Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

FANTASTICA EDIC ORG USA Y PROMOCIONAL PARA ESTA GRAN TRABAJO PARA EL SELLO MILESTONE DEL GENIAL SONNY ROLLINGS..ACOMPAÑADO POR UNOS MUSICOS DE 1º NIVEL COMO, GEORGE DUCKE, STANLEY CLARK, AL FOSTER..ETC.. SONIDO POTENTE Y SOPLANDO COMO POCOS...EL SAXO.. SUPER EDIC. ORIG. USA CON SOLIDA Y GRUESA CARPETA ,TODO EN IMPECABLE ESTADO ! ‎No hace falta decir que después de una inspiradora cabalgata de sonido como ‎‎ ‎‎Don't Ask‎‎ ‎‎ anything sonny Rollins sacó estaba destinado a sonar bastante suave, no es que el álbum anterior fuera del espacio exterior ni nada: simplemente muy frenético. Teniendo en cuenta su amor mutuo por los sabores rítmicos caribeños, Rollins nuevamente se une a George Duke en este álbum. Y por primera vez en una sesión de Rollins, George trae consigo a su bajista principal, Stanley Clarke. Ambos, ya sea juntos o separados, fueron muy importantes para ayudar a dar forma al sonido básico del jazz-funk de los 70, ya sea que la historia lo lea de esa manera o no, agregaron algunos sabores clave a ese estilo. Esa también puede ser la razón por la que el sonido en el que se trabajan aquí es un poco sorprendente. El hecho de que este álbum, mucho en el camino de ‎‎ ‎‎Easy Living‎‎ ‎‎ , se incline más hacia el bop jazz acústico que hacia los sonidos más funkier de su música de finales de los 70, no es lo principal de este álbum: el groove todavía está presente, pero es más un sabor alegre y conmovedor, con algunos giros funky suaves pero no "en ese groove" exactamente. De hecho en temas como el muy bonito "Strode Rode" y "Caress" hay una similitud en la sección rítmica con..... bueno Grover Washington Jr. Sin embargo, este cuarteto NO suena como su banda Locksmith. El efecto general aquí es muy muy despojado en su mayor parte. Solo el típico juego de jazz caribeño "Little Lu" tiene una atmósfera de banda más completa y, aunque es muy agradable de escuchar, no es la melodía más memorable de Sonny. "The Dream That We Fell Out Of" y "The Very Thought Of You", de hecho tienen respaldos tan comedidos que Sonny casi podría haberlos hecho como números de saxo solista. George y Stanley se mantienen firmes en estos cortes, pero ponen sus sonidos muy lejos en la parte trasera, por lo que parecen estar retirándose de Sonny en lugar de acercarse sigilosamente a él mientras juega. La melodía más única y memorable aquí es "Double Feature". De nuevo es de sobra, pero el fuerte blues que Sonny toca a dúo con el bajo eléctrico más funkily bluesy de Stanley lo convierten en la canción con el golpe más fuerte en este álbum. Esto no es de ninguna manera una mala grabación o realmente una débil. De hecho, es musicalmente muy bueno.

es increible !!! una de las mas grandes voces de todos los tiempos !! en sus comienzos con solo 14 años canto con la formacion del mitico Johnny Otis en sus legerndarios shows donde se hacia rodear de muiscos vetaranos como de jovenes promesas que intepretaban temas soul, blues y r & b aqui esther esta acompañada por un plante de lujo muy extenso, entre ellos el gran joe beck a la guitarra..!!! ,patti austin,randy brecker,mike brecker,steve khan,will lee,..etc..escucha.."Fever" , "For All We Know,caravan.. maravillosa 1ª edic org usa con gruesa y laminada carpeta, todoe n exc condicion La vida de Phillip estuvo plagada de problemas de abuso de sustancias, a saber, heroína, que contribuyó a su muerte prematura a la edad de 48 años debido a dolencias hepáticas y renales . Al igual que otros prodigios de la infancia, Philips recibió originalmente el nombre de " Little Esther Phillips" y, bajo la apariencia de líder de la banda, Johnny Otis (padre de Shuggie Otis ) pudo sacar 10 éxitos de rhythm and blues cuando tenía 17 años. Pero su charada infantil no duró mucho y para finales de la década de 1950, ella ya estaba luchando contra la adicción. Sin embargo, esto no fue hasta que ella llegó a ser lo que los Beatles llamaron uno de los innovadores más importantes en el rock. The Beatles incluso la presentó en una transmisión televisiva de la BBC en 1965 , y aún así todavía no ha sido incluida en el salón de la fama del Rock and Roll a pesar de haber sido nominada dos veces.

FUDADOR DE LOS MODERN JAZZ QUARTET, UNO DE LOS MAS PRESTIGIOSAS FORMACIONES DE TODOS LOS TIEMPOS DEL JAZZ......Y UNO DE LOS GRANDES GENIOS E INSTRUMENTISTAS...SE TRATA DE UNO DE SUS MEJORES DISCOS Y MAS CURIOSOS..CON PRECIOSA PORTADA ULTRA RARA 1ª EDIC ORIG USA EDITADO EN EL SELLO RIVERSIDE, GRUESA CARPETA, 1º PRENSAJE, EDIC USA TODO EN INCREIBLE ESTADO !! UNA JOYA EN TU COLECCION !! TODO UN LUJO ESCUCHAR DISCOS COMO ESTE, DELICADOS Y CONTRUIDOS AL DETALLE, UN EJEMPLO EL STARDAR Round Midnight DE T MONK Los arreglos de Ernie Wilkins y Tadd Dameron se ajustan bien a los estándares de alta calidad y Jackson (que contribuyó con dos originales) está en plena forma. Hay solos cortos para el cornetista Nat Adderley, el trombonista Jimmy Cleveland y los tenores de James Moody y Jimmy Heath, pero Milt Jackson es la voz principal a lo largo de este conjunto melódico y siempre oscilante. Y QUE DECIR DE LOS MUSICOS QUE LE ACOMPAÑAN,SON INCREIBLES, COMO..Philly" Joe Jones, Hank Jones JEROME RICHARSON, CLARK TERRY Y

explendido albun del prodigio de los vientos.. paul horn, saxo alto, flautas diversas..junto a musicos de primera fila del panoramos de la fusion brasileña...como el gran guitarra Egberto Gismonti o uno de los miticos percusionsita y baterias del la historia como om Um Romão, los teclados de Dom Salvador.etc.. eso si con otro gingate del jazz como el contrabajo de ron carter bajo la produccion del infalible TEO MACERO ( miles davis ).. que puede salir mal ?? La pista más destacada para mí es la monstruosa batucada "Salvador", que es simplemente alucinante! El resto del álbum es tan bueno mezclando hábilmente los ritmos brasileños y el Jazz en un todo homogéneo. Muy recomendado. composición de Gismonti "Danca Das Cabecas" (Cabeza Dance) es un gran comienzo de la sesión con un ritmo latino uptempo y la flauta frenética por Horn con Gismonti jugar un riff de guitarra de conducción. "Bodas de plata" es una belleza de lento desarrollo de una 'balada de tipo' que podrían ser la banda sonora de una película tropical mientras se desarrolla el tema con paciencia: el piano de Gismonti y monótona exótica de Carter y desplume se escuchan con gran efecto. Los instrumentos berimbau y cuica preparar el escenario para los ritmos ardientes y temas de la canción "Do Sol Altura" y en solitario vamping de Horn. "Carmen" es una pieza apacible, pastoral. "Tango" es otra canción que podría acompañar a una película, creando imágenes impactantes en la mente entre la flauta de cuerno, el piano de Gismonti, y el sonido de ' violines que se ciernen y utilizan figuraciones staccato probablemente de piano eléctrico de Salvador. propia composición de la bocina "Quarup" (ceremonia de Culto) utiliza de manera efectiva los sonidos de las aves y los instrumentos de percusión para crear efectos, lo que lleva hasta solista de jazz de Horn que realmente comienza a cocinar a un punto Carter pedal y un collage de sonidos de ritmo, entonces el cuerno realmente se calienta arriba. Utiliza sonidos de aves a ramificarse en la hermosa "Parque Laje" (un parque en Río) con la guitarra de Gismonti, piano eléctrico de Salvador y la flauta sonora de Horn. "Salvador" es un uptempo 'escuela de samba' espectacular con un gran pasaje al unísono entre la guitarra y el bajo de Egberto de Carter y un solo de flauta cuerno caliente. Egberto Gismonti estaba muy impresionado por el alcance de su música altamente individualista de Paul Horn, claramente demostrado en todo el álbum. Lo mismo puede decirse de los otros músicos en la fecha que eran "Cookin'". Diseñado por Stan Tonkel. El arte de la cubierta frontal álbum 'diablo-ish' es dramática por Carol Wald. Muy recomendable. Cinco Estrellas

MUY RARA 1ª ORIG. EDIT. UK!!, PRECIOSA CARPETA LAMINADA, TODOE N ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE ‎Keith Smith‎‎, un excelente trompetista británico que dirigió ‎‎la Climax Jazz Band‎‎, visitó los Estados Unidos en dos ocasiones separadas durante 1965-1966. En su viaje anterior, grabó seis selecciones con un grupo de pickup encabezado por el legendario clarinetista ‎‎George Lewis‎‎. La visita de 1966 tiene ‎‎a Smith‎‎ sustituyendo al trompetista ‎‎Alvin Alcorn‎‎ en un grupo de gira con el trombonista ‎‎Jimmy Archey‎‎ y el clarinetista ‎‎Darnell Howard‎‎ que era conocido como ‎‎el New Orleans All Stars‎‎. En ambos casos, el estilo melódico y ligeramente primitivo de ‎‎Smith‎‎ encaja bastante bien con las bandas de revival. los fanáticos del jazz de Nueva Orleans disfrutarán de este esfuerzo contagioso.‎

ABSOLUTA 1ª EDIC ORG PARA ESTA JOYA DEL JAZZ QUE PERTENCE A UNA GRAN VOCALISTA QUE PASO PARTE DE SU VIDA EN NUESTRO PAIS Y QUE COLOBORO TANTAS VECES CON EL MAS GRANDE SAXOFONISTA QUE HEMOS TENIDO COMO PEDRO ITURRALDE... EXPECTACULUAR VOZ QUE SE MOVIE MUY COMODA ENTRE EL SOUL Y EL JAZZ , AQUI LA TIENES CANTANDO STANDAR COMO , My Funny Valentine, HEY JUDE, Fly Me to the Moon, MYSTY...ETC.. FUE SU 3º ALBUN OFICIAL, SIEMPRE CMPLICADO DE ENCOENTRAR SUS PRIMERAS GRABACIONES PRECIOSA CARPETA LAMINADA, TODO EN EXC CONDICON !! Donna Hightower fue una cantante de jazz excepcional con un físico muy parecido a su admirada Dinah Washington. Coqueteó con el pop (y con todo lo que se le pusiera delante) durante la década de los 70 con un éxito arrollador en toda Europa. En España se la conoció junto al cantante Danny Daniel, con quien mantuvo una relación sentimental y con quien compuso la mayor parte de sus primeros éxitos, en particular, su famoso «Vals de las Mariposas». Pero Donna tenía un pasado musical digno de una de las grandes figuras del jazz contemporáneo… Comenzó a cantar soul y gospel a muy temprana edad. Se ganó la vida lavando platos y cocinando en un restaurante de Chicago, donde fue descubierta por Bob Tillman, reportero del Chicago Defender, quien le consiguió un contrato para cantar en el hotel Strand, donde se presentó como Little Donna Hightower. En 1951 graba su primer single con Decca y siguió publicando algunos singles durante la década de los 50’s en el sello RPM Records. A finales de la década se traslada a Nueva York donde trabaja en una editorial musical. Por azares del destino, y gracias a una maqueta que había grabado, David Cavanaugh la ficha en 1958 para el sello Capitol donde publica varios álbumes. A comienzos de los años 60’s se marcha a Europa con la orquesta de Quincy Jones y The Platters. Viajó por Reino Unido, Alemania, Bélgica, Holanda, Suecia, y se estableció temporalmente en Francia. A España llegó para cantar en la base militar de Torrejón de Ardoz y terminó con un contrato para actuar en el Whisky & Jazz Club de Madrid, ciudad donde se instala en 1969. Fue acompañada por grandes figuras del jazz español como Tete Montoliú, Pedro Iturralde y Horacio Icasto.

este albun es toda una joya por diferentes motivos, tanto para los amantes del jazz como para todos los seguidores de jimi hendrix, thelonious monk por citar algunos de los temas a los que rinde tributo..en este sobresaliente albun, imprescindible !!! este albun doble lo convierte en uno de los mejores ejemplos de la Monday Night Orchestra, creo, en vivo, orgánico, aparentemente creando música a medida que avanza ... es un buen ejemplo de arreglos y toques de big band modernos, de primera categoría, hasta el final. Las canciones de este álbum tienden a situarse a horcajadas entre el jazz de fusión eléctrica y el bebop tradicional. Para mí, es un gran equilibrio entre los dos. Una de sus grandes virtudes es la buena orquestación (aunque generalmente se espera eso de Gil Evans) y algunos solos increíbles, p. Ej. el solo de saxo en Snowflake Bop. Y obtienes MUCHA música, la grabación es de aproximadamente 75 minutos de felicidad. rodeado de una banda de verdadero lujo..y una seccion de vientos de infarto, la guitarra de Hiram Bullock, Chris Hunter saxo, mark egan al bajo..solo por citar unos pocos.. gil evans fue maestro de maestros..toda una figura de la musica, arrgleista compositor, productor, pianista..y quien trabajo con todos los grandes como para MILES DAVIS..ETC.. grabacion altamente recomendable.. 

PRECIOSOA Y LUJOSA EDIC ORG EDITADA EN JAPON CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA QUE CONTIEN 2 INSERTOS, UNO DE LLOS CON GRAN FOTO DE LA BANDA CRUSASERS, DISCOGRAFIA, Y EN OTRO LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES, TODO EN EXC ESTADO..!!! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA !! UNA MARAVILLA DE DOBLE ALBUN ESTA gran reunion con el legendario blueman, B.B. KING JUNTO A LA TAMBIEN LEGENDARIA FORMACION THE CRUSADERS GRABADO EN EL ROYAL FESTIVAL HALL,LONDON..!!.. Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. LA IDEA NO PUDO SALIR MEJOR, TODOS LOS QUE APARECEN SON MUSICOS DE LUJO, 1ª NIVEL EN ARRGLOS DE TEMAS CRUCIALES COMO EL CLASICO DE B.B. KIN THE THRILL IS GONE O EL STRRE LIFE SOLO POR CITAR UNOS DE LOS MAS SOBRESALIENTE..TODO ELLO ADEMAS ADECREZADO CON UN AGRANDIOSO ORQUESTA.

MUY RARA 1ª ORIG. EDIT. USA EDITADA POR EL PRESTIGIOSO SELLO VERVE RECORDS!!, PRECIOSA CARPETA , TODO EN ESTADO se trata de un albun oficial en su discografia CADA UNO DE ESTOS DISCO SON VERDADERAS JOYAS DEL AUTENTICO SONIDO NEW ORLEANS TOCADO E INTERPRETADO POR LOS ORIGINALES CREADORES DEL MISMO, Y SE REALIZARON ECICONES MUY LIMITADAS EN EL FORMATO DE VINILO EN QUE TE LO PRESENTAMOS

FANTASTICA EDIC CON SOLIDA DOBLE CARPETA CON GRAN FOTOGRAFIA DE SONNY ROLLINGS CON ESE LLAMATIVO CORTE DE PELO A LO MOHICANO EDITADA EN JAPON POR EL SELLO PRESTIGE PARA ESTA GRAN TRABAJO QUE RECOJE TEMAS INMENSOS INTEPRETADOS POR EL GENIAL SONNY ROLLINGS..ACOMPAÑADO POR UNA BANDA DE ENSUEÑO SONIDO POTENTE Y SOPLANDO COMO POCOS...EL SAXO..disfruta de temas emblematicos de jazz de todos los tiempos como OLEO, IN A SENTIMENTAL MOD, ST THOMAS, y muchos otros SUPER EDIC. ORIG. EDITADO EN EL MERCADO JAPONES CON SOLIDA Y GRUESA CARPETA , TODO EN CONDICION EXC los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año.

FANTASTICA EDIC CON SOLIDA CARPETA CON GRAN FOTOGRAFIA DE SONNY ROLLINGS SOPLANDO SU SAXO EDITADO EN JAPON POR EL SELLO IMPULSE EN 1968 PARA ESTA GRAN TRABAJO QUE RECOJE TEMAS INMENSOS INTEPRETADOS POR EL GENIAL SONNY ROLLINGS..ACOMPAÑADO POR UNA BANDA DE ENSUEÑO QUE CUENTA CON MUSICOS COMO, ELVIN JONES, Freddie Hubbard, Phil Woods, OLVER NELSON ETC... SONIDO POTENTE Y SOPLANDO COMO POCOS...EL SAXO..disfruta de temas emblematicos de jazz de todos los tiempos y tambien de su propia factura SUPER EDIC. ORIG. EDITADO PARA EL MERCADO JAPONES CON SOLIDA Y GRUESA CARPETA. carpeta en exc estado, vinilo con algunas señales de uso superficial, su escucha es buena los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año.

interesante formacion desde suecia en gran formato de big band dirigida por el gran gugge hedrenius con excelente intrumentistas que suena como una maquina de precision, a destcar quiza el mas internacional de ellos el guitarra Janne Schaffer que fue el guitarra de abba y grabo infindad de albunes como sesionero

increible albun a duo con este gran pianista del maestros del tenor donde recrean temas maravillosos como el famoso A Night In Tunisia de dizzy gillespie o el Round Midnight de Thelonious Monk, tambien temas de charlie parker, miles davis.. etc. Grabado en 1983, Poetry reunió a Stan Getz con el pianista Al Dailey. Sus colaboraciones anteriores (en particular, The Master for Columbia de 1974) estaban en un contexto de cuarteto; este LP evita el bajo y la batería, y en dos selecciones, 'Round Midnight' y 'Lover Man', incluso el propio Getz presenta. El tenor fue desde el principio un maravilloso juez de pianistas, y con los años sus bandas presentaron algunos de los mejores; No obstante, es dudoso que alguno sobrepasara la asociación de Dailey con él. De hecho, se puede decir que Poesía es igual a People Time, la magnífica cita que Getz hizo con Kenny Barron y que probablemente fue su última grabación de estudio. En Poesía, el juego es aventurero y deslumbrante. Los clásicos de Bop como 'Confirmación' y 'Tune Up' se codean con el hermoso 'A Child Is Born' de Thad Jones y un viejo favorito de Getz, el rapsódico 'Spring Can Real You Hang You Up the Most'. La relación de los músicos es palpable, mientras que los números de piano solo antes mencionados abundan en conmovedora no menos que grandeza: dentro de un año de grabarlos, Dailey estaría muerto, solo 46 años. Ahora Getz también se ha ido, agregando un mayor patetismo a las actuaciones de nobles belleza. Un álbum para atesorar mientras retenga el más mínimo interés en el jazz. --Richard Palmer VINILO EN EXCELENTE ESTADO !!!

LEGENDARIA CANTANTE DE JAZZ...Todo de Maxine es excelente. SI DISFRUTAS DE LAS VOCALISTAS, ELLA FUE UNA DE LAS MEJORES VOCES OFICIAL LP, The Queen Este LP importado de Suecia fue lanzado por Kenneth Records KS-2052 en 1981 PRECIOSA EDIC ORG EDITA EN SUECIA CON DOBLE CARPETA QUE MUESTRA EN SU INTEIOR AMPLIOS DATOS ,TEMAS DEL ALBUN ,FOTOS ETC... GRAN PRESENTACION

llimt edit. vinilo virgen de 180g., CLASSIC JAZZ, COLLECTORS EDITION, DELUXE INNER SLEEVES, OFICIAL ALBUN / Un clásico imprescindible, Este es una gran albun para tu colección de discos de charles Mingus.

DISCOGRAFIA OFICIAL Y SIEMPRE MUY COLECCIONABLE Y POR SUPUESTO SIEMPRE INTERESANTE PARA TODOS LOS SEGUIDORES DEL MEJOR JAZZ, PRECIOSA REEDIC DE 1976 EDITADA EN JAPON CON SOLIDA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, CONTIENE EXCLUSIVO INSERTO-LIBRETO DE 4 PAGINAS CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Este álbum de 1957 es notable por incluir piezas como Haitian Fight Song", "Blue Cee", "Reincarnation Of A Lovebird" y la pieza principal, "The Clown". Puntos destacados: El álbum se destaca por la larga introducción de bajo de Mingus y su solo en "Haitian Fight Song", así como por el tema "Reincarnation Of A Lovebird", dedicado a Charlie Parker.

fantastico doble albun con preciosa edicion japonesa con robusta doble carpeta que contiene libreto-inserto de 4 paginas con fotografias y textos en japones etc.. TODO EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año Este set de dos discos es una interesante coleccion de solos y colaboraciones entre algunos de los mejores músicos de la época, entre ellos Larry Coryell, Joe Pass, B.B. King, Lee Ritenour, Herb Ellis y Barney Kessel, Laurindo Almeida e Irving Ashby y John Collins. Parece que fue publicado por la revista Guitar Player a finales de los 70. si amas la guitarra necesitas escuchar y poseer este doble albun que recoje a algunos de los mejores guitarras de la historia, blues, jazz y fusion se dan en sus composiciones, tambien los maestros Barney Kessel & Herb Ellis,joe pass, Barney Kessel y muchos otros El álbum se considera generalmente un "álbum con un sonido increíble" y una "gran selección de canciones de grandes maestros de la guitarra". Se considera una excelente referencia, especialmente para guitarristas de jazz. El proyecto destaca por el uso de nuevas grabaciones de estudio en lugar de recopilar pistas existentes. Como álbum descatalogado de 1977,

IMPECABLE ESTADO PARA ESTE FANTASTICO ALBUN QUE DEMUESTRA UNA VEZ MAS QUE ELLA FUE UNA DE LAS Nº 1 DEL JAZZ VOCAL,, COMPLETA Y PRECIOS EDIC EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE EL CURIOSO INSERTO CON TEXTOS EN INGLES Y JAONES Y TAMBIEN EL ORG OBI QUE RODEA LA CARPETA Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Sarah Vaughan, a menudo apodada "Sassy" o "La Divina", fue una aclamada cantante de jazz estadounidense conocida por su voz poderosa, flexible y su amplio rango. Tuvo un contrato discográfico importante con Mercury y su filial de jazz EmArcy durante las décadas de 1950 y 1960, durante el cual produjo algunas de sus obras más aclamadas. El La Divina Sarah Vaughan el álbum en sí fue lanzado originalmente en Estados Unidos alrededor de 1960 y presenta actuaciones vocales de jazz con arreglos de Hal Mooney. La edición japonesa es una versión coleccionable específica de este álbum. AQUI SARAH EXTREMECE AL ESCUCHARLA CANTAR TEMAS STANDARS PARA MI ES UNO DE LOS LLAMADOS ALBUNES INCUNABLES, DONDE A SARAH SE LE SCUCHA EN REGISTROS DE 1º NIVEL Y......SIEMPRE GENIAL !!! ..PRECIOSA EDIC CON GRUESA CARPETA CON GRAN DE SARAH EN SU JUVENTUD

estupendo y legendario albun en esta preciosa. EDIT. editada en JAPON CON SUPER ROBUSTA CARPETA DOBLE ..QUE CONTIENE INSERTO INTERIOR A 2 CARAS CON SATOS, TEXTOS EN INGLES Y JAPONES TODO EN ESTADO IMPECABLE !! He tenido la suerte de verle en concierto en unas cuantas ocasiones y siempre me parecio que era un musico increible, personal sonido y siempre con un propio idioma..que en este albun podras comprobar en esta sesion grabada en 1976 donde junto a otras verdaderas leyendas del jazz como jarrett, coleman, motian, y la viuda de joh coltrane, alice coltrane que os recomiendo por supuesto Cercanía es un álbum de cuatro duetos del bajista Charlie Haden, grabado en 1976 y publicado bajo el sello Horizon. [1] Fue el primero de los dos lanzamientos a dúo de Haden en Horizon, siendo el segundo The Golden Number (1977). Los compañeros de dúo de Haden son el pianista Keith Jarrett, la saxofonista alto Ornette Coleman, la arpista Alice Coltrane y el batería Paul Motian. Recepción La reseña de AllMusic de Scott Yanow afirmaba: "Recomendado, especialmente por las colaboraciones entre Ornette y Jarrett".

OFICIAL ALBUN DE DISCOGRAFIA OFICIAL Y SIEMPRE MUY COLECCIONABLE Y POR SUPUESTO SIEMPRE INTERESANTE PARA TODOS LOS SEGUIDORES DEL MEJOR JAZZ, PRECIOSA EDIC DE 1966 EDITADA EN JAPON CON SOLIDA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, LIMITADA EDIC CON EL VINILO COLOR ROJO !! Los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. "Chazz" era un apodo común para Charles Mingus, el influyente contrabajista, compositor y líder de banda de jazz. El apodo es simplemente una forma diminutiva o cariñosa del nombre de pila Charles, similar a "Charlie". El nombre "Chazz" Mingus era conocido por su temperamento feroz y su activismo contra el racismo, lo que le valió otro apodo más conocido: "The Angry Man of Jazz" (El Hombre Enojado del Jazz). Sin embargo, el nombre "Chazz" persistió en su discografía