Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

COMPLETA Y RARA 1ª EDIC. ORIG. USA, DOBLE LP Y DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, ESTA 1ª EDIC USA CONTIENE LOS 2 ENCARTES INTERIORES A COLOR Y EL 1º LABEL ORIG. CON DISEÑO EXCLUSIVO. GRUESA DOBLE CARPETA CON LIGERO DESGASTE, VINILOS EN INCREIBLE ESTADO !! GRAN COPIA Primer disco en directo de esta banda norteamericana de Hard Rock y Heavy Metal Blue Öyster Cult. Contiene buenos temas en directo como "Hot Rails to Hell", "Buck's Boogie", "Me 262", "Maserati GT (I Ain't Got You)", o la versión de "Born to Be Wild" de Steppenwolf. Blue Öyster Cult se inicia como una banda de rock universitario en Long Island, Nueva York, en 1972, luego de haber existido bajo otros nombres (Soft Underbelly, entre otros), y con tono de psicodelia y drogas tan populares en aquella época. Blue Öyster Cult pronto se convierte en una de las formaciones de rock duro más importantes. Sin embargo, no alcanzan reconocimiento internacional hasta 1975 con el clasico álbum en vivo On Your Feet Or On Your Knees Respecto a su vertiente hard rock / heavy metal, el grupo y su manager reconocen influencias de Black Sabbath y King Crimson a la hora de inspirar algunas de sus canciones. Así mismo, el grupo se nutre de historias pulp, sucesos cotidianos y una suerte de lecturas paranormales, para formar sus composiciones y letras. Según los integrantes, sus connotaciones alquímicas, astronómicas y la similitud del mismo con algunos símbolos religiosos, era ideal para el aura de misterio y oscurantismo que pretendían para el grupo. Hay quienes dicen que Blue Öyster Cult es la respuesta americana a Black Sabbath. En mi opinion, la musica de Blue Öyster Cult es mucho mas diversa y con un enfoque multitudinario, abarca muchos mas estilos. En definitiva, Blue Öyster Cult, un clásico del rock. y de los 70's a redescubrir.

ESTUPENDO DOBLE ALBUN CON 19 TEMAS MARAVILLOSOS DE ESTE SINGULAR VOCALISTA..UNA DE LAS MAS GRANDES CANTANTES DE LA HISTORIA EASY TO LOVE, A TSTE OF HONEY, ALL BLUES, BLUESETTE, CORCOVADO, I LOVE PARIS Y MUCHO MAS....

ESTUPENDO DOBLE ALBUN...preciosa edic org, chess records.!! excelente antologia de sus mas importantes exitos..SUPER solida doble carpeta ,bonita presentacion..con amplias notas en el interior con la historia de chuck berry y sus influencias en otros artistas..etc.. todas son las versiones originales se trata de las primeras versiones !! muchos musicos darian la vida por solo haber compuesto uno de los temas que aqui aparcen, 24 obras maestras del genial chuck berry, cada tema es fresco, real, puro rock n roll del bueno.., roll over beethoven, nadine, johnny be good, maybellene, ..etc..y todos compuestos antes de 1965...entonces que me contais....menudo talento,,, y los riffs de guitarra siguen siendo increible..pasen mil años seguiran sonado tan reales y seguiran levantando al personal...solo es musica convertida en magia pura

IMPECABLE Y FANTASTICA 1ª EDIC. ORIG. USA GRANDIOSA TRIPLE CARPETA EXTENSIBLE,LUJOSA EDICION CON LOS RELIEVES EN LA CARPETA Y TAMBIEN ESCRITURA BRAILE EN PORTADA PARA CIEGOS, UNA DE ESAS EDICIONES QUE HACEN AFICION AL VINILO.. REALMENTE AL VER Y TENER EN SUS MANOS ESTE ALBUN UNO SE REAFIRMA EN QUE EL VINILO Y SUS EDICIONES SON INSUPERABLES..HE DICHO !! ESTE ES UNO DE ESOS ALBUNES DE QUE PODRIA HABLAROS DURANTE HORAS, UNO DE LOS DISCOS AL QUE MAS ESCUCHAS LE HE DADO...OS LO RECOMIENDO POR SUPUESTO... UN DISCO SUBLIME, DELICADO, PROFUNDO, PURO STEVIE EN FORMATO MAS PERSONAL. TEMAS QUE TE TRANSPORTARAN A FANTASTICAS IMAGENES DE NATURALEZA Y SONIDOS POR EJEMPLO DE ABEJAS VOLANDO, GOTAS DE AGUA...HAY QUE DESCUBRISE COMO RECREA LA VIDA NATURAL CON SUS INSTRUMENTOS...Y TODO ELLO MEZCLADO CON LA VOZ DE ESTE MOSTRUO DEL SOUL INAGOTABLE..QUE OFRONTA CUALQUIER PROJECTO,,TODO ES MAGICO... --- Este sería el primer trabajo que realiza Stevie Wonder para la creación de una banda sonora, el documental "La Vida Secreta de las Plantas", basado en un libro del mismo nombre. Un álbum doble que sale tres años después del enorme éxito del disco anterior, y que no es bien acogido por la crítica; el disco era en buena parte instrumental, y muy poco ortodoxo en el aspecto comercial. A pesar de eso y de que el documental no fue exhibido al público en general, consiguió un disco de platino y ser nº 4 en las listas Pop y R&B de USA. El viaje a traves de la vida secreta de las plantas empleaba combinaciones poco usuales del sintetizador, incluyendo el primer uso de un sintetizador digital de muestreo, y es una de las primeras grabaciones digitales. En este disco Stevie Wonder se ha acreditado la primera grabacion New Age, y sus grabaciones digitales fueron influencias para el sonido digital que llegaría en la música de los 80.

RARA EDIT. BRITANICA CONTENIENDO LA COLECCION DE TODOS SUS CLASICOS, EDICION UK..70`S...DOBLE CARPETA..18 TEMAS.. IMPECABLE ESTADO !!

EXC Y SUPER SOLIDA DOBLE CARPETA EN LA PRECIOSA 1ª EDIC. ORG USA , RARO 1º PRENSAJE ORIG. LABEL ATCO !! TODO EN EXC CONDICION !! ESTE OFIAL ALBUN DE ERIC CLAPTON CONTIENE TEMAS IMPRESCINDIBLES DE MANOLENTA QUE VAN DE 1964 A 1970, DONDE TAMBIEN ENCONTRARAS SUS DIFERENTES FORMACIUONES Y ETAPAS EN BANDAS COMO: The Yardbirds, Cream, Blind Faith Y Derek and the Dominos...quien podria tener un currinculum mejor ?? muy pocos desde luego 16 TEMAS TEMAS QUE COMO A MUCHOS COMO A MI ME DEJARON HELADO A SU ESCUCHA..TODOS SON CLASICOS YA COMO:: LAYLA, SUNSHINE OF YOUR LOVE, CROSSROAD, SPPONFUL, BLUES POWER, ETC HAY HAY TEMAS MUY CURIOSOS COMO ERIC CLAPTON JUNTO A JIMMY PAGE. tribute to elmore ...ETC. se lanzo este doble albun mientras clapton desapareció en su adicción a la heroína. Historia de Eric Clapton intentó tocar en cada uno de los grupos que grabó La compilación es notable por ayudar a la carrera de Clapton cuando luchaba contra la adicción a la heroína y por hacer famosa la canción " Layla ". También es notable por ser quizás la primera compilación en música rock para recopilar música de un solo músico de rock que abarca el tiempo, las bandas, los estilos musicales y los sellos discográficos. La foto de la portada del álbum se tomó en el Concierto de George Harrison para Bangladesh mientras Clapton tocaba " While My Guitar Gently Weeps " en una guitarra de cuerpo hueco Gibson Byrdland . Este doble albun tiene varias "rarezas que valen la pena" (el sencillo "Tell the Truth" y su atasco en el estudio, además de "Teasin" de King Curtis ) El lanzamiento en Estados Unidos de esta compilación reemplazó " Tales of Brave Ulysses " con "Tribute to Elmore", un homenaje de Clapton y Jimmy Page al músico de blues estadounidense Elmore James . "Tribute to Elmore" fue uno de los temas realizados por Clapton, Page y Jeff Beck, que fueron grabados por Page y lanzados más tarde sin consultar a Clapton o Beck.

ULTRARA RARA 1ª EDIC ORG USA, DOBLE LP EDITADO POR EL SELLO VERVER RECORDS V6-5005-2X. ESTE 1º PRENSAJE TAMBIEN CONTIENE LOS DOS ENCARTES DEL SELLO VERVE, COLLECTORS SUPER GRUESA CARPETA CARPETA EN GRAN ESTADO, SOLO PRESENTA LIGERO DEGASTE, COMPLICADO ENCONTRA ORIGINALES EDICIONES EN TAN BUEN ESTADO DE CARPETA te destacamos que te fijes en un detalle que confirma que se trata de una primera edicion, Las carpetas originales tenían un anuncio / anuncio en el panel interior derecho que dice:( en ingles ) "¿Planea visitar Los Ángeles este verano?" Luego ofrece al lector comprar un mapa de Freak-Out Hot-Spots a través de un pedido por correo de MGM Records. Cuando la oferta expiró a principios de 1967, la publicidad se eliminó de la chaqueta. esta edicion veras que si que trae el anuncio VINILOS CON SEÑALES DE USO SUPERFICIALES, ESCUCHADO POR MI AL COMPLETO, SU ESCUCHA ES BUENA EN GENERAL, NO HAY TEMA RALLADOS NI SALTOS ETC.. SE TRATA DE SU DEBUT Y 1º ALBUN EDITADO, UNO DE SUS DISCOS CLAVES Y POR SUPUESTO MEJORES EN SU CARRERA !!!... Aunque el álbum fue recibido al principio con poco entusiasmo en los Estados Unidos, fue un éxito en Europa. En Estados Unidos se ganó seguidores de culto y siguió vendiendo en cantidades sustanciales hasta ser descatalogado a principios de los años 1970. El álbum influenció la producción de The Beatles, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.5​ En 1999, le fue otorgado el Premio Grammy Hall of Fame,6​ y en 2003, la revista Rolling Stone lo incluyó en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.

MOSTRUO ARGENTINO DEL SAXO..Y UN MUSICO UNICO CON UN SONIDO INCONFUNDIBLE...este doble lp es toda una maravilla dentro de las grabaciones del jazz latino..considerado como una obra maestra de la fusion.. ACOMPAÑADO ENTRE OTROS POR EL GRAN BATERIA BERNARD PURDIE,PONCHO MORALES,EDDIE MARTINEZ...ETC... COLLECTOR EDITION PROMOCIONAL..!! LABEL BLANCO CONTENIENDO EL ENCARTE...GRAN PRECIO !!.

MUY RARA 1ª ORIG. EDIT. USA, RARO 1º PRESS, LABEL CAPITOL COLOR VERDE !! SUPER GRUESA Y SOLIDA CARPETA DOBLE CARPETA, VINILOS EN IMPECABLE ESTADO, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA PARTICIPAN EN EL ALBUN...Steve Miller Dave Mason Charlie Musselwhite entre otros Neil formó una nueva banda junto con sus amigos y ex compañeros de banda Jimmy Livingston y Edward Roth. Coffi Hall y David Colin Burt fueron reclutados. La banda ensayó en el sótano de Neil, cortó una demo y se dirigió a Los Ángeles. La banda tomó el nombre de 'Heather Merrywhether'. Después de su primer concierto, La banda tocó 'The Whiskey' con Chicago (C.T.A.) Fueron firmados por Capitol Records. Neil dirigió la banda, y escribió y cantó todas las canciones. Neil tomó el nombre artístico de Neil Merryweather y acortó el nombre de la banda a 'Merryweather'. 'Merryweather' grabó su álbum homónimo y su segundo álbum 'Word of Mouth'. 'Merryweather', a través de su corta historia juntos, interpretó la escena de Los Ángeles encabezando muchas veces 'Thee Experience', 'The Whiskey' con 'Mountain', Newport '69, un festival de rock de tres días en Devonshire Downs con Jimi Hendrix, Credence Clearwater Revival , The Byrds, Marvin Gaye, Joe Cocker, Ike y Tina Turner, y muchos otros. También jugaron en el estadio Balboa con 'Country Joe & The Fish', 'Chicago' y 'Poco'. Y hasta hubo un 'Día de Merryweather' en Universal City donde la banda tocó en la plaza. Neil dejó la banda poco tiempo después del lanzamiento de su segundo álbum. ESTUPENDO ALBUN DE ESTE SINGULAR PERSONAJE QUE SIEMPRE ME GUSTO Y ME INTERESE EN BUSCAR TODOS SUS ALBUNES Y SESIONES, GRAN AMIGO Y COLABORADOR CON steve miller,  charlie musselwhite,  dave mason, barry  goldberg  ..Excellent Heavy Rock, Psych in places Excellent Heavy Rock, Psych in places ESTE LP ESTA DENTRO DE LOS MAS GRANDES ALBUNES DE LA HISTORIA DEL HARD ROCK PROGRESIVO, UNA JOYA ABSOLUTA !! VOCES,GUITARRA,TECLADOS Y DESARROLLOS INCREIBLES. UN TIPO MUY INTERESANTE PARA LOS QUE SOMOS RASTRADORES DE MUSICOS CASI DESCONOCIDOS Y QUE AN ELABORADO UNOS ALBUNES SIEMPRE MUY APRECIADOS Y DIFICILES DE DAR CON ELLOS. Neil Merryweather, bajista y cantante, nació en Toronto (Canada) y grabó su primer single en 1965 con una banda de garage llamada Just Us que cambió su nombre a The Tripp. En 1967 ingresó en las filas de The Flying Circus para emprender en 1968 su carrera en solitario. Entre 1968 y 1975 grabó 5 Lp's

OFICIAL DOBLE ALBUN QUE CONTIENE TEMAS EMBLEMATICOS COMO SYLVIA O EL GRAN House of the King temas ya eternos que hacen junto al resto del albun que es toda una obra maestra absoluta del mejor y mas inspirado progresivo. FANTASTICO DOBLE LP EN SU 1º PRENSAJE Y 1ª ORIG. EDT UK, TODO EN ESTADO IMPECABLE, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA ! focus podian presumir de tener unos intrumentistas de 1º nivel como los lideres de la formacion: Thijs van Leer a los teclados, falutas... y jan akkermna con su guitarra sin olvidar a un bateria excepcional como Pierre van der Linden En julio de 1972, después de viajar para apoyar su álbum anterior, Focus II (1971), la banda se retiró a Olympic Studios en Barnes, al suroeste de Londres, para grabar su próximo álbum. [1] Inicialmente, se pretendía grabar un solo LP, pero el grupo había escrito una cantidad considerable de material nuevo, por lo que el grupo optó por lanzar un álbum doble. Mike Vernon repitió su papel como el productor del disco con George Chkiantz asignado como ingeniero de grabación. Lanzado en noviembre de 1972, Focus 3 fue un éxito comercial para la banda, alcanzando el número 1 en los Países Bajos durante una semana. Alcanzó un pico del No. 6 en la Carta de álbumes del Reino Unido en marzo de 1973 durante una estancia de 16 semanas

FANTASTICO DOBLE ALBUN..La energía y la creatividad de este álbum en vivo es increíble. Si usted es un gran fan de Grover Washington Jr. este doble albun es claramente imprescindible. Pero si usted es un fan de Jazz Funk, sin duda recomendaría altamente este álbum también. Hay un montón de grandes canciones en este disco, de más de jazz pasando por el funky, hay una melodía para todo el mundo y con Sausalito y Funkfoot, definitivamente termina con una explosión! grabado para el mitico label cti,..este unico concierto DE UN GENIO COMO POCOS MUSICOS DE JAZZ LO AN SIDO ..PODEROSO DIRECTO DE GROVER WASHINTON JR, UNO DE LOS GRANDES SAXOS DE TODOS LOS TIEMPOS.., UN SUPERCLASE DEL SAXO Grabado en vivo en mayo de 1977 en el Bijou Cafe en Philadelphia , Pennsylvania . Lanzado como un álbum doble a finales de 1977, este álbum sería el número uno en la lista de álbumes de Jazz y el número cuatro en las listas de álbumes de Soul. Este sería el último álbum de Grover producido por Creed Taylor . Siguiendo el ejemplo de sus compañeros , como Curtis Mayfield y Les McCann, Grover Washington Jr. utiliza en vivo en el Bijou'S ajuste de concierto para desarrollar las ranuras que alimentan su repertorio y para mostrar el talento de su equipo de apoyo. La sección rítmica de tres piezas está en plena forma especialmente fina, sobre todo evitando la fluidez del jazz en favor de atrevida, funk alegre que culmina cerca del final del disco con "Sausalito" (con el percusionista Leonard Gibbs) y "Funkfoot." Flautista Leslie rebabas toma el centro del escenario con un largo solo de Washington al estilo de "Días de nuestras vidas", y el teclista James Simmons y el violinista John Blake también tienen sus momentos de firma. Pero el centro de atención vuelve inevitablemente a Washington. Realizar a la edad de 34 en un club de barrio en su Filadelfia natal, el saxofonista está en forma privilegiada, lagrimeo a través de "Mr. Magic" en tenor y haciendo cabriolas sobre "You Make Me Dance" con un solo de soprano flota de dedos. Todo dicho,Viven en el Bijou se ubica justo detrás de Inner City Blues , señor magia y Winelight como una parte esencial de su voluminoso catálogo

EDIT USA, caja dorada que contiene 2 lps + gran libro interior con 36paginas los textos y muchas fotos de la grabacion etc... faltaria uno de 3 discos ULTRA RARE CAJA / Ambicioso proyecto grabado de 1968 a 1971 por Carla Bley y Paul Haines con la colaboración de más de 30 músicos, incluidos algunos nombres famosos (Jack Bruce, John McLaughlin, Don Preston, Don Cherry, Linda Ronstadt). Prensado USA ORIGINAL. con folleto de 36 páginas ilustrado con muchas fotos / caja (letras doradas

EDICION ORIGINAL,DOBLE CARPETA Y CON LOS DOS ENCARTES INTERIORES !! toda la banda the who con..eric clapton y otros muchos invitados de lujo.ETC. TODO EN EXC ESTADO, VINILOS Y CARPETA EN GRANDIOSA CONDICION, RECOMENDABLE AL 100 % !!!! Además de la banda integrada por Pete Townshend, John Entwistle, Roger Daltrey (que interpreta a Tommy) y Keith Moon, participan en algunos números musicales Tina Turner (La Reina del Ácido), Elton John (Pinball Wizard) y Eric Clapton (El Predicador). También actúan Jack Nicholson, Ann Margret, Oliver Reed y Robert Powell. La cinta fue presentada en el Festival de Cannes de 1975 fuera de competición. Basada íntegramente en la ópera-rock compuesta por Pete Townshend y The Who, es un musical que cuenta la historia de un niño que queda ciego, sordo y mudo como consecuencia del trauma sufrido al contemplar el asesinato accidental de su padre (el cual se supone falleció años atrás) a manos del nuevo marido de su madre. Tommy, que además de los traumas aparentemente psicológicos, es autista, sufrirá una niñez y adolescencia difíciles y llenas de penurias, hasta que debido a sus singulares características se convertirá en estrella mundial del pinball e ídolo de masas, iniciando un culto que será sórdidamente administrado por sus parientes

MARAVILLOSO DOBLE LP..CON STING AL 100%, QUE DEJO ESTA OBRA MAESTRA DE LOS 80, COMPLETA 1ª EDIC ORG , LA EDICION CONTIENE EL BONITO LIBRETO DE 4 PAGINAS CON FOTOS Y TEXTOS. UN ALBUN DOBLE PLAGADO DE MUY BUENOS TEMAS..INSPIRADO COMO POCO MUSICOS EN AQUELLA EPOCA Y RODEADO DE UNA INCREIBLE BANDA,,PUDE ESTAR EN UN CONCIERTO DE SU PRIMER ALBUN Y MUCHOS DE ESTOS MUSICOS TOCABAN CON EL.., A DESTACAR LA APARICION DE ERIC CLAPTON, MARK KNOPFLER SU ANTIGUO COMPAÑERO DE POLICE ANDY SUMMERS.. JUNTO A YA LEGENDARIOS MUSICOS DE JAZZ COMO BRADFORD MARSALIS, MANU KATCHE, GIL EVANS Y MUCHOS MAS... cada tema es mejor..!! TEMAS COMO LA VERSION MAGNIFICA DEL CLASICO DE HENDRIX, LITTLE WING O EL HOMNAJE A LAS MADRES DE LA PLAZA DE MAYO, ELLAS BAILAN SOLAS.. TODO EN IMPECABLE ESTADO..!! SI BUSCAS UNA COPIA INTACTA AQUI LA TIENES !!

DOBLE ALBUN...SIEMPRE BUSCADA EDICION MONO..RCA R213690 .doble albun.25 TEMAS IMPRESCINDIBLES DEL REY..!!! GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, VINILO CON MARCAS SUPERFICIALES, BUENA ESCUCHA !!!..BUEN PRECIO..COLLECTORS..!!

PRECIOSA EDICION ORIGINAL USA  !! DOBLE ALBUN 28 TEMAS ,ESTE ALBUN NUNCA FUE EDITADO EN VERSION CD !! CURIOSA GRUESA CARPETA PLATEADA CON LOS BONITOS RELIVES QUE CONTIENE UN CURIOSO LIBRETO INTERIOR CON 29 PAGINAS CON DIGOGRAFRIA, DATOS Y LOS TEXTOS E CADA TEMA EN INGLES Y JAPONES.. ESTE ALBUN PERTENECE A LA DISCOGRAFIA OFICIAL DE LA BANDA...COLLECTORS..!! EXCELENTE ESTADO, SIN DUDA NUESTRA MEJOR COPIA ! muy complicado encontrar esta edicion sin desgaste en la carpeta como esta que te presentamos Rock 'n' Roll Music es un álbum de The Beatles. El concepto del álbum deja fuera canciones de géneros como el rock psicodélico, beat, pop rock o folk rock, enfocándose en canciones más pesadas como sus primeras grabaciones de rock and roll y canciones de hard rock o blues rock. Este álbum fue lanzado el 7 de junio de 1976 en Estados Unidos por Capitol Records (SKBO 11537) y el 10 de junio en el Reino Unido por Parlophone (PCSP 719); en este álbum se encuentran algunas versiones de la banda inglesa como «Kansas City/Hey-Hey-Hey-Hey!», «Twist and Shout» y «Roll Over Beethoven» al igual que sus piezas más rockeras como «Back in the U.S.S.R.», «I Wanna Be Your Man», o «Helter Skelter».

UNA DE LAS BANDAS FUNDAMENTALES DE LA MUSICA AMERICANA, TAMBIEN DEL SUREÑO POR SUPUESTO EL DOBLE ALBUN CONTIENE: temas raros,ineditos..no editados..etc..CON INVITADOS DE LUJO COMO EMMYLOU HARRIS, RY COODER, LINDA RONSTAND, ROBBEN FORD,DOOBIE BROTHERS ETC.. TODA UNA JOYA PARA UN BUEN FAN..!! COLLECTORS !!! EL DOBLE ALBUN SE ENCUENTRA EN EXC ESTADO !!!!

RARA 1ª EDIC. ORIG. USA Winchester Pressing EN LA MAS DIFICIL EDIC. EDITADA EN EL MERCADO BAJO EL SELLO DEL LABEL APPLE SUPER SOLIDA Y GRUESA DOBLE CARPETA,CONTIENE ADEMAS LOS DOS ENCARTES CON LOS TEXTOS..ETC.. GRUESA DOBLE CARPETA CON ALGUN DESGASTE DE USO,, VINILO PRESENTA ALGUNA SEÑAL SUPERFICIAL DE USO , ESCUCHADO POR COMPLETO POR MI SU ESCUCHA ES BUENA SIN PROBLEMA , Capitolio, Winchester prensaje. Etiquetas de Apple en la chaqueta con el logotipo del Capitolio. Masterizado por Wally Traugott en Capitol Mastering indicado por "Wly" en runout. The Beatles 1962-1966 (o Album Rojo) es una compilación de las canciones del grupo de rock británico The Beatles desde 1962 hasta 1966, que fue lanzado junto con el álbum The Beatles 1967-1970 (también llamado Album Azul). Es uno de los seis álbumes certificados con disco de diamante de The Beatles, lo que los convierte en los máximos ganadores de este reconocimiento en la historia de la música.3​ Los otros álbumes con disco de diamante son The Beatles/1967-1970, The Beatles, Abbey Road, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band Montar una recopilación de los Beatles es una tarea difícil, no solo porque tuvieron una enorme cantidad de éxitos, sino también porque los sencillos no contaban la historia completa; muchas de las pistas de sus álbumes eran tan importantes como los sencillos, si no más. El álbum doble 1962-1966, comúnmente llamado The Red Album, hace el trabajo sorprendentemente bien, alcanzando la mayoría de los principales éxitos iniciales del grupo y agregando pistas importantes del álbum como 'You've Got to Hide Your Love Away', 'Drive My Car , 'Norwegian Wood' y 'In My Life'. The Red Album captura la esencia de los Beatles. pre-sargento.

impeable DOBLE LP GRABADO EN VIVO EN EL  Carnegie Hall EN 1976 ..DE UNA DE LAS MEJORES FORMACIONES MEZCLANDO EL SIMFONICO Y EL PROGRESIVO gran concierto acompañados de la New York Philharmonic..!!!!...3 dias bastaron para registrar este directo 20,21,22 de junio de 1976 estupenda copia org usa edit.. todo en extado exc !!!!

increible albun y banda que le acompaña, destacando como no el gradiso bajista JACO PASTORIUS y Wayne Shorter entre otros musicos geniales DOBLE ALBUN, SOLIDA DOBLE CARPETA SIN CODIGO DE BARRAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN EL INTERIOR, CONTIENE TAMBIEN LOS 2 ENCARTES INTERIORES, TODO EN EXC ESTADO !! En el verano de 1977, Joni comenzó a trabajar sobre el que sería su primer disco doble de estudio. Estaba a punto de finalizar su contrato con Asylum Records; según recuerda, "Este disco fue la consecuencia de una persecución, es experimental, y realmente no importaba lo que hiciera, simplemente tenía que completar mi contrato". El resultado llevó por nombre Don Juan's Reckless Daughter, y fue editado en 1977. El álbum doble fue otra jugada ambiciosa, tal vez demasiado exigente, que ponía a disposición de los oyentes una colección de piezas largas y ampliamente improvisadas grabadas junto a los músicos de jazz Larry Carlton y Wayne Shorter, Don Alias, Chaka Khan y un grupo de percusionistas latinos. Respecto de este tipo de trabajos kamikaze en su carrera, que fueron minando lentamente su popularidad, Mitchell más tarde declararía: "Sé que algunos de estos proyectos son excéntricos. Sé que hay partes que son experimentales, y algunas están a medio cocer... Pero sentaron las bases para mayores desarrollos". Por la época de la edición del disco, Mitchell expresaba: "Desde que toco con músicos magistrales, es decir, verdaderos artistas que no piensan en términos de consideración comercial, que tocan a nivel vísceras y eso es todo, es una experiencia completamente distinta. Y desde que empecé a tocar con ellos, como cantante, siento que soy una mejor cantante de lo que era el año pasado. Sabés, puedo llegar casi hasta cualquier lugar al que me lleve mi rango; mi pitch ha mejorado, mi confianza ha mejorado -realmente me siento libre ahora como cantante. Pero no me pasa lo mismo con cualquier instrumento. Para mí, son sólo herramientas para establecer una referencia sobre la cual pueda flotar mi voz. Probablemente nunca llegue a dominar esos instrumentos, aunque hay un crecimiento. La guitarra, especialmente, está creciendo. El piano, de repente atravesé un período de hallazgos el año pasado, en el que me sentaba, y de la nada, no podía tocar nada errado. Lo que quiero decir con eso, es que si tocaba lo que podría llamarse una nota errada, una disonancia -la repetía y sonaba fantástico- como si la disonancia fuera simplemente otra declaración, y no una nota errada. Sabés, reposá sobre ella; le das a una disonancia, bueno, ¡reposá sobre ella!". Las canciones de Don Juan's... no fueron escritas, salvo excepciones, para este disco. La mayoría había sido compuesta para otros trabajos, y no habían quedado registradas en ninguno de ellos. Sin embargo, el disco devela una unidad. "La cuestión es," explica Joni, "que aunque fueron escritas en otros años, milagrosamente hicieron este viaje. Empieza ruralmente, las luces de la ciudad se ven a la distancia y estás anticipando el ir al baile y cuán maravilloso va a ser -se está preparando una tormenta. Para cuando llegás al salón de baile, te emborrachás, te acercás a alguien, no pasa nada. Después hay una especie de promesa en la canción "Jericho" sobre qué harás, lo que es el amor -es algo bastante realista, no es cínico, no me parece. Después, "Paprika Plains" -ha empezado a caer la lluvia, se viene la tormenta. Vas al toilette y las chicas se están empolvando, y ese extraño olor que tienen los baños de mujeres, una combinación de perfume, desinfectantes, y barf. Y luego se pone nostálgico y regresa a la niñez, y esa es la planicie y la orientación por el cielo. Y luego regresa al salón de baile. Y luego el viaje es llevado a Miami, y desde Miami, que es el punto de partida hacia el Tercer Mundo, saltás a los países del Tercer Mundo con la pieza de tambor y los sonidos de la jungla -una cosa puramente latina. Te subís a un avión en "Dreamland" y volvés a Nueva York. El último lado del álbum podría ser, geográficamente, cualquier lugar. Pero hasta ese momento, es un viaje a través de un mundo de sueños y es un viaje a través del mundo real."