicalmente, tienes de todo en esos casi 90 minutos de Bruce Springsteen. Creo que fue el momento de mayor inspiración y calidad en su carrera. Desde GREETINGS FROM ASBURY PARK, N.J. muchas de sus canciones usan como metáfora los carros, las autopistas, y cosas así mundanas, con las que uno se puede identificar con facilidad. En esta producción es evidente esa tendencia, creo que las letras de esta canción demuestran como que un "renacimiento". La batalla legal salió a su favor y Bruce estaba feliz. Grabó el disco y salió a hacer una gira de más de una año y medio de duración. Cuando el disco salió a la venta, en tres semanas era #1 en tres listas importantes de E.E.U.U., y al final del año era #1 en el mundo. Aquí están las mejores canciones de todas en mi opinión, canciones como The River, Point Blank, Hungry Heart, Drive All Night, Two Hearts, The Ties That Bind y Fade Away. Yo creo que estas canciones son la mayor demostración de la artesanía que Bruce Springsteen ofrece.

1980

24,00€

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down two then left

!! top copy !!

UNO DE LOS MAS GRANDES VOCALISTAS de R&B DE TODOS LOS TIEMPOS, FINO CANTANTE CON UN ESTILO ELEGANTE Y LLENO DE MATICES...una voz prodigiosa moviendose como pocos en los temas souleros comenzo con steve miller y luego volo en solitario on una gran carrera EN SOLITARIO , siempre dando el 100% de su brillante voz en cada tema que ejecuta....!!!...!! impecable estado, pienso es nuevo, nunca usado, presenta carpeta con signo de descatalogacion

1977

13,50€

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freedomburger

MICHAEL KAMEN !!

otra gran portada para este albun de la banda de michael kamen.. FUERON UNA EXQUISITA FRMACION QUE SU SONIDO FUE DEFINIDO COMO classical baroque rock este álbum del grupo es una agradable sorpresa. Los esfuerzos de la banda por asimilar las influencias clásicas han desaparecido aquí, reemplazados por los esfuerzos por mezclar la música folk, country, funk y soul alrededor de un núcleo de hard rock. Mucha de la música es bonita, otra parte, especialmente la canción de apertura, 'More Like the Master', es pegadiza, La maestría musical es más impresionante que las canciones, aparte de un par de versiones de 'A Whiter Shade of Pale' y 'Goodnight Irene'. Rocking the Leadbelly no alcanza mucho, pero 'A White Shade of Pale' es particularmente bueno, una interpretación dominada por oboe y con hermosas voces de Michael Kamen, Cliff Nivison y Dorian Rudnytsky. 'Willow Tree' es un original muy bonito de Kamen, no solo una gran melodía de estilo bluegrass al ofrecer un magnífico violín al tocar el papel de Michael Dreyfuss. Las canciones no son tan consistentemente buenas como eso, pero la interpretación es generalmente lo suficientemente buena como para invitar al interés y también para entretener.

1972

18,00 €

13,50€

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stills

ORG. EDIT. USA !! top copy !!

es un verdadero musico..!!!.GRAN VOCAL Y MEJOR GUITARRA DE LO QUE PIENSAS...GENIAL ALBUM...CON LAS APARICIONES DE David Crosby; Graham Nash; Ringo Starr ..ETC...RECOMENDADO POR SUPUESTO !! EXC ESTADO

1975

12,00€

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blood, sweat & tears 3

ORG. EDIT. USA !! Hi-De-Ho

EXC 1ª edic org usa con super gruesa doble carpeta, todo en increible buena condicion !! fantastico albun lleno de temas inolvidables como ,..hi de ho ( carole king ),lucretia macdevil,fire and rain ( james taylor ),symphony for the devil ( rolling stones ) he`s a runner..(genial version de la gran laura nyro y mi favorita del disco..!! ) como te decia un disco descomunal que planto a la banda como una de las mejores y mas solidas de los años 70 con un sonido y estilo reconocibles, presumiendo de ser unos intrumentista de primer nivel moviendose en el rock y tambien en el jazz que mezclan como nadie habia hecho y por supuesto un vocalista legendario, un pura sangre, un tipo que canta con mucha alma y feeling a la altura de los grandes cantantes negros..el bueno de david clayton thomas, cantante canadiense que dio los mejores momentos al banda EN REALIDAD PARECERIA QUE ESTE LP PODRIA SER UN DISCO DE EXITOS DE LA BANDA POR LA CANTIDAD DE CLASICOS, PERO ES QUE ESTA LLENO DE TEMAS CLAVES, Y NO OLVIDEMOS QUE LA VOZ DEL GIGANTE David Clayton-Thomas ESTA INSUPERBLE, IMENSA...YO NO DEJO DE DISFRUTAR DISCOS COMO ESTE. LOS Blood, Sweat & Tears fueron y son una de mis bandas de cabezera que descubri y coleccione desde muy joven, con ellos aprendi como el rock podia fusionarse de modo mas que elegante con otras musicas como el soul, el jazz y lo que se propusieran

1970

18,00€

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hard rain

MICK RONSON, T-Bone Burnett !! ORIG. EDIT. promocional !! top copy !!

MUY RARA 1ª EDIT. ORIG. USA Y PROMOCIONAL CONTENIENDO EL BONITO ENCARTE INTERIOR TEXTURADO. ESTADO IMPECABLE, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA EL MOMENTO Hard Rain (September 10, 1976)..Produced by: Don DeVito, Bob Dylan .. Hard Rain es un álbum en directo del músico estadounidense Bob Dylan, publicado por Columbia Records en septiembre de 1976. El álbum, que recoge la gira Rolling Thunder Revue, fue grabado parcialmente el 23 de mayo en el Hughes Stadium de Fort Collins (Colorado), durante el penúltimo concierto de la gira

1976

20,00€

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Little Jimmy Big Brass

swing, BLUES DEEP GROOVE.. !! usa EDIT !! top copy !!

EL FUE UN GRANDE DE VERDAD DE ESTO DE CANTAR CON ENERGIA Y SIEMPRE CON MUCHO SWING, UN LEGENDARIO VOCALISTA QUE REALIZO DISCOS MARAVILLOSOS COMO ESTE QUE TE PRESENTAMOS CON PRECIOSA ILUSTRACION DE CUBIERTA. acompañado por BUCK CLAYTON y su ORCHESTRA DONDE NO PODEMOS DEJAR DE DESTACAR ALGUNOS DE LOS MUSICOS QUE LE ACOMPAÑAN, GIGANTES COMO: Coleman Hawkins, URBI GREEN, JO JONES, BUDDY TATE, BUCK CLAYTON, ..ETC.. todo el disco es una obra maestra, jimmy se encierra en un estudio co 4 grupos que representan la musica de chicago,new orleans,kansas y new york bajo la batuta del mitico trompetista bucj clayton que tambien hace los arreglos..una absoluta maravilla.. TODO EN ESTADO IMPECABLE !!!! ABSOLUTA JOYA EN TU COLECCION !!

1958

20,00€

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Visions

legend soul.. !! top copy !!

gladys es una de las grandes voces del soul...en este albun mas funky.. IMPECABLE !!! Leon Sylvers produjo uno de los mejores éxitos de Gladys Knight & the Pips ha hecho en 'Save the Overtime for Me'. Era el tipo de júbilo, celebración, conmovedora actuación que había marcado sus mejores singles de Motown,

1983

13,50 €

9,99€

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bringing it all back home

Mr. Tambourine Man, Love Minus Zero

El Eslabón Perdido de la evolución del ser humano debía ser mitad hombre y mitad mono. En la evolución de Bob Dylan el Eslabón Perdido es "Bringing It All Back Home", y es casi simétricamente mitad rock y mitad folk. re-edic usa 70s con gruesa carpeta sin codigos de barra, todo en exc condicion Originally released in 1965 as CS 9128. This version was likely reissued during the 1970s and can be differentiated by the labels and by the "JS" catalog number prefix. En los tiempos de los discos de vinilo, una cara para cada uno de los registros (a excepción de la discreta guitarra de acompañamiento de "It's All Over Now, Baby Blue"). Difícilmente esta indecisión podría venir del miedo a echarse encima a la audiencia, si observamos todo lo que Dylan venía haciendo hasta entonces e hizo después, sino más bien a que este disco es una inevitablemente engañosa foto fija de un artista en aquel entonces en perpetuo movimiento y a punto de abandonar una de sus etapas e inaugurar otra en la que volvería a ser tan innovador, sino más. Lo cierto es que la primera cara eléctrica lo llevó a adelantar por la derecha y hacer chupar rueda a todos sus contemporáneos, y sin embargo el paso del tiempo la muestra inferior dentro de su magistral frescura a la segunda cara, la acústica, tal vez la cumbre de la etapa que Dylan cerraba con estas cuatro inmensas canciones, el periodo de entrada en la libertad formal y temática sin el compromiso político o los tópicos de la canción folk como únicos temas en sus letras (tendencia ya consagrada en "Another Side Of Bob Dylan"), pero en la que aún conserva el folk y el blues acústico como música de acompañamiento. La idea de convertir su sonido a la electricidad le rondaba a Dylan desde hacía tiempo, sobre todo desde sus contactos con la música de los BEATLES y el mortal aburrimiento que le producían sus propios recitales. Pero fue el productor Tom Wilson el que le dio el impulso definitivo al grabar por su cuenta y por encima de unas sesiones de Dylan en solitario a una banda de músicos de acompañamiento, y así hacerse una idea de cómo sonaría el nuevo Dylan. Finalmente estas grabaciones no pasaron a este L.P, pero llevaron a sus primeras siete canciones, cuyo "shock" se ha diluido en el tiempo porque no son superiores en absoluto a los siguientes dos discos, aunque aún hoy representan una colección de excelentes canciones que en su momento confirmaban el abandono de la faceta política y mesiánica de Dylan para adentrarse en una escritura más personal, influida sobre todo por los poetas "beat" como Allen Ginsberg, los simbolistas franceses y William Blake, sumados a sus bagajes bíblico y shakespeariano y a su innata mala leche. Este estilo estaba presente también en las notas interiores, pura escritura automática y finalmente aparecidas como parte del libro "Tarantula". Y en cierto modo la desafiante mirada de Dylan en la foto de la portada es también parte de la declaración de principios e independencia que es "Bringing It All Back Home". La "cara A" tiene canciones tan hermosas como "Love Minus Zero", en la que Dylan declara su amor por una mujer tan sabia en un mundo de lerdos que sabe que "no existe ningún éxito como el fracaso, y que el fracaso no es ninguna clase de éxito", o "She Belongs To Me", a una mujer que es fuerte porque "Nunca se tambalea/ no tiene donde caerse". Canciones tan lúcidas como "Subterranean Homesick Blues", "Maggie's Farm" ó "Bob Dylan's 115th dream"(es impagable oír al propio Dylan y a Wilson escojonarse de la risa cuando canta primera línea de la canción: "Estaba en el Mayflower cuando pensé que había avistado tierra": saben el desmadre dialéctico que va venir después de algo así). Pero la dinámica de los músicos de sesión resulta demasiado rígida a veces para competir con ese cuarteto de inconmensurables canciones que interpreta Dylan con su guitarra, acústica y voz en la "cara B": "Mr. Tambourine Man", "Gates Of Eden", "It's Alright, Ma" y "It's All Over Now Baby, Blue", una de las más sabias (y duras) "canciones de ruptura" jamás escritas. Aunque Dylan quisiese alejarse con este disco de su culto cuasi religioso de seguidores que veían en él al Profeta, y se pasase a esa escritura de sugerencias más que de significados, a mediados de los setenta un grupo terrorista decidió que la frase de "Subterranean Homesick Blues": "no necesitas un hombre del tiempo/ para decirte de dónde sopla el viento" era una llamada a la Revolución y a poner bombas. Para huir de gente así o parecida, en los siguientes tramos de su carrera Dylan iría aún más deprisa.ENRIQUE MARTÍNEZ

1968

18,00€

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I Would Like To See You Again

WAYLON JENNINGS, THE JORDANAIRES !! GREAT COUNTRY !

excelente estado y duetos CON  Waylon Jennings  !! SE TRATA DE SU PRIMERA COLBORACION JUNTOS Would Like to See You Again es un  lanzado bajo el sello  Columbia el año 1978. La canción con el mismo nombre que el disco llego al #12 en los rankings mientras la canción "There Ain't No Good Chain Gang" llego al puesto #2, el álbum en si llego a la posición #23.  

1978

18,00 €

13,50€

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Strawberry Cake, live at the palladium, london

raro, oficial albun...carter family !! collectors !! TOP COPY !!

impecable estado para este albun siempre muy complicado de encontrar ...tiene aun parte del precinto albun grabado en vivo en el famoso palladium de londres Este álbum incluye canciones más conocidas de Cash como "Big River", "I Still Miss Someone" y "Rock Island Line" más las canciones nuevas y diferentes a lo que se suele escuchar de Cash como "The Church in the Wildwood", "Lonesome Valley", "Strawberry Cake" y "Navajo" todas estas fueron cantadas por primera vez. EX ESTADO...DISCOGRAFIA OFICIAL.

1976

18,00 €

13,50€

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